樸拙壯闊 孤逸高遠

段新強

山水畫不是對大自然山水原始形態(tài)刻板、機械地照搬臨摹，而是要還原自然界事物的真實的生命，呈現(xiàn)山水大地的內(nèi)在本質(zhì)。因而山水畫要很好地表現(xiàn)大自然，就要求畫家要更多地向內(nèi)觀照所要真正表現(xiàn)的主體，即人類自身。因為山水萬物的生命都是需要通過人的觸及和感知來得到反映，自然山水的生命形態(tài)實際上就是人對自身生命認知的精神狀態(tài)。那么，落實到畫家的具體創(chuàng)作中，就是要運用盡可能精練的筆墨在咫尺紙張之上，通過對自然山水風光的描繪，從而深刻、生動地表達出自己的思想情感。宋代畫家郭熙所說的“裝出目前之景，道出心中之事”（《林泉高致集》）就是這個道理。高格調(diào)的山水畫，都體現(xiàn)了這種特質(zhì)，如禪家解經(jīng)，并不十分注重眼前所存在的實體，而是向內(nèi)心深處探詢，追求自我靈性的解脫。

山東青年畫家王超先生的山水畫作品，具有深厚的古典文化底蘊，傳統(tǒng)的符號元素較多，但又深深植根于現(xiàn)代生活現(xiàn)場，看上去雖然古風撲面，但是絕無陳舊、荒頹之感，不但充滿了古代逸品山水中“孤高”的情韻，其筆墨內(nèi)里又都蘊藏著勃勃生機，透露出活泛、堅實的生命氣息，展現(xiàn)出遼遠壯闊的精神氣勢。這樣的山水畫作，摒棄了媚俗的華麗外表，卻擁有了與眾不同的品格，乍一看很難用準確的語言加以描述和把握，只覺得它們有著不同尋常的氣度魂魄和超凡的表現(xiàn)力。其帶給人們的藝術(shù)享受是深厚的、遼遠的，讓生活在無限喧囂之中的現(xiàn)代人，可以從那畫面中孤高、與世無爭的林泉幽壑中，感受到寶貴的生命寧靜與精神快慰;而對于畫家自身而言，也借此表現(xiàn)了內(nèi)心率真的情趣與生命的力量，同時收獲到了一種平淡自然、明凈樸拙的心情，從而步入高雅的人生境界。

王超先生的山水畫作內(nèi)容多為峰嶺題材，畫中山峰或奇險峻拔，氣勢磅礴，或連綿盤桓，清雅靈秀，既演繹出崇高偉大之氣概，又注重閑適隱逸之趣味。這說明王超有著歷代文人畫所要寄托的避世隱逸情結(jié)，這是中國傳統(tǒng)文化中士大夫文人階層的精神特征，也是中國山水畫作最顯著的基本特點。但王超先生作為一位新時代的青年畫家，必定在藝術(shù)視野和思想情感上有別于古人，因而我們可以看到，他更多地表現(xiàn)出對生態(tài)環(huán)境的關(guān)注，所以在畫面題材的表現(xiàn)上會介于宏觀和微觀之間的自然風景之美和入世與出世之間的精神平衡。

王超先生師從于著名畫家張志民先生，現(xiàn)為張志民先生工作室的專業(yè)畫家。在張志民先生的思想影響下，王超也有自己個性化的藝術(shù)追求，他筆下的山水風光絕不是像古人那種逃避現(xiàn)實、歸于山野、風花雪月，而是與時俱進，具有當前鮮明的時代特征，即“為山河立傳”（李可染語），亦如張志民所言：“讓自己的畫有生活、有生機、有生命。”他深深懂得，在當今中國社會發(fā)生重大變革、中華民族迎來偉大復興的關(guān)鍵時期，更需要畫家承擔起歷史的責任，關(guān)注自然，深入生活，提高作品的思想深度，體現(xiàn)時代精神，彰顯一個藝術(shù)家對社會的責任感。我們看到，王超先生的峰嶺山水畫同時又具有田園山水畫的意境，因而在表現(xiàn)力上也就有了更多突破和超越的可能性，產(chǎn)生了許多新的獨特的表現(xiàn)語言，使其在眾多山水畫家中以其獨特的面貌脫穎而出。

王超先生的作品大多取“通景”，天、地、山、水兼具，說明王超先生恥于嘩眾弄險，傾向于沉穩(wěn)概全的藝術(shù)偏好，善于對胸中的事物進行高度的概括，從山水溝壑的整體呈現(xiàn)上去突出局部的特征。他的畫作中也均有人物活動的痕跡，或以遠帆、瓦舍點綴，或以橋梁、曲徑陪襯，使畫面中的生命氣息更加濃郁，起到畫龍點睛的作用。構(gòu)圖大多以局部造勢，物象在呼應之間、疏密之處豐富多變，從而在平衡統(tǒng)一中又體現(xiàn)出多重矛盾對立的關(guān)系。

筆墨作為畫家用來表達內(nèi)心世界的“語言”，它們獨立于山水畫的客體形象之外，依靠自身的書寫節(jié)奏和運動韻律，與畫家的人格精神達到統(tǒng)一。我們可以看到，青年山水畫家王超先生在他的作品中對筆墨的運用技藝達到了一定的高度，他的運筆在大膽縱橫揮灑中又兼顧到了細節(jié)上的處理，使筆盡其用，墨盡其性，墨跡由濕到干、由光到毛，自然地顯現(xiàn)出蒼莽率真的藝術(shù)效果。作品整體看起來，筆畫層次清楚，墨色濃淡多變，物象實體看似孤寥蒼枯，而蘊意豐富參差，雖粗服亂頭卻理路分明。這種藝術(shù)手法恰恰與自然天籟之幽微相通，極好地展現(xiàn)出了山水草木之勢、天地生靈之況。

王超先生又比較注重寫意，筆下作為主體物象的山水通過適度的夸張強化了畫面的意境，使整體畫作流露出一種韻出自然的情感力量，極富個性和情致。所塑造的空間境象，更多地具有了“意造”的成分，在“形”的勾勒和把握上介于“似與不似之間”，如詩歌所講的“有我之境”，從而自然實現(xiàn)了感情與形象的高度結(jié)合，達到了“情景交融”“天人合一”的境界。

王超簡介：

王超，1988年生于山東淄博，2013年畢業(yè)于合肥師范學院美術(shù)系，師從于著名畫家潘望森、張志民先生?，F(xiàn)為國家畫院張志民先生工作室畫家，山東省美術(shù)家協(xié)會會員，淄博市美術(shù)家協(xié)理事，淄博市青年美術(shù)家協(xié)會會員。

2009年以專業(yè)成績第一名考入合肥師范學院美術(shù)系，在校期間跟隨著名畫家潘望森教授學習中國畫創(chuàng)作，2015年進入中國國家畫院張志民工作室課題班學習至今。

入展及獲獎：2010年合肥師范學院美術(shù)學院學院寫生展獲得一等獎（作品留校），2012年合肥大學生書畫展三等獎，2016年9月“齊風——泰山石敢當”中國國家畫院張志民課題班山水畫展（臨淄）入選，2016年9月“中國國家畫院張志民，楊長槐導師工作室中國畫作品展”（貴州）入選，2016年9月北山云起——張志民師生巡展（山東省文化館，北京琉璃廠千年古宣美術(shù)館，濱州、威海美術(shù)館），2016年10月第十二屆山東省美術(shù)新人新作展入選，2016年10月淄博市首屆“華夏杯”美術(shù)作品展入選，2016年11月“泰山石敢當”山水畫展（北京國中美術(shù)館）入選，2016年12月山東省美術(shù)家協(xié)會山水畫藝委會“墨舞齊魯風——首屆山水畫學術(shù)大展”（山東省美術(shù)館）入選。