李斯特《帕格尼尼大練習(xí)曲》之五“狩獵”音樂特點(diǎn)與演奏技巧分析研究

吳一丹 陳晶

摘要：李斯特是浪漫主義時(shí)期杰出的代表人物之一，人們?yōu)槠潇偶佳葑嗉挤ㄕ鄯?，本文將通過對李斯特《帕格尼尼大練習(xí)曲之五狩獵》的音樂創(chuàng)作特點(diǎn)進(jìn)行解讀，感悟作品深入的內(nèi)含，并對演奏技巧進(jìn)行分析，使“炫技”技法更好地發(fā)揮為主題形象服務(wù)的作用。

關(guān)鍵詞：李斯特;狩獵;音樂分析

弗朗茨·李斯特（Franz Liszt，1811-1866），生于匈牙利埃登布魯克附近的雷丁小鎮(zhèn)，是浪漫主義音樂的最杰出的代表人物之一，被人們譽(yù)為“鋼琴之王”，也被稱為“炫技”鋼琴家。1831年，帕格尼尼到巴黎演出，李斯特為帕格尼尼的演奏技巧折服，音樂會(huì)同時(shí)激發(fā)了李斯特的改編創(chuàng)作欲望，經(jīng)過多年的鉆研，李斯特創(chuàng)作出了《帕格尼尼大練習(xí)曲》，柏遼茲說“李斯特使人重新認(rèn)識了鋼琴”，稱這是了不起的開拓，李斯特的《帕格尼尼大練習(xí)曲》之五“狩獵”是其中之一，該曲的演奏技巧張弛有度，作品創(chuàng)造性地將管弦樂的音響效果通過鋼琴來表現(xiàn)，充分散發(fā)了獨(dú)特的浪漫主義氣息，富有極強(qiáng)的表現(xiàn)力與技術(shù)性。

一、音樂特點(diǎn)

《狩獵》的曲式結(jié)構(gòu)為回旋曲式，主題音調(diào)在全曲中共先后出現(xiàn)四次，他的開頭模仿了長笛的聲音，巧妙地將鋼琴“凈”，“亮”，“透”的音色特征發(fā)揮地淋漓盡致，展現(xiàn)了一幅狩獵場景：一個(gè)風(fēng)和日麗的早晨，森林里空氣清新，獵手們騎著馬，背著弓箭，威風(fēng)凜凜地進(jìn)入森林。音樂多用跳音演奏，極為活潑。如圖（譜例1）為首段模仿長笛、圓號的音樂片段，該片段有大量的三度與六度音程，節(jié)奏為十六分音符和八分音符交替，演奏出來的聲音干凈，輕快，通透，表現(xiàn)出獵手們自信的形象。

第二部分進(jìn)入了轉(zhuǎn)調(diào)，由E大調(diào)轉(zhuǎn)為了e和聲小調(diào)，小調(diào)的委婉神秘，大量的七和弦和八度跳音強(qiáng)而有力，給人一幅狩獵的獵手們手中拿著弓箭，騎著馬兒追逐小動(dòng)物們的畫面，而小動(dòng)物們則是四處逃竄，音效中像是有急切的馬蹄聲，又有動(dòng)物們輕巧的腳步，惟妙惟肖。如圖（譜例2）為追逐片段。

第三部分最為出彩，也是最考驗(yàn)手指功力的，如圖（譜例3），刮奏不禁讓人聯(lián)想到獵手們騎著馬兒快速追逐著小動(dòng)物們，一支支箭快速脫離弓弦，如流星雨般向動(dòng)物們掃射過去，緊接著的裝飾音，左右手快速交叉彈奏，像是小動(dòng)物看到同伴被捕后慌亂逃跑的樣子，而后出現(xiàn)的十六分音符使樂曲速度加快（譜例4），把狩獵過程推向了高潮，獵手似乎即將捕捉到一籮筐的小動(dòng)物，手臂的飛舞突出了“炫技”的彈奏，也表現(xiàn)了狩獵時(shí)你追我趕的激烈場景。

最后一段為主旋律的變化再現(xiàn)（譜例5），像是獵人們滿載而歸的場景，左手的雙音重復(fù)似馬鈴聲，清脆又歡快，再加上右手的完全重復(fù)，又帶給人以最初獵人們的自信形象，似乎能看到獵人們在馬上歡歌，漸漸遠(yuǎn)去的樣子。

可以看出，在這首練習(xí)曲中，李斯特運(yùn)用了大量的炫技技巧，而所有的技巧還是為音樂本身服務(wù)，例如通過雙音的連續(xù)進(jìn)行、左右手交替彈奏、雙手平行六度的刮奏等方式，創(chuàng)造出一個(gè)鮮明的音樂形象，而刮奏等技巧就是浪漫主義音樂的表現(xiàn)之一，這在古典主義時(shí)期是不會(huì)出現(xiàn)的，李斯特還用鋼琴表現(xiàn)出不同的樂器效果，為鋼琴藝術(shù)注入了新鮮的血液，這些都代表著李斯特在鋼琴演奏技巧上的種種創(chuàng)新。

二、演奏技巧

樂曲中有許多非常短促的斷奏，李斯特為達(dá)到帕格尼尼的跳弓所發(fā)出的音色，開創(chuàng)了鋼琴新的斷奏方法，通過指尖類似于向里“勾”的方式，使聲音具有彈性，在《狩獵》中，幾乎所有的三度雙音都需要用這種斷奏的技法來彈。但首句中的斷奏為變現(xiàn)出長笛的音效，不能過重，第二句中為模仿圓號的技巧，則需要稍強(qiáng)的力度。

中段的音形發(fā)生了變化，由原來的和聲音程變成了和弦進(jìn)行。在每一拍的第一個(gè)八分音符都是強(qiáng)調(diào)的和弦音，在每兩個(gè)和弦之間則有兩個(gè)十六分音符的經(jīng)過音，此處則要求演奏者將力量通過爆發(fā)式傳送到手指尖，將和弦彈得飽滿，又要將中間十六分音符的經(jīng)過音彈得清晰。同時(shí)，還要在這一段的音樂線條中找到內(nèi)含的強(qiáng)弱變化，不能彈成千篇一律的音效。

此后的刮奏部分，則要合理的運(yùn)用踏板，將音彈得準(zhǔn)確到位，刮奏后緊跟雙手交叉演奏的短音樂句，需要演奏者熟練掌握音區(qū)，指尖堅(jiān)實(shí)清晰地演奏，還需要雙手緊密銜接，讓旋律干凈靈動(dòng)。而后的上行分解和弦將以漸強(qiáng)的方式，將情緒推向頂點(diǎn)。

尾段的主題再現(xiàn)部分，需要讓左手演奏出像馬鈴般的清脆干凈的音響效果，雙手漸漸變?nèi)?，像是旋律在慢慢消失，最后以兩個(gè)強(qiáng)有力的和弦做收尾，干凈有力，不加猶豫。

三、總結(jié)

李斯特之所以給以大家“炫技鋼琴家”的印象，一部分原因在于雙手在演奏時(shí)的大跨度飛躍、各種特殊技法、雙手交叉和快速跑動(dòng)等方式，但通過對李斯特作品的分析，可以看出，所有的“炫技”手法實(shí)際上還是在為主題、音樂形象的需要而服務(wù)，而演奏者則需要深入了解作品的內(nèi)含，體會(huì)到作曲家想要表達(dá)的情感和主題樂思，才能將曲子彈得生動(dòng)，富有生命力。

參考文獻(xiàn)：

[1] 戴蕾.論李斯特帕格尼尼練習(xí)曲《狩獵》的“炫技”[J].合肥學(xué)院學(xué)報(bào)，2015，32.

[2] 于潤洋.西方音樂通史[M].上海音樂出版社，2015.

（指導(dǎo)老師：陳晶）