淺析民間藝術(shù)元素在古彩人物裝飾中的運(yùn)用

吳會(huì)玲

摘要：當(dāng)代古彩人物裝飾繪畫(huà)體現(xiàn)出濃重的民族性、地域性特色，其中民間藝術(shù)元素的表現(xiàn)就是一個(gè)明顯例證，本文主要針對(duì)這種表現(xiàn)的方式及手法展開(kāi)論述。

關(guān)鍵詞：民間藝術(shù)；古彩；裝飾

中圖分類(lèi)號(hào)：TS941.2 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2019）12-0152-01

將民間藝術(shù)元素直接運(yùn)用于古彩人物裝飾題材中，在展現(xiàn)手法上以繪畫(huà)為主，題材上以整體化的場(chǎng)景表現(xiàn)為主。如張萬(wàn)蓮的少數(shù)民族人物題材作品，將彝族、苗族、維吾爾族等人物載歌載舞的場(chǎng)景以古彩繪畫(huà)方式表現(xiàn)在陶瓷上。

從人物表現(xiàn)手法來(lái)看，以線描為主，施淺彩，筆法上極具繪畫(huà)性特征。且章法上注重題款鈐印的搭配，鮮明的瓷上繪畫(huà)結(jié)構(gòu)，以四方筆筒的器型展現(xiàn)。只是在筆筒的四周及棱角上，采用古彩常用的重復(fù)點(diǎn)、線紋飾進(jìn)行裝飾。很顯然，在這件作品中，人物的動(dòng)作、姿態(tài)、表情特征，完全是被直接刻畫(huà)于瓷上，在技法表現(xiàn)上，重筆墨而輕裝飾，其特點(diǎn)是直白而不隱晦。

又如方復(fù)的京劇人物題材作品，利用器型的四方獨(dú)立平面，分別繪有四個(gè)不同的京劇典型人物。在題材選取上，作者并不是選取京劇人物的局部，如服飾、裝扮等，而是將其整體直接表現(xiàn)在瓷上，亦屬直接運(yùn)用。在技法上體現(xiàn)出極盡細(xì)致入微的刻畫(huà)以及線描手法，線條剛勁、流暢，絲絲入扣。黃色及紅色濃烈而渾厚，各色爭(zhēng)奇斗艷，紋飾工整繁復(fù)，人物表情刻畫(huà)也一絲不茍，體現(xiàn)出工筆裝飾的精細(xì)化特征。

形態(tài)轉(zhuǎn)化更多地體現(xiàn)在古彩的裝飾性層面，體現(xiàn)在對(duì)民間藝術(shù)元素形態(tài)上的變化?，F(xiàn)代古彩裝飾中，開(kāi)始注重吸收陶藝的表現(xiàn)思想，在造型、彩繪的表現(xiàn)上有意識(shí)地摒棄全盤(pán)照搬的吸收方式，而是以提取轉(zhuǎn)換的方式，形成既具特征性，又體現(xiàn)變化性、原創(chuàng)性特點(diǎn)的裝飾效果。

在民間藝術(shù)中，除了剪紙、刺繡等裝飾性形式存在一定的抽象表現(xiàn)外，大部分仍以具象形式為主。只是在具體表現(xiàn)手法上，民間藝術(shù)的具象表現(xiàn)有別于西方繪畫(huà)中的寫(xiě)實(shí)主義風(fēng)格，后者是主張建立在科學(xué)主義分析基礎(chǔ)上的，前者則更多的倚重于生活經(jīng)驗(yàn)。如在民間裝飾圖案中，人們傾向于在形態(tài)上放大自身的情緒感受，因而出現(xiàn)人物紋飾各個(gè)部位的比例錯(cuò)位。而在彰顯喜慶、豐收、吉祥、熱鬧等場(chǎng)景時(shí)，人們傾向于采用濃重的暖色來(lái)強(qiáng)調(diào)氛圍。而作為一種裝飾形態(tài)的吸收運(yùn)用，在古彩中的表現(xiàn)就必須有所取舍，以適應(yīng)古彩特有的工藝性、思辨性表達(dá)需要。

在朱樂(lè)耕的絕大部分表現(xiàn)民間藝術(shù)特征的古彩人物題材作品中，對(duì)民間藝術(shù)元素原型有著一定的形態(tài)轉(zhuǎn)化的有不少?；虿捎煤?jiǎn)化的思想，將人物形態(tài)中繁縟的細(xì)節(jié)特征進(jìn)行剔除，保留其輪廓線條。同時(shí)，在用色上，避免運(yùn)用復(fù)雜的色彩層次結(jié)構(gòu)，僅使用二元色系或三元色系，使得裝飾畫(huà)面整體格調(diào)盡量保持一致。以體現(xiàn)裝飾形態(tài)的理性化特點(diǎn)，保持一定的敘事邏輯。從裝飾的本質(zhì)來(lái)說(shuō)，其本身具有一定的量化特征，如比例、層次的概念在裝飾中扮演著潛移默化的重要角色。呈現(xiàn)一定邏輯性、理性規(guī)律的裝飾形態(tài)，能夠直觀地將視覺(jué)美感、敘事話語(yǔ)傳遞給觀者，有效地體現(xiàn)裝飾的功能性。

分解與重構(gòu)是幾乎所有藝術(shù)領(lǐng)域都在探索的一個(gè)重要課題。從創(chuàng)作行為方式分析來(lái)看，現(xiàn)代藝術(shù)之所以不同于傳統(tǒng)藝術(shù)，其最為重要的品質(zhì)就是“海納百川”的文化包容性。其所追求的往往不只是對(duì)事物在筆墨造型上的真實(shí)表現(xiàn)，而是將工藝、技法層面作為表意渠道，或者是實(shí)現(xiàn)概念表達(dá)的語(yǔ)言。既然是語(yǔ)言，就必然面臨不同語(yǔ)境下的語(yǔ)法重構(gòu)，以此來(lái)實(shí)現(xiàn)多元化的語(yǔ)言表達(dá)。為了達(dá)到這種適應(yīng)性，陶藝家能夠?qū)⑼环N元素以不同的方式、結(jié)構(gòu)進(jìn)行拆分、組合。而所有的形式化元素經(jīng)過(guò)這樣的處理，其所能產(chǎn)生的重構(gòu)方式是無(wú)限的。這樣就能產(chǎn)生更多的可能性及變化性，而這也恰是現(xiàn)代陶藝家所共同追求的。

施于人的剪紙系列吸收傳統(tǒng)民間藝術(shù)的典型特征，并將其運(yùn)用到陶藝創(chuàng)作中，在其實(shí)現(xiàn)二者的嫁接過(guò)程中，注重關(guān)鍵特征的提取。譬如在剪紙藝術(shù)中，其并無(wú)顏色絢麗的色彩組合，也無(wú)筆墨生動(dòng)的點(diǎn)線表達(dá)，僅僅只是依靠單一的線條結(jié)構(gòu)，來(lái)組成相應(yīng)的紋飾圖案。因而，他將剪紙的這種特點(diǎn)運(yùn)用于陶藝作品中，將干擾紋飾表現(xiàn)的雜色全部略去，僅留下線面交織的圖案紋飾框架。模塊化的不規(guī)則多邊形色塊，與不同類(lèi)型的紋飾元素的交織，形成不同特質(zhì)文化形式之間的沖突，裝飾手法精巧，引人深思。

由此可見(jiàn)，色彩的巧妙運(yùn)用往往比錯(cuò)綜復(fù)雜造型紋飾更能直接地反映出民間藝術(shù)元素的第一視覺(jué)映像。當(dāng)然，這種表現(xiàn)手法必須首先建立在創(chuàng)作者對(duì)所表達(dá)意象形態(tài)特征高度概括提取的基礎(chǔ)上。同時(shí)在還原的過(guò)程中，以分解、錯(cuò)落、整合的方式對(duì)相應(yīng)元素進(jìn)行重新嫁接。

如彭松的《時(shí)裝系列》，通過(guò)將色塊與傳統(tǒng)民間布藝紋飾進(jìn)行組合穿插的方式，實(shí)現(xiàn)與民間藝術(shù)元素的融合。色塊與紋飾便是其陶藝語(yǔ)言，通過(guò)對(duì)不同種類(lèi)的民間藝術(shù)元素，以紋飾化特征進(jìn)行分解，繼而以不規(guī)則的多邊形進(jìn)行組合、穿插。同時(shí)，在表達(dá)過(guò)程中注重整體的空間感，以及細(xì)節(jié)輔助裝飾的協(xié)調(diào)性，甚至包括色彩的綜合表現(xiàn)。使得作品極具裝飾美感，同時(shí)又充滿傳統(tǒng)文化氣息，引發(fā)人的豐富聯(lián)想。