對中國古典舞編創(chuàng)手法的思索

陳思彤

【摘 要】中國古典舞蹈是向悠久的歷史“取經(jīng)”，還是大膽將目光聚于當(dāng)下，努力創(chuàng)新編舞手法而求得創(chuàng)新發(fā)展，這兩種觀點(diǎn)一時之間難分難解。針對中國古典舞蹈進(jìn)退維谷的現(xiàn)狀，需要從古典舞蹈身韻、舞蹈語匯、舞蹈題材等方面進(jìn)行思考，以解決我國古典舞蹈語法陳舊、風(fēng)格單一等問題。

【關(guān)鍵詞】中國古典舞;編創(chuàng)手法;特點(diǎn)

中圖分類號：J722.4? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）04-0137-01

一、當(dāng)今中國古典舞編創(chuàng)中存在的缺陷

（一）舞蹈編創(chuàng)“身韻”基本功扎實(shí)但缺乏創(chuàng)新編創(chuàng)手法。從第五屆荷花獎比賽結(jié)果可以看出，主要體現(xiàn)古代女子悲傷絕望情緒的《深閨》《橘子紅了》《女兒淚》等從燈光、舞美、以及演員對動作精益求精的追求都能看出來我國古典舞的基本功相當(dāng)扎實(shí)，但是沒有突出這個時代所賦予古典舞的特殊氣息他們多采用了獨(dú)舞形式，而且音樂伴奏相當(dāng)哀婉，最終使得整個表演風(fēng)格沉郁凄苦。在多元文化時代，我國古典舞的編排的確不容易，如果我國古典舞再不思積極進(jìn)行創(chuàng)新，積極改革編創(chuàng)手法，今后將面臨更大的危機(jī)。

（二）舞蹈形式大于編創(chuàng)內(nèi)容。舞蹈編創(chuàng)上的固定思維模式，和大致基調(diào)都成為了現(xiàn)代中國古典舞編創(chuàng)的主要創(chuàng)作靈感，雖然經(jīng)過長期的整理和篩選，創(chuàng)建古典舞“身韻”課，使得中國古典舞有如神助，古典舞發(fā)展再次開辟了新的道路，古典舞事業(yè)蒸蒸日上，但是它應(yīng)該具備自己的時代氣息，而不應(yīng)該成為古代舞蹈的翻版。

古典舞編排中的盲目的炫技問題已經(jīng)越來越引起多數(shù)人的關(guān)注，這種企圖用舞蹈本身的形式來取得觀眾好感的獲獎作品也在國內(nèi)外獲得了認(rèn)可，他們這些舞蹈節(jié)目并不是編創(chuàng)如何了得，而是完全靠著演員的精湛演技來試圖遮掩舞蹈劇目編排上的不足，這一問題尤其反映在獨(dú)舞上。

二、我國古典舞編創(chuàng)手法的特點(diǎn)

（一）編創(chuàng)思路注重剛?cè)嵯酀?jì)。道家美學(xué)是我國傳統(tǒng)美學(xué)的重要組成部分，剛?cè)嵯酀?jì)是其追求的美學(xué)理想之一。在這種美學(xué)思想影響之下，我國古典舞編創(chuàng)思路也格外注重剛?cè)嵯酀?jì)。

比如女子獨(dú)舞《扇舞丹青》一掃鳳冠、長翎的華美打扮頭盤素髻。丹青是古代文人繪畫用的顏料，是琴棋書畫中畫的表征，扇舞以扇為筆，以扇潑墨，借用文人雅士所持折扇虛擬了運(yùn)筆的動勢，或典雅或狂放，在身體與扇子的收放閃轉(zhuǎn)騰挪中，舞出了一股道骨仙風(fēng)，舞蹈伊始，舞者單腿站立，右手經(jīng)上弧線打扇，而后隨著動勢橫向跑到舞臺左側(cè)，在連跳的同時合扇于空輕點(diǎn)，落地蹲的剎那間，扇子又點(diǎn)向斜下方，接著上步旋轉(zhuǎn)迅速停住，點(diǎn)線連貫，其力之變，全在扇筆的開合中：輕柔、剛脆、抑揚(yáng)、頓挫，如袖如劍，作品在流暢度中加入對抗、阻塞之反力的對立因素，用順與逆的陰陽剛?cè)釋α?gòu)成了節(jié)奏的變化，延伸了身體的清雅遠(yuǎn)逸，今天的中國古典舞表達(dá)著輕與重、快與慢、緊與松、剛與柔、傾斜與回旋的婀娜之勢，完成了古與今的時空對話，復(fù)現(xiàn)著唐代樂舞的輝煌。

（二）舞蹈動作重視豐富多樣。舞蹈一般被看作是最貼近生命本質(zhì)的一種藝術(shù)，它是人們通過手舞足蹈形式將人類內(nèi)心的多種主觀想法化為形象生動的舞蹈動作以表達(dá)人們對生命與自然規(guī)律的一種認(rèn)識。例如古典舞蹈《愛蓮說》的舞蹈結(jié)構(gòu)包含了豐富的動作，引子部分，舞者緩慢的旋轉(zhuǎn)動作使舞者如含苞欲放的荷花。進(jìn)入慢板之后，伴著平穩(wěn)的琵琶聲，舞者使用了大量掩面、搖擺、轉(zhuǎn)身等動作，盡顯荷花的超凡脫俗。進(jìn)入快板之后，隨著弦樂突然變得激昂澎湃，舞者的動作更加多樣、明快瀟灑，詮釋著荷花的灑脫與飄逸。在結(jié)束之時，舞者采用了“蓮花”舞姿慢慢坐地，盡顯淡定平和之氣。

（三）編創(chuàng)風(fēng)格講究兼容并蓄。古典舞在編創(chuàng)風(fēng)格上，會積極吸收利用現(xiàn)代舞、民間舞、當(dāng)代舞、芭蕾舞等的風(fēng)格，兼收并蓄，為我所用。例如舞蹈《孔乙己》，就其舞蹈創(chuàng)作風(fēng)格而言，這個舞蹈已經(jīng)打破了之前中國人含蓄內(nèi)斂地表達(dá)情感的方式，而采用了幽默風(fēng)趣方式表達(dá)了孔乙己的主觀世界與人物性格，使得整體風(fēng)格在幽默風(fēng)趣中透露著絲絲悲涼。

三、中國古典舞編創(chuàng)存在的問題

（一）編創(chuàng)思路狹窄

1.作品的展現(xiàn)題材范圍狹窄。這幾年來，我國古典舞一直存在一個問題就是編創(chuàng)思路狹窄，使得很多古典舞的豐富底蘊(yùn)被埋沒，又沒能真正融入新鮮元素以推陳出新。我國很多古典舞在塑造人物形象與表現(xiàn)作品風(fēng)格方面，例如舞蹈《庭院深深》、《同一屋檐下的女人》等，這些作品往往集中于民國時期深宅大院中的苦命女子，反映她們與現(xiàn)實(shí)生活不斷抗?fàn)幍墓适?。這些作品在情感表達(dá)方面往往痛苦、哀怨與絕望。

2.舞蹈編創(chuàng)思路上缺乏本土文化的根基。舞蹈編創(chuàng)思路上的本土文化，即為立足于本地區(qū)、本民族特色特點(diǎn)的編創(chuàng)思路方向，在這樣一個大體的方向下，才能使得舞蹈的編創(chuàng)更加接地氣。

（二）舞蹈形式與風(fēng)格單一

1.舞蹈主題單一，多悲劇。古典舞編創(chuàng)思路狹窄進(jìn)而也導(dǎo)致了舞蹈形式與風(fēng)格的單一，使得古典舞的魅力得不到彰顯。中國古典舞這幾十年的發(fā)展過程中，中國古典舞的選材方面基本集中在經(jīng)典文學(xué)作品中的耳熟能詳?shù)膼矍楣适隆?/p>

2.中國古典舞的編創(chuàng)不僅要追求對當(dāng)下的關(guān)注，而且要在形態(tài)上給人一種古風(fēng)古韻之感。具有民族精粹文化的獨(dú)一性與持久性的特質(zhì)，廣采博收了諸多文化基因，是借助中華文化母體孕育而生的舞蹈新品種，表達(dá)了當(dāng)代中國舞蹈者們的創(chuàng)造精神和對傳統(tǒng)的一種重新診釋與審美追求。