論南宋畫院“貨郎、嬰戲”圖的發(fā)展與興盛
——南宋畫院人物畫研究之四

李慧國

（河西學(xué)院 美術(shù)學(xué)院，甘肅 張掖 734000）

兩宋之交，隨著戰(zhàn)亂的平復(fù)，偏安一隅的南宋王朝定都臨安，社會經(jīng)濟(jì)復(fù)蘇、江南各地城鄉(xiāng)漸趨繁榮。高宗皇帝于紹興初年訂立秘書省獻(xiàn)書賞格，恢復(fù)御書院等內(nèi)廷藝術(shù)機(jī)構(gòu)，并撫輯流亡、延攬人才，大批宣和畫院舊人流亡南渡至臨安，一時群賢畢至，人才濟(jì)濟(jì)。南宋院畫成就最高者當(dāng)屬人物畫，題材多樣，內(nèi)容豐富，充滿生活情趣?？傆[兩宋畫史，南宋人物畫在技法與風(fēng)格上繼承北宋樣式繼續(xù)發(fā)展，和其他畫科的情形一樣，本質(zhì)上并無太大的變化，只是在發(fā)展演進(jìn)過程中摻入一些新的因素，形成了不同于前朝且煥然一新的面貌。這些新的元素主要表現(xiàn)在繪畫題材方面，貨郎、嬰戲題材便是其中之一。

貨郎、嬰戲圖是指專門描繪民間貨郎、藝人叫賣及嬰兒、孩童嬉戲玩耍的一類表現(xiàn)現(xiàn)實生活與城鄉(xiāng)風(fēng)俗的繪畫題材。貨郎是中國古代繪畫中的傳統(tǒng)題材，其早期形象可以追溯到漢代的“百戲俑”與“說唱俑”。到宋代隨著城鄉(xiāng)經(jīng)濟(jì)的繁榮與發(fā)達(dá)，“貨郎圖”成為一種流行院內(nèi)外人物畫壇的專門題材而為新興的市民階層所喜聞樂見。嬰戲題材在中國繪畫中出現(xiàn)的歷史也非常久遠(yuǎn)，有學(xué)者考證在出土于今山東臨沂金雀山漢墓（約公元前168年前后）的帛畫中就已經(jīng)有頑皮兒童戲耍形象出現(xiàn)了①見韓靜碩士學(xué)位論文《蘇漢臣“秋庭嬰戲圖”對楊柳青娃娃畫的影響》（南京師范大學(xué)，2008年）考證。。馬鞍山朱然墓與江寧孫吳墓中出土的三國時期漆盤或漆器蓋上都發(fā)現(xiàn)了繪有“童子對（持）棍”的圖像。另據(jù)鄭午昌《中國畫學(xué)全史》考證南北朝時期的畫家顧景秀、江僧寶都曾創(chuàng)作過兒童題材的繪畫作品。[1]《宣和畫譜》記載唐代張萱善畫嬰兒圖，韓滉曾作《村童戲蟻圖》?！秷D畫見聞志》記載五代時期出現(xiàn)了“工畫嬰孩”的周行通和善畫《嬰戲圖》的周文矩。宋代是貨郎、嬰戲圖發(fā)展的高峰，其中南宋最為興盛。兩宋擅畫貨郎、孩兒的畫家如李公麟、王居正、茍龍爽、徐世榮、劉松年、蘇漢臣、蘇焯、陳宗訓(xùn)、李嵩、杜孩兒、劉宗道、毛文昌等人，在畫院內(nèi)外掀起了一股“貨郎、嬰戲”圖畫風(fēng)行的潮流。

一、南宋畫院中的貨郎圖

南宋時江南地區(qū)社會穩(wěn)定，城鄉(xiāng)手工業(yè)經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)，商品貿(mào)易非?；钴S。身挑貨擔(dān)的貨郎走街串巷兜售日常生活用品的場景成為南宋城鄉(xiāng)生活中司空見慣的畫面。大批畫院畫家也被這極具世俗溫情的畫面所打動，熱衷于描摹這些時常能夠給城鄉(xiāng)婦女、孩童帶來些許生活的新奇與喜悅的貨郎形象，并將貨郎、婦女、孩童的形象統(tǒng)攝于方寸畫圖，展現(xiàn)出一幅幅溫暖而富有生趣的風(fēng)俗畫卷。南宋畫院中善畫貨郎圖的名家有蘇漢臣、李嵩等人，其中成就最高者要數(shù)李嵩。李嵩，錢塘（今浙江杭州）人，生卒年不詳，活動時間約為光宗至理宗朝，少時為木工，后被紹興畫院待詔李從訓(xùn)收為養(yǎng)子，得以隨之習(xí)畫，歷任光宗、寧宗、理宗三朝畫院待詔，堪稱望重畫院的人物。《南宋院畫錄》稱其“工人物，尤精于界畫”，人物畫中又以描繪民俗生活題材最為突出，特別是鄉(xiāng)村貨郎、婦人之類，長于刻畫人物的身份及性情特征，情景逼真，十分傳神，深受世人贊賞。然而，元人庒肅《畫繼補(bǔ)遺》對李嵩的評價并不甚高：“得崇訓(xùn)（從訓(xùn)）遺意，雖通諸科，不備六法，特于界畫人物，粗可觀玩，他無足取。①見元人庒肅《畫繼補(bǔ)遺》“卷下”?！?/p>

畫史著錄流傳李嵩的貨郎圖畫跡頗多，今日存世畫跡中，最負(fù)盛名者有：《貨郎圖》手卷（故宮博物院藏）、《貨郎圖》紈扇（臺北故宮博物院藏）、《貨郎圖》紈扇（美國克利夫蘭藝術(shù)博物館藏）、《貨郎圖》紈扇（美國紐約大都會藝術(shù)博物館藏）等。故宮藏本（圖1）為絹本設(shè)色手卷，左下方署款“嘉定辛未李從訓(xùn)男嵩畫”，畫幅中央有乾隆皇帝御題。此圖人物眾多，有很強(qiáng)的敘事意味，藝術(shù)價值最高。臺北藏本（圖2）為絹本淺設(shè)色團(tuán)扇，又名《市擔(dān)嬰戲圖》，左上角樹杈空白處有“嘉定庚午李嵩畫”署款，構(gòu)圖緊湊，人物刻畫精細(xì)?？死蛱m藏本（圖3）亦為絹本淺設(shè)色團(tuán)扇，畫面右側(cè)空白處署款“嘉定壬申李嵩畫”，構(gòu)圖最為不同，貨郎卸下?lián)颖枷驊蛏吆⑼嫹幸采倭藨驯牒⒌拇鍕D。大都會藏本（圖4）亦為絹本淺設(shè)色團(tuán)扇，構(gòu)圖與臺北藏本相似，只是做了鏡像反轉(zhuǎn)，畫面無款，且貨郎形象異于他本，真?zhèn)坞y辨。

圖1 《貨郎圖》手卷（故宮博物院藏）

圖2 《貨郎圖》紈扇（臺北故宮博物院藏）

圖3 《貨郎圖》紈扇（美國克利夫蘭藝術(shù)博物館藏）

圖4 《貨郎圖》紈扇（美國紐約大都會藝術(shù)博物館藏）

李嵩筆下的貨郎不同于《夢梁錄》所載“凡百貨賣飲食之人，多是裝飾車蓋擔(dān)兒”的市井?dāng)[攤貨郎，亦不同于蘇漢臣筆下的推車貨郎，而是行腳于鄉(xiāng)間的挑擔(dān)貨郎。這些貨郎也并非乾隆皇帝所跋“肩挑重?fù)?dān)那辭?！卑阖毧嗪幔麄兇┲麧?，神情愉悅，走街串巷，頗受婦女兒童的喜愛，似乎享受在肩上這些新奇玩意兒給孩子們帶來的好奇與快樂之中。李嵩善于經(jīng)營位置，疏密對比、起承轉(zhuǎn)合，方寸之間自有一派繁華、熱鬧的童真天地。在技法上，李嵩擅長“釘頭鼠尾描”，線條富有彈性和韻律，淺設(shè)色幾不隱墨線，畫面素凈雅致，耐人尋味。人物憨態(tài)可掬，神情靈動，寫實而略帶夸張的手法，將一處處南宋鄉(xiāng)野間的貨郎叫賣之日常生活場景躍然于絹素之上。

二、南宋畫院中的嬰戲圖

嬰戲圖在北宋末就已成為院畫家們所喜聞樂見的題材之一，也是最受達(dá)官貴族和黎民百姓喜愛的一類風(fēng)俗人物畫題材。這些以現(xiàn)實生活中兒童嬉戲場景為內(nèi)容的世俗繪畫，在當(dāng)時是出于社會各階層的民俗需要，而后來則開啟了民間年畫藝術(shù)的雛形。蘇漢臣、蘇焯、李嵩、劉松年等名家圣手都有嬰戲圖傳世，其中最擅長畫嬰戲題材的畫家首推蘇漢臣。蘇漢臣，河南開封人，生卒年不詳，徽宗時就曾任宣和畫院待詔，南渡后高宗紹興年間復(fù)職，孝宗隆興初授承信郎，善畫道釋、人物，尤工嬰戲圖。據(jù)史料記載，他曾以畫院待詔劉宗古為師，后自成一家，歷來畫嬰兒無出其右者。后世評價他：“漢臣制作極工，其寫嬰兒，著色鮮潤，體度如生，熟玩之不啻相與言笑者，可謂神矣。①顧炳《顧氏畫譜》所載章允恭題《浴嬰圖》跋語。”代表作品有《秋庭嬰戲圖》、《冬日嬰戲圖》、《灌佛嬰戲圖》等。蘇漢臣家族是南宋畫院中極具影響力的繪畫家族，子孫多在畫院任職，其子蘇焯任職孝宗隆興畫院待詔，亦善畫嬰戲，馳名于世，代表作品《端午嬰戲圖》等。

《秋庭嬰戲圖》絹本重設(shè)色（圖5），現(xiàn)藏臺北故宮博物院，為蘇漢臣最為知名的嬰戲圖作品。此畫的精妙之處就在于畫家用近乎照相寫實的手法精微地描繪了每一處細(xì)節(jié)。嬰孩、玩具、器皿、湖石、花卉等，無一處不折射出宋代人物畫的精工與謹(jǐn)細(xì)?！抖諎霊驁D》絹本重設(shè)色（圖6），現(xiàn)藏臺北故宮博物院，亦繪一對憨態(tài)可掬的姐弟嬉戲形象，人物神態(tài)天真可愛。“此圖與《秋庭嬰戲圖》皆為立軸，且尺幅大小相仿，畫面內(nèi)容與風(fēng)格也與前作大體相類似。由此，可以肯定地判斷出作者蘇漢臣當(dāng)年應(yīng)該是創(chuàng)作了表現(xiàn)春夏秋冬四令時節(jié)的嬰戲圖畫，此圖當(dāng)為最后一幅?！盵2]《灌佛嬰戲圖》絹本重設(shè)色（圖7），現(xiàn)藏臺北故宮博物院，描繪一群孩童模仿大人的浴佛儀式，淳樸天真，清新自然，畫風(fēng)與《秋庭嬰戲圖》甚為相似?！抖宋鐙霊驁D》絹本重設(shè)色（圖8），現(xiàn)藏臺北故宮博物院，描繪孩童間捉蟾蜍戲弄玩耍的情景，生動而俏皮，只是孩子手中成熟的石榴似與畫名中的端陽節(jié)令不相匹配，畫風(fēng)相比其父蘇漢臣更為細(xì)膩柔媚，并且省略了背景花卉、湖石的點綴，更似后世年畫中的童子圖畫。

圖5 《秋庭嬰戲圖》立軸（臺北故宮博物院藏）

圖6 《冬日嬰戲圖》立軸（臺北故宮博物院藏）

圖7 《浴佛嬰戲圖》立軸（臺北故宮博物院藏）

圖8 《端午嬰戲圖》立軸（臺北故宮博物院藏）

三、南宋“貨郎、嬰戲”圖的興盛原因

其一，帝王審美態(tài)度的寬容，對繪畫題材的喜好有了更多的包容性。宋代在政治上偃武修文，兩宋皇帝多喜好丹青，但北宋皇帝在繪畫的題材上多好山水和花鳥，人物畫只是作為宗教美術(shù)的附庸，似乎并不占畫史的主流。北宋繪畫史上所熟知的著名畫家如范寬、李成、郭熙、王希孟都是山水名家；黃居寀、徐崇嗣、趙昌、崔白皆為花鳥名家，皇帝趙佶也是花鳥畫高手。人物畫名家屈指可數(shù)，僅有李公麟、武宗元、梁楷等幾位道釋人物畫家。因此北宋人物畫的境況不若山水、花鳥的聲勢壯闊、地位顯赫。但這種局面到南宋，發(fā)生了轉(zhuǎn)變。宋高宗趙構(gòu)在藝術(shù)造詣方面不若其父徽宗，但喜好寬泛，不再偏愛于某一種繪畫題材。帝王對繪畫題材的喜好有了更多的包容性，自然會使不同領(lǐng)域畫家（尤其是人物畫家）的專長和創(chuàng)造性得到充分而自由的發(fā)揮?！皩θ宋锂嫷闹匾暡粌H使繪畫的題材為之?dāng)U大，改變了北宋院畫只長于山水、花鳥的狀況，也使得畫院畫家在各有專長的基礎(chǔ)上，又突破了‘單科'所限，能努力于人物畫創(chuàng)作，具備了多方面的繪畫才能。”[3]貨郎、嬰戲題材便是在這樣的背景之下興盛起來的特殊畫科，宮廷內(nèi)外的畫家們對此喜聞樂見的風(fēng)俗題材樂此不疲，自由而隨性地表現(xiàn)著不同階層孩童世界的歡樂。有表現(xiàn)富貴人家雅致的庭院嬰戲，也有表現(xiàn)街頭賣藝的傀儡幻戲，但孩子們的歡樂卻無高低貴賤之分別。

其二，南宋畫家出身平民化，突破過去的“院體”范式，有了更多的創(chuàng)作自由。南宋畫院畫家大多出身平民，并且出現(xiàn)大量“家族現(xiàn)象”①見鄭志財、李慧國《南宋畫史上的“家族現(xiàn)象”探微》（《美術(shù)教育研究》2019年第2期）一文論述。。這些平民畫家們平日里分屬于“畫家十三科”在宮外進(jìn)行專業(yè)學(xué)習(xí)或鬻畫為業(yè)，宮中需要時臨時和雇于朝廷，獲得一定的酬勞。和雇制②見彭慧萍博士學(xué)位論文《“南宋畫院”之省舍職制與畫史想像》（中央美術(shù)學(xué)院，2005年）第四章考證。成為南宋畫院特有的管理方式，相較于北宋畫院，南宋院畫家們有了更多的創(chuàng)作自由，突破了北宋的“院體”范式。這些畫家受雇于朝廷的時候其身份是“非御前畫師”，當(dāng)雇傭關(guān)系解除時他們是自由的職業(yè)畫家，但隨時聽候朝廷差遣或調(diào)撥。宮中只有少量的“御前畫師”輪值侍漏待詔。這樣一來，南宋政府減少了畫院的行政支出，大部分畫院畫家也獲得了自由的創(chuàng)作空間。因此，南宋院畫家們在平日里走街串巷、出入阡陌，為廣大的城鄉(xiāng)市民描摹寫照，便成為普世現(xiàn)象。出身平民化的特征使得南宋院畫家們成為歷史上最熟悉風(fēng)俗民情和世俗生活的畫院畫家。此外，貨郎、嬰戲此類具有濃郁生活情調(diào)的風(fēng)俗畫的流行，與宋代士人的出身也有關(guān)系。庶族出身的宋代士人們進(jìn)入上流社會后仍然會帶有某種“懷舊”的心理，因此他們樂于以文學(xué)或繪畫的形式欣賞或表現(xiàn)他們自己所熟悉的農(nóng)家世俗題材。③見劉道廣《中國古代藝術(shù)思想史》（上海人民出版社，1998年）一書第139～143頁論述。也正因如此，南宋院畫史上突然出現(xiàn)了大量善畫貨郎、嬰戲題材的畫家，風(fēng)俗人物畫呈一時之盛。

其三，江南市民階層的崛起，為貨郎、嬰戲題材的興盛提供了創(chuàng)作源泉和傳播受眾。兩宋之交，江南地區(qū)雖飽受戰(zhàn)火摧殘，但得益于江南富庶的物產(chǎn)和興盛的工商業(yè)，城市經(jīng)濟(jì)很快得以復(fù)蘇?！芭R安作為南宋都城，以其獨特的政治地位和優(yōu)越的地域環(huán)境，加上深厚的歷史基礎(chǔ)，很快由戰(zhàn)亂之余的‘多榛莽廢墟'，躍升為南宋全境規(guī)模最大和最為繁華的都市?！盵4]伴隨著城市化進(jìn)程的加快，隨之而來的是江南市民階層的崛起，尤其是都城臨安，以“重商”為核心的市民思潮和具有大眾化、世俗化、娛樂化特征的市民文化逐漸興起。瓦子勾欄、販夫走卒成為市井圖畫的焦點。《武林舊事》中所描繪的“都民矯惰，凡買賣之物，多于作坊行販已成之物，轉(zhuǎn)求什一之利?；蛴胸毝刚?，凡貨物架盤之類，一切取辦與作坊，至晚始以所直償之。雖無分文之儲，亦可糊口。此亦風(fēng)俗之美也”[5]此類機(jī)動靈活的小商小販，多以挑擔(dān)沿街市吟叫撲賣，時人稱之為“小經(jīng)紀(jì)”，《夢梁錄》專有記述。如此市井風(fēng)俗場景為久居鬧市的畫家們提供了絕佳的創(chuàng)作源泉。同時，作為世俗審美的主體，廣大的市民階層又成為貨郎圖、嬰戲圖此類俚俗藝術(shù)的忠實受眾。這樣一來，在南宋的院畫家和市民階層內(nèi)部便形成了一條生機(jī)勃勃的風(fēng)俗畫創(chuàng)作和銷售的藝術(shù)傳播鏈。

其四，祈子信仰與“生育禮俗”的豐富，為嬰戲圖的興盛提供了素材。祈求多子多福自古以來就是我國民間的主要風(fēng)俗及信仰，不僅在民間流行，宮廷帝王家也祈求多子?！霸谒未?，嬰兒的夭折率相當(dāng)高。據(jù)統(tǒng)計，宋代皇帝除度宗二子死于戰(zhàn)亂外，共有子女182人，其中夭亡者82人，約占一半?；适疑星胰绱?，民間情形可想而知。因此，宋代民間的生育禮俗相當(dāng)豐富?！盵6]兩宋時期民間流行的“摩睺羅”就是生育禮俗的一種。摩睺羅又稱“磨喝樂”，多作孩兒狀泥偶。一說源于佛教中的天龍八部，由蛇首人身的蟒神形象演化為可愛的兒童形象；一說源于古巴比倫人在夏至悼念植物和谷物之神塔穆茲（Tammuz）的風(fēng)俗①詳見劉宗迪《摩睺羅與宋代七夕風(fēng)俗的西域淵源》（《民俗研究》，2012年第1期）一文論證。，由粟特人傳入漢地。南宋時，每年七夕，不僅家家陳設(shè)“磨喝樂”以此“宜男”，而且小兒效仿磨喝樂蔚然成風(fēng)。《武林舊事》卷三載：“小兒女多衣荷葉，半臂，手持荷葉，效顰摩睺羅，大抵皆舊俗也?！蹦ズ葮返牧餍?，反映了南宋臨安盛行的祈子信仰和豐富的“生育禮俗”，同樣衍生了繪畫中孩兒題材的流行。鄧椿《畫繼》卷六載：“劉宗道，京師人。作照盆孩兒，以水指影，影亦相指，形影自分。每作一扇，必畫數(shù)百本，然后出貨，即日流布，實恐他人傳模之先也。”由此可見，基于生育禮俗而流行的孩兒題材在兩宋院畫家筆下被大量描摹，且供不應(yīng)求。貨郎圖和嬰戲圖都屬于此類孩兒題材，其自身也成為南宋社會中生育禮俗的一部分，寄托了皇室貴胄和民間百姓對“多子多?！焙汀白訉O昌盛”的美好祈求。

四、結(jié) 語

貨郎圖和嬰戲圖是南宋風(fēng)俗人物畫中成就最高的題材形式。大批的院畫家們以其精湛的技藝精心地描摹著這些天真活潑、饒有生趣的孩童、婦女和貨郎，勾勒出一幕幕動人的江南世俗生活和孩童世界。當(dāng)然，宮廷對風(fēng)俗趣味的接納可能與統(tǒng)治者借助其樂融融的風(fēng)俗畫卷粉飾天下太平、愚昧政治時局有關(guān)。“統(tǒng)治者對風(fēng)俗的重視以及宮廷對風(fēng)俗趣味的接納，使得兩宋風(fēng)俗畫在審美上受到了宮廷贊助的實際影響?！盵7]南宋貨郎、嬰戲圖在兩宋風(fēng)俗畫史上掀起了一次高潮，這與宋代“俗”文化的泛濫，統(tǒng)治階層對風(fēng)俗的重視不無關(guān)系。

另一方面，南宋貨郎、嬰戲圖在創(chuàng)作思想方面也不同于其他題材，表現(xiàn)出一種追求恬淡、天真的意趣，取得了很高的藝術(shù)成就?！拔辗?、道思想的理學(xué)影響宋代文化的一個顯著特點就是宋人注重反觀內(nèi)省的思維方式。他們不再像漢、唐人那樣注重外部世界的闊大和恢宏氣勢，更多地關(guān)注現(xiàn)實日常生活的世界，在平凡的日用中感悟生活。這樣，世界才‘萬物皆有春意'?！盵8]南宋貨郎、嬰戲圖突破了北宋“院體畫”的范式，在審美上透露出一種“采菊東籬下，悠然見南山”般的文人化趣味，為嚴(yán)謹(jǐn)有余而活潑不足的兩宋院體畫增添了些許天真和意趣，使南宋人物畫更貼近現(xiàn)實生活，成為宋代風(fēng)俗畫中最具有世俗性和藝術(shù)性的一類繪畫題材。

貨郎、嬰戲圖是南宋人物畫中最具有親切感的風(fēng)俗圖畫，它不僅以其超級寫實的技法再現(xiàn)了南宋時期江南地區(qū)城鄉(xiāng)日常生活的一幕幕生動片段，而且真實地記錄了南宋江南市民尤其是婦女與兒童的服飾、發(fā)式以及玩具、樂器、軍旗、武器、日用雜物的本來面貌，也反映了南宋時期的兒童游戲、音樂、戲曲、舞蹈、體育運動、甚至宗教祭禮、武力軍事等，是研究南宋時期的社會生活、風(fēng)俗民情與民俗信仰、政治、文化背景的重要圖像，具有極高的民俗學(xué)和社會學(xué)史料價值。同時，貨郎、嬰戲圖中對大量孩童精心的描繪，開啟了民間藝術(shù)中“百子圖”藝術(shù)風(fēng)格的先河。民俗中祈求多子多福、連生貴子、化生童子信仰的圖像表現(xiàn)，得益于南宋貨郎、嬰戲圖的造型典范，這種喜慶的童子形象直接引領(lǐng)了后世年畫創(chuàng)作中的娃娃畫風(fēng)格。早期楊柳青年畫和桃花塢年畫中的娃娃造型及賦色風(fēng)格就有南宋院畫中貨郎圖、嬰戲圖風(fēng)格的影子。宋代以后在瓷器、家具、刺繡、墓室壁畫、寺觀壁畫中也大量出現(xiàn)百子、嬰戲題材，其中多以宋畫為范本。