經(jīng)典的文化符號(hào) 不滅的精神象征

袁勤

摘 要：本文為針對(duì)音樂表演專業(yè)的音樂文獻(xiàn)閱讀課程的文獻(xiàn)拓展研究，由巴黎圣母院大火引發(fā)關(guān)于對(duì)古跡、珍貴文獻(xiàn)的保護(hù)的思考。本文圍繞與巴黎圣母院相關(guān)的音樂文獻(xiàn)展開分析研究，著重圍繞“巴黎圣母院樂派”音樂風(fēng)格、代表作曲家及復(fù)調(diào)作品，探討音樂劇《巴黎圣母院》在激發(fā)人們爭(zhēng)取自由人權(quán)和人格的獨(dú)立等方面的影響力。

關(guān)鍵詞：巴黎圣母院樂派;法國(guó)音樂劇;《巴黎圣母院》

2019年4月15日法國(guó)巴黎圣母院的一場(chǎng)大火刺痛了世界人民的心，面對(duì)在熊熊火光中坍塌的教堂尖頂，人們扼腕嘆息。具有600多年歷史的建筑珍品的毀壞令世人痛心疾首，同時(shí)更警醒世人要真正重視和身體力行地保護(hù)現(xiàn)存的古跡、文物、珍貴文獻(xiàn)。在文化藝術(shù)領(lǐng)域，“巴黎圣母院”已然成為一個(gè)文化符號(hào)，超越了一棟建筑、一個(gè)西方音樂發(fā)展中舉足輕重的樂派、一部久演不衰的戲劇等的特定意義，成為承載著重要?dú)v史和文化內(nèi)涵的象征。本文將圍繞與巴黎圣母院相關(guān)的音樂文獻(xiàn)展開梳理研究，希望通過將時(shí)事與文獻(xiàn)學(xué)習(xí)、藝術(shù)審美、品德教育相結(jié)合的方式，提升學(xué)生理解和演繹經(jīng)典藝術(shù)作品的能力，使其熱愛、珍視和傳承文化藝術(shù)瑰寶，推動(dòng)其專業(yè)學(xué)習(xí)和人格培養(yǎng)。

巴黎圣母院坐落于巴黎市中心，是典型的哥特式大教堂。當(dāng)時(shí)新上任的巴黎主教絮利（Sully）于1160年開始著手于教堂的修建工作，1163年，教堂在法國(guó)國(guó)王路易七世和教皇亞歷山大三世的主持下舉行了奠基儀式，整個(gè)工程歷時(shí)180多年，直至1345年才最終落成。

12世紀(jì)的法國(guó)北部，以巴黎為中心，逐漸奠定了在西歐音樂文化上的領(lǐng)先地位。歐洲各地的學(xué)者紛紛聚集巴黎，十二三世紀(jì)的巴黎是歐洲最具活力的學(xué)術(shù)中心。12世紀(jì)中，教會(huì)藝術(shù)形成哥特式的新格局。音樂上哥特式風(fēng)格的代表是巴黎圣母院樂派創(chuàng)作的復(fù)調(diào)音樂作品。巴黎圣母院樂派最具代表性的復(fù)調(diào)音樂形式是華麗裝飾的奧爾加農(nóng)（Organum）及節(jié)奏規(guī)整的迪斯康特（Discantus），或二者結(jié)合起來，交替使用，從而形成風(fēng)格上的對(duì)比。巴黎圣母院樂派第一代杰出的作曲家、詩人是萊奧南（Leonin），他擅長(zhǎng)寫作花唱式奧爾加農(nóng)，曾完成了適用于教會(huì)年歷規(guī)定的一整年的宗教儀式所需的二聲部?jī)x式音樂。他在1160—1180年間完成的《奧爾加農(nóng)大全》，可以說將奧爾加農(nóng)這一復(fù)調(diào)音樂體裁發(fā)展到了頂峰。作為巴黎圣母院樂派的第二代大師，佩羅坦（Perotin）的復(fù)調(diào)音樂特點(diǎn)集中體現(xiàn)在迪斯康特上，這一時(shí)期圣母院奧爾加農(nóng)從兩個(gè)聲部擴(kuò)展成三個(gè)聲部，甚至四個(gè)聲部。在節(jié)奏上，佩羅坦通過縮短花唱部分，增加迪斯康特的分量，使其復(fù)調(diào)音樂增加了舞蹈節(jié)奏感，音的縱向關(guān)聯(lián)變得更加豐富，從而使和聲關(guān)系愈加復(fù)雜。在整個(gè)中世紀(jì)音樂發(fā)展史中，巴黎圣母院樂派在音高和節(jié)奏的記錄及新的音樂形式與風(fēng)格的發(fā)展上尤為突出，為后繼者開啟了全新之路。

此后，巴黎圣母院一直作為法國(guó)政治、宗教、文化中心，許多重大的歷史事件與之息息相關(guān)，譬如1431年，亨利六世在此加冕為法國(guó)國(guó)王，1804年，拿破侖在此加冕稱帝等。巴黎圣母院成為一個(gè)世人熟知的文化符號(hào)和精神象征，與一部文學(xué)作品息息相關(guān)。法國(guó)大革命期間，巴黎圣母院曾遭到激進(jìn)分子的褻瀆和毀壞。1831年，法國(guó)作家維克多·雨果（Victor Hugo）的小說《巴黎圣母院》問世，使巴黎圣母院重新回到了公眾的視線。公眾自發(fā)組織了募捐活動(dòng)，希望能夠修繕當(dāng)時(shí)已顯殘舊的圣母院。公眾的一系列行動(dòng)引發(fā)了當(dāng)時(shí)法國(guó)政府當(dāng)局對(duì)圣母院建筑的關(guān)注。政府的修復(fù)計(jì)劃于1844年啟動(dòng)，修繕工程持續(xù)了23年，著重修復(fù)了教堂尖頂和圣器堂等破損較嚴(yán)重的建筑局部。大火之前的巴黎圣母院就是此次修繕完畢后的模樣。

1998年9月，根據(jù)雨果的同名小說改編而成的法國(guó)音樂劇《巴黎圣母院》在巴黎國(guó)會(huì)大廳上演。腳本寫作由加拿大劇作家呂克·普拉蒙東（Plamondon）擔(dān)綱，理查德·科奇安特（Cocciante）負(fù)責(zé)作曲。作為最具影響力的法國(guó)音樂劇之一，相較百老匯和倫敦西區(qū)一些較為傳統(tǒng)的音樂劇，《巴黎圣母院》的藝術(shù)表現(xiàn)形式極具現(xiàn)代感，音樂劇簡(jiǎn)化了原著的情節(jié)，全劇沒有一句對(duì)白，并一改以往音樂劇歌舞糅合的表現(xiàn)方式，將歌者與舞者分離。全劇由7位歌唱專門負(fù)責(zé)演唱，專業(yè)舞者負(fù)責(zé)舞蹈及高難度的高空雜技。艾絲美拉達(dá)作為該劇的核心人物，雖生活坎坷、遇人不淑，卻保有一顆純凈的心，波希米亞女郎奔放不羈的性格和純真的心靈在她美麗的外表下完美結(jié)合，黑暗的社會(huì)更襯托出她的善良美麗。敲鐘人卡西莫多外表丑陋，內(nèi)心善良，面對(duì)世道的不公疾呼控訴，愿為愛人奉獻(xiàn)生命。在音樂劇中，主角通過歌唱來塑造人物，舞者運(yùn)用肢體語言表達(dá)人物的內(nèi)心情感，二者相輔相成。全劇采用電聲樂隊(duì)伴奏，融入了大量的流行音樂元素，加上簡(jiǎn)約巧思的舞美設(shè)計(jì)、絢爛多變的舞臺(tái)燈光效果，將經(jīng)典的史詩巨作以后現(xiàn)代的表現(xiàn)方式詮釋出來，在音樂劇舞臺(tái)上將“美”和“愛”生生摧毀的悲劇演繹方式，相較原著，具有更強(qiáng)的藝術(shù)感染力和視聽沖擊力，進(jìn)而激發(fā)了人們?yōu)闋?zhēng)取自由、人權(quán)、獨(dú)立人格和愛的權(quán)利的勇氣和決心。

將來，不論巴黎圣母院是修復(fù)舊貌還是設(shè)計(jì)重建，不論從建筑的角度，還是從文學(xué)、戲劇、音樂發(fā)展史的層面來說，巴黎圣母院都是一個(gè)經(jīng)典的文化符號(hào)，象征著正面、積極、先進(jìn)的精神力量，作為不滅的精神象征，影響和激勵(lì)著世人。