段瀅
摘要:在揚(yáng)琴演奏過(guò)程中,技術(shù)是演奏者表現(xiàn)自身音樂(lè)思想和音樂(lè)思維的重要手段,也是利用演奏者的音樂(lè)表現(xiàn)音樂(lè)作品內(nèi)涵,實(shí)現(xiàn)作品與創(chuàng)作者精神統(tǒng)一的重要作品,也是技術(shù)和表現(xiàn)方式的統(tǒng)一。因此需要揚(yáng)琴演奏者根據(jù)樂(lè)曲的需要對(duì)技術(shù)方法進(jìn)行拓寬和運(yùn)用,將感情貫徹與技術(shù)之中,從而實(shí)現(xiàn)表達(dá)情感的需要。基于此,本文主要對(duì)揚(yáng)琴演奏過(guò)程中的技術(shù)美學(xué)進(jìn)行分析。
關(guān)鍵詞:揚(yáng)琴演奏;技術(shù);美學(xué)要求;分析
中圖分類號(hào):J632.51 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2019)14-0064-01
一、前言
揚(yáng)琴,屬中國(guó)民族器樂(lè),具有打擊樂(lè)器及弦樂(lè)器的特點(diǎn)。氣息對(duì)于揚(yáng)琴演奏和表演起著非常重要的作用,甚至對(duì)于作品情感和意境的表達(dá)起著重要的影響作用,為此演奏者需要在了解掌握音樂(lè)作品的基礎(chǔ)上,科學(xué)合理的運(yùn)用氣息來(lái)達(dá)到演出效果。
二、氣息在揚(yáng)琴演奏中的作用
氣息是揚(yáng)琴演奏的原動(dòng)力,對(duì)于演奏技術(shù)和演奏效果都有十分重要的影響。其也是支撐和調(diào)節(jié)身體動(dòng)作的重要因素,引領(lǐng)者演奏者表現(xiàn)自身情感的重要力量。演奏者將氣息用力轉(zhuǎn)變?yōu)檠葑噙^(guò)程中的用力技術(shù),使得演奏的效果既具有語(yǔ)言化特征又具有情感表現(xiàn)形式。
氣息從呼吸方式上看分為呼氣、吸氣、屏氣,不同的呼吸方式技術(shù)要求也不同。例如用中弱力度演奏一個(gè)音,需要吸氣,朝上、靠后發(fā)力,并且用小臂力量為主,給予聽(tīng)眾一種虛無(wú)縹緲的感覺(jué)。用呼氣演奏,則需要用小臂作為支撐,依靠腕指發(fā)力,發(fā)力點(diǎn)朝下靠前,從而表現(xiàn)出深沉的嘆息。屏氣一般用于擊弦后的瞬間休止動(dòng)作,用以表現(xiàn)出一個(gè)“即止”的動(dòng)作,即當(dāng)動(dòng)作慣性被抑制后,情感感受并未停止,展現(xiàn)出“無(wú)聲勝有聲”的意境。
由此可見(jiàn),在揚(yáng)琴演奏過(guò)程中需要做到用情帶氣,從而做到情氣相濟(jì),以氣引力,氣息支點(diǎn)越深,技術(shù)動(dòng)作就往后靠,氣息指點(diǎn)越淺,技術(shù)動(dòng)作就往前靠,進(jìn)而形成情感到氣息到技術(shù)再到情感的過(guò)程,演奏者將氣息融入技術(shù)之中,為技術(shù)與情感的表現(xiàn)打下基礎(chǔ)。
三、音質(zhì)、音色在揚(yáng)琴演奏中的作用
“音質(zhì)”與“音色”是揚(yáng)琴演奏過(guò)程中兩個(gè)重要的發(fā)音標(biāo)準(zhǔn),“音質(zhì)”是指聲音的質(zhì)地如“純凈”“渾濁”“明亮”等,“音色”是指聲音的色彩,也是聲音在純凈狀態(tài)下所表現(xiàn)出來(lái)的具有獨(dú)特魅力的音響。由此可見(jiàn),“音色”是演奏的高級(jí)階段,也是用來(lái)表現(xiàn)思想感情、渲染情緒、塑造形象的重要手段,也是表現(xiàn)美的重要途徑。在揚(yáng)琴演奏過(guò)程中,“音質(zhì)純”是對(duì)技術(shù)的基本要求,演奏者需要通過(guò)三指持竹法和指腕臂記性擊弦,并且正確把握擊弦點(diǎn)、觸弦點(diǎn)以及擊弦速度、力度等因素,從而彈奏出具有穿透力的純凈音質(zhì)。音色是對(duì)于技術(shù)的拓展,演奏者需要根據(jù)歌曲的類型使用不同的演奏方式,從而表現(xiàn)出豐富、具有表現(xiàn)力的聲音。例如在樂(lè)曲《將軍令》中使用擂鼓段落來(lái)表現(xiàn)剛的音色,臂部用力,動(dòng)作速度快并且幅度大,從而表現(xiàn)出具有震撼力以及穿透力的效果。
四、肢體動(dòng)作在揚(yáng)琴演奏中的作用
揚(yáng)琴演奏藝術(shù)不僅需要利用聽(tīng)覺(jué)塑造形象,還需要通過(guò)肢體動(dòng)作塑造視覺(jué)形象,當(dāng)演奏者走上舞臺(tái)之后,每一個(gè)動(dòng)作都是在于臺(tái)下觀眾進(jìn)行交流,增強(qiáng)聽(tīng)眾的視覺(jué)美感。
因此演奏者在演出過(guò)程中需要注意自身的身姿,上身腰、肩、脖等部位需要保持自然挺直,稍向前傾,身體隨著不同音樂(lè)變化做或向上或向下的動(dòng)作,自然而然的擺動(dòng)。其次,動(dòng)作需要協(xié)調(diào)。一方面演奏者自身內(nèi)心感受與外部形象的一致性,不僅需要通過(guò)演奏將內(nèi)心情感表現(xiàn)出來(lái),還需要通過(guò)形體表現(xiàn)引起觀眾的共鳴。另一方面演奏動(dòng)作與技術(shù)動(dòng)作相協(xié)調(diào),減少演奏過(guò)程中的修飾性動(dòng)作,根據(jù)樂(lè)曲的節(jié)奏動(dòng)作或大或小、或快或慢,自然而然地統(tǒng)一起來(lái),讓觀眾感受到動(dòng)作的簡(jiǎn)潔明快與表演性。
最后,在演奏過(guò)程中的神態(tài)也是一個(gè)重要的表演因素。演奏者需要將自身感情融入到音樂(lè)之中,神態(tài)隨著樂(lè)曲的變化而變化,從而反映出樂(lè)曲內(nèi)部的情感變化。當(dāng)樂(lè)曲悲時(shí),神態(tài)則悲;當(dāng)樂(lè)曲喜時(shí),神態(tài)則開(kāi)心。在演奏歡快的樂(lè)曲時(shí)流露出悲意是不恰當(dāng)?shù)?,同樣在演奏悲憤的?lè)曲是表現(xiàn)出輕松愉悅也是不適合的。同時(shí),演奏者還需要把握神態(tài)表演的“度”,不能過(guò)于外露,也不能過(guò)于內(nèi)斂,要與樂(lè)曲的感情基調(diào)相一致。
五、結(jié)語(yǔ)
由此可見(jiàn),由于揚(yáng)琴是一種兼具打擊樂(lè)器特點(diǎn)及弦樂(lè)器特點(diǎn)的中國(guó)民族器樂(lè)之一,在揚(yáng)琴演奏過(guò)程中,演奏者自身的技術(shù)對(duì)于演奏效果具有重要影響。例如氣息的運(yùn)用可以幫助演奏者在演奏過(guò)程中調(diào)整自己的呼吸節(jié)奏,從而為觀眾展示更好的狀態(tài),而且也能夠促進(jìn)演奏者更好的把握音色,實(shí)現(xiàn)演奏者對(duì)于美的追求。因此在揚(yáng)琴演奏過(guò)程中,需要演奏者不斷提高自身技術(shù),進(jìn)行多方面的訓(xùn)練,從而提高揚(yáng)琴的演奏效果。