敘事?人設(shè)?審美：《新舞林大會》對舞蹈類綜藝的拓新之鑒

李青

《新舞林大會》是東方衛(wèi)視推出的原創(chuàng)明星舞蹈真人秀，于2018年暑期檔開播，7月22日開播便躋身當(dāng)天全國衛(wèi)視綜藝節(jié)目收視冠軍。該節(jié)目由成功制作過《這！就是街舞》《蒙面唱將猜猜猜》等熱播節(jié)目的徐向東擔(dān)任總導(dǎo)演，邀請了吳昕、張靚穎、迪麗熱巴、薛之謙等藝人加盟，實(shí)力派與流量新星兼?zhèn)?，在開播之初就以超強(qiáng)陣容受到了強(qiáng)烈的關(guān)注。于2006年首播的東方衛(wèi)視老牌綜藝《舞林大會》是強(qiáng)檔季播王牌之一，擁有著穩(wěn)固的觀眾吸附力與跨年齡層的觀眾人群結(jié)構(gòu)，是一檔具有出色影響力的舞蹈類綜藝節(jié)目。開播五季以來，誕生了解曉東、印小天、娜地拉、張一山、黃曼五位明星冠軍。近年來，國內(nèi)綜藝節(jié)目不斷推陳出新，節(jié)目的形式與內(nèi)容都不斷創(chuàng)新。2018年，舞蹈之風(fēng)盛行全國，《這！就是街舞》《熱血街舞團(tuán)》等綜藝節(jié)目的熱播讓舞蹈類綜藝的發(fā)展出現(xiàn)了新的可能，《舞林大會》節(jié)目亟需升級改造，以符合觀眾的審美變化。在此基礎(chǔ)之上，《新舞林大會》應(yīng)運(yùn)而生，在舞蹈類綜藝節(jié)目的創(chuàng)新之路上邁出了關(guān)鍵性的一步。

一、創(chuàng)新競演模式，強(qiáng)化敘事性

《新舞林大會》的賽制進(jìn)行了全新升級，不再采用單純的晉級模式，而是加入了師生互選、淘汰賽、搶位賽等多個環(huán)節(jié)，告別了單調(diào)常規(guī)的賽制，采用了全新原創(chuàng)“連續(xù)劇劇情式”賽制，加強(qiáng)懸念感。另外，采用“去評委化”的打分模式，現(xiàn)場全由觀眾打分來決定選手去留。全新的原創(chuàng)賽制突出了以選手為主體的綜藝節(jié)目敘事模式，強(qiáng)化了選手的情感線索與主體意識，能最大程度上放大選手個性，激發(fā)他們的勝負(fù)欲，強(qiáng)化舞蹈類綜藝節(jié)目敘述性，使節(jié)目在富有敘事邏輯的同時更加精彩。

在節(jié)目的第一階段，明星舞者與專業(yè)舞者分A、B兩組通過彼此的表現(xiàn)自行配對，明星舞者之間互相打分，評估彼此競爭力。有人對這種藝人打分的專業(yè)性提出了質(zhì)疑，但導(dǎo)演徐向東認(rèn)為，在同一種環(huán)境下即使是“不專業(yè)”的打分也有著存在于環(huán)境之中的公平性。一方面，這種打分模式能夠有意識地制造劇情沖突，為節(jié)目增加看點(diǎn)與話題點(diǎn);另一方面，能夠突出選手的主體性，給選手設(shè)置具有主動性的安全區(qū)域，讓競賽模式中的選手更加具有安全感。從第五期開始，節(jié)目進(jìn)入第二階段，現(xiàn)有的明星舞者將面臨團(tuán)舞競演、踢館舞者與搶位賽三大挑戰(zhàn)。其一，從第一階段晉級的明星將與各自的舞蹈老師集結(jié)專屬舞團(tuán)，以團(tuán)舞的方式登臺競演;其二，鄭元暢、鄧倫、胡一天、薛之謙、Angelababy等踢館明星正式加入賽程，與其他選手一起爭奪直通半決賽的名額;其三，搶位賽賽程開始，每一輪兩組排名最末的舞者之間要進(jìn)行“生死一舞”環(huán)節(jié)，分?jǐn)?shù)最低者淘汰?！缎挛枇执髸芬还?1期節(jié)目，選擇在賽程的中途即第5期節(jié)目中改變現(xiàn)有規(guī)則，能夠刺激觀眾略感疲憊的觀感體驗(yàn)，“創(chuàng)新”在這個過程中始終被強(qiáng)調(diào)。由于現(xiàn)場完全以觀眾來決定勝負(fù)與去留，在24小時的排練時間下，如何在現(xiàn)場營造出最“炸”最“燃”的舞臺，帶給觀眾極致的視聽體驗(yàn)，甚至通過舞蹈這種藝術(shù)形式與觀眾產(chǎn)生情感共鳴，是每一組舞者都要思考的關(guān)鍵所在。

節(jié)目的第三階段是六位明星選手兩兩自由組合進(jìn)行組隊表演。在“選擇”與“被選擇”之間，復(fù)雜的情緒轉(zhuǎn)變帶動了觀眾的觀感神經(jīng)，在為選手增加壓力的同時，也為觀眾制造了懸念，“連續(xù)劇式”模式的優(yōu)勢便在于此。明星舞者之間互相投票、互選隊長，加強(qiáng)了選手之間的互動。換言之，選手之間的情感聯(lián)系被強(qiáng)化了，綜藝節(jié)目的敘事性隨之加強(qiáng)。利用敘事性元素建立邏輯關(guān)系、表達(dá)節(jié)目主題是《新舞林大會》的重要創(chuàng)新。敘事性是舞蹈類綜藝節(jié)目容易缺失的節(jié)目要素，由于舞蹈的技巧性與專業(yè)性較高，呈現(xiàn)方式具有難度，為了表現(xiàn)出精確的舞蹈動作、神態(tài)，對錄制設(shè)備的要求也極高。我國電視舞蹈類綜藝節(jié)目的開山之作當(dāng)屬2000年央視制作的專業(yè)型舞蹈大賽《CCTV電視舞蹈大賽》，但節(jié)目受眾群體數(shù)量缺失明顯，觀眾出現(xiàn)明顯的“視覺疲勞化舍棄”現(xiàn)象。究其原因，便是節(jié)目在表現(xiàn)高難度的舞蹈技巧的同時，沒有充分考慮到大眾審美的接受程度，而忽視了對敘事性的加強(qiáng)。《新舞林大會》對這一點(diǎn)做出了很好的改變，整個節(jié)目的舞蹈表演片段為高潮部分，但嘉賓采訪、排練紀(jì)實(shí)、演播廳互動、投票記錄等敘事性片段都得到了大幅保留。根據(jù)美國社會學(xué)家歐文·戈夫曼的“前臺與后臺”理論，“盡管一個區(qū)域具有被認(rèn)定為與它有固定聯(lián)系的表演的前臺區(qū)域或后臺區(qū)域的傾向，但是，仍有許多區(qū)域在此時此情中作為前臺區(qū)域，在彼時彼情中又作為后臺區(qū)域”[1]。《新舞林大會》節(jié)目在競演開始前會播出半小時名為《舞林前傳》的節(jié)目花絮，其中有明星舞者的練舞鏡頭、生活紀(jì)實(shí)、采訪記錄，這種后臺空間正是“前臺與后臺”理論中公共空間與私人空間的轉(zhuǎn)換與結(jié)合。在前臺與后臺的轉(zhuǎn)換之中，滿足了觀眾的獵奇心理與好奇心，能夠激發(fā)他們的“窺探心理”，從而引起觀看興趣。同時，節(jié)目中的舞蹈片段時長也保持在3分鐘以內(nèi)，不斷插入觀看者的表情、神態(tài)、評價，機(jī)位頻繁變動，全方位呈現(xiàn)了演出的前因后果，做到了審美性與敘事性的高度統(tǒng)一。

此外，《新舞林大會》圍繞戲劇情境展開情節(jié)沖突，用以表現(xiàn)主題。例如，由明星舞者中排名第一的人來安排出場順序這一情節(jié)的設(shè)置，能夠突出嘉賓之間的戲劇沖突，同時體現(xiàn)第一名明星舞者的矛盾心態(tài)與主體身份。在第二期節(jié)目中，第一名明星舞者是許魏洲，節(jié)目組稱這一特權(quán)為“燙手特權(quán)”，他在排序過程中“一男一女”“一快一慢”的綜合考量能夠突出個人的邏輯性與縝密的思維，在排序過后與其他明星舞者的互動也凸顯了節(jié)目的趣味性，為節(jié)目增添了輕松愉快的氛圍與效果。

二、創(chuàng)新表現(xiàn)形式，豐富嘉賓類型

東方衛(wèi)視的《舞林大會》是第一檔采用明星舞者競技的舞蹈類綜藝節(jié)目，引進(jìn)自美國綜藝節(jié)目“Dancing With The Stars”，告別了傳統(tǒng)的“草根”競技的形式。經(jīng)歷了五季節(jié)目后，《新舞林大會》依然采用獨(dú)特的明星選手參賽形式，而將舞種放寬，不僅僅局限于國標(biāo)舞，街舞、現(xiàn)代舞、當(dāng)代舞、民族舞、組合舞等多樣化舞種為舞臺表現(xiàn)帶來了更多的可能性。并有頂級嘉賓助演，均為世界級或國家級舞蹈藝術(shù)院團(tuán)知名舞者，還有《這！就是街舞》和《熱血街舞團(tuán)》的冠軍選手等新興力量。嘉賓類型豐富，表現(xiàn)形式新穎。

首先，《新舞林大會》是一檔“偏養(yǎng)成類”的綜藝節(jié)目。在11期節(jié)目中，觀眾可以看到明星舞者的成長與蛻變，由此獲得收獲感與獨(dú)特的觀感體驗(yàn)。偶像“養(yǎng)成類”綜藝從日韓興起，一般將從經(jīng)過幾個月封閉訓(xùn)練的練習(xí)生中擇優(yōu)成團(tuán)。這類節(jié)目不僅僅關(guān)注選手是否晉級，還會對選手的日常生活、訓(xùn)練情況進(jìn)行細(xì)致刻畫，讓觀眾多角度了解選手。韓國大熱綜藝《produce101》、國內(nèi)本土化的《創(chuàng)造101》《偶像練習(xí)生》等都是典型的“養(yǎng)成類”綜藝?！缎挛枇执髸纷鳛橐粰n“偏養(yǎng)成類”的綜藝，由于參賽選手都是成熟藝人，“養(yǎng)成性”相比之下要弱許多，但節(jié)目組有意地安排了許多選手情緒化、成長性的段落，也符合“養(yǎng)成類”綜藝“使用與滿足理論”的需求，即在滿足觀眾消遣娛樂需求的同時，滿足其發(fā)表觀點(diǎn)的社交需求、多元化的審美需求，還有最重要的是滿足受眾的自我認(rèn)同與實(shí)現(xiàn)需求。在競技過程中，受眾會pick（選擇）自己喜愛的明星選手“跟隨”，因?yàn)榕枷竦某晒σ欢ǔ潭壬鲜欠劢z自我認(rèn)同與實(shí)現(xiàn)的體現(xiàn)。在這個過程中，受眾證明了自己的眼光與大眾審美的契合度，由此獲得使用與滿足感，這也是節(jié)目的匠心所在。

其次，《新舞林大會》的嘉賓種類十分豐富，主要分幾個類型。第一類是成長時期有過舞蹈基礎(chǔ)，但在近十余年沒有練習(xí)的，如毛曉彤、董潔等。第二類是沒有基本功、但對舞蹈有一定興趣，本身也很有個性和看點(diǎn)的，如喬杉、言承旭等。他們的加入讓明星舞者的陣容更加豐富，偶像劇演員、喜劇演員等來自不同領(lǐng)域的明星為節(jié)目增加了更多的跨界元素，也為節(jié)目擴(kuò)大了收視人群。最后一類是完全沒有舞蹈基礎(chǔ)、甚至舞蹈是自身短板的人，如董力等。他們往往一開始不被看好，從零開始學(xué)習(xí)，也更符合“養(yǎng)成系”的特點(diǎn)，能帶給受眾更多期待。此外，明星與舞者之間擦出的火花在競賽之余為節(jié)目帶來了更多的人情味。

最后，在舞種的豐富程度上，節(jié)目組力求創(chuàng)新表現(xiàn)形式，所選擇的嘉賓中有擅長拉丁的毛曉彤和許魏洲、擅長爵士的張靚穎、擅長街舞的任嘉倫以及擅長現(xiàn)代舞的楊丞琳等不同類型。編舞也更加多樣，靈活使用多種道具，場景性加強(qiáng)。在第10期節(jié)目中，楊丞琳的現(xiàn)代舞使用床作為道具，一男一女兩個舞者在空曠的舞臺上圍繞“床”用肢體語言表達(dá)內(nèi)心的糾結(jié)、彷徨等復(fù)雜情緒，能夠讓觀眾感受到私密空間下的不安與焦慮，張力十足。同期中，薛之謙的都市編舞造型為小丑，加入了雜耍式劇情——兩個小丑在打牌中“出老千”所引發(fā)的一場爭斗，整個舞蹈生動有趣，滑稽又富有吸引力。在第10期節(jié)目中，董潔與吳莫愁的編舞將場景設(shè)置在晃動的公交車上，由四個乘客共同帶來歡快舞曲，結(jié)束后又各歸原座，仿佛一切都沒有發(fā)生過。這樣帶有情節(jié)性的編舞在節(jié)目中還有很多，在單純的舞蹈技巧之外，帶來了更多的新鮮感。除“舞蹈”之外，《新舞林大會》還在不斷嘗試著多種可能。

三、創(chuàng)新審美特征：觀賞性與真實(shí)性相融

在舞蹈藝術(shù)中，最基本的要素是舞蹈節(jié)奏、肢體動作與面部表情，這三者的結(jié)合能夠帶給觀眾很強(qiáng)的視覺沖擊力。作為受眾最廣的大眾娛樂項目之一，舞蹈具有很強(qiáng)的觀賞性，能夠帶給受眾美的觀感體驗(yàn)?！缎挛枇执髸吩诒Ａ袅宋璧赣^賞性的同時，沒有過多地對舞蹈本身進(jìn)行技術(shù)化處理。明星舞者僅有一位搭檔，大多數(shù)舞蹈都由二個人完成，團(tuán)舞表演僅作為調(diào)節(jié)觀眾觀感節(jié)奏的輔助。在舞臺的處理上，也沒有過多地應(yīng)用新媒體技術(shù)，燈光、音效等都較為基礎(chǔ)，最大程度上還原舞者細(xì)致的面部表情、身體互動，做到了觀賞性與真實(shí)性的融合。

作為一檔舞蹈類綜藝節(jié)目，《新舞林大會》為受眾提供了可供觀賞的身體視覺影像。匈牙利電影理論家貝拉·巴拉茲認(rèn)為：“電影給我們的文化又開拓了新的方向，每晚數(shù)百萬的人們坐在影院里，并純粹用視覺來體驗(yàn)銀幕上所發(fā)生的事情，人物的性格、情動、情緒甚至思想……它是包含了人體的靈魂、無媒介的、視覺的通訊手段。人類又是可視的了?！盵2]在這段論述中，貝拉·巴拉茲強(qiáng)調(diào)了視覺的力量，人類由“讀的精神”到“視的精神”的跨步，是審美方式的重要轉(zhuǎn)變。而在“視的精神”中，作為藝術(shù)創(chuàng)作主體的“身體”被前所未有的強(qiáng)調(diào)，發(fā)掘身體的多重特質(zhì)成為了受眾的主要看點(diǎn)?！缎挛枇执髸分?，不同類型舞蹈都從各個方位表現(xiàn)了身體的“美”。在第1期節(jié)目中，張靚穎的爵士舞展示了女性的性感魅力之美;第3期節(jié)目中，董潔的民間舞《花兒為什么這樣紅》展現(xiàn)了女性身體纖細(xì)柔軟之美，侯明昊的動感街舞展現(xiàn)了男性的力量之美。《新舞林大會》從不同的角度將鏡頭聚焦于身體本身，現(xiàn)代舞展示身體的張力與柔軟度，雙人國標(biāo)舞展示身體的協(xié)調(diào)性，街舞展示身體的力量等，對身體的挑戰(zhàn)是主要的表演內(nèi)容，這些扭動的身體影像構(gòu)成了節(jié)目敘事語言的一部分，用舞蹈傳遞情緒。節(jié)目鏡頭注重對舞者表情的捕捉，特別是眼神中所傳遞的“情動”，能夠使受眾進(jìn)入舞蹈情境，從而與舞者實(shí)現(xiàn)情感共鳴。除對身體的表現(xiàn)之外，舞臺的布置往往是基礎(chǔ)的，在舞者互選階段甚至設(shè)置成藝術(shù)考試類的簡單舞臺，明星舞者只有配樂進(jìn)行輔助。在競賽階段，舞臺僅有簡單的布景，給舞者足夠的空曠空間進(jìn)行發(fā)揮，燈光以白色為主，并不過分華麗炫目，最大程度上聚焦于身體本身，展現(xiàn)舞蹈的生命力，使觀眾獲得視覺上的享受。

結(jié)語

《新舞林大會》利用明星自身的話題度與表演欲望吸引觀眾群體，構(gòu)成敘事基礎(chǔ)，在競賽模式中制造情境沖突，利用“連續(xù)劇式”模式強(qiáng)化節(jié)目敘事性特征。在2018年各路綜藝節(jié)目百花齊放的情況下獨(dú)樹一幟，沉寂八年之久后重新讓明星作為參賽選手競演的舞蹈類綜藝火熱熒屏。這一過程促使人們不斷反思，國內(nèi)舞蹈類綜藝節(jié)目如何延續(xù)“曇花一現(xiàn)”的生命力，強(qiáng)化本土化創(chuàng)新能力，走出節(jié)目類型相似化的困境，在創(chuàng)新這條路上還有很長的路要走。

參考文獻(xiàn)：

[1]歐文·戈夫曼.日常生活中的自我呈現(xiàn)[M].黃愛華，馮鋼，譯.杭州：浙江人民出版社，1989：120.

[2]貝拉·巴拉茲.電影美學(xué)[M].何力，譯.北京：中國電影出版社，1978：29.