古箏教學(xué)“四部曲”

葉明予

主要論述了古箏教學(xué)的“四部曲”，即（1）依據(jù)孩子的特點(diǎn)——循序漸進(jìn)；（2）掌握科學(xué)的方法——溫故而知新；（3）培養(yǎng)音樂的感覺——聽唱“養(yǎng)”樂感；（4）啟發(fā)思維的想象力——巧練長心智。

古箏教學(xué)樂器樂感近年來，學(xué)習(xí)各種樂器的學(xué)生逐年增多，家長希望孩子通過學(xué)習(xí)樂器能受到高雅音樂的熏陶，從而具備一定的藝術(shù)素養(yǎng)。但部分家長對(duì)于學(xué)習(xí)目的并不明確，無視孩子的興趣愛好，按照自己的主觀意愿在培養(yǎng)孩子。于是，在教學(xué)過程中，我時(shí)常會(huì)看到學(xué)生為彈琴而彈琴，缺乏思維、缺乏情感、缺乏韻味，演奏出來的音樂沒有感染力。

一、依據(jù)孩子的特點(diǎn)——循序漸進(jìn)

一些學(xué)藝心切的家長為了不讓孩子輸在起跑線上，在孩子身體發(fā)育不太成熟的情況下，就讓孩子學(xué)習(xí)各種樂器，不僅不能達(dá)到理想的效果，而且讓孩子產(chǎn)生畏難情緒，影響今后的學(xué)習(xí)。一般情況下，從幼兒園中、大班時(shí)開始學(xué)習(xí)古箏會(huì)比較合適，這時(shí)孩子的指關(guān)節(jié)相對(duì)來將已經(jīng)發(fā)育到一定階段，彈弦的力度能基本體現(xiàn)，學(xué)琴的技藝能在老師的指導(dǎo)之下得以計(jì)劃地進(jìn)行。在孩子學(xué)琴前，可以先通過聽和玩讓孩子在音樂素養(yǎng)方面得到一定的熏陶，然后著力讓孩子在觸摸琴弦的過程中產(chǎn)生對(duì)于音樂的興趣，讓孩子在玩箏中學(xué)習(xí)。

學(xué)習(xí)樂器是一個(gè)螺旋式上升的過程，不可能一蹴而就。當(dāng)練習(xí)達(dá)到一定的量，才能完成階段性的任務(wù)，進(jìn)入更高一級(jí)的學(xué)習(xí)。當(dāng)孩子對(duì)教材內(nèi)容仍然一知半解、技巧只能勉強(qiáng)完成的情況下，有些老師便急于求成，又開始教新曲子。這無疑是拔苗助長，背離了可接受性、系統(tǒng)性和循序漸進(jìn)的原則。從表面看，孩子能夠在短時(shí)間內(nèi)掌握很多知識(shí)，可是，當(dāng)孩子學(xué)到一定階段需要突破時(shí)，卻因?yàn)榛竟Σ辉鷮?shí)徘徊不前，沒有辦法實(shí)現(xiàn)質(zhì)的飛躍。這樣的教學(xué)方式使學(xué)生不堪重負(fù)，導(dǎo)致琴?zèng)]學(xué)成反而扼殺了他們對(duì)音樂的興趣。其實(shí)，器樂學(xué)習(xí)中，每個(gè)階段都有其難點(diǎn)、要點(diǎn)、音樂風(fēng)格需要掌握，學(xué)生、家長、老師要遵循客觀規(guī)律，循序漸進(jìn)地、系統(tǒng)地、科學(xué)地進(jìn)行學(xué)習(xí)。當(dāng)孩子因?yàn)榛竟毩?xí)的內(nèi)容單調(diào)，而產(chǎn)生厭倦情緒時(shí)，教師可以嘗試將基本功練習(xí)編成有趣的旋律樂譜，或者用有趣的形象比喻，激發(fā)孩子的興趣，從而完成練習(xí)任務(wù)。比如，教孩子彈奏《勾托音階練習(xí)》時(shí)，我經(jīng)常比作手指走樓梯，讓孩子們比比誰的手指走得又穩(wěn)又準(zhǔn)，孩子們的積極性被調(diào)動(dòng)了起來，取得了不錯(cuò)的效果。

二、掌握科學(xué)的方法——溫故而知新

一種良好的方法，往往會(huì)取得事半功倍的效果。學(xué)琴的關(guān)鍵，首先要能合理安排練習(xí)時(shí)間，按時(shí)定點(diǎn)訓(xùn)練可以養(yǎng)成感受音樂的習(xí)慣，能夠讓練習(xí)者快速進(jìn)入狀態(tài)。并且要有明確練習(xí)目的，在每次練習(xí)前都要思考一下所要解決的問題，這樣練習(xí)才有價(jià)值。在練習(xí)的過程中，要將慢練與快練相結(jié)合。特別是練習(xí)速度快、技巧較復(fù)雜的樂段、樂句時(shí)，要先把速度放慢一倍或二倍來練習(xí)，熟練以后，再開始用原速進(jìn)行練習(xí)。孩子在學(xué)琴的過程中往往會(huì)出現(xiàn)只重視樂曲，忽視練習(xí)曲的現(xiàn)象。但練習(xí)曲一般都具有針對(duì)性，通過反復(fù)、專門的某種單項(xiàng)練習(xí)，可以從中學(xué)會(huì)、鞏固或改進(jìn)某種彈奏技巧和方法。加上訓(xùn)練練習(xí)曲通常是純技巧練習(xí)，沒有旋律和樂曲表現(xiàn)方面的負(fù)擔(dān)，就能更好的把握技術(shù)要求，效率也高。因此，練習(xí)曲的訓(xùn)練也是我們提高演奏技巧不可替代的一種重要手段。當(dāng)孩子們掌握了一定數(shù)量的樂曲后，應(yīng)該把復(fù)習(xí)一些經(jīng)典的曲目作為不斷提升的重要手段，這樣不但可以積累大量的表演曲目，還能夠訓(xùn)練和提高孩子們的記憶能力。更重要的是通過復(fù)習(xí)可以在那些舊曲目中得到新的體會(huì)和認(rèn)識(shí)，從而掌握演奏技巧，提高樂曲的理解能力。

三、培養(yǎng)音樂的感覺——聽唱“養(yǎng)”樂感

樂感是在聆聽音樂的經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上形成的，是人在音樂實(shí)踐活動(dòng)中必須具備的一種音樂基本素質(zhì)和能力。只有內(nèi)心積累了豐富的音樂音響，才能形成對(duì)音樂的直覺感受和體驗(yàn)，在音樂音響作用于人的聽覺的過程中，領(lǐng)略音樂的美。為此，教師應(yīng)該從簡單的練習(xí)曲、樂曲開始，注重對(duì)學(xué)生音樂審美感受的培養(yǎng)。用手勢、圖形、想象等各種方式對(duì)孩子進(jìn)行音高、節(jié)奏、綜合的訓(xùn)練，讓孩子在學(xué)習(xí)掌握演奏技巧的過程中直接感受音樂，逐步建立起良好的內(nèi)心音樂感覺。

比如，跟琴練唱音階（古箏是五聲音階）。首先，聆聽琴音do的音高，用聽覺感受音高、記憶音高，再準(zhǔn)確地跟琴唱出音高。唱出音高的同時(shí)還應(yīng)繼續(xù)注意聆聽，聽自己唱出的音高是否與琴的音高完全相同。這一步是鍛煉音高聽覺記憶能力的關(guān)鍵點(diǎn)，同時(shí)體會(huì)唱名與音高的對(duì)應(yīng)關(guān)系。然后，彈出相鄰的下一個(gè)音級(jí)re用同樣的方式練習(xí)直至唱準(zhǔn)，再按柯達(dá)伊教學(xué)法做出相關(guān)的音高手勢，唱出do、re的音高。接著，彈奏do，讓學(xué)生憑借聽覺記憶去回想古箏發(fā)出的re的音高，再用唱名re唱出這個(gè)音高。以此類推，逐步獲得每個(gè)音級(jí)的正確的音高聽覺記憶，在聽和唱之間建立思維聯(lián)系。

再如，在學(xué)琴初期，可以像鈴木教學(xué)法所提倡的那樣，讓孩子在日常生活中，像聽家人談話那樣聽他要學(xué)習(xí)的音樂。每次在孩子學(xué)習(xí)新的樂曲之前，讓他先去反復(fù)的聆聽音樂，可以在吃飯、睡前、做游戲等放松、自然的狀態(tài)下聽。在孩子潛移默化的熟悉了那首樂曲后，再讓他在老師指導(dǎo)下憑記憶把樂曲在樂器上奏出，整個(gè)過程就像小孩子學(xué)說話一樣由聽到模仿。孩子學(xué)彈樂曲的過程其實(shí)就像在用最舒適的方法把腦海中的樂曲奏出，而不是學(xué)那首樂曲的本身，所以往往事半功倍。

當(dāng)然，也可以通過歌唱的方式來啟發(fā)學(xué)生內(nèi)心的音樂感覺，古箏是富有歌唱性的一種樂器，它的演奏伴隨著內(nèi)心歌唱。在教學(xué)的過程中，我發(fā)現(xiàn)很多孩子都不愛唱譜，這是非常不可取的。多唱譜可以提高樂感、節(jié)奏感和旋律感，讓自己對(duì)樂曲的每個(gè)細(xì)節(jié)都做到心中有數(shù)。因此，我一般都要求孩子在學(xué)樂曲之前先要有感情地學(xué)唱樂譜，心里有音樂的流動(dòng)性和自然性，然后再把內(nèi)心情感和器樂演奏貫穿起來，這樣，才真正演奏出充滿感情的、美的音樂。

四、啟發(fā)思維的想象力——巧練長心智

在教學(xué)中，發(fā)現(xiàn)有很多孩子具備了熟練的音樂技能，但他們的彈琴過程其實(shí)只是“手指體操”的過程，正如著名波蘭鋼琴家霍夫曼曾經(jīng)憂慮地指出：“現(xiàn)代技巧中有種令人遺憾的傾向，就是技巧本身成了目的?！蔽覀儾荒苤皇菃渭兊亟虒W(xué)生技巧和知識(shí)，更重要的是要培養(yǎng)學(xué)生的思維能力和思維方法，啟發(fā)學(xué)生思維的想象力和理解力。授其以漁，在練習(xí)中要求孩子每一次重復(fù)都有新的感覺和發(fā)現(xiàn)，都要解決一些過去沒有解決的問題，讓學(xué)生自己去把握音樂，進(jìn)而產(chǎn)生新的技能或更深的音樂體會(huì)。

愛因斯坦就曾經(jīng)說過：“想象力比知識(shí)更重要，因?yàn)橹R(shí)是有限的，而想象力概括世界上的一切……”器樂學(xué)習(xí)中的傾聽、視譜、演奏等都與想象力有關(guān)，因此在器樂教學(xué)中更要注重想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)。比如，《瑤族舞曲》的第一段，就給了孩子們充分想象的空間。舞蹈性的低音節(jié)奏，猶如姑娘們敲起了心愛的長鼓→柔和委婉的主題，如一位少女翩翩起舞，婀娜多姿→流動(dòng)的旋律，仿佛姑娘們紛紛加入舞隊(duì)，人群活躍了起來，年輕的小伙子也情不自禁地闖入了舞蹈的行列歡跳起來→快板旋律的不斷重復(fù)，通過力度的增強(qiáng)，渲染了熱烈歡快的舞蹈氣氛……在教學(xué)中教師還應(yīng)給學(xué)生發(fā)揮創(chuàng)造的機(jī)會(huì)。比如當(dāng)孩子們熟悉《瑤族舞曲》的主旋律以后，我會(huì)要求他們用不同的形式表現(xiàn)，或者為音樂填詞、或者編創(chuàng)一段舞蹈、或者創(chuàng)作一幅畫卷……在古箏教學(xué)中，讓孩子自己去探索音樂、感受音樂、學(xué)習(xí)音樂、創(chuàng)造音樂。

器樂學(xué)習(xí)應(yīng)該是座通往音樂世界的橋梁，我們要在“藝術(shù)教育藝術(shù)化”理念的指引下，講究教學(xué)方法，正確地指導(dǎo)孩子學(xué)習(xí)樂器，不斷提高學(xué)生對(duì)音樂的感性認(rèn)識(shí)和理性認(rèn)識(shí)水平，發(fā)展孩子的音樂思維，提高孩子的音樂感受力和表現(xiàn)力。