黃梅戲高胡演奏的思考

高鴻

【摘 要】高胡在黃梅戲樂隊(duì)中的作用是毋庸置疑的，其演奏者必須充分了解黃梅戲的聲腔以及演唱和演奏風(fēng)格，把握好高胡在演奏中的技巧運(yùn)用。同時(shí)強(qiáng)調(diào)演奏者與演唱者的合作意識(shí)，積極主動(dòng)地與演唱者相互配合，從而使黃梅戲的音樂語言和黃梅戲音樂風(fēng)格得到更充分表達(dá)，更好地為黃梅戲藝術(shù)服務(wù)。

【關(guān)鍵詞】黃梅戲高胡;演奏;思考

中圖分類號：J827? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）05-0031-01

一、黃梅戲形成與高胡的運(yùn)用

（一）黃梅戲形成。黃梅戲是一個(gè)從民間歌舞的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的地方劇種，它起源于“楚頭吳尾”的湖北黃梅，發(fā)展于安徽安慶。安慶官話音調(diào)柔和、節(jié)奏鮮明、通俗易懂，是黃梅戲聲腔語言。早期的黃梅戲是以民間小調(diào)（也就是黃梅調(diào)）的形式出現(xiàn)在農(nóng)村的田間地頭，演出時(shí)音樂的表現(xiàn)形式也非常簡單，即“三打七唱”。隨著黃梅戲的不斷改革、演變和發(fā)展，1945年王文治先生開創(chuàng)了黃梅戲音樂伴奏的先河，特別是在新中國成立后，黃梅戲的發(fā)展進(jìn)入了一個(gè)新的快速發(fā)展的時(shí)期，隨著文武場伴奏樂隊(duì)在黃梅戲中的固定，以及對黃梅戲唱腔、過門的整理加工和以高胡為主奏樂器的確立，黃梅戲音樂揭開了新的一頁。

（二）樂隊(duì)的形成與高胡的運(yùn)用。在黃梅戲采用胡琴伴奏的過程中，王文治先生功不可沒。雖然黃梅戲以前也采用過胡琴伴奏，但時(shí)有時(shí)無。1945年王文治先生首次以專業(yè)樂師的身份采用二胡伴奏，因此可以確定1945年以后黃梅戲樂隊(duì)才真正形成，1950年王文治先生根據(jù)黃梅戲唱腔鑼鼓過門的節(jié)拍，創(chuàng)造了黃梅戲的代表性音調(diào)和過門。隨著黃梅戲各腔種完整音樂過門的相繼出現(xiàn)和完善，以打擊樂為主要伴奏的形式結(jié)束，黃梅戲樂隊(duì)和伴奏音樂也逐漸形成，擴(kuò)展了黃梅戲表演藝術(shù)的空間，使黃梅戲音樂更加豐富多彩。

高胡，黃梅戲伴奏的主要樂器。早期黃梅戲藝人嘗試過很多樂器作為黃梅戲的主胡，包括京劇的京胡，上世紀(jì)50年代還用過越劇主胡，也嘗試過民樂高胡，甚至板胡等，但都不能展現(xiàn)黃梅戲甜美的風(fēng)格?！拔覈鴳蚯鷺逢?duì)都是在突出其代表性的特色樂器上配備的，這件特色樂器與本劇種腔體水乳交融，相得益彰，是任何樂器取代不了的?！雹佟半S著黃梅戲?qū)I(yè)樂師演奏水平的提高和對黃梅戲主音樂器的不斷改進(jìn)，上世紀(jì)60年代初黃梅戲主胡樂器被確定為高胡?！雹?/p>

二、高胡在黃梅戲伴奏中的藝術(shù)處理

（一）掌握黃梅戲的聲腔與演奏風(fēng)格。黃梅戲的聲腔清新委婉，分花腔和平詞兩大類。黃梅戲源于民間歌舞，花腔小調(diào)“具備了戲劇性音樂的某些特質(zhì)，是一種民歌式的曲牌體制”。③黃梅戲風(fēng)格掌握得深與淺、好與壞，往往在伴奏效果上大不一樣。黃梅戲唱腔以抒情見長，并且有很強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力，平詞是正本戲的主要唱腔;花腔以演小戲?yàn)橹?，曲調(diào)樸實(shí)、優(yōu)美歡快，富有濃郁的生活氣息;彩腔，又稱“打彩調(diào)”，由花腔小曲逐漸演變而成，曲調(diào)歡暢，在花腔小戲中廣泛使用;而仙腔則以喜劇色彩來表達(dá)傷感的情緒;陰司腔表現(xiàn)的風(fēng)格是沉郁的，多為劇中角色抒發(fā)悲傷的情感。

我們在演唱時(shí)，演奏者與演員應(yīng)該成為一個(gè)整體。因此，作為高胡演奏者應(yīng)根據(jù)黃梅戲聲腔委婉清新的風(fēng)格，以及劇中人物每段唱腔的內(nèi)容、聲腔特征和音樂形象，盡量發(fā)揮音樂想象力伴奏。只有充分理解戲劇人物，才能把黃梅戲風(fēng)格把握得更加準(zhǔn)確。

（二）把握高胡在演奏中的技巧運(yùn)用。音樂的三大基本要素：音色、旋律和節(jié)奏，在黃梅戲的聲腔和伴奏上最能體現(xiàn)。演奏者在嫻熟靈巧地使用高胡演奏中彈、打、揉、滑、頓、連、跳音等多種技巧的同時(shí)，應(yīng)注重對高胡伴奏力度的控制和弓法技巧的運(yùn)用，充分發(fā)揮高胡的表現(xiàn)力。俗話說：“會(huì)了不對不如不會(huì)”。演奏者之手是受其心理支配的，因此，首先要了解劇情和人物，明白應(yīng)該拉什么、如何拉。在唱腔伴奏上，高胡演奏員應(yīng)運(yùn)用伴奏旋律上的變化，來表現(xiàn)劇中人物的情感變化。這不僅表現(xiàn)在弓法上，還應(yīng)該在指法上運(yùn)用揉弦、滑音、抹音、打音等技巧，并結(jié)合唱腔的規(guī)律和演員的演唱特點(diǎn)，作好烘托鋪墊。

三、黃梅戲演唱與高胡伴奏的關(guān)系

（一）強(qiáng)調(diào)演奏者與演唱者的合作意識(shí)。在舞臺(tái)實(shí)踐中，必須強(qiáng)調(diào)演奏者與演唱者的合作意識(shí)。俗話說"臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功"。平時(shí)演奏者應(yīng)時(shí)常與演唱者切磋，通過吊嗓及排練積極主動(dòng)運(yùn)用專業(yè)知識(shí)，與演唱者溝通、探討，處理好每段唱腔，讓理論與實(shí)踐得到有機(jī)結(jié)合。古人云：“凡音之起，皆由人心生也。”因此，一方面高胡演奏者應(yīng)運(yùn)用藝術(shù)表演手法來表現(xiàn)，另一方面也必須強(qiáng)調(diào)雙方的合作意識(shí)，使演奏者與演員在藝術(shù)表達(dá)中實(shí)現(xiàn)更好的合作。

（二）伴奏者與演唱者的密切配合。演唱者和伴奏者之間的默契無疑也是至關(guān)重要的。在進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐時(shí)，“常常是在臺(tái)下練得很好，可在臺(tái)上卻因與伴奏者不夠默契而互相牽制，導(dǎo)致音樂詮釋不當(dāng)，旋律線條中斷等等”。④因此，作為高胡演奏者必須了解、熟悉每個(gè)演員的演唱風(fēng)格，在伴奏時(shí)要做到心中有數(shù)，作好烘托鋪墊，并且盡量把演奏融入到劇情里，融入到演唱者的表演之中，使唱腔呈現(xiàn)盡可能達(dá)到完美。所以說，演唱者和伴奏者的密切配合才能共同完美地表現(xiàn)劇情和人物。

四、結(jié)語

作為高胡演奏者，黃梅戲唱腔不是僅靠技巧就能完成的，而是要全身心地參與其中。當(dāng)演奏者在臺(tái)下練習(xí)和舞臺(tái)實(shí)踐中，要對黃梅戲形成歷史、黃梅戲聲腔與演奏風(fēng)格以及演唱與伴奏的配合等方面進(jìn)行思考。

注釋：

①吳其云.黃梅戲主胡改革嘗試[J].黃梅戲藝術(shù)，1983（02）.

②黃梅戲.百度百科[OL].https：//baike.baidu.com/item/%E9%BB%84%E6%A2%85%E6%88%8F/2677？fr=aladdin.

③徐君.試論黃梅戲主胡演奏[J].黃梅戲藝術(shù)，2009（01）.

④肖新民.論音樂院校藝術(shù)實(shí)踐中音樂表演風(fēng)格的形成[DB].中文科技期刊數(shù)據(jù)庫.