孫達(dá)文
(廣東漢劇傳承研究院,廣東 梅州514000)
戲曲通過(guò)唱、念、做、打等多種表現(xiàn)手段相結(jié)合,在舞臺(tái)上運(yùn)用音樂(lè)、動(dòng)作等進(jìn)行綜合表演的藝術(shù)展現(xiàn)形式。戲曲表演中,武生的表演的呈現(xiàn)影響著表演效果的完成。一個(gè)優(yōu)秀武生的精彩表演者需要自身具有過(guò)硬的基本功做底,還要兼具靈活的表演技巧和手法,再加上恰當(dāng)?shù)娜诤蠎?yīng)用才能達(dá)到預(yù)期的表演效果,做到“準(zhǔn)”“美”“韻味”三者的結(jié)合,展現(xiàn)戲曲藝術(shù)的魅力。
武生是生這個(gè)戲曲行當(dāng)?shù)姆种?,這個(gè)角色有著自身獨(dú)特的舞臺(tái)表現(xiàn)形式,因?yàn)槌袚?dān)著“打”,這使得其藝術(shù)特色尤為鮮明。這種角色多由男性在舞臺(tái)上進(jìn)行武藝高超的表演。這些“打戲”豐富了舞臺(tái)表現(xiàn)形式,增加了觀賞性和吸引力。除了“打”,還需要“唱、念、做”,通過(guò)演員的唱腔、念白、做戲及動(dòng)作、身段、跌撲、翻打等藝術(shù)手法、技巧完成人物形象的塑造。
相比起其他行當(dāng)或角色,武生格外要求演員本身具有武功功底,高難度的藝術(shù)展示堪稱(chēng)是對(duì)人類(lèi)肢體動(dòng)作的極限挑戰(zhàn)。需要從腿功、腰功、把子功等這些基本功開(kāi)始訓(xùn)練,不斷遭受“皮肉之苦”,再到學(xué)第一出戲,持續(xù)排練,最終登臺(tái)表演,這都要腳踏實(shí)地、一步一個(gè)腳印的來(lái)。舞臺(tái)上每一個(gè)精彩的翻轉(zhuǎn)騰挪,每一場(chǎng)驚心動(dòng)魄的武打背后都是汗水、淚水,甚至血水。除了動(dòng)作基本功,手勢(shì)、神態(tài)、身段等等這些微小的動(dòng)作都需要從日常點(diǎn)滴做起,日積月累,經(jīng)年累月地訓(xùn)練。只有基本功扎實(shí)了,才能實(shí)現(xiàn)表演的精準(zhǔn)、精確,一招一式才能不走樣,這才算把老祖宗留下來(lái)的功夫?qū)W到手、學(xué)到透。一旦急于求成,沒(méi)有良好的基本功作基礎(chǔ)和前提,所呈現(xiàn)的表演就是不專(zhuān)業(yè)的,只有形似,而缺少戲曲的靈魂和精神的,這樣塑造出來(lái)的武生形象無(wú)疑是不成功的。
除了需要扎實(shí)的基本功,武生表演還離不開(kāi)一定的表演技巧。所謂表演技巧,就是在準(zhǔn)確無(wú)誤地表演的基礎(chǔ)上又一個(gè)層次的提升,在扎實(shí)的基本功的基礎(chǔ)上,經(jīng)過(guò)舞臺(tái)的不斷錘煉,積累實(shí)際經(jīng)驗(yàn),能夠結(jié)合角色,在程式化的表演過(guò)程中巧妙運(yùn)用招式,不是機(jī)械化死板地去完成表演,找到藝術(shù)美的所在①。
比如,在展示一個(gè)打斗場(chǎng)面的時(shí)候,打和斗都需要精彩,但是也要讓觀眾體會(huì)到美感所在,否則缺少了藝術(shù)之美,難以達(dá)到觀眾預(yù)期的表演水準(zhǔn)。只有表演技巧靈活、表演手段豐富,戲曲的可看性才能增強(qiáng),這出戲的質(zhì)量才能提升上去,才能吸引觀眾、留住觀眾。然而,如果一味地賣(mài)弄技巧,也是不可取的。技巧應(yīng)是為人物的呈現(xiàn)、為了劇情的延伸,在特定的故事情景中展現(xiàn)人物精神面貌、個(gè)性特征。此外,武生的表演需要熟練的武功技巧,還需夯實(shí)唱念基本功。
戲曲表演還講究韻味,這樣才能達(dá)到“人戲合一”②。因而,程式必須服務(wù)于劇情,技巧必須服務(wù)于角色,表演必須注入感情。武戲的表演必須始終與角色融為一體,帶著感情去表演,由內(nèi)而外地讓人物感情、性格用表演凸顯出來(lái)。
比如,一個(gè)走邊的動(dòng)作,武生演員本身做到動(dòng)作精準(zhǔn)到位、靈活得當(dāng)展現(xiàn)技巧的同時(shí),還需結(jié)合所處的場(chǎng)景進(jìn)行展現(xiàn),同時(shí)要帶有角色本身需要的情感、氣質(zhì)等等。既要演得準(zhǔn),又要演得活,還要演得真,這樣才能把一個(gè)戲曲形象的內(nèi)外都生動(dòng)演繹出來(lái),抓住觀眾的注意力。人物和角色活起來(lái)了,人物才能在觀眾面前立起來(lái)并且印象深刻,才能把表演提升一個(gè)層次,從而提升藝術(shù)的感染力。
在傳統(tǒng)戲曲表演中,武生的特殊地位不容忽視。一個(gè)出類(lèi)拔萃的武生需要基本功扎實(shí)力求表演精準(zhǔn),技巧嫻熟使得表演具有美感,融入情感和情景讓表演獨(dú)具韻味,這樣才能充分塑造立體化、生動(dòng)化、令人印象深刻武生的形象,才能提升表演的境界,從而得到觀眾的贊許,也才能更好地傳播傳統(tǒng)戲曲文化。
可以毫不夸張地說(shuō),不論是武戲還是武生都曾輝煌過(guò),留下來(lái)不少名劇名家名角,而今卻盛景難復(fù),戲曲舞臺(tái)上以武戲演員為主角的劇目少得可憐,武戲演員艱難的境地著實(shí)讓人扼腕嘆息。這種令人惋惜的狀況影響了戲曲的傳承,不利于武生的培養(yǎng)。要改變這種現(xiàn)狀,需要武生演員的堅(jiān)持與不懈努力,需要更多的觀眾走近舞臺(tái)認(rèn)真了解和欣賞武生的表演,需要更多媒體關(guān)注的目光聚焦武生表演藝術(shù)和武生演員群體,需要更完善的武戲演員保障機(jī)制和戲曲文化保護(hù)發(fā)展制度,這樣每一位武生才能得到更多的尊重、關(guān)注和保護(hù),武戲才能得以繼續(xù)傳承和發(fā)揚(yáng),戲曲這一民族瑰寶才能在新時(shí)代綻放新光芒。
注釋?zhuān)?/p>
①王賀超.以《界牌關(guān)》為例淺談技巧在武生藝術(shù)中的重要作用[J].藝術(shù)評(píng)鑒,2018(21):162-163.
②王萍.戲曲身段表演藝術(shù)探微[J].參花(下),2018(01):141-141.