民族音樂元素在電影音樂中的運(yùn)用

袁泉

[摘 要]隨著國民經(jīng)濟(jì)的不斷增長，科學(xué)技術(shù)的不斷完善，社會各界人士開始高度關(guān)注我國電影音樂藝術(shù)的發(fā)展。民族多樣化音樂因素運(yùn)用作為電影音樂藝術(shù)發(fā)展過程的重中之重，是一項(xiàng)不可或缺的關(guān)鍵內(nèi)容，通過將民族音樂元素有效融入現(xiàn)代電影音樂中，能夠創(chuàng)新完善電影音樂表現(xiàn)形式，促使電影藝術(shù)創(chuàng)作上升一個臺階，并且最大限度滿足不同層次電影觀看用戶的視聽覺體驗(yàn)需求。本文將進(jìn)一步對民族音樂元素在電影音樂中的運(yùn)用展開分析與探討，旨在為同行業(yè)者提供科學(xué)參考依據(jù)。

[關(guān)鍵詞]民族音樂元素;電影音樂;實(shí)踐運(yùn)用

[中圖分類號]J607 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A [文章編號]1007-2233（2019）05-0105-02

中國本身就是一個多元化的古老國家，在漫長的歷史進(jìn)程中形成了博大精深的民族音樂文化，而文化民族音樂藝術(shù)最為顯著的特征就是多樣化和原生態(tài)，能夠充分表現(xiàn)出不同民族的不同領(lǐng)域文化特色。因此，為了全面彰顯出現(xiàn)代電影音樂藝術(shù)表現(xiàn)魅力，吸引到市場更多潛在消費(fèi)用戶，電影音樂制作人在電影音樂配置過程中要科學(xué)結(jié)合影片內(nèi)容和場景特點(diǎn)，有針對性地融入民族音樂元素，確保能夠?yàn)閺V大觀眾創(chuàng)建一個良好的視聽覺體驗(yàn)空間。通過將民族音樂元素的精華部分提煉出來并合理應(yīng)用在電影音樂制作中，能夠全面提高電影藝術(shù)性，并推動整個電影藝術(shù)產(chǎn)業(yè)穩(wěn)定可持續(xù)發(fā)展。

一、電影音樂及其構(gòu)成

（一）電影音樂及其特點(diǎn)

音樂作為電影藝術(shù)的詮釋紐帶，是電影制作過程的重要組成部分，電影運(yùn)用好壞水平直接關(guān)系到整部影片的質(zhì)量。在電影市場中受到影迷追捧和熱愛的影片往往都有著經(jīng)典音樂相襯，電影音樂在電影情節(jié)發(fā)展中的合理運(yùn)用能夠更好襯托出該影片所要表達(dá)的內(nèi)容，向觀眾準(zhǔn)確傳遞出電影中心思想感情。電影音樂的特點(diǎn)主要包括了以下幾方面內(nèi)容：1.明確性。現(xiàn)代電影音樂內(nèi)容具有明確性特點(diǎn)，能夠有效凸顯出影片中心思想。電影音樂制作人在選用制作實(shí)際影片音樂時，會配合導(dǎo)演拍攝、電影情景畫面有針對性選擇相適應(yīng)的音樂作品，只有這樣才能夠達(dá)到最佳電影與音樂搭配狀態(tài)[1]。此外，電影音樂內(nèi)容設(shè)置還要發(fā)揮出其詮釋影片人物心理的作用，確保將音樂與影片情節(jié)發(fā)展、人物心理情緒有機(jī)結(jié)合在一起，感染到每個觀眾;2.靈活性?，F(xiàn)代電影音樂具有結(jié)構(gòu)靈活性的特點(diǎn)，電影音樂制作人在實(shí)踐電影音樂設(shè)計(jì)過程中，會充分考慮到音樂層次段落與影片情節(jié)發(fā)展之間的相互適應(yīng)性，為不同影片拍攝場景內(nèi)容和人物心理情緒搭配不同風(fēng)格音樂作品，營造出不同的電影音樂情景環(huán)境，從而有效吸引到廣大觀眾的注意力，促使電影變得更加具有藝術(shù)氣息。

（二）電影音樂的構(gòu)成

現(xiàn)代電影音樂的構(gòu)成主要包括了兩個部分，一部分是電影配樂，另一部分則是電影歌曲。其中配樂作為電影音樂中的核心組成部分，它的具體表現(xiàn)形式可以劃分為三種，分別是電影主題音樂、背景音樂以及場景音樂。主題音樂在影片中的合理搭配運(yùn)用能夠起到有效拓展觀眾藝術(shù)想象空間的作用，同時推動影片故事情節(jié)發(fā)展至高潮，促使現(xiàn)場觀眾心理情感產(chǎn)生一點(diǎn)變化。而場景音樂的運(yùn)用則強(qiáng)調(diào)配合影片特定故事場景和特定人物心理情感，電影音樂制作人要注重選用的場景音樂能夠?qū)崿F(xiàn)對當(dāng)下影片人物情感故事的鋪墊工作目標(biāo)，有效提高電影藝術(shù)綜合表現(xiàn)水平。歌曲在電影拍攝中的運(yùn)用能夠起到增強(qiáng)影片畫面感染力、提升影片藝術(shù)氣息的作用，電影歌曲表現(xiàn)形式主要包括了歌詞和旋律兩種，電影歌曲旋律要符合不同場景和人物情感特點(diǎn)，而歌詞則要表達(dá)出影片的中心思想，并突出人物情感和影片背景故事，這樣有利于促使觀眾全身心投入到影片故事情節(jié)發(fā)展內(nèi)容中。

二、民族音樂元素在電影音樂中的運(yùn)用

（一）民族器樂的運(yùn)用

器樂是民族音樂的重要組成元素，中華民族器樂種類多種多樣，主要包括了吹奏、拉弦以及彈撥等器樂種類。不同民族器樂都有著各自鮮明的音樂藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)，就比如聲音明亮高亢的吹奏嗩吶樂器，有著與其他民族器樂不一樣的熱烈奔放音樂藝術(shù)特點(diǎn)，通過將該種民族器樂融入到影片場景拍攝中能夠極大增強(qiáng)電影故事情節(jié)內(nèi)容情感表現(xiàn)力，引起觀眾的心靈共鳴。在我國著名影片《紅高粱》中，就多次運(yùn)用了嗩吶這種民族器樂，充分表達(dá)出了影片主人公占鰲與九兒之間的向往自由且濃厚狂熱的愛情[2]。在現(xiàn)代電影拍攝中琵琶也是一種常見民族器樂，它的音質(zhì)清脆明亮，能夠發(fā)出伴有豐富泛音的基音，具有較強(qiáng)的穿透力。在經(jīng)典影片《十面埋伏》當(dāng)中就采用了傳統(tǒng)民族器樂琵琶，音樂制作人員通過運(yùn)用琵琶構(gòu)建出了急促的電影音樂節(jié)奏和樂器色彩，向觀眾傳遞出了一種悲亢孤絕的氣勢。

（二）傳統(tǒng)戲曲的運(yùn)用

中國傳統(tǒng)戲曲最為顯著的特點(diǎn)就是多元化、包容性強(qiáng)以及發(fā)展快，最為經(jīng)典的戲曲種類主要包括京劇、川劇以及黃梅戲等，通過將傳統(tǒng)戲曲融入應(yīng)用到現(xiàn)代電影片中，不僅能夠彰顯中華民族獨(dú)特的音樂色彩，還可以凸顯出電影中心思想。比如，在我國著名導(dǎo)演陳凱歌拍攝的電影作品《霸王別姬》中就廣泛采用了京劇戲曲，在影片情節(jié)內(nèi)容發(fā)展中傳統(tǒng)京劇貫穿了主角一生，在京劇戲曲音樂旋律的襯托下完美向觀眾暗示了影片劇情不同轉(zhuǎn)折點(diǎn)，科學(xué)有效地表達(dá)出了影片主角的情感經(jīng)歷，賦予了整部影片獨(dú)特的民族傳統(tǒng)音樂色彩，致使廣大影迷留下了深刻的印象。而在著名香港電影《鹿鼎記》拍攝制作中，音樂制作人根據(jù)御書房拍攝情節(jié)內(nèi)容合理展開運(yùn)用了京劇曲牌《夜深沉》，這樣一來在緊張的人物武打場景氛圍中又增添了幾分幽默感，能夠充分滿足不同層次影迷觀眾的視聽需求。

（三）民族歌曲的運(yùn)用

民族歌曲在中國經(jīng)歷發(fā)展了幾千年的時間，具有悠久的歷史文化，能夠全面真實(shí)反映出不同民族的生活情景。通過將民族歌曲融入到現(xiàn)代電影藝術(shù)拍攝制作工作中，不僅能夠豐富電影觀眾情感體驗(yàn)，還可以增強(qiáng)我國電影藝術(shù)的獨(dú)特魅力，反映出不同民族的真實(shí)生活情景。就比如，在電影《塞上風(fēng)云》拍攝制作過程中，為了更好地表現(xiàn)出我國少數(shù)民族人民的真實(shí)生活狀態(tài)，該影片音樂制作人采取了科學(xué)改編《思鄉(xiāng)曲》和應(yīng)用西康民歌的方式，有效襯托了少數(shù)民族在草原上的日常生活情景，賦予了影片更多的少數(shù)民族獨(dú)特風(fēng)韻。而在電影《東邊的草地上》拍攝制作中，制作人則采用了傳統(tǒng)蒙古族的民歌旋律[3]，向觀眾充分表達(dá)了蒙古族土爾扈特部向往回到故鄉(xiāng)的強(qiáng)烈豐富情感，讓電影音樂變得更加具有感染力，有效增強(qiáng)了電影的藝術(shù)效果，并且實(shí)現(xiàn)了我國傳統(tǒng)民族文化的良好傳承發(fā)展。

三、電影《臥虎藏龍》的音樂創(chuàng)作分析

（一）主題曲、插曲分析

《臥虎藏龍》主題曲Crouching Tiger， Hidden Dragon 運(yùn)用了大量的中華民族音樂素材，中國著名作曲家譚盾將該主題曲的主奏樂器大提琴演奏方式創(chuàng)新改成了模仿中國傳統(tǒng)蒙古族樂器馬頭琴，通過以哀怨的情感散板式進(jìn)入。在這樣的音樂改編方式下，觀眾聽到的不再是大提琴的獨(dú)特西洋風(fēng)味，而是少數(shù)民族蒙古族的馬頭琴聲音，極具東方傳統(tǒng)音樂色彩的音調(diào)讓人回味無窮，并且該主題曲大提琴的演奏者是著名華裔大提琴演奏家馬友友，加上他高超的演奏技巧和個人風(fēng)格情感，更是讓觀眾充分體驗(yàn)感受到了電影音樂主題曲中的民族色彩清新之氣?！杜P虎藏龍》主題曲中還有效融入了我國少數(shù)民族樂器葫蘆絲和彈撥樂器，不同民族樂器的融合演奏讓影片變得更加具有藝術(shù)氣息，并且能夠更好地帶動觀眾進(jìn)入到不同情節(jié)場景中。在馬友友傾情演繹之下，大提琴演奏出了影片哀婉悠長的音樂主題。馬友友創(chuàng)新采用了不同演奏技法，科學(xué)借鑒采用了我中華民族弦樂器的滑、揉、抹等演奏技法。主題曲管弦樂隊(duì)進(jìn)入后，中國民族彈撥樂器首座琵琶開始出現(xiàn)，該樂器音色充分展現(xiàn)出了我國民族的獨(dú)特風(fēng)味。

（二）電影《臥虎藏龍》音樂美學(xué)分析

著名作曲家譚盾為電影《臥虎藏龍》電影創(chuàng)作的配曲作品有12部之多，每首配曲都有著鮮明的風(fēng)格，但是它們也存在一定的共同點(diǎn)，就是均是以中國民族音樂作為關(guān)鍵創(chuàng)作素材的。就比如，在《臥虎藏龍》電影插曲《永恒誓約》中，譚盾采用了新疆少數(shù)民族手鼓敲打節(jié)奏、熱瓦普獨(dú)特音色，能夠充分表現(xiàn)出獨(dú)有的地域氣息，讓觀眾不看畫面都能夠幻想到那些能歌善舞的美麗新疆姑娘?！队篮闶募s》插曲主要旋律改編來自于新疆維吾爾族民歌《阿瓦爾古麗》，該段編曲音樂最為顯著的特點(diǎn)就是輕松歡快、娓娓動聽。

眾所周知，《臥虎藏龍》影片中有著很多經(jīng)典的打斗場面，這些打斗場面都會以背景音樂進(jìn)行有效襯托。就比如，插曲《夜斗》的出現(xiàn)是在劇中情節(jié)發(fā)生至碧眼狐貍俞秀蓮在打斗落下風(fēng)后，想要通過進(jìn)招去扭轉(zhuǎn)整個局面，該打斗場景畫面以藍(lán)紫色調(diào)為主，能夠?yàn)橛^眾帶來一種神秘感[4]。插曲《夜斗》巧妙運(yùn)用了我國少數(shù)民族的葫蘆絲樂器進(jìn)行演奏，葫蘆絲引子的旋律具有靜謐的特點(diǎn)，能夠幫助導(dǎo)演在故事情節(jié)拍攝中有效刻畫出安靜月夜和荒涼絲綢之路的場景，在該插曲演繹過程中中國民族打擊樂板鼓的進(jìn)入則完全揭開了影片中的經(jīng)典打斗序幕，打擊樂板鼓演奏的節(jié)奏型是來自于我國民族戲曲，該音樂片段展現(xiàn)向觀眾預(yù)示著影片將要上演一場精彩的打斗場面，從而吸引到觀眾的注意力。

結(jié) 語

綜上所述，在全球化背景下，不同國家之間文化交流變得日益頻繁起來，為了推動我國電影行業(yè)的快速穩(wěn)定發(fā)展，打造出具有中國民族特色的電影藝術(shù)產(chǎn)業(yè)，就必須最大限度發(fā)揮出民族音樂元素在現(xiàn)代電影拍攝制作的作用，向世人展現(xiàn)出具有中國民族特性的藝術(shù)靈魂，促使民族文化得到良好傳承發(fā)展。

注釋：

[1]葉文輝，周華生.地方性音調(diào)的國際化重生——中國民族民間音樂元素在當(dāng)代電影工業(yè)中的國際作為[J].當(dāng)代電影，2013，21（11）：169—172.

[2]安 琦.我國民族音樂元素在電影音樂中的運(yùn)用[J].黑河學(xué)院學(xué)報(bào)，2016（08）：87—89.

[3]胥翠萍.中國民族特色音樂元素在影視音樂中的應(yīng)用[J].電影文學(xué)，2015（11）：122—123.

[4]昌利萍.音樂藝術(shù)對當(dāng)代電影藝術(shù)影響之評析[J].短篇小說，2014（12）：104—116.

（責(zé)任編輯：崔曉光）