北宋汝瓷與道家美學(xué)的對照關(guān)系

王亞然 王斐然 洪燕

（1 汝州市汝瓷博物館，汝州市，46759923，2 汝州市群眾藝術(shù)館，汝州市，46759923，3 江西省陶瓷工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院，景德鎮(zhèn)市，333000）

1 引言

宋代以文治國，理學(xué)盛行，北宋時期社會的美學(xué)思想和文人的興趣追求，必然會影響到工藝美術(shù)的領(lǐng)域，北宋李公麟所編著《考古圖》序言中說：“圣人制器尚象，載道垂戒，寓不傳之妙于器用之間，以遺后人，使宏識之士，即器以求象，即象以求意，心悟目擊命物之旨，曉禮樂法而不說之秘，朝夕鑒觀，罔有逸德，此唐虞畫衣冠以為紀(jì)，而使民不犯于有司，豈徒炫美資玩，為悅目之具哉?！睆倪@段話可知宋代制作器皿并不追求外形的漂亮好看，制作器皿除了要物以致用，更多的是要體現(xiàn)個人的審美思想和審美愛好，并且還要能載道垂戒，影響后人。汝瓷作為北宋朝廷用瓷，無論在制作工藝還是造型設(shè)計(jì)上勢必經(jīng)過嚴(yán)格把關(guān)，其可以在一定程度上反映北宋時期的主流審美思想。

2 作為朝廷用瓷的汝瓷

汝瓷因產(chǎn)于汝州而得名，汝瓷的鼎盛時期在哲宗、徽宗時期，葉寘的《坦齋筆衡》中記載：“本朝以定州白磁器有芒，不堪用，遂命汝州造青窯器，故河北、唐、鄧、耀州悉有之，汝窯為魁?！庇捎谌甏蔁鞎r間短且燒成難度大，在南宋時期已有“近尤難得”的記載，汝瓷流傳至今的完整器型不足百件，大都存放于北京故宮博物院、臺北故宮博物院、英國大英博物館、上海博物館等機(jī)構(gòu)。

根據(jù)2015 年北京故宮博物院的資料統(tǒng)計(jì)，各個博物館館藏和公開發(fā)表的傳世完整汝瓷器皿共有90 件，其中有瓶5 件、三足樽2 件、三足樽承盤1 件、橢圓水仙盆6 件、酒盞托盤1 件、茶盞托4 件、荷花形溫碗1 件、碗2 件、圓形洗盤碟59 件，圓形洗4 件、鸚鵡形蓋鈕1 件（表1）。這些汝瓷器皿都是酒具、食具、香具等實(shí)用類型器皿，每件器皿從造型設(shè)計(jì)、釉色調(diào)配到制作工藝都達(dá)到了讓人無可挑剔的完美境界。

3 以文治國推崇道教的社會環(huán)境

晚唐五代時期國家長期分裂割據(jù),宋太祖在“杯酒釋兵權(quán)”建立宋朝后，為了防止發(fā)生晚唐藩鎮(zhèn)割據(jù)的政治局面發(fā)生，采取了一系列舉措：一方面為人民創(chuàng)造穩(wěn)定的生產(chǎn)環(huán)境，放寬壓迫，減輕剝削，緩和階級矛盾；另一方面重文抑武，削弱武官權(quán)利，優(yōu)待文臣，廣開科舉，使更多文人有機(jī)會進(jìn)入仕途。北宋中葉，經(jīng)濟(jì)繁榮，人民富足，社會重視教育，文人地位得到不斷提升，開始注重禮制，理學(xué)興盛,這些為北宋文化藝術(shù)的發(fā)展提供了良好的外部環(huán)境。

表1

北宋至宋徽宗時期，社會動蕩，外部強(qiáng)敵環(huán)視，侵?jǐn)_不斷，內(nèi)部政權(quán)腐朽，階級矛盾突出，方臘、宋江等揭竿而起。

為緩和矛盾、安定社會，宋徽宗開始大力推崇道教，道家倡導(dǎo)的美學(xué)理念在北宋文人階層廣泛傳播，文人階層為躲避戰(zhàn)亂爭斗，紛紛寄情于自然山水，熱衷文化藝術(shù)，審美上注重追求平淡樸素之美。

4 在道教美學(xué)語境下的汝瓷

北宋時期推崇道教的社會及政治環(huán)境面貌也逐漸體現(xiàn)在了汝瓷的設(shè)計(jì)制作上，這一時期的汝瓷摒棄了唐、五代時期的堆塑、貼塑等裝飾方法，在造型上追求端莊沉穩(wěn)、簡約實(shí)用之美，藝術(shù)表征上清雅含蓄、體味深長。

圖1 汝窯天青釉弦紋三足樽

圖2 汝窯天青釉鸚鵡形熏爐蓋鈕

圖3 汝窯天青釉茶盞托

4.1 汝瓷的極簡風(fēng)格與“無為”“無味”

汝瓷的設(shè)計(jì)整體以極簡風(fēng)格為主，多數(shù)汝瓷會以最簡潔的線條來構(gòu)成設(shè)計(jì)，配上最單純的青色釉，設(shè)計(jì)雖然簡潔，但會充分考慮到器物的比例與美感。以汝窯天青釉弦紋三足樽（圖1）為例，器皿整體由樽筒和三個足構(gòu)成，樽筒與三足在造型和體量上形成了曲直、大小和數(shù)量上的對比，樽筒直壁上以簡單幾條凸起的弦紋作為裝飾，弦紋燒制過程中凸起處釉層較薄，香灰胎在極薄的天青色釉掩映下會呈現(xiàn)出肉紅色，弦紋的設(shè)計(jì)既保留了器皿整體設(shè)計(jì)的完整性，同時也豐富了樽的直壁造型，形成了一種有節(jié)奏的韻律美。汝瓷這種極簡風(fēng)格與宋代道家思想盛行有著密不可分的關(guān)系，宋代崇尚道教，以老子為代表的道家思想認(rèn)為“五色令人目盲，五音令人耳聾”，“五色”“五音”會刺激人的欲望、使人心發(fā)狂，干出損人利己的事情，從而使老百姓不能滿足基本生活需要，因此“圣人為腹不為目”，應(yīng)該在社會生活中排除形式美。老子對美采取了一種否定的態(tài)度，認(rèn)為應(yīng)該去追求“無為”“無味”的平淡趣味，強(qiáng)調(diào)東西的實(shí)用價值。故宮博物院統(tǒng)計(jì)的90 件汝瓷均為實(shí)用器皿，設(shè)計(jì)上傾向于自然樸素，不以雕琢裝飾為尚，追求造型簡潔、釉質(zhì)勻凈、色調(diào)單純、趣味高雅的意境。

圖4 汝瓷蓮花式溫碗

4.2 汝瓷仿生器型與“身即山川而取之”

在汝瓷器皿中我們也發(fā)現(xiàn)了“仿生”的設(shè)計(jì)思路，如故宮博物院藏的“汝窯天青釉鸚鵡形熏爐蓋鈕”（圖2），高17.2 厘米，長21.5 厘米，鸚鵡身體肥碩，昂首挺胸，雙腿彎曲，雙足并立緊緊抓住一橫棍，雙翅刻劃羽毛，整體造型惟妙惟肖。在清涼寺的考古發(fā)掘中也出土了鴛鴦造型的熏爐蓋鈕，除了這類立體仿生類的造型外，也有一些是把自然元素運(yùn)用到器皿的設(shè)計(jì)造型中，如大英博物館藏的“汝窯天青釉茶盞托”（圖3），高7.3 厘米，托盤徑16.5 厘米，盞托呈五瓣葵花造型，托面以凸起紋路延伸花瓣造型，從臺北故宮博物院所藏的“汝瓷蓮花式溫碗”（圖4），高10.4 厘米，口徑16.2 厘米，足徑8.1 厘米），碗的形狀呈半開蓮花造型，這類“仿生”設(shè)計(jì)的汝瓷也大大豐富了汝瓷設(shè)計(jì)的品類。

對自然的關(guān)照是道家美學(xué)思想中反復(fù)探討的命題，老子“滌除玄鑒”的命題到北宋時期發(fā)展出了“身即山川而取之”“成竹在胸”等命題，這些美學(xué)命題都強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)創(chuàng)作中對自然山水進(jìn)行觀照的重要性，郭熙認(rèn)為為了發(fā)現(xiàn)審美的自然，創(chuàng)造審美意象，必須要對自然山水進(jìn)行多角度的觀照，且這種觀照必須要具有一定的廣度和深度。只有“飽游飫看”才能“奪其造化”，創(chuàng)造出“磊磊落落，杳杳漠漠”的審美意象。由此看汝瓷中的“仿生”器皿應(yīng)該是這種對自然觀照思想的映射。

4.3 汝瓷釉色與“光而不耀”

南宋陸游撰《老學(xué)庵筆記》（卷二）曰：“故都時定器不入禁中，惟用汝器，以定器有芒也。”明確闡述了宋時“棄定用汝”的原因，但仔細(xì)推敲就會發(fā)現(xiàn)“有芒”應(yīng)該不是宋朝“棄定用汝”的原因。傳世的汝瓷和定窯瓷器有不少造型類似的器型，定窯瓷器最初作為朝廷用瓷在制作工藝上一定十分講究，因此定窯瓷器并非是器型設(shè)計(jì)和工藝不如汝窯而使朝廷選擇“棄定用汝”，而應(yīng)該是由于汝窯的青色釉和釉質(zhì)符合了當(dāng)權(quán)者的審美愛好。汝瓷分為天青、粉青、豆青等釉色，其中以天青釉為上，汝瓷除了青色釉的特點(diǎn)外，其半無光的乳濁釉質(zhì)也使其明顯區(qū)別于同時期任何產(chǎn)瓷區(qū)的瓷器。宋人在瓷器的選擇上從前人關(guān)注工藝、釉色，上升到了對釉質(zhì)感的關(guān)注。

《老子》第五十八章中提出了“光而不耀”的命題，在老子看來，人在順境即光彩、得意之時，要牢記“光而不耀”的告誡，既不要過度炫耀自己，也不要以強(qiáng)光照耀他人，能夠以平常心，低調(diào)做人做事。戰(zhàn)國時期道家代表人物文子指出：“人有三怨：爵高者人妬之，官大者主惡之，祿厚者人怨之?！敝挥斜３帧肮舛灰钡闹t卑態(tài)度，具有“大智若愚”的高貴品質(zhì)，方可無怨，這是人生的一種大智慧，老子的這一命題成為后代很多人竭力追求的一種審美的理想。汝瓷作為宋人“載道垂戒”的一個介質(zhì)，其半無光的乳濁釉質(zhì)洽洽符合了“光而不耀”的特點(diǎn)，汝瓷的繁榮也從側(cè)面印證了宋人對這種人格美的追求。

以汝瓷為代表的宋代瓷器在中國陶瓷史上享有崇高的地位，明清時期陶瓷業(yè)百花齊放，制瓷技藝比宋代更加精進(jìn)，燒制出的瓷器瓷胎堅(jiān)實(shí)細(xì)膩，釉色豐富，陶瓷上的裝飾技法就有青花、粉彩、琺瑯彩、古彩之分，陶瓷造型更是種類繁多。明清時期高度發(fā)達(dá)的制瓷水平并沒有影響宋瓷陶瓷藝術(shù)高峰的地位，究其原因，一方面是宋代瓷器符合了中國人追求的“合于天造、厭于人意”的自然、平淡、典雅的美學(xué)理念；另一方面也得益于道家美學(xué)思想在中國美學(xué)史傳承并發(fā)展了上千年，已植根于中國人的血脈之中，這一思想使得更多人可以在宋瓷上找到審美的認(rèn)同感。