天才設計師伊藤聰美：羽衣捧出冰上美少年羽生結弦

【人物速寫·劃自己的船最幸?！?/p>

也許你驚嘆羽生結弦的一次次不可思議的觸底反彈，卻未曾關注過那個背后托舉著他的人——伊藤聰美，如果速滑賽道也有彼岸，她就是渡夫，贈予渡者精美的舟，送他往充滿驚奇的彼岸，自己微笑著看著沿途樹木芬芳，落英繽紛。

【人物速寫·流芳的細節(jié)】

精細到絲線的縫制，細致到冰紋的點綴，伊藤聰美在一個完美演繹的舞者身上披上了無可挑剔的戰(zhàn)甲。冷靜與睿智，讓她設計的每一件服飾都經受住了世人苛刻的挑剔。閃耀著星光的賽服上這些流芳的細節(jié)，也便隨著這華美的舞姿，給了世人一場驚艷的演出。

（特約教師 黃傳福）

伊藤聰美，花滑界有名的天才設計師。2019年的花滑世錦賽男單表演滑，羽生結弦身著“天女羽衣”，俯身親吻冰面的畫面美到令人心顫。而這位冰上王子身上如夢似幻的戰(zhàn)袍就出自伊藤聰美之手——伊藤聰美和羽生結弦的合作創(chuàng)造了一個又一個冰上的奇跡演出。

我一直覺得做和別人不一樣的事情會比較有趣，我26歲左右成為獨立設計師，大概27歲便自食其力了?，F在說起來好像很輕松，但剛獨立那會兒在資金方面真的很困難。一開始我主要是在做小孩子們的花滑服裝，直到我的作品逐漸得到小孩子的教練們認可之后，才被介紹給了頂尖選手的教練們。

花滑的賽季前（8月到次年3月），我一個月要同時做8到10個人的衣服，一套衣服要花兩到三個月才能完成。裝飾的部分全都是我親手做的，忙起來會連著通宵，即使當中有一天可以睡覺也只能睡兩三個小時。

2014年，羽生結弦突然聯系上我，我也嚇了一跳。第一次為他制作的是《The Final Time Traveler》（時間旅行者）的比賽服。2014年GPF（花滑大獎賽總決賽）上，羽生成為日本男單花滑連冠第一人，這個奇跡男孩在奪冠后的表演滑上穿的就是這套服裝。

之后的每個賽季我都會為他制作比賽服。羽生結弦在2016年GPF上奪得四連冠之后，作為答謝演出的《Notte Stellata》（星降之夜）表演滑的服裝也是我制作的，這是給羽生設計的比賽服中最大膽的一套。當時他只給了我《天鵝》這個曲子，之前它被改編成很多優(yōu)秀的芭蕾作品，所以我立馬決定借鑒芭蕾服裝的樣式來設計。男性花滑服裝很少有開叉這么低的，不過我覺得羽生選手的長相比較中性化，就冒險嘗試了一下。這件衣服真的很適合羽生，他在2018平昌冬奧會的表演滑上也穿了這套比賽服，我覺得特別高興。

我曾經給俄羅斯的拉季奧諾娃選手做過比賽服。我一直都很喜歡她，不論怎么樣都希望她可以看一眼我的設計圖。于是她來日本比賽的時候，我就自說自話地給她看了設計圖，沒想到她特別喜歡，和我說：“請你一定要把它做出來！”

現在看看覺得當初特別沖動，也很佩服自己的勇氣。我想是我對花滑的喜愛通過設計傳達給了選手們，也是因此獲得了越來越多選手的青睞。

花滑的服裝不僅看起來華麗，背后的制作也暗藏心機。比賽中選手們會做很多大幅度動作，所以一定要選擇延展性強且質量輕的布料。男性選手的服裝重量控制在850克以內，女性選手則是350克以內。水鉆也要盡可能地處理得薄和細。

我的服裝上也會有大面積的刺繡，因為刺繡能表現出光用水鉆無法呈現的立體感和細致的光澤感。而漸變的設計映在冰面上時會幻化出獨特的色彩，所以我會用噴槍之類的工具，來制作這種普通染色做不出來的效果。

我常常會去看選手的比賽，親眼看了以后，就會有加深一下顏色、增加一點裝飾之類的想法，也會根據裙子擺動起來的樣子來改進形狀。

能像這樣一直做著自己喜歡的事情并以此生活，我覺得非常高興。

（一米陽光摘自“一條”微信公眾號）