劉苒漪
[摘 要]由青主創(chuàng)作的《我住長江頭》,是我國早期藝術(shù)歌曲中的精品,作品形式完整、內(nèi)涵深刻,開中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作一代新風(fēng)。鑒于此,本文對作品進(jìn)行了簡要的音樂分析,總結(jié)了其創(chuàng)作特點(diǎn),并就如何聲情并茂地演唱這首佳作進(jìn)行了總結(jié),以期獲得更加深刻的認(rèn)識。
[關(guān)鍵詞]藝術(shù)歌曲;《我住長江頭》;創(chuàng)作分析;演唱分析
[中圖分類號]J616?[文獻(xiàn)標(biāo)識碼]A?[文章編號]1007-2233(2019)06-0129-02
一、青主和藝術(shù)歌曲《我住長江頭》
青主(1893—1959),原名廖尚果,音樂理論家、作曲家。青年時期曾業(yè)余學(xué)習(xí)音樂,后赴德國留學(xué)。歸國后投奔國立上海音專校長蕭友梅,并化名青主,開始撰寫音樂理論文章和作曲,曾創(chuàng)作出《我住長江頭》《大江東去》兩首藝術(shù)歌曲佳作,是當(dāng)之無愧的中國藝術(shù)歌曲先驅(qū)?!段易¢L江頭》創(chuàng)作于1930年,從德國回國后,青主曾參加了北伐,在親歷了廣州起義失敗后,悲憤難當(dāng),提筆寫下了該作。作品歌詞取自于宋代詞人李之儀的《卜算子·我住長江頭》,原詞模仿了民歌的風(fēng)格,表現(xiàn)出了一位女子對愛人的思念。全詞一共有八句,其中前四句是敘事部分,勾勒出了一位專情女子在江邊期盼愛人歸來的畫面。后四句是抒情部分,希望兩人的感情像這長江水一樣永不枯竭。全詞短小精練,樸實(shí)無華,借長江這個意象來表達(dá)思念之情,自然而巧妙,并有著鮮明的意境美感。青主之所以選擇這首詞,一方面是因?yàn)樵撛~自身多方面的特點(diǎn)適于譜成藝術(shù)歌曲,一方面則是借該曲來表達(dá)對愛人、友人的思念之情,堪稱中國藝術(shù)歌曲寶庫中的一顆明珠。
二、藝術(shù)歌曲《我住長江頭》音樂分析
(一)整體分析
《我住長江頭》采用了二部曲式結(jié)構(gòu),G大調(diào),分為A和B兩大部分。前四個小節(jié)是引子,隨后的A部分中,16個小節(jié)被規(guī)整地劃分為四句。B部分的48小節(jié)則被劃分為三部分,均采用了方整形結(jié)構(gòu)。引子部分中,作者采用了分解和弦的形式,描摹出了一江春水向東流的生動畫卷。隨后的A部分從a音開始,音程保持在三度之內(nèi),意在表現(xiàn)出一定的宣敘色彩,并為隨后的對比做好準(zhǔn)備。第二樂句“日日思君不見君”中,逐漸從平穩(wěn)進(jìn)行變?yōu)榱硕葮O進(jìn),19小節(jié)處到達(dá)高八度的a音,為進(jìn)入B部分做好了充分準(zhǔn)備。B部分可以細(xì)分為B1、B2、B3三個小部分,其中21~35小節(jié)的“此水幾時休,此恨何時已”是全曲的第一個高潮,而37~52小節(jié)則是緊隨其后的第二次高潮,53小節(jié)到結(jié)尾是全曲的第三次高潮。三個高潮環(huán)環(huán)相扣、層層推進(jìn),使情感得到了淋漓盡致的表現(xiàn)。最后以完全終止的和聲結(jié)束全曲,充分表達(dá)了對“定不負(fù)相思意”的肯定。
(二)創(chuàng)作特點(diǎn)
通過對作品的整體分析可以看出,該曲雖然篇幅不長,卻呈現(xiàn)出了鮮明的創(chuàng)作特點(diǎn),表現(xiàn)在曲式、旋律、伴奏等多個方面。首先是曲式方面。雖然作者沿用了原詞上下兩部分的結(jié)構(gòu)形式,但是并沒有將兩部分進(jìn)行簡單反復(fù),而是將兩部分處理為層層遞進(jìn)的關(guān)系,通過三次高潮的設(shè)置,讓情感一次比一次激動,最終達(dá)到了整體的高潮。在調(diào)性方面,前二十個小節(jié),也就是作品的A部分,雖然標(biāo)記為G大調(diào),實(shí)際上是D宮調(diào)式,旋律具有明顯的五聲調(diào)式色彩。18小節(jié)處出現(xiàn)了臨時變化音升C,使D宮調(diào)式的色彩更加明顯,凸顯了作者的民族化追求。
其次是旋律方面。旋律是歌曲的靈魂,對此青主也是極為看重的,從整體上來說,該曲的旋律是雋美而動聽的,而且每一個樂句的結(jié)尾處都采用了拖腔處理,形成了特有的吟誦美感。而最難能可貴的是,作者將西方作曲技法和中國民族音樂元素有機(jī)融為一體,通過對民族調(diào)式的運(yùn)用和對和弦的巧妙處理,達(dá)到了中西合璧的效果。
再次是伴奏方面。鋼琴伴奏是藝術(shù)歌曲中不可或缺的一部分,而青主則對其特有的價(jià)值和作用進(jìn)行了充分發(fā)揮。歌曲主要采用了分解和弦的形式和六連音的音型,以此來表現(xiàn)滔滔不絕的長江水。而且不同的情感表現(xiàn)力度,配以伴奏也是不同的。如B部分的三次高潮,伴奏的速度、力度都輔以漸強(qiáng)處理,配合著情感一步步發(fā)展至最高潮。通過上述分析可以看出,雖然作品篇幅短小,卻是簡約而不簡單,作者以開放的音樂觀念和精湛的創(chuàng)作技法,打造出了一部形式巧妙、情感真摯的精品。
三、藝術(shù)歌曲《我住長江頭》演唱要點(diǎn)
(一)深入分析作品
聲樂演唱作為一項(xiàng)二度創(chuàng)作活動,是以對作品深入理解為前提的?,F(xiàn)實(shí)中一種常見的情況是,演唱者在面對一首新作品時,僅對作品進(jìn)行簡單的譜面分析后便開始演唱,對作品內(nèi)容知之甚少,這種狀態(tài)下的演唱注定是缺少藝術(shù)感染力的。所以首先要對作品進(jìn)行全面而深入的分析。具體到《我住長江頭》,從歌詞方面來說,作者李之儀用通俗簡練的語言描繪出了女子真摯的思念之情。以長江水為詞眼,突出了長江水“長而不斷”的特點(diǎn),先從相思寫到離恨,再由離恨寫到期盼,情感步步升華,堪稱一首千古絕唱。從作曲角度來說,青主之所以選用該詞,除了該詞句式規(guī)整、意境深遠(yuǎn)之外,還有一層用意在于表現(xiàn)自己對革命者的思念和緬懷。特別是曲中的B部分先后三次反復(fù),在流動的和弦伴奏下,將思念、感傷之情抒發(fā)得淋漓盡致。經(jīng)過對詞曲兩方面的分析后,演唱者就要將自己想象為作品的主人公,回想自己是否有過在大江大河邊眺望和遐想的經(jīng)歷,并借助于影視作品對這種體驗(yàn)進(jìn)行豐富,做好這些充分準(zhǔn)備后再開始演唱。這種狀態(tài)下的演唱即便在技術(shù)方面不夠完美,但是情感表現(xiàn)一定是感人至深的。
(二)選擇科學(xué)方法
“在歌曲的二度創(chuàng)作 (演唱) 中,藝術(shù)歌曲有別于歌劇、民歌等其他音樂體裁,有著其體裁自身的規(guī)定性和特殊要求?!盵1]藝術(shù)歌曲源自于西方,于20世紀(jì)初傳入中國,所以采用美聲唱法演唱藝術(shù)歌曲是無可厚非的。但是在中國藝術(shù)歌曲,特別是古詩詞藝術(shù)歌曲的演唱中,一方面是創(chuàng)作者秉承民族化創(chuàng)作理念,對作品進(jìn)行了民族化改造;一方面是漢語在語音語調(diào)、咬字吐字等方面,都與意大利語有著較大差異。所以在這種情況下,不宜再過分拘泥于美聲唱法,而是善于對多種演唱方法進(jìn)行借鑒。以中國的民族唱法為例,作為中國土生土長的歌唱方法,其不僅在呼吸、發(fā)聲、咬字吐字等方面獨(dú)具特色,在民族風(fēng)格的表現(xiàn)方面更是具有得天獨(dú)厚的優(yōu)勢。比如在該曲的咬字吐字方面,如果一味按照美聲唱法的規(guī)律和特點(diǎn)演唱,就會出現(xiàn)“音包字”的情況,讓觀眾不知所云。而如果對民族唱法中的歸韻技巧予以借鑒和運(yùn)用,則可以將每一個字都清晰地送到觀眾的耳中。所以演唱者要樹立起多元化的演唱觀,善于吸收和借鑒多種唱法的優(yōu)秀質(zhì)素,以字正腔圓、聲情并茂作為最終的演唱追求,方能使演唱呈現(xiàn)出豐富的音樂表現(xiàn)力。
(三)提升個人修養(yǎng)
一方面,每一首藝術(shù)歌曲都不是單獨(dú)存在的,而是一個集歷史、文化、政治等于一身的綜合體;另一方面,“古詩詞是我國傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的瑰寶,除了有著豐厚而深刻的內(nèi)容,在形式上也有著音韻性的特點(diǎn)”。[2]以《我住長江頭》為代表的古詩詞藝術(shù)歌曲,其歌詞是古典詩詞,與現(xiàn)代白話文有著較大區(qū)別,由此也對演唱者的個人修養(yǎng)提出了較高的要求。首先,演唱者要提升個人的文學(xué)修養(yǎng)。在面對古詩詞藝術(shù)歌曲時,如果沒有一定的文言文功底,是很難徹底讀懂作品的,需要對作品進(jìn)行逐字逐句的翻譯,明白其含義,才能為整個演唱打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。其次,演唱者要提升個人的綜合修養(yǎng)。個人修養(yǎng)越豐富,對作品理解的角度越宏大、越獨(dú)特。以鋼琴演奏家傅聰先生為例,其之所以在西方樂壇獲得成功,就是因?yàn)槠渚哂胸S厚的古典文化功底,善于將西方鋼琴作品放置到東方文化語境下考量和體驗(yàn),也自然呈現(xiàn)出了與眾不同的演奏效果。結(jié)合《我住長江頭》來說,演唱者如果有過游覽大江大河的經(jīng)歷,就可以對當(dāng)時的情境進(jìn)行復(fù)現(xiàn),便于個人更好地體驗(yàn)作品。所以演唱者要樹立起終身學(xué)習(xí)的理念,這是一個潛移默化、水滴石穿的過程,不能急于求成,只要堅(jiān)持下去,就一定會有豐碩的回報(bào)。
(四)重視鋼琴伴奏
鋼琴伴奏是藝術(shù)歌曲最為親密的伙伴,藝術(shù)歌曲傳入我國之后,鋼琴伴奏也隨之得到了保留與繼承。因此,在演唱之中,歌唱者需要同鋼琴伴奏之間保持良性互動,這樣才能夠形成琴歌互融的藝術(shù)效果?!段易¢L江頭》中,第一部分將六連音的琶音作為伴奏織體,以此模仿出豎琴的音響效果,表現(xiàn)出滾滾的江水和穩(wěn)中求變的情境,從而體現(xiàn)出歌曲所要表達(dá)出的內(nèi)涵。左手的六連音與每一開頭的音符連在一起形成了一條旋律,保持流水的動感,此時的伴奏同歌唱旋律之間可謂是互相應(yīng)和、逐步推進(jìn),與伴奏織體有序地行進(jìn)和展開,推動歌詞情緒快速發(fā)展,當(dāng)推進(jìn)到“只愿君心似我心,定不負(fù)相思意”的時候,右手采用了豐滿的柱式主和弦便表現(xiàn)出了主人公在愛情方面的忠貞不渝,附點(diǎn)音符的運(yùn)用更加突出了作曲家的意圖,流水動感和踏板給予的強(qiáng)音使樂曲情緒高亢。由此也給演唱者提出了新的要求,即演唱者不僅要有扎實(shí)的演唱技術(shù),還應(yīng)該具有一定的鋼琴演奏功底,并且主動為他人的演唱進(jìn)行伴奏,由此體驗(yàn)演唱者和伴奏者之間的關(guān)系,為兩者間更加密切地配合打好基礎(chǔ)。
結(jié)?語綜上所述,20世紀(jì)初,當(dāng)藝術(shù)歌曲漂洋過海來到中國后,為使其在中國生根發(fā)芽,中國音樂工作者隨即展開了藝術(shù)歌曲民族化的探索,特別是將經(jīng)典的古詩詞譜成藝術(shù)歌曲,更是一項(xiàng)成功的創(chuàng)造?!段易¢L江頭》正是其中優(yōu)秀的代表,作品至今仍唱響于世界各地的舞臺,展示出了長久的藝術(shù)生命力。因此在今天的聲樂欣賞、演唱和教學(xué)中,也應(yīng)該對該曲給予充分的重視,體驗(yàn)和表現(xiàn)作品特有的審美特征,使這首佳作得到更加廣泛的傳播。這既是作品本身的價(jià)值和魅力使然,也是當(dāng)代聲樂學(xué)習(xí)者和演唱者的必修課。
注釋:
[1]張呂秋.論五四時期藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格與演唱特色[J].當(dāng)代音樂,2016(19):21.
[2]牛春雨.古詩詞藝術(shù)歌曲的審美與演唱分析[J].當(dāng)代音樂,2017(11):63.
(責(zé)任編輯:張洪全)