談戲劇舞臺技師對形式美感的不同追求

戴春紅

【摘 要】過去，戲劇畫面都是通過鏡框式的布景呈現(xiàn)的。但今天，舞臺設計越來越傾向于立體化、人性化，傳統(tǒng)的觀演模式被顛覆了，舞臺技師也開始把營造現(xiàn)場感受作為追逐的目標。隨著布景技術(shù)的進一步加強和提高，舞臺表現(xiàn)的手法會更加多樣，舞臺變得越來越美麗。本文通過與中國傳統(tǒng)戲曲舞臺、莎士比亞早期舞臺的比較，可以看到當代舞臺設計表現(xiàn)手法的多樣性。

【關(guān)鍵詞】戲劇;舞臺技師;形式;美感;追求

中圖分類號：J81 ? ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）03-0050-01

中國傳統(tǒng)戲曲舞臺與莎士比亞早期舞臺，在許多方面都極為相似，但同時也存在著明顯的差異。因此，在長期演出實踐中，這兩種舞臺在形式美方面，形成了各不相同的藝術(shù)追求和審美情趣。

一、不同的形式美感

從古希臘戲劇至今，西方戲劇已歷經(jīng)兩千多年漫長的歷史。隨著鏡框式舞臺的出現(xiàn)，西方戲劇舞臺的時空觀念逐步固定下來，展現(xiàn)了一個具體的實在的空間（強調(diào)功能）或展現(xiàn)一個可視的環(huán)境（強調(diào)再現(xiàn)）。但西方戲劇之中舞臺環(huán)境的展現(xiàn)有兩種不同的形式：一種是將場景空間相對凝固集中的“三一律”式的古典主義戲劇;另一種是舞臺空間不絕對固定，而場景的時空上有更多的分隔與跳躍的莎士比亞戲劇?！叭宦伞毙问浇Y(jié)構(gòu)的戲劇淵源，可以追溯到亞里士多德《詩學》的影響，近代戲劇大師易卜生的劇作便是這種舞臺時空結(jié)構(gòu)，如《娜拉》全劇的場景，始終都在娜拉和海爾茂那間起居室。這種戲劇要求用繪畫性或造型性的布景，固定、再現(xiàn)舞臺時空，隨著舞臺技術(shù)的發(fā)展，便產(chǎn)生了幻覺性舞臺藝術(shù)。

莎士比亞戲劇與“三一律”戲劇相比，相同之處是劇中環(huán)境都有明確的舞臺提示，而區(qū)別則在于莎士比亞戲劇的舞臺環(huán)境，往往借助觀眾的聯(lián)想，作跳動的焦點式的戲劇環(huán)境展現(xiàn)。這就形成莎士比亞戲劇場次多，環(huán)境變化頻繁的特點，但每個具體場次規(guī)定的環(huán)境因素，仍然是明確的、固定不變的，因此，沒有戲曲舞臺那樣當場轉(zhuǎn)換環(huán)境的藝術(shù)處理。這種環(huán)境的固定因素，是莎士比亞戲劇在19世紀演出中，可以使用寫實布景的基礎，只不過對次要段落需加壓縮，重點場次應更加提煉與集中罷了。這樣的藝術(shù)處理，曾有人認為是對時空流暢的莎劇原作神韻的破壞。

由于莎士比亞早期戲劇舞臺的形式美，具有早期西方戲劇強調(diào)舞臺空間和戲劇動作結(jié)合的功能性，戲劇舞臺的假定性和空間結(jié)構(gòu)組合的質(zhì)樸性，因此后來復原莎士比亞戲劇的演出活動，都全力追求上述空間結(jié)構(gòu)的造型美和質(zhì)樸美這兩大特征。

而中國傳統(tǒng)戲劇表演的一切動作，都要按美的規(guī)律進行加工改造，經(jīng)過篩選、提煉、夸張、變形和規(guī)范化，使之充分歌舞化、裝飾化，從而凝煉、沉淀為賞心悅目的形式美。因此，在舞臺藝術(shù)形式的演進中，莎士比亞戲劇與中國傳統(tǒng)戲曲形成了最為明顯的差異。莎士比亞戲劇強調(diào)功能性和質(zhì)樸美，而中國傳統(tǒng)戲曲突出虛擬性和裝飾美。

二、關(guān)于圖案裝飾的不同運用

功能主義舞臺設計風格的出現(xiàn)，強調(diào)為表演提供動作空間?！按虻寡b飾”正是功能主義設計家的口號。他們反對無用的裝飾、迷信和崇拜實用。其著名命題即：舞臺布景是動作的機器。把舞臺設計的基本功能推向極端化，強調(diào)演出空間的表現(xiàn)，拋棄環(huán)境描繪的形式美感。導致永久性建筑舞臺的盛行?，F(xiàn)代莎士比亞舞臺，就是以伊麗莎白舞臺為模式建立的永久性建筑舞臺。這是對雅克·柯普和路易，儒韋在1918年建造的老鴿巢劇院的繼續(xù)發(fā)展。裝飾被減少到最低限度，由平臺、臺階、樓梯、樓臺所構(gòu)成的永久性建筑裝置，幾乎可以成為任何一個戲的演出空間。塔尼亞'莫薩維茨為加拿大安大略莎士比亞節(jié)日劇場興建的伸出型舞臺，設計了一個永久性建筑裝置，它有八個表演平面，舞臺中心有一個地板門，有柱子及樓臺等多種單元的建筑性背景，以適應不同的演出。

美國康狄涅格莎士比亞節(jié)日劇場的舞臺具有相似的特點，約翰·哈茨對這個舞臺作了如下描述：“羅本·特一阿魯特寧為莎士比亞戲劇演出設計了一個看來是理想結(jié)構(gòu)的舞臺。它由包圍整個演區(qū)的格板組成，色調(diào)是中性的，這些產(chǎn)生絕妙的光與影，而且它們是非常靈活的，幾乎能任意地形成洞孔。分段可以向前伸出，提供樓臺、祭壇、城垛，內(nèi)舞臺為土牢、洞穴，暗門或大門可由具有適應性的板條所組成。由于格板可能有多種解釋——內(nèi)景或外景，自然或人為——在它上面增添任何物品都會產(chǎn)生生動的聯(lián)想;一點道具——地毯、寶座、椅子、一堆兵器、火盆——將會明顯地使場面集中起來?？臻g總是那樣大，但是就比例或規(guī)模來說，它是不確定的空間。于是，在那里，演員的確定因素承擔使存在變得確定的任務，這是產(chǎn)生戲劇魅力的基本因素。”

其實“舞臺裝飾”這一概念由來已久，在中國宮廷、民間概不例外。中國傳統(tǒng)戲曲舞臺與莎士比亞早期舞臺雖曾極其相似，但由于發(fā)展歷程各不相同，便形成了完全相反的結(jié)果。

三、結(jié)語

綜上所述，不難發(fā)現(xiàn)莎士比亞早期舞臺和戲劇表演風格，與中國傳統(tǒng)戲曲舞臺和表演風格，對現(xiàn)代舞臺技師的啟示是完全不同的。莎士比亞早期舞臺更多地導致舞臺設計結(jié)構(gòu)主義風格，而中國傳統(tǒng)戲曲舞臺則主要導致繪畫裝飾多彩多姿的舞臺設計風格。

參考文獻：

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