淺論梵高繪畫的演變史

張曉晨

（天津師范大學(xué)，天津 300387）

文森特·梵高19世紀(jì)初出生在一個(gè)基督教牧師家庭，父親是一位當(dāng)?shù)氐哪翈?。他在學(xué)習(xí)畫畫的過程中并不是只研究一個(gè)畫派，而是集大成者，他學(xué)習(xí)了很多優(yōu)秀畫家的風(fēng)格同時(shí)又對要學(xué)習(xí)的畫家有著嚴(yán)格的限定。并且從開始學(xué)畫畫時(shí)他就喜歡有個(gè)性的東西，不喜歡學(xué)院派的循規(guī)蹈矩式的繪畫。

一、早期——初遇巴比松

梵高的叔叔在海地有一家自己的畫廊，因?yàn)殍蟾邚男【蜔釔鬯囆g(shù)，喜歡觀察生活，所以當(dāng)叔叔提出讓他來畫廊幫忙時(shí)，梵高欣然答應(yīng)。梵高當(dāng)時(shí)在藝術(shù)公司工作，由于工作的原因，很巧的接觸到了當(dāng)時(shí)社會的主流畫派——巴比松畫派，巴比松畫派主要以描繪自然風(fēng)光為主。梵高從接觸到這些畫家的作品時(shí)，就對其極為欣賞，并精心收藏他們作品的版畫，研究他們的色彩和素描。要說對梵高早期繪畫影響最早、最深和最久遠(yuǎn)的畫派就是巴比松畫派，在巴比松畫派中影響梵高最大的畫家是米勒。在繪畫題材上，米勒是一位農(nóng)民畫家，他描繪了大量的農(nóng)民和底層生活的貧困者，代表作有《一位播種者》等。米勒的繪畫題材得到了梵高的一致認(rèn)同，他認(rèn)為農(nóng)民題材具有現(xiàn)代性，并且認(rèn)為是其他畫派畫家所涉及不到的題材領(lǐng)域。所以他臨摹了大量米勒的作品，試圖和米勒達(dá)到相同的畫面效果。在色彩上，早期的梵高受到米勒的影響不喜歡色彩亮麗，他主張單一、陰暗的色彩來進(jìn)行繪畫創(chuàng)作?！冻酝炼沟娜恕肪褪窃缙诘拇碜?。這幅作品在顏色上只用了偏中性色彩，如紅色，藍(lán)色和黃色混合而成的顏色，畫面中沒有白色。所以顯得很暗，在題材上也選取了農(nóng)民，是對農(nóng)民的晚餐進(jìn)行觀察寫生。

二、中期——結(jié)實(shí)印象派

當(dāng)時(shí)的巴黎正流行印象派畫風(fēng)，但梵高在巴黎最初見到印象派時(shí)并沒有很激動，因?yàn)楫?dāng)時(shí)的他還在追求色彩沉重的現(xiàn)實(shí)主義畫風(fēng)。在巴黎期間，梵高逐漸結(jié)識了很多印象派畫家，其中畢沙羅就對梵高的幫助最大。畢沙羅對梵高講述了有關(guān)印象派的光與色的知識，點(diǎn)彩和補(bǔ)色的原理。在繪畫風(fēng)格和題材上，印象派不喜歡學(xué)院派的單一構(gòu)圖方式和沒有生機(jī)的顏色，他們提倡在戶外寫生，直接來描繪太陽光對物體的影響；在色彩上他們采用對色彩觀察的方法，畫面色調(diào)是明亮的，給人一種生機(jī)和活力。梵高在當(dāng)時(shí)對印象派的主張表示贊同，并且不否認(rèn)自己是印象派畫家，在當(dāng)時(shí)受到印象派的影響創(chuàng)作了《餐館內(nèi)部》和《坐在搖椅上的婦女》等作品。

三、晚期——摯愛東方因素

到了后期，梵高逐漸意識到印象派的風(fēng)格不適合自己內(nèi)心所追求的狂熱和激情，正巧這個(gè)時(shí)期日本的明治維新打破了閉關(guān)鎖國政策，大量的浮世繪作品因?yàn)閮r(jià)格低廉作為包裝茶葉和瓷器的包裝紙流入西方。進(jìn)入西方以后，由于其獨(dú)特的構(gòu)圖和艷麗的色彩引起了很多西方畫家尤其是后印象派畫家的注意，紛紛購買大量的浮世繪進(jìn)行裝飾和學(xué)習(xí)。日本浮世繪是在日本江戶一代興盛的一種民族藝術(shù)，其形式主要是以風(fēng)俗畫和版畫為主。以描繪市井生活、歌姬和田園生活為主要題材，所以浮世繪所服務(wù)的群體屬于文化程度較低的庶民階級。浮世繪的特點(diǎn)主要是平面化和裝飾化，整個(gè)畫面的色彩大多采用的黃藍(lán)色對比為主色調(diào)并將其平涂。

梵高接觸了浮世繪后，浮世繪以其大膽構(gòu)圖和艷麗的色調(diào)影響了梵高，致使他的風(fēng)格發(fā)生了巨大的改變。雖然梵高在色彩上借鑒了浮世繪的色彩，但是要比浮世繪更強(qiáng)烈，更富有激情。比如《向日葵》，這是一幅以黃色和橙色為基調(diào)的作品，黃色的背景，橙色的向日葵，還有局部的綠葉作為點(diǎn)綴，充斥著整個(gè)畫面。從梵高后期的作品來看，大多是以藍(lán)色和黃色作為畫面的主色進(jìn)行創(chuàng)作的?！兑归g咖啡館——室外》中深邃的藍(lán)色和天空中的繁星與咖啡屋前被橘黃色的燈染盡的顏色之間的對比，一前一后既和諧又沖突，給人視覺上的強(qiáng)烈沖擊。在構(gòu)圖上，梵高受到浮世繪平面化構(gòu)圖的啟發(fā)，將平面構(gòu)圖融入到自己的畫中，形成了特有的繪畫風(fēng)格?！饵S房子》是一幅典型的平面化構(gòu)圖的作品。大面積的黃色和群青色平涂，達(dá)到了延伸空間的目的，在筆觸上可以說是毫無技法，但是通過色彩的對比和平面化的構(gòu)圖表現(xiàn)出的效果可以說是無人能及了。

四、結(jié)語

文森特·梵高的作品相比其他的藝術(shù)家而言，多了一些真摯，少了一些對名利的追逐。在追求繪畫的道路上，他經(jīng)歷了一個(gè)又一個(gè)的探索時(shí)期，對于繪畫的那份摯愛，使他忘卻了生活的艱辛。在他身上，我們能夠清楚的感受到，盡管物質(zhì)缺乏但是從未停止對繪畫的探索和對精神的追求。