基于弦樂四重奏探討古典室內(nèi)樂的發(fā)展路徑

苑廣祿

摘要：弦樂四重奏是室內(nèi)樂中最融洽，最經(jīng)典的組合。弦樂四重奏無交響樂般龐大的氣勢，無歌劇般宏大的場面。但此體裁音樂以精致抒情之特色營造與人親密交談的音樂氛圍，是多種音樂形式中的不凡奇葩。具有獨領(lǐng)風騷的音樂魅力。本文以弦樂四重奏為例，探討古典室內(nèi)樂的發(fā)展路徑。

關(guān)鍵詞：弦樂四重奏;古典室內(nèi)樂

中圖分類號：J622 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）03-0080-01

古典室內(nèi)樂通常由四個樂章奏鳴套曲組成，弦樂四重奏由大中小提琴組成，是古典主義時期的重要室內(nèi)音樂形式，弦樂四重奏自巴洛克時期萌芽，海頓奠定了古典時期的典型范式。貝多芬影響了浪漫主義時期弦樂四重奏的創(chuàng)作。弦樂四重奏的發(fā)展歷程充分展示了抒情音樂的藝術(shù)魅力。

一、弦樂四重奏的萌芽時期

室內(nèi)樂指由不同樂器組成的小型合奏團演奏的樂曲，曲目通常由三四個樂章組成。室內(nèi)樂演奏有不同種類，常見的有弦樂四重奏，鋼琴三重奏等。弦樂四重奏源于歐洲十七世紀末。最早僅服務(wù)于貴族階級人群，直至19世紀三十年代初開始公開演奏。其作為重要的演奏形式延續(xù)至今。弦樂四重奏樂器有著共同的音質(zhì)特色，整體音效表現(xiàn)純粹和諧，音色純美，架構(gòu)精簡。和聲變化豐富多樣，使其成為室內(nèi)樂演奏的重要音樂形式。17世紀后期至18世紀初，室內(nèi)樂主要以三重奏鳴曲為主，實際需四位演奏者演奏。除演奏小提琴與通奏低音演奏者外，低音線需大提琴等低音樂器加強低音的持續(xù)性與濃度。古典主義前期取消了通奏低音，以小中大提琴組成的弦樂四重奏形式代之。

二、弦樂四重奏的快速發(fā)展階段

古典主義時期確立了弦樂四重奏在室內(nèi)樂中的重要地位，前古典時期被稱為后巴洛克時期。此時期弦樂四重奏是室內(nèi)樂中的重要形式。通常由四位演奏者各自演奏獨立的弦樂聲部，將各聲部明確寫在在譜子上，廢棄了通奏低音組織的寫法。一些作曲家在海頓確立典型范式前開始創(chuàng)作此器樂體裁。如1787年曼海姆樂派作曲家赫特出版了6首弦樂四重奏，其作品體現(xiàn)了新！日風格間的過渡融合，新主調(diào)風格與巴洛克時期復調(diào)風格結(jié)合。預示古典樣式的四樂章布局。作曲家博凱里尼的音樂創(chuàng)作受到法國華麗流暢的主調(diào)風格影響，其一生共創(chuàng)作上百首弦樂四重奏，其弦樂四重奏作品中為大提琴提供了充分的表現(xiàn)力。

在維也納古典時期海頓確立了弦樂四重奏的典型范式，其一生共創(chuàng)作68首弦樂四重奏作品。為弦樂四重奏做出了巨大的貢獻。其中晚期作品中，四重奏形式結(jié)構(gòu)與技巧近乎完美。首尾樂章多為奏鳴曲式，注重各聲部的協(xié)調(diào)平衡，音樂展開手法更加突出，織體方面將復調(diào)手法與主調(diào)織體結(jié)合，內(nèi)含張力有所增加。作品使用固定的四個樂章結(jié)構(gòu)。

莫扎特弦樂共創(chuàng)作26首四重奏作品，其中獻給海頓的6首作品顯示其作品受海頓音樂風格的影響。但突出了自己的風格特點，其作品創(chuàng)作手法更加個性。具有海頓音樂作品所缺乏的戲劇性張力，其動力性遠超海頓的作品特點。

貝多芬將弦樂四重奏的體裁發(fā)展至頂峰。其16首弦樂四重奏數(shù)量雖不及海頓，但每部作品都具有深刻的思想內(nèi)涵。貝多芬晚年創(chuàng)作中提高了樂器的表現(xiàn)力與技巧性，其四重奏作品結(jié)構(gòu)復雜精煉，增強了主題戲劇性的沖突發(fā)展，大量運用賦格等復調(diào)手法，使其晚期弦樂四重奏達到巔峰。貝多芬借鑒海頓寫作手法，但其作品具有與前人不同的獨有的英雄性格。體現(xiàn)貝多芬音樂作品的創(chuàng)新思想。

三、弦樂四重奏浪漫主義時期

19世紀，弦樂四重奏處于低谷徘徊時期，僅少數(shù)音樂家接觸弦樂四重奏的創(chuàng)作。舒伯特創(chuàng)作了許多經(jīng)典的室內(nèi)音樂作品。其早期鋼琴五重奏《鱒魚》以熟悉的歌曲得名?！禖大調(diào)弦樂五重奏》是其最后一首室內(nèi)樂作品，作品在弦樂四重奏基礎(chǔ)上加入一把大提琴，樂章的調(diào)性突出了浪漫時期對音樂色彩的關(guān)注。體現(xiàn)舒伯特在和聲創(chuàng)作中的大膽探索。19世紀下半葉，勃拉姆斯積極探索各種組合形式的室內(nèi)樂，其經(jīng)常嘗試用鋼琴進行多種重奏組合，勃拉姆斯創(chuàng)作的弦樂四重奏作品無貝多芬音樂作品的氣勢，但顯示了其獨特的風格，是繼海頓，貝多芬之后的偉大弦樂四重奏作曲家。19世紀末，俄羅斯作曲家柴可夫斯基共創(chuàng)作3首弦樂四重奏，《第一弦樂四重奏》是柴可夫斯基作品中的經(jīng)典旋律，作品采用烏克蘭民歌所寫的《如歌行板》，音樂語言戲曲了俄國城市民間音樂音調(diào)，借鑒了西歐古典樂派的音樂成果，具有強烈的戲劇性與深刻的抒情性特點。

弦樂四重奏其有別于之前室內(nèi)樂的娛樂性，在西方音樂史上具有獨特的歷史價值，弦樂四重奏體裁最終形成要歸因于時代的發(fā)展與社會的變革。18世紀，人權(quán)逐漸得到重視，歐洲大陸對新事物的渴求度與日俱增，弦樂四重奏更符合民眾的音樂體裁，使音樂作為更純粹的藝術(shù)形式。音樂不再是專門服務(wù)于貴族宗教的工具，逐漸向更加純粹的藝術(shù)方向發(fā)展。最終形成了古典時期清新雅致的音樂風格。

室內(nèi)古典樂中的弦樂四重奏將四種弦樂器交織音響塑造音樂形象。弦樂四重奏真切表達了作曲家的內(nèi)心情感，音樂體裁清晰簡約。在演奏中體現(xiàn)的團隊精神及和諧共處音樂關(guān)系的能力感染聽眾。弦樂四重奏作品包括不同的音樂形象。此音樂體裁受到許多古典音樂愛好者的喜愛欣賞。

參考文獻：

[1]吳珺.淺談弦樂四重奏在古典主義時期的發(fā)展[J].藝術(shù)科技，2014（10）.