玉雕中的加和減

王金忠

一個優(yōu)秀的玉雕創(chuàng)作大師，總會通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐，不斷地豐富自己、充實(shí)自己，在思想、文化、技藝等方面，讓知識技能不斷增長融合，做加法。同時，又必須做減法，精于抽象概括、提煉篩選，根據(jù)不同的作品需要，選擇出最適用的內(nèi)容，制作出一件件精品杰作。

加法和減法，看似矛盾，卻是具有辯證關(guān)系的對立統(tǒng)一體。沒有加，就無所謂減;沒有減，加也失去了意義。加需要積累功底，減需要頭腦和思想。

玉雕創(chuàng)作從總體上來說，是減法的藝術(shù)，材料本身具有的特點(diǎn)，使其無法進(jìn)行延展。但在具體的創(chuàng)作中，卻到處顯現(xiàn)出引人人勝的加和減的藝術(shù)。作品中多與少、整與分、聚與散、大和小、虛與實(shí)、繁與簡、疏與密的精彩演繹，令觀賞者神往。

一、設(shè)計(jì)中的加和減

設(shè)計(jì)是一個典型的從加到減的過程。首先，要對材料進(jìn)行反復(fù)審查觀察，弄清紋理的走向與分布，色彩的變化與位置以及材料的體積、特征、形狀等，從而設(shè)計(jì)出許多創(chuàng)作方案。然后，反復(fù)推敲、比較、提煉，直到找出一個最能發(fā)揮材料的自然美以及與主題完美融合的設(shè)計(jì)方案。這些方案中，又呈現(xiàn)出許多加和減的生動實(shí)例。

層次感

層次，是玉雕設(shè)計(jì)構(gòu)圖的重要內(nèi)容。在玉雕的創(chuàng)作設(shè)計(jì)中，多層次的布局是和傳統(tǒng)玉雕相區(qū)別的重要方面，能最大限度體現(xiàn)玉質(zhì)的溫潤、細(xì)膩、縝密。除雕刻主體、邊框、背景等多個層次外，還可利用高浮雕、中浮雕、淺浮雕、薄意雕、線刻等形式，營造出玉雕的多層次之美。

作品創(chuàng)作中，我總是注意在最高與最低點(diǎn)之間微小的距離上，做出盡量多的層次。如《和和美美》，是用一塊珍稀的金包玉籽料雕琢而成。我在最大限度保留金紅皮色與外形的基礎(chǔ)上，分四個層次來表現(xiàn)作品主旨。最下面一層是利用潤白玉質(zhì)雕出銀白色池塘;四周一圈蜿蜒的皮色則雕成塘邊矮堤和飄香的稻穗;第三個層次是用中浮雕雕成的蓮蓬旁一對鴛鴦，四目相對、蜜意濃濃;第四個層次則是用高浮雕雕出的挺立池塘的亭亭荷花，形神兼具。內(nèi)容很多，但因?qū)哟吻逦?，故多而不亂，和和美美的寓意表達(dá)得生動感人。

顏桂明大師的翡翠代表作《鼻煙壺》，巧妙地用“減”的技法，增加了作品的層次。這是一塊顏色很綠的玉料，但水頭不夠透，太深沉。作者用減地陽雕的痕都斯坦減法技藝，在壺面雕出纏枝香草紋飾，香草的多面受光增加了迷人的層次。用減法的打鉆掏膛技藝，使小瓶內(nèi)壁胎薄如紙，使材料的翠綠鮮麗因透光而盡顯眼底，增加了視覺層次。作者還用同屬減法的活鏈技術(shù)，彌補(bǔ)了設(shè)計(jì)中瓶蓋分離的缺陷，將瓶蓋、瓶身融為一體，不僅增加了鼻煙壺的層次，還使整個作品小中見大，達(dá)到材料最大化，實(shí)現(xiàn)了原料使用上新的突破。

整體感

玉雕藝術(shù)的整體感，是指作品的完整、統(tǒng)一、渾然一體、一氣呵成的審美感受，包括各種因素與整體的和諧統(tǒng)一。整體感來自藝術(shù)的整體性。德國哲學(xué)家謝林?jǐn)嘌裕骸爸挥姓w才是美的”?？梢哉J(rèn)為，整體是加，局部則是減。

近幾年來，我在花烏玉雕創(chuàng)作中，利用繁簡搭配的加與減，做一新的嘗試，在作品背面加入了山水柳月、田園籬笆、小院幽徑等內(nèi)容，前面的花烏就像在后面山水或田園中的某個角落。正面的花烏是我們眼中美之所在，背面的山水田園則是我們身處之境，這樣的花烏才更完整。

以我的《春色滿園》為例，為描繪欣欣向榮的滿園春色，我把和春色有關(guān)的事物都加在一起，抽枝怒放的月季、雙雙起舞的粉蝶，幾乎布滿畫面，形成春色滿園的意境。而畫面又是用工筆花烏之法雕成，工筆是以中鋒勾勒出工整精準(zhǔn)、細(xì)膩嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木€條，將創(chuàng)造者的思想、靈魂注入作品。這是一種加的技法。

和正面設(shè)色明麗、工筆規(guī)整、光感柔潤、富麗典雅的畫面相比，背面的圖景已減咸水墨小品，一把古琴、一縷輕煙、一段圍欄，將一個清新、簡潔、閑適、沐浴春風(fēng)的小院呈現(xiàn)眼前，一段圍欄，已是滿園春色關(guān)不住。古琴、輕煙則象征高雅、閑適的生活。

正面的加和背面的減有機(jī)融合，形成具有藝術(shù)感染力的整體。

視覺感

當(dāng)前，許多玉雕作品借鑒中國畫中高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)的散點(diǎn)透視法，使作品產(chǎn)生一種“橫看成嶺側(cè)成峰，遠(yuǎn)近高低各不同”的藝術(shù)效果。更有作者將中國的散點(diǎn)透視和西方的焦點(diǎn)透視相結(jié)合，倍增藝術(shù)魅力。從遠(yuǎn)近、高低、左右迅速變幻的視點(diǎn)，與作品進(jìn)行對話和交流，滿足觀者的視覺享受，獲得無數(shù)個視覺驚喜。

我覺得，視點(diǎn)上的某些創(chuàng)意，也能以少勝多。我最新創(chuàng)作的《喜韻梅香》，進(jìn)行了大膽創(chuàng)新，將上面一只喜鵲從俯視的角度雕出，便覺整體皆活。一方面，將俯沖而下的動作感表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)，也把上面喜鵲急于和戀人相會的心情展現(xiàn)得急迫感人。視點(diǎn)的改變，增強(qiáng)了立體感、動作感、速度感，也給人嶄新的視覺美感。

二、工藝上的加和減

玉雕工藝是一門難于掌握的特種手工技藝，也是一門較復(fù)雜的手工技藝。不同的玉雕工藝品都有不同的制作技藝，不管有何不同，經(jīng)過長期的實(shí)踐和探索，玉雕制作者都不約而同地采用加和減的工藝技法，制造出具有藝術(shù)魅力的玉雕精品佳作。

實(shí)與虛

滿工與留白是虛實(shí)融合的加減關(guān)系。所謂滿工，是精雕細(xì)琢、幾乎整塊玉都雕滿內(nèi)容的技法;留白則是以“空白”為載體表現(xiàn)作品意境的藝術(shù)。無論是滿工還是留白，都是以表現(xiàn)作品的美為主旨，要因材施藝，既不要畫蛇添足，也不要為留白而留白。

留白則是把玉雕減的技藝發(fā)揮到極致。留白是一種意境也是一種思想，是中國文化的審美特色，使作品有了無盡的遐想空間，意味深遠(yuǎn)，回味無窮。

南宋院體山水畫四大家之一馬遠(yuǎn)，在構(gòu)圖上往往采取一角之景，其余全用留白，人稱“馬一角”。我的《國色天香》，牡丹花集中在畫面右側(cè)邊緣，而兩只蝴蝶居于左上方邊緣，中間則大面積留白，給畫面增添一種空靈之感，給人以無限想象的空間。

清·華林《南宗抉秘》說：“畫中之白，即畫中之畫，亦即畫外之畫也！”這里的留白和牡丹花、蝴蝶的畫面，虛實(shí)結(jié)合，但覺一片靈氣浮動畫面，展示出無限的自然生命圖景。

多與少

在玉雕創(chuàng)作中，顏色的利用充滿加和減的實(shí)例。我的《錦繡春色》，在制作前，對玉料進(jìn)行了謹(jǐn)慎、嚴(yán)密的查看，搞清有幾種主要色澤，色與色之間的界線是清還是混，色塊的形體及部位是浮在表面還是內(nèi)含于深層。并運(yùn)用分色、剝料等技藝，使原來只有黑、紅兩種皮色的玉料，分解增加到紅、金紅、黃、金黃、黑、玄黑等極為豐富多彩的色澤。在此基礎(chǔ)上，因材施藝、因色造型，在潤白瑩潔的玉質(zhì)上，這些高、低、深、淺，層次不同的色澤，自然過渡、相互映襯，取得“萬紫千紅總是春”的藝術(shù)效果。羽色亮麗、長尾飄逸的綬帶烏，簇?fù)碓邙B兒周圍嬌美、秀麗的月季，鮮艷欲滴、美輪美奐，營造出一片錦繡春色。

在玉雕色彩的使用上，有時突出其中一點(diǎn)色澤，即有獨(dú)辟蹊徑之效，所謂“動人春色不須多”。在花烏俏雕中，小烏的黑眼珠即為生動一例。我在創(chuàng)作《私語》、《情投意合》、《喜相逢》等作品時，均在黑眼珠上下足功夫。兩只鴛鴦或兩只小烏，俏雕出的黑眼珠相視一笑，便充滿無限柔情。通過移情作用，觀賞者從這帶有情節(jié)的故事中，聯(lián)想到人間男女真情相愛的感人情景。這人間真情的一片春意，便由小鳥、鴛鴦黑眼睛的凝目一視，即生動地表達(dá)出來。正如東晉畫家顧愷之所說：“傳神寫照，都在阿睹中?！?/p>

疏與密

在線條的運(yùn)用上，玉雕藝術(shù)中的加和減更為生動。古人所說“疏可跑馬，密不透風(fēng)”，后者即為加，前者則為減。

玉雕中線條的加和減是綜合運(yùn)用的。有件描寫大成至圣先師孔子立像的作品，用綿密的線條刻劃出人物的容貌?？鬃禹毭籍叕F(xiàn)，頭發(fā)宛若剛梳理過一般，極為精致細(xì)膩的寫實(shí)手法，將人物慈祥、睿智的容顏展現(xiàn)得栩栩如生。而在身軀衣袍的處理上，則用幾根長線條便交待清楚，寫意地塑造出儒家創(chuàng)始人“高山仰止”的可敬形象。作者在線條的處理上可謂別開生面。

線條是玉雕藝術(shù)的靈魂，沒有哪個國家的藝術(shù)，能在線條方面超越中國。線條是有生命力的，不同形狀的線條都有自己的性格。漢八刀，刀刀見鋒，剛勁挺拔，僅用八刀，即雕出玉蟬形象。齊白石幾筆畫成的鯰魚，顯得那么生動。我的彌勒作品，借鑒中國繪畫中的“減筆“技法，著重描繪人物的意態(tài)神韻，“遺貌取神”。宋代人物畫家梁楷擅“減筆”，他的代表作《潑墨仙人圖》，以大筆蘸墨畫人物衣服，再以寥寥數(shù)筆夸張人物的局部形象，藝術(shù)造型超凡脫俗，回味無窮。這對我的創(chuàng)作影響較深，我用簡潔概括的線條，刻畫出笑口常開、大腹便便的彌勒形象，可愛可親。同時，又充分顯示了和田籽料圓潤、光滑之美。這里雖做了減法，但作品的內(nèi)涵及展示的感情卻更豐富。

隨著玉雕藝術(shù)的逐步發(fā)展，玉雕創(chuàng)作中加和減的巧妙運(yùn)用，也會隨之不斷進(jìn)步，而用加和減創(chuàng)造的玉雕精品、珍品，必將在更高層次上出現(xiàn)，這是藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢。

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