論中國傳統(tǒng)繪畫在當(dāng)今藝術(shù)環(huán)境下的定位與融合

許建康 尹曉航

【摘 要】當(dāng)今社會藝術(shù)形式多樣，藝術(shù)表現(xiàn)語言種類繁多，中國傳統(tǒng)繪畫處正在這樣大時(shí)代大背景下，應(yīng)當(dāng)尋找更加準(zhǔn)確的定位來融合當(dāng)今的藝術(shù)環(huán)境。在一定高度的情況下，任何學(xué)科再無界限是完全可以對話的?！度萜鳌ぶ脫Q》就是一次藝術(shù)與物理現(xiàn)象結(jié)合對話的作品，利用兩種學(xué)科特有的性質(zhì)產(chǎn)生了奇妙的藝術(shù)現(xiàn)象，本文將對此作品的創(chuàng)作進(jìn)行詳細(xì)闡述和具體分析。

【關(guān)鍵詞】容器；置換；立體創(chuàng)作；物理結(jié)合；調(diào)動(dòng)感官；自循環(huán)

中圖分類號：J222 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）08-0122-01

一、藝術(shù)多元化發(fā)展趨勢之下傳統(tǒng)繪畫與當(dāng)代意識的表述方式

（一）藝術(shù)多元化發(fā)展趨勢的現(xiàn)狀與成因分析

隨著全球化程度提高，藝術(shù)更加世界化、現(xiàn)代化。藝術(shù)面貌緊密更迭，其功能早已不是政治宗教教化的工具，而是當(dāng)今社會整個(gè)意識形態(tài)的縮影。信息傳播交換技術(shù)的不斷更新，使我們終日置身于被大數(shù)據(jù)信息包裹的時(shí)代，這樣我們便能更加整體而又系統(tǒng)地辨認(rèn)和理解我們當(dāng)今社會藝術(shù)面貌的多元多樣。

（二）中國傳統(tǒng)繪畫的精神內(nèi)核與圖像時(shí)代的碰撞

當(dāng)人們獲取信息變得多樣便捷不再只依靠書本上用筆書寫或者描繪，出現(xiàn)了影像傳播、電子書籍等越來越多的新形式。而傳統(tǒng)繪畫作為一種繼承了幾千年的文化藝術(shù)載體，其精神內(nèi)核便是“筆墨”，無論我們之于傳統(tǒng)繪畫還是中國傳統(tǒng)繪畫之于這個(gè)時(shí)代，都應(yīng)該在這激烈碰撞的藝術(shù)環(huán)境下尋找新的定位與新的結(jié)合點(diǎn)。

1.中國傳統(tǒng)繪畫的精神寄托載體及借物抒情的表達(dá)方式在作品中的綜合體現(xiàn)

中國文化表達(dá)婉轉(zhuǎn)含蓄，詩歌中擅長借物言志，繪畫中經(jīng)常采用借物抒情的表達(dá)方式來表現(xiàn)繪畫者的心中意趣。如山、水所代表的兩種不同精神，使其不僅是一種圖式符號，更是一種精神寄托及情懷的象征。

2.藝術(shù)發(fā)展多元化以圖像大爆炸為典型

當(dāng)代社會的人每天接受大量的圖像信息，快速瀏覽各種各樣的“快餐式文化”，但這種一閃而過的圖像閱覽模式會使人逐漸失去對圖像的敏感性。這就需要更加多樣的藝術(shù)展示形式來適應(yīng)當(dāng)今人們的審美需求，進(jìn)而促使了藝術(shù)的實(shí)現(xiàn)方式從平面化向多元化發(fā)展。

3.中國傳統(tǒng)精神象征及當(dāng)代精神需求抒發(fā)具有共通之處

中國傳統(tǒng)精神象征在文學(xué)、繪畫中常采取借物抒情、借物喻人的手法，多少文人志士曾引用梅、蘭、竹、菊來表達(dá)自己的高尚品格和心中之意，風(fēng)景園林建筑中擅長用借景造境的表達(dá)手法，移步換景、借景、藏景、利用山、石、樹、水、亭臺再現(xiàn)自然風(fēng)光，使園林的功能性更加豐富，可游可居可觀。而當(dāng)代精神需求的抒發(fā)也常常需要進(jìn)入情景、放大感官、身臨其境的藝術(shù)效果，讓觀者不僅僅只是通過視覺感受藝術(shù)，而是一種立體感官的多重體驗(yàn)。因此總結(jié)這兩者的表達(dá)方式便是由平面圖像向多元立體發(fā)展，甚至由視覺向聽覺、嗅覺、觸覺等感官傳達(dá)方式的探索。

二、傳統(tǒng)文化中“山”“水”物質(zhì)象征的精神內(nèi)涵

中國傳統(tǒng)繪畫與中國人的審美心理、哲學(xué)基礎(chǔ)是相吻合的，是時(shí)代自然選擇了與之相吻合的表達(dá)方式。將抽象的自然具體化。從藝術(shù)表現(xiàn)的角度來說，山、水、樹、石、云，包括氣候的變化都是山水畫構(gòu)成的基本自然因素。與一般人看山的方式不同，畫家把真實(shí)的山石、云煙、樹木等物象抽離出來，并加上自己的思考，把筆下的自然引申到哲學(xué)的高度。老子說“道法自然”，自然是萬物之母，“道”闡釋自然的道理，這就說明了人除了欣賞自然之外也要研究自然，山水畫就是在這一節(jié)點(diǎn)上，把看到的眼中之山提升成有情感的心中之山，這樣的山就有了“道”的精神，有一種自然而然形成的魅力，這也是傳統(tǒng)文化中的山水主要表現(xiàn)和關(guān)注的。

三、此次創(chuàng)作對藝術(shù)表達(dá)方式的意義

（一）開拓了創(chuàng)作思路，立足傳統(tǒng)繪畫技法，又不拘泥為平面表達(dá)

《容器·置換》是中國傳統(tǒng)繪畫與當(dāng)代藝術(shù)表達(dá)的一次碰撞與結(jié)合的作品，我認(rèn)為它的出現(xiàn)也是基于這個(gè)大時(shí)代復(fù)雜社會背景的催生，此作品是我以此主體創(chuàng)作的第一個(gè)作品，通過這“造境”的表現(xiàn)方式創(chuàng)造了立體展示效果。

（二）豐富的表達(dá)方式使意識理念先于方式表達(dá)有利于意識輸出的完成

在我看來，任何方式只要是能夠準(zhǔn)確表達(dá)出作品意愿，都應(yīng)該可以被采用并且結(jié)合，在不拘泥于平面表達(dá)之下的藝術(shù)才能更加自由更加多元繁榮。

（三）裝置藝術(shù)的出現(xiàn)在藝術(shù)發(fā)展史上的意義

當(dāng)平面化的展示不能滿足當(dāng)代人的審美需求，多種藝術(shù)形式應(yīng)運(yùn)而生：裝置藝術(shù)、影像藝術(shù)、行為藝術(shù)等。作為一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐者，身處大時(shí)代背景下的我們也相應(yīng)的有了一些隱約的洞察，因此用這種最樸素最真實(shí)的表達(dá)方式呈現(xiàn)出來，這就是我最初的想法和實(shí)踐的藝術(shù)理念。

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