李延 趙子墨
摘要:裝置藝術(shù)的發(fā)展伴隨著美學觀念的革新。裝置藝術(shù)作為一種當代美學的輸出源,在今天的藝術(shù)文化傳播中發(fā)揮著愈加重要的作用?,F(xiàn)今,各個領(lǐng)域內(nèi)的設(shè)計師們通過不斷的跨界設(shè)計與融合實踐,探索裝置藝術(shù)于公共空間中的新語境,促使其演進為更富時代性、民族性和社會性的藝術(shù)形態(tài)。文章以裝置藝術(shù)介入城市公共空間設(shè)計作為研究背景,整理裝置藝術(shù)的概念并分析其發(fā)展歷程,通過對裝置藝術(shù)實踐情況的分析,總結(jié)當代公眾的藝術(shù)需求及情感需求趨向。
關(guān)鍵詞:裝置藝術(shù);城市公共空間
中圖分類號:J5;TU?84.113 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2019)14-0017-01
一、裝置藝術(shù)
(一)概念
裝置藝術(shù)(Installation Art)亦被稱作“環(huán)境藝術(shù)”,是指藝術(shù)家將平日里人們生活中所涉及到的物質(zhì)材料或文化材料進行藝術(shù)化的演繹并置于特定的時間與空間內(nèi)的綜合展示藝術(shù)。概括地講,裝置藝術(shù),即是結(jié)合了情感、材料與場地元素的開放式藝術(shù)空間展示體。裝置藝術(shù)這一極具現(xiàn)代性的藝術(shù)門類,打破了傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài)的固有概念,告別了傳統(tǒng)藝術(shù)形式之間的相對獨立性。裝置藝術(shù)的創(chuàng)作不受藝術(shù)門類的限制,藝術(shù)家自由的運用綜合手段,將設(shè)計意念具像化,實現(xiàn)了集視覺、聽覺和觸覺于一體的藝術(shù)體驗過程。新的藝術(shù)體驗形式改變了過去受眾與作品間被動的審美秩序,人們由單純的藝術(shù)鑒賞者升級為藝術(shù)創(chuàng)作者,甚至是發(fā)起者,成為構(gòu)成作品的一部分。
裝置藝術(shù)的主題不是獨立的作品展示,它更側(cè)重于構(gòu)建一個整體的、統(tǒng)一的的藝術(shù)體驗過程。所以,裝置藝術(shù)家對制作材料及展示場地的把握尤為重要,作品往往被置于特定的空間內(nèi)以喚起受眾對藝術(shù)的感知力。裝置藝術(shù)不是一種既定的藝術(shù)形態(tài),它是靈活且多變的。它既可以是室內(nèi)的,也可以是室外的,既可以是臨時性的,也可以是永久性的。
(二)產(chǎn)生與發(fā)展
在當代藝術(shù)領(lǐng)域中,裝置藝術(shù)占據(jù)著愈加重要的位置,其逐漸取代了雕塑的地位,成為當下最受矚目的三維空間藝術(shù)。裝置藝術(shù)創(chuàng)生于20世紀60、70年代的西方,其發(fā)展情勢很大程度上是由所處的時代觀念所把握的。最早的裝置藝術(shù)實踐可以追溯到藝術(shù)家馬塞爾·杜尚的現(xiàn)成品藝術(shù)和藝術(shù)家?guī)鞝柼亍な┚S特斯的建筑雕塑組合藝術(shù)。
裝置藝術(shù)于20世紀80年代進入中國。從“85新潮美術(shù)”到“89現(xiàn)代藝術(shù)”,這一時期的中國藝術(shù)家們在西方現(xiàn)代藝術(shù)理論和創(chuàng)作風格的基礎(chǔ)上進行了許多探索和實踐。從90年代至今,裝置藝術(shù)己然發(fā)展為最具時代性與創(chuàng)造性的藝術(shù)形式之一。今天的裝置藝術(shù)因著科技的發(fā)展,它與前沿的傳播媒介相融合,拓新了裝置藝術(shù)的構(gòu)建形式與創(chuàng)作理念,使其呈現(xiàn)出新的時代樣貌。
二、公共裝置藝術(shù)
裝置藝術(shù),之所以又被稱為“環(huán)境藝術(shù)”,是因為裝置藝術(shù)需占據(jù)特定的時空環(huán)境作為展示空間,以實現(xiàn)受眾與作品的對話。裝置藝術(shù)的室外展示空間一般為人們?nèi)粘I钏幍某鞘泄部臻g,于此空間內(nèi)的裝置藝術(shù)通常被歸為公共藝術(shù)的范疇。在我們以往的觀察及認知當中,公共藝術(shù)作品更多的是以純藝術(shù)的形式進行創(chuàng)作與表現(xiàn),例如城市廣場中的大型雕塑作品、主題風格的壁畫作品以及一些綜合材料的招貼作品等等。這些傳統(tǒng)的藝術(shù)形態(tài)對于今天的城市環(huán)境而言缺乏相應(yīng)的空間感官活力和藝術(shù)情感交流。當代公共藝術(shù)以民主性為特征,在追求美學的同時,更要契合受眾的精神層面。裝置藝術(shù)是多學科與技術(shù)的綜合應(yīng)用,將裝置藝術(shù)融入城市公共空間中,可以真正的實現(xiàn)公共生活的多樣化以及作品與受眾之間情感的雙向互動。
裝置藝術(shù)的構(gòu)成元素處于不斷的變化與延伸之中,作品自身的存在意義也在永恒的運動之中,這使得作品所處公共空間的語境也不斷的進行著微妙的變化。近年來,我國城市公共空間涌現(xiàn)出很多優(yōu)秀的裝置藝術(shù)作品,裝置藝術(shù)形式的介入,增加了城市公共空間的趣味性與人文性,提升了公眾的審美意識,并潛移默化的影響著公眾的行為。在北京的798藝術(shù)區(qū)、宋莊藝術(shù)區(qū)、紅磚美術(shù)館等地,便展示著不少構(gòu)思巧妙的裝置藝術(shù)作品。這些公共空間內(nèi)的裝置藝術(shù)作品以不同的構(gòu)成形式反饋著現(xiàn)代性的個體或群體意識形態(tài),促使我們思考關(guān)于藝術(shù)的自主性對人類社會發(fā)展所產(chǎn)生的正向作用。
三、結(jié)語
裝置藝術(shù)作為當代藝術(shù)中一種特殊的存在形式,代表了一種先鋒性的藝術(shù)格局,它已然脫離了傳統(tǒng)的再現(xiàn)性藝術(shù)框架,改變了藝術(shù)家予受眾單向的意識形態(tài)傳播模式,構(gòu)筑了場域性的藝術(shù)交互空間。裝置藝術(shù)給予了人們一種全新的表達自身觀念的方式,順應(yīng)了當代公眾的藝術(shù)需求及情感需求的趨向。雖然相對于傳統(tǒng)藝術(shù)形式而言,裝置藝術(shù)在部分經(jīng)濟欠發(fā)達地區(qū)的人文建設(shè)中仍處于起步階段,但這也說明裝置藝術(shù)仍存在著巨大的發(fā)展空間。當代藝術(shù)家應(yīng)與時偕行,結(jié)合自身的藝術(shù)主張,將科學技術(shù)與民族特色融入作品之中,創(chuàng)作出更具時代性、民族性、社會性的作品。