談中國戲曲的誕生與發(fā)展

韓志良

摘要：北宋王朝結(jié)束了五代十國的長(zhǎng)期混戰(zhàn)，重建封建王朝的中央集權(quán)，工商業(yè)發(fā)展迅速，都市繁榮，于是各種文藝在都市內(nèi)盛行。北宋的汴梁出現(xiàn)了游藝場(chǎng)——瓦子（也稱瓦舍、瓦市、瓦肆）大小不等，其中表演雜劇、曲藝、雜技的場(chǎng)所，叫做“勾欄”，內(nèi)設(shè)棚。瓦市勾欄大量的出現(xiàn)，在中國戲曲史上具有特別重大的意義。

關(guān)鍵詞：戲曲;誕生;發(fā)展

中圖分類號(hào)：J812-4 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2019）14-0129-01

中國戲曲文化的源頭不只一端，它有四條溪流：一是歌舞，一是優(yōu)戲，一是說唱，一是百戲，各個(gè)源頭匯集綜合而成中國的戲曲文化。

一、戲曲音樂的產(chǎn)生

宋詞調(diào)音樂的興起，對(duì)后世板眼節(jié)拍形式的形成具有重大的影響。自詞體興起以后，對(duì)我國后世戲曲音樂的影響實(shí)在是太大了。其表現(xiàn)在一方面詞體的長(zhǎng)短句文體在我國戲曲聲腔中，于相當(dāng)長(zhǎng)的一段時(shí)期內(nèi)，成為主要的曲體之一，并一直延續(xù)到今天。另一方面詞體中文學(xué)和音樂的特殊關(guān)系形成了一種按譜填詞的創(chuàng)腔方法。依字行腔的基本原則以及在傳統(tǒng)曲調(diào)基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作的方式一直貫串延續(xù)至今。與唐大曲相比，宋大曲己開始轉(zhuǎn)入詠敘故事和人物的階段。為了便于敘述故事，大曲的曲式隨歌詞而任意增減，并和其它雜曲及民間音樂新材料相混雜，這為雜劇的音樂提供了豐富的素材。

宋雜劇的音樂分為三種：大曲、曲破、斷送。大曲、曲破用于歌舞，尤其是曲破，因是集曲而被大量變化運(yùn)用。當(dāng)時(shí)雜劇是歌舞互相穿插，大致是“歌者不舞，舞者不歌”。同時(shí)，雖有表演情節(jié)，但無對(duì)白，類似于啞劇。在北宋消亡的金代時(shí)期，行院演劇所用的腳本被稱為“院本”。其體裁與宋那時(shí)的雜劇相同，這是繼承了唐宋滑稽戲的歌舞戲的傳統(tǒng)，實(shí)質(zhì)上成為北方宋雜劇向元雜劇過渡的一種形式。

二、說唱藝術(shù)的發(fā)展

南戲興起于溫州，故又稱溫州雜劇、永嘉雜劇，系從當(dāng)?shù)孛耖g歌舞發(fā)展而來，以后，又受宋雜劇的影響，把宋雜劇中的雜技、滑稽表演等技藝吸收進(jìn)來，逐漸形成有歌有舞，有念白與插科打諢等表演形式相結(jié)合的音樂戲劇。南戲所用的音樂，被稱為南曲。南戲流傳于宋元兩代（12世紀(jì)——14世紀(jì)），代表劇目有《琵琶記》、《荊釵記》、《白兔記》等，并奠定了傳奇劇本文學(xué)結(jié)構(gòu)形式。促成宋代戲曲藝術(shù)獨(dú)立的更重要基礎(chǔ)，是說唱技藝的大發(fā)展，例如，“說話”、“諸宮調(diào)”、唱賺。

說唱音樂既具有戲劇性，也可以帶敘或?qū)懢盎蚴闱?，變化豐富。而“歌”與“唱兩字，宋之前多用“歌”，宋始多用“唱”或“歌唱”一詞，亦說明聲樂的獨(dú)立性與地位的加強(qiáng)（歌常與舞相結(jié)合，唱不僅與歌且和說相結(jié)合）。這樣，從聲腔藝術(shù)的發(fā)展來看，說唱音樂比歌舞音樂更接近于戲曲音樂。因此，不仿說是從唐的歌舞音樂成熟至宋的說唱音樂的成熟而過渡和導(dǎo)致了宋后期戲曲音樂的形成。我國藝術(shù)形式綜合藝術(shù)之多，以戲曲最為發(fā)達(dá)，是以宋金雜劇和院本為始的。

三、戲曲文化的源頭

周朝的“雅樂”大致可以分為五類：第一類就是所謂六代之樂，第二類就是一些較小型的舞，是用來教習(xí)貴族子弟的，第三類散樂，包括民間的各種樂舞。第四類四夷之樂，第五類宗教性的樂舞。樂舞是我國周秦時(shí)期主要的藝術(shù)形式之一，并取得了較高的藝術(shù)成就。

《詩經(jīng)》305篇，幾乎都可以用于歌唱。照墨子所說：就是“誦詩三百、弦詩三百、歌詩三百、舞詩三百?！笔冀K貫穿聲樂和器樂，這種綜合為中國戲曲藝術(shù)提供了豐厚的基礎(chǔ)，不僅展現(xiàn)了中國戲曲文化歌舞一體的源頭，而且透露了以歌、舞、弦、誦來表現(xiàn)戲劇的一線曙光?！对娊?jīng)》分三個(gè)部分：風(fēng)、雅、頌，《詩經(jīng)》是當(dāng)時(shí)北方（黃河流域）十五國民謠，具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息。

當(dāng)時(shí)南方民歌詩歌總集《楚辭》是由偉大的愛國詩人屈原（公遠(yuǎn)前340-278）根據(jù)民間祭歌和民歌改編創(chuàng)作的。詩歌到了《楚辭》是偉大的革命，白話詩可以說是詩體的解放。句法的延長(zhǎng)與詩的篇章的放大，使音樂結(jié)構(gòu)形式也得到很大的發(fā)展。

周朝的祭祀中的“蠟”（求豐收）、“雩”（求雨）、“儺”（驅(qū)逐疫鬼）等儀式，不僅跳舞，而且要唱歌，巫歌和巫舞是緊密結(jié)合的，而且還有音樂伴奏。巫還得化妝、執(zhí)棒杖，或執(zhí)戈揚(yáng)盾，邊唱邊舞扮演角色。戲曲演員的基本功在古代巫代中都可見苗頭。

春秋戰(zhàn)國時(shí)代，各諸侯的宮廷里都有這樣的優(yōu)人為之取樂。司馬遷在《史記》中說的“談言微中，亦可以解紛”，就說明了俳優(yōu)這種職業(yè)的特點(diǎn)。優(yōu)的這種寓諷刺于滑稽調(diào)笑的傳統(tǒng)，對(duì)后世戲曲的影響極為深遠(yuǎn)。春秋戰(zhàn)國的“新樂時(shí)代”的一個(gè)突出現(xiàn)象是“鄭衛(wèi)之音”的大普及，另一突出的現(xiàn)象是“優(yōu)”的大活躍。新樂是包括俳優(yōu)的戲劇表演。先秦時(shí)代以娛神為職業(yè)的巫，與以娛人為職業(yè)的優(yōu)，其才技與活動(dòng)展現(xiàn)了中國戲曲文化所必具的多藝術(shù)要素。在秦漢時(shí)代的巫與優(yōu)繼續(xù)以其歌舞俳諧，為中國戲曲文化的孕育提供專業(yè)化營養(yǎng)。

秦漢時(shí)的社會(huì)文化氛圍對(duì)中國文化藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生重大影響。這個(gè)時(shí)代各種藝術(shù)都以不同程度地染上了神秘而浪漫的色彩。秦漢時(shí)代百戲（當(dāng)時(shí)又稱為角抵戲。包括找鼎、尋撞、吞刀、吐火、跳丸、走索等。）角抵演出熱潮中，構(gòu)成戲曲文化中各種藝術(shù)因素得到了大碰撞的機(jī)會(huì)，從而結(jié)成戲曲藝術(shù)的胚胎。