淺談少數(shù)民族學生學習平面構(gòu)成的教學方法

摘要：本文將以少數(shù)民族學生為研究對象，探討平面構(gòu)成的教學方法以及由此產(chǎn)生的社會效益和文化價值。

關(guān)鍵詞：少數(shù)民族學生 平面構(gòu)成 教學策略

一、職校學生存在的問題

（一）學生沒有美術(shù)基礎，知識理解困難

上船技校有很多少數(shù)民族學生來自云南、廣西、四川地區(qū)。他們中的大部分人從小就沒接觸過繪畫，沒有任何美術(shù)基礎。眾所周知，藝術(shù)設計和美術(shù)基礎有著密切的聯(lián)系，也需要較高的藝術(shù)素養(yǎng)來支撐。而對不具備藝術(shù)素養(yǎng)的學生，如何迅速培養(yǎng)他們的學習熱情和專業(yè)素養(yǎng)，則是需要我們思考的問題。

（二）部分學生存在厭學現(xiàn)象，學習興趣不高

很多學生在入學之前對專業(yè)不了解，進入正式的學習之后，因為基礎太薄弱，不能沉浸其中，慢慢地這些學生對專業(yè)失去了興趣，進而影響了課程學習。

（三）部分家長、學生不正確的思想態(tài)度

部分家長文化程度較低，或者父母長期身處異地，忙于自己的工作，認識不到學習的重要性，沒有正確引導孩子。有些學生以功利的社會價值觀為導向，受“新讀書無用論”的影響，認為讀書就僅僅是為了將來找工作，現(xiàn)在大學生都難以找到好工作，中職生就更沒有發(fā)展空間了，因而缺少學習的動力。

二、少數(shù)民族學生的認知特點

（一）在山區(qū)、鄉(xiāng)村等地長大的少數(shù)民族學生，從小感知大自然的美麗景色，了解自然造型的機會比在城市長大的學生多。這有助于提高這些學生透過感悟自然美而提高審美能力，若是教師啟發(fā)引導得當，可以幫助他們對自己從小看到的大自然美景等具象形態(tài)進行抽象處理，使其成為圖形創(chuàng)意的元素。

（二）不同的少數(shù)民族擁有自己民族傳統(tǒng)和特色的各種印記、符號、圖案和飾品，譬如彝族和白族等的文字、圖案。彝族有典型紋樣——虎紋樣、羊角紋、太陽紋、火紋樣、葫蘆紋等，這些都可以成為學習和實踐平面設計的元素或資源。

三、優(yōu)化少數(shù)民族學生學習平面構(gòu)成的方法

（一）觀察生活和學習大師作品

設計來源于生活，生活中充滿各式各樣的構(gòu)成之美。如果學生沒有美術(shù)功底，就會缺乏對于事物基本的表現(xiàn)能力，在設計畫面的時候就會面臨瓶頸，因而需要充分調(diào)動學生的感官，觀察生活中的方方面面，并與設計類專業(yè)相結(jié)合，引導學生掌握必備的美術(shù)基礎技巧。將生活滲透到藝術(shù)中，一方面形成自己的藝術(shù)觀，另一方面培養(yǎng)學生的觀察能力和分析能力。教學伊始，給學生介紹實際生活中有關(guān)平面構(gòu)成方面的實體，引導學生對物景等進行觀察，并分析這些實體或物景與平面構(gòu)成的關(guān)系，讓學生非常直觀地了解和認知學習平面構(gòu)成課程的重要性和實用性。學會對生活中的事物進行刻畫，描繪出不同的藝術(shù)世界，表現(xiàn)出對生活中事物的內(nèi)在情感。通過訓練，培養(yǎng)學生手、腦協(xié)調(diào)的能力以及對于美的感知能力，體現(xiàn)出一個人的美術(shù)天賦，是藝術(shù)設計學生的美術(shù)入門。

學習大師的作品，找形式美的元素，并為藝術(shù)設計提供新的表現(xiàn)方向。結(jié)合時代特點，在新的時代形勢下，研究新的藝術(shù)領域及意識。

（二）挖掘民族文化底蘊

平面構(gòu)成教育模式是借鑒國外的美術(shù)教育模式，我們在學習西方先進教育理念的同時，也要發(fā)揚本民族的特色美術(shù)，對民族美術(shù)進行培養(yǎng)。民間美術(shù)是對我國傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚，是我國美術(shù)的起源和成長之地，是我國民族精神的體現(xiàn)和文化的體現(xiàn)。充分利用民族圖案所蘊藏的意境和體現(xiàn)的精神，結(jié)合當代中西方的各種設計思想，兼收并蓄，融會貫通，共同打造符合新時代具有民族特色的現(xiàn)代設計形式。

要讓學生繼承和弘揚民間美術(shù)，并不斷把民間美術(shù)發(fā)揚光大。目前，很多少數(shù)民族的學生會寫漢字，但是他們卻忘記了自己本民族的文字、紋樣。而這些語言、文字是民族特征的重要方面，也是民族的寶貴財富。在課堂上，讓學生回顧本民族的圖案、文字，再根據(jù)構(gòu)成的原理，加入現(xiàn)代美術(shù)元素或者自己的想法，創(chuàng)造出新的圖案形式。這樣，將本土民間美術(shù)的元素與其他專業(yè)課程結(jié)合起來教學，豐富民間美術(shù)傳承的途徑。

學生制作的作品有些可以懸掛在教學樓內(nèi)，一方面鼓勵了學生，另一方面美化了校園。此外，學校也準備投入一定的資金，修建民間美術(shù)珍品館，同時深入民間大力收集美術(shù)資料，不斷完善民間美術(shù)資料庫，讓少數(shù)民族學生在學習先進文化的同時，不忘記自己本民族的文化。

（三）運用多種教學媒介和手段

以前的作業(yè)訓練，只是對點、線、面等構(gòu)成元素進行重復、漸變、發(fā)射、特異等構(gòu)成骨骼形式簡單抽象的練習，長時間的訓練讓學生感到枯燥無味，使他們失去了學習的興趣和創(chuàng)意的靈感。在教學中教師應提倡學生采用多種手段，運用多種材料和工具。例如：

1.結(jié)繩繪圖

少數(shù)民族學生很喜歡用結(jié)繩編制各種圖案。例如云南的少數(shù)民族就喜歡彩繩編發(fā)，編個七彩辮子。在課程中，教師應鼓勵學生把自己的民族傳統(tǒng)繼承下來。繩子也是一種常見的材料，是文明的基石，學生比較容易接受這種材料。國內(nèi)外的不少藝術(shù)家也在不斷探討用纖維材料進行藝術(shù)創(chuàng)作。21世紀的今天，結(jié)繩的語言很豐富，表達意義也多元化。利用各種繩子創(chuàng)作的作品肌理有著豐富的表現(xiàn)形式和廣泛的潛能，不同的繩子因其化學、物理特性、紋理甚至編制手法的不同，在很大程度上也影響著作品的視覺效果，給人不一樣的感知。我們需要和學生一起研究不同繩子材質(zhì)給人的感覺，選擇合適的繩子進行創(chuàng)作。

2.電腦制圖

當前的平面構(gòu)成從打草稿到勾輪廓到填墨，稍有不慎就要重做。有些學生覺得過程煩瑣，從而失去了對該課程學習的興趣。平面構(gòu)成設計的最終目的是為了傳達，一切創(chuàng)造、發(fā)現(xiàn)、組合都是為了這個目的。所以，我們可以鼓勵學生采用其他的繪圖形式。有些學生喜歡電腦制圖，可以先出草圖，再在電腦上通過PHOTOSHOP進行繪制，可以把主要精力放在創(chuàng)造思維而不是繪制圖形上。當然，在平時的教學過程中，既不能太強調(diào)手繪，也不能太依賴電腦，電腦和手繪都是工具，不能把兩者對立起來，要有所側(cè)重，把重點放在培養(yǎng)創(chuàng)造力上。

3.木版拓印

版畫實訓教學主要是實現(xiàn)實踐技能和綜合素質(zhì)能力的提升。在現(xiàn)代藝術(shù)形式多樣性的影響下，現(xiàn)代版畫的創(chuàng)作形式也多種多樣，版種及材質(zhì)媒介和技法的創(chuàng)新、版畫家的創(chuàng)作思維觀念的轉(zhuǎn)變，使現(xiàn)代版畫形式語言的發(fā)展不斷呈現(xiàn)新的趨勢，也使現(xiàn)代版畫藝術(shù)作品的形式語言和視覺美感都得到新的突破。[1]我們在教學中把平面構(gòu)成的語言形式和版畫的藝術(shù)形式相結(jié)合，保持民俗文化中原有的樸實、粗獷、豪放，讓學生在版畫中體驗各種符號帶來的情感意義。

四、優(yōu)化少數(shù)民族學生學習平面構(gòu)成的成效

（一）知識方面：經(jīng)過教師和學生的不斷努力，學生理解了平面構(gòu)成的基本要素——點、線、面，以及這些基本要素在設計中的運用。

（二）能力方面：培養(yǎng)了學生觀察自然界各種事物的敏銳感，能夠運用點線面，靈活運用形式美的法則，提高學生的形象思維和設計創(chuàng)造能力。

（三）增強了學生的自信心。學生在剛上這門課的時候認為自己沒有任何美術(shù)基礎，不可能進行美的創(chuàng)作。經(jīng)過一番訓練，學生欣賞著自己的作品，充滿了自豪感。這大大提高了其學習的興趣。

（四）發(fā)揚了民族文化。學生在構(gòu)成課上融入民間木版畫這種原汁原味的民間設計形式，用現(xiàn)代人的審美情趣和審美觀念，賦予傳統(tǒng)的圖形以全新的意義。

總之，在學生以后的設計作品中都會用到平面構(gòu)成的形式，學生在設計中會理性地、有意識地運用構(gòu)成規(guī)律進行創(chuàng)造，很多少數(shù)民族學生雖然基礎薄弱，但經(jīng)過一段時間的訓練，他們的設計能力也會得到一定程度的提高。

參考文獻：

[1]鄺明惠.反思中國當代版畫藝術(shù)語言上的表達[J].大眾文藝，2012（20）.

（作者簡介：王海婷，女，碩士研究生，上海船廠技工學校，中級，研究方向：平面設計）（責任編輯 劉月嬌）