淺談地方戲曲在高職聲樂教學(xué)中的作用

蔣文娟

【摘 要】漢劇是中國地方戲曲最重要的劇種之一，在中國戲曲發(fā)展歷史上，漢劇為京劇的形成作出過特殊的貢獻，被收入湖北省第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。漢劇進入高職聲樂教學(xué)，既可以推動高職聲樂教學(xué)發(fā)展，形成具有中國特色的聲樂教育體系。

【關(guān)鍵詞】漢??；高職；聲樂教學(xué)

中圖分類號：J71 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）11-0166-01

地方戲曲是集民歌、小調(diào)、曲藝為基礎(chǔ)的聲腔藝術(shù)，是流行于一定地區(qū)、具有明顯地域特色的傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式，更是中國民族聲樂藝術(shù)的重要組成部分。在地方戲曲藝術(shù)中，發(fā)源于湖北省的漢劇占據(jù)重要位置。漢劇進入高職聲樂教學(xué)，既可以推動高職聲樂教學(xué)發(fā)展，形成具有中國特色的聲樂教育體系，也對傳承和保護漢劇起到相得益彰的作用。

一、漢劇的起源與發(fā)展

漢劇最早形成于清朝初期，早期曾被稱為“二黃”“楚劇”“漢調(diào)”。湖北所具有的獨特地域文化和民間藝術(shù)，為漢劇的發(fā)展提供了深厚的底蘊和土壤。漢劇的發(fā)展歷史，是與中國社會的變革緊密相連的，它時起時落、時盛時衰，在諸多漢劇藝術(shù)家的共同努力下，最終成為了廣受群眾歡迎的地方劇種。

漢劇開創(chuàng)了將西皮、二黃兩種起源于不同地區(qū)的曲調(diào)糅合成皮黃聲腔體系的先河，形成了獨具一格的聲腔特色。漢劇的主要聲腔為西皮、二黃，同時也含有吹腔、雜曲、小調(diào)。西皮又稱“下把”，常用于敘事，包括慢板、正板、快板以及三板等板式，其中“西皮垛子”是最常用的板式。“二黃”又稱“上把”，它具有曲調(diào)柔和、流暢的特點，節(jié)奏比較平穩(wěn)，包括慢板、垛板、夾板以及三板等板式。具有代表性的皮黃關(guān)羽戲既在舞臺上進一步豐富了三國文化，而且也讓三國文化以漢劇的形式從湖北傳播到北京。漢劇傳入北京以后，也對京劇產(chǎn)生了重要影響。漢劇的唱腔是與武漢方言緊密結(jié)合在一起的，彰顯出了強烈的武漢地域特色，使得其成為了代表湖北地域文化的標(biāo)志性符號。

二、漢劇對高職聲樂教學(xué)的價值

（一）可以幫助高職學(xué)生提高演唱技巧。漢劇包括十大行當(dāng)，各個角色的分工嚴(yán)謹(jǐn)而細(xì)膩，每個角色都代表了不同的年齡、性格和藝術(shù)特點，在唱腔上也風(fēng)格各異，其中一末采用的是“膛音”、二凈、十雜兼有本嗓和變音，三生、六外的唱腔為“邊夾膛”，四旦、七小、八貼以假聲為主，而五丑、九夫則主要采用的是本嗓。漢劇這種不同風(fēng)格的演唱技巧，有利于豐富高職聲樂教學(xué)體系，讓高職學(xué)生領(lǐng)略到不同演唱風(fēng)格的風(fēng)采和魅力，幫助高職學(xué)生掌握不同的演唱方法。

（二）可以推進高職聲樂教學(xué)創(chuàng)新發(fā)展。總結(jié)我國高職聲樂教學(xué)歷程，過去主要采用的是西方教育理論體系，現(xiàn)實證明這種理論體系在塑造音樂人才的自信心方面具有不足之處。中國特色社會主義的發(fā)展強烈呼喚對高職聲樂教學(xué)理論進行創(chuàng)新。將漢劇引入高職聲樂教學(xué)，可以實現(xiàn)地域文化與聲樂教學(xué)的有效結(jié)合，更重要的是能夠成為民族聲樂教學(xué)理論的生動實踐。

（三）可以傳承和保護民族文化。漢劇是地域性文化特色的體現(xiàn)，具有豐富的文化內(nèi)涵和審美價值。高職院校肩負(fù)著為社會主義現(xiàn)代化建設(shè)培養(yǎng)優(yōu)秀接班人的重任，它不僅是傳播民族音樂文化的載體，而且更是傳承民族音樂文化的重要陣地。將漢劇引入高職聲樂教學(xué)，把高職聲樂教學(xué)與文化傳承結(jié)合起來，讓高職學(xué)生學(xué)習(xí)、運用漢劇，是傳承和保護漢劇的重要途徑。

三、漢劇進入高職聲樂教學(xué)的設(shè)想

（一）建立高水平的漢劇教學(xué)師資隊伍。漢劇藝術(shù)的特殊性，要求必須有一支專業(yè)的高水平師資隊伍進行授課?？梢詮纳鐣掀刚堃慌鷿h劇藝術(shù)家到高職院校任客座教授，充分利用社會資源補充高職院校漢劇教學(xué)師資力量。同時，高職院校要加強與漢劇劇院和表演公司的溝通交流與合作，普及和推廣漢劇知識，讓學(xué)生身臨其境地感受漢劇的魅力和精髓，逐漸培養(yǎng)學(xué)生對漢劇的學(xué)習(xí)興趣。

（二）建立符合高校實際的校本化教材。漢劇藝術(shù)的特殊性和復(fù)雜性，要求必須結(jié)合學(xué)生的音樂基礎(chǔ)、教學(xué)教師資源等情況，合理開發(fā)具有院校特色的校本化教材。一方面要把適合高職學(xué)生的經(jīng)典漢劇作品選入聲樂教學(xué)課程，讓學(xué)生充分理解這些作品的創(chuàng)作背景和藝術(shù)內(nèi)涵，體會漢劇的藝術(shù)魅力；另一方面要大力創(chuàng)新漢劇教學(xué)實施方法和開展途徑，推進校本課程改革工作，運用多種教學(xué)形式，通過欣賞、思考和表演漢劇作品，幫助學(xué)生提升學(xué)習(xí)漢劇的積極性，拓展學(xué)生藝術(shù)內(nèi)涵。

（三）積極利用現(xiàn)代信息技術(shù)進行漢劇教學(xué)。要充分利用現(xiàn)代信息技術(shù)發(fā)展的成果，不斷開發(fā)滿足學(xué)生學(xué)習(xí)需求的漢劇課程，將漢劇課程和現(xiàn)代信息技術(shù)相互融合，例如，可以利用邀請知名的漢劇藝術(shù)家在互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)上授課，學(xué)生直接上網(wǎng)觀看。教師也可利用互聯(lián)網(wǎng)開發(fā)漢劇課程，在網(wǎng)絡(luò)平臺上與學(xué)生交流，充分掌握學(xué)生的喜好和學(xué)習(xí)情況。

參考文獻：

[1]方月仿.漢劇從橫談[M].武漢：武漢出版社，2003.

[2]趙先政.漢劇傳承發(fā)展與保護研究[D].上海戲劇學(xué)院，2008.