黑澤明：除去電影人生為零

趙曉蘭

左圖：電影《七武士》劇照;中圖：導演黑澤明;右圖：電影《羅生門》劇照。

2019年的北京國際電影節(jié)推出了“擺渡西東：致敬黑澤明”電影展映。這些電影一票難求，在京城影迷中迅速掀起一股觀影熱潮。由此可見，大師杰作仍然魅力非凡。

比起黑澤明，日本觀眾似乎更喜歡小津安二郎、溝口健二等導演，因為他們的作品更本土化。但論世界影響力，沒人比得上黑澤明。黑澤明的創(chuàng)作受美國西部片影響，又返回來深深影響了西方電影的創(chuàng)作。比如這次展映的美國西部片《豪勇七蛟龍》就翻拍自黑澤明的《七武士》;另一部意大利“通心粉西部片”代表作《荒野大鏢客》則翻拍自黑澤明的《用心棒》。

黑澤明也擅長從西方文學中取材。他把莎士比亞的《李爾王》拍成《亂》，把《麥克白》拍成《蜘蛛巢城》。他還非常熱愛俄國文學，翻拍了高爾基的戲劇《低下層》和陀思妥耶夫斯基的《白癡》。但他的改編都很精妙，影片呈現(xiàn)出日本獨有的美學特色。

黑澤明的一些作品屬于“墻內(nèi)開花墻外香”。他的代表作《羅生門》手法太超前，1950年在日本上映時，票房慘淡無人問津，但第二年在威尼斯電影節(jié)獲金獅獎，在異國他鄉(xiāng)收獲無數(shù)知音，這才又引起國內(nèi)重視。他的電影生涯也并非一帆風順，1971年甚至絕望到想自殺。他人生和事業(yè)的低谷，也是日本電影凋敝的年代，正是來自國外的橄欖枝幫助他起死回生。他受邀在蘇聯(lián)拍的《德爾蘇·烏扎拉》獲得奧斯卡最佳外語片獎，重振聲望;創(chuàng)作生涯后期，憑借外國資金拍攝了《影子武士》，重獲商業(yè)成功。

影迷用“電影天皇”形容黑澤明在片場的霸道和完美主義。拍攝《七武士》時，他在寒冷的泥濘地里一站就是一天，精神高度集中。為了追求鏡頭的效果，他寧愿帶著劇組花幾天時間等待一片云的飄然而至。正因如此，他拍片很燒錢，令制片方很頭疼。

黑澤明一生拍攝了31部電影，也撰寫了多部劇本，影響力超越了他的時代。他是無數(shù)導演的老師，作品獨特的美學風格直到現(xiàn)在仍被爭相模仿?！叭绻盐业纳鼫p去電影，那就等于零?！彼@樣說。而他之所以在電影界擁有至高無上的地位，不僅因為創(chuàng)作的那一部部經(jīng)典，也因為他以生命投入電影的瘋狂與熱忱。

1990年的奧斯卡頒獎禮上，黑澤明從弗朗西斯·科波拉、史蒂芬·斯皮爾伯格、喬治·盧卡斯三位他的“迷弟”導演手中接過奧斯卡終身成就獎獎杯，在獲獎感言中他說，自己雖拍了多年電影，但依然不了解電影的真諦。而在自傳《蛤蟆的油》里，他則自比成一種蛤蟆，偶爾看到自己丑陋的樣子，嚇得分泌出一層油來。大師一生奮力攀爬，到了常人難及的高度，但審視自己仍謹小慎微。“蛤蟆的油”據(jù)說有藥用價值，而他產(chǎn)出的那些作品，至今仍在滋養(yǎng)著全世界的影迷。