芻議建盞柴燒的藝術(shù)之美

許家有

摘要：在生生不息的歷史長河中，精美絕倫、魅力無窮的建盞作品作為陶瓷文化的見證者保存了下來。柴燒技藝真實地記載了建盞文化的發(fā)展腳步，它是人類智慧與情感的結(jié)晶，是技術(shù)與藝術(shù)的統(tǒng)一。本文結(jié)合筆者 20 余年收藏、研制、燒成的實踐經(jīng)驗，對建盞柴燒的藝術(shù)之美進行研究分析。

關(guān)鍵詞：建盞;柴燒;龍窯;美

建盞被譽為瓷器皇冠上的“黑珍珠”，迄今仍被日本人視為國寶，吸引著國內(nèi)外眾多消費者和陶瓷收藏家的眼球。宋代蔡襄在《茶錄》中辨析過建盞的特點：“茶色白，宜黑盞，建安所造者紺黑，紋如兔毫，其坯微厚，熁之久熱難冷，最為要用?！辈滔逄貏e強調(diào)，建安所造的兔毫黑釉盞夠厚，保溫效果好，是最適合點茶的，其他窯口產(chǎn)的要么偏薄，要么顏色不對，不宜使用。

建盞作為極具特色的工藝美術(shù)品，其價值主要體現(xiàn)在兩個方面：美觀程度和燒制難度。二者的聯(lián)系非常密切。越是美觀的盞越難燒制，越難燒制就越稀有，成本和售價就越高。同時建盞柴燒燒制中的偶然性決定了每件作品都是獨一無二的。其盞面斑紋遠比現(xiàn)代電燒、汽燒技法要更加細膩平滑，色彩鮮明豐富，在樸實中透出驚艷。

柴燒，眾所周知是以木柴為燃燒原料來燒制陶瓷的一種燒成方式。古往今來，建盞柴燒技藝的歷史源遠流長，在建盞制作中扮演著極為重要的角色，建盞誕生于柴窯，建盞釉變化無限可能性在變幻莫測的柴窯氣氛下體現(xiàn)得淋漓盡致，柴燒建盞人為可控性小，成品率極低，偶然性、運氣成分比較高，所謂“入窯一色，出窯萬彩”，柴燒的每只建盞都是高溫下鬼斧神工的杰作，是來自大自然，來自土胎、火候和木灰的交融，品相拙樸大房，外觀端莊雅致，紋理純粹自然，它完全突破過去對陶瓷的審美觀，作品表現(xiàn)的是歸于本原的美，是素雅大氣的藝術(shù)品。

建盞柴燒的過程是人與物之間進行交流對話的過程，在這過程中藝術(shù)家把探索自然、探索自身的價值、宣泄內(nèi)心的情感置于第一位。大概這與孔子“游于藝”的思想有著一定的相似之處。建盞柴燒因其過程的復(fù)雜和結(jié)果的不可控制而成為許多創(chuàng)作者向往的創(chuàng)作方式。建盞柴燒過程中強調(diào)的是觀念性與象征性，這與當(dāng)代美學(xué)中創(chuàng)作者是藝術(shù)的主體這一審美心理是一致的。他們在過程中體現(xiàn)出獨立的人格和個性的表現(xiàn)，使柴燒的過程顯現(xiàn)出獨特的審美價值。柴燒建盞作品的成敗取決於土、火、柴、龍窯之間的關(guān)系。燒制建盞所用的瓷土、釉礦，必須到富含三氧化二鐵的指定地挖掘，然后，經(jīng)過篩選、粉碎、陳腐、練泥、揉泥等工序，再經(jīng)過拉坯、修坯、晾干、素?zé)?、選坯、洗坯、上釉、烘干、轉(zhuǎn)裝窯、封窯后進行柴燒。柴燒選用的木材一般需靜置約三至六個月以上，忌太潮濕，要利于燃燒，以松木為最佳。燒窯時，窯主通常將木頭靠在窯壁上，利用窯溫幫助其干燥。

龍窯依山而筑，因其體形較長，看似臥龍而得名，古代工匠在掌握建筑技術(shù)及地理環(huán)境特點的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造性地出建造出了功能完備、并具有一定結(jié)構(gòu)形式美感的龍窯。在視覺的直觀感知上，龍窯拱曲如虹，蒼勁有力，加上與窯棚的光影組合，凌空飛跨于山脊，菱角分明的窯棚頂脊與山嵐呼應(yīng)，形成流暢的線條，顯得舒展如帶、格外輕盈。窯體的線與山崗的面交織，塑造出自身整體統(tǒng)一又有與環(huán)境呼應(yīng)和諧的形象，彰顯出人與自然的和諧之美。龍窯渾厚飽滿背后，還有更深層次的傳統(tǒng)造物理念。古人在造物時最為關(guān)注的是人、物、自然三者之間的和諧，即人自身的和諧、人與物之間的和諧、進而上升到物與天地之間的和諧。在確保實用功能的基礎(chǔ)上深思窯體的型式，把對于人與自然的和睦、協(xié)調(diào)、統(tǒng)一的理念運用于窯爐的建筑。由此派生出尺度完滿、比例均衡、秩序統(tǒng)一等原則。這種天道與人道的相互融合的觀念包含了古人適應(yīng)和遵循自然界普遍規(guī)律的樸素認識，反映了古人尊重自然、順應(yīng)自然的“天人合一”思想。

在建盞柴燒方式中創(chuàng)作者的個性是顯而易見的，他們以積極主動的態(tài)度在創(chuàng)作過程中形成自己獨到的見解，這些見解折射出創(chuàng)作者的經(jīng)驗、能力、性格、興趣和修養(yǎng)等個人特質(zhì)。柴燒方式中的不同的工藝和材料都有其自身的語言特征，這種語言特征即是工藝材料的個性，如陶泥的粗獷敦厚感、瓷泥的細膩陰柔感，拉坯手法的自由流暢感、泥條盤筑的原始質(zhì)樸感等等。以柴燒方式進行建盞創(chuàng)作的陶藝家往往會有這種體驗：挽起袖子觸摸到泥土，潛藏在內(nèi)心深處的親切感油然而生;親切的泥土在靈巧的手中逐漸成型，開始贊嘆造物的神奇;凝視著窯中熊熊燃燒的柴火，心靈將受到震撼;當(dāng)捧著帶有余溫的陶瓷從窯中走出的那一刻，內(nèi)心得到的已是超越了一切的愉悅，盡管它們并不一定盡善盡美，但充盈著生命的張力，心中會發(fā)出“天地與我并生，而萬物與我為一”的感慨。

建盞柴燒的藝術(shù)之美更是對建盞創(chuàng)作者個性的顯現(xiàn)。其主要建立在創(chuàng)作者的美學(xué)修養(yǎng)和藝術(shù)感悟力的基礎(chǔ)之上，擁有良好的藝術(shù)鑒賞力來發(fā)現(xiàn)、判斷、認同蘊含于作品中的審美潛能是優(yōu)秀的建盞創(chuàng)作者必備的品質(zhì)。從現(xiàn)代的視角上看，建盞柴燒方式相對其它燒造方式最大美學(xué)貢獻便在于它能深入發(fā)掘并高度顯示柴火的創(chuàng)造力，使燒造的作品散發(fā)出獨特的審美氣質(zhì)。創(chuàng)作者以柴燒進行建盞創(chuàng)作，首先肯定并尊重了柴火的創(chuàng)造力，他們遵循新的審美價值取向充分釋放了火的創(chuàng)造潛能。這種審美判斷標(biāo)準(zhǔn)的變化，使柴燒的建盞作品在審美范疇里獲得歷史性的延展，從而展現(xiàn)出了它原本被抑制的創(chuàng)造審美價值的無限可能。事實上這種審美價值的選擇與判斷很大程度上回歸到了莊子提出的“自然無為”、“以人道合天道”的思想。

綜上所述，建盞柴燒的藝術(shù)之美，講究變化和偶發(fā)，而非均勻和對稱。它屬于禪藝之美，而絕非“形色”之美。形色之美就是表面美，特點是漂亮，艷麗，飽滿，光潤，精美等，表面很張揚，浮燥，外強中干，實際缺乏內(nèi)涵。而建盞的禪藝之美是走向內(nèi)在，走向自然的深層，返蹼歸真。特點是隱而不顯，含而不露。表面很沉靜，實質(zhì)有活力，有滋味，外枯中膏，無一物中無盡藏。優(yōu)秀的建盞釉面的呈現(xiàn)千變?nèi)f化，或有立體感，層次感，或有金屬感，或有年代感，色彩隨光線的強弱而突變。釉面效果豐富多變，每一個角度都是一副全新的畫面。對建盞的愛好者而言，柴燒的魅力或許正在于此。

參考文獻：

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