陳 雯
(常熟理工學(xué)院 人文學(xué)院,江蘇 常熟 215500)
柳如是和錢謙益之間的故事家喻戶曉。柳如是雖然出身煙花,但是她身上所體現(xiàn)出的民族大義一直為后世所贊嘆。由此,我們希望能夠把柳如是的故事搬上舞臺(tái),用舞劇的形式塑造這位有氣節(jié)的江南奇女子。
柳如是從小在江蘇吳江長(zhǎng)大,為秦淮八艷之一。她與錢謙益的故事主要發(fā)生在江蘇常熟。吳江、常熟都地處江南。所以,要想成功塑造柳如是這個(gè)人物,舞劇中的“江南元素”必不可少。
應(yīng)志琪主編的《江南舞蹈藝術(shù)》對(duì)江南舞蹈進(jìn)行了研究,對(duì)江南舞蹈中涉及的地域元素展開分析,并以《豐收歌》《水鄉(xiāng)送糧》《春回大地》《我的作品姓“蘇”》《小城雨巷》等為例對(duì)江南舞蹈進(jìn)行了賞析,從而補(bǔ)充了江南舞蹈論著方面的空白。俞惠煜主編的《江南文學(xué)與藝術(shù)》分析了江南藝術(shù)形成的具體環(huán)境以及它所體現(xiàn)的藝術(shù)精神,探討了江南藝術(shù)的淵源與特征。
下面我們首先分析江南舞蹈和舞劇中所體現(xiàn)的“江南元素”。
江南的舞蹈,最早可追溯到“楚舞”或“吳舞”,它們?cè)诮衔璧钢鸩降男纬膳c發(fā)展中占據(jù)了核心的位置。[1]今天的昆曲中依然保留著它昔日的面貌。那么究竟什么是“江南元素”?從字面上說,可以將其理解為以江南地域?yàn)橐劳械奈幕?、藝術(shù)元素,可體現(xiàn)在舞蹈領(lǐng)域。
20世紀(jì)60年代由黃素嘉、李玉蘭共同創(chuàng)編的《豐收歌》成了那個(gè)時(shí)代經(jīng)典的有“江南”元素的舞蹈作品,作品運(yùn)用“泰興花鼓”的動(dòng)作元素,生動(dòng)地刻畫了一幅豐收時(shí)節(jié)女勞動(dòng)者在田地里熱火朝天辛勤勞作的勞動(dòng)場(chǎng)景,為人們勾勒出了典型的江南女性的藝術(shù)形象。由此,江南舞蹈的發(fā)展進(jìn)入了一個(gè)快車道。21世紀(jì)初,由原南京軍區(qū)前線文工團(tuán)創(chuàng)編的作品《小城雨巷》,更是通過央視春晚的大舞臺(tái)讓全國(guó)人民看到了舞蹈中濃郁的“江南”元素——手撐油紙傘裊裊婷婷的姑娘們行走在獨(dú)具江南特色的民居之間。其中“傘”不僅僅是一個(gè)舞蹈道具,更成了一個(gè)代表江南的重要元素,它承載并賦予了水鄉(xiāng)“水”的靈動(dòng)與江南女子內(nèi)秀的神韻。至此在全國(guó)的舞蹈界迅速地刮起了一股強(qiáng)烈的“江南風(fēng)”,江南舞蹈的創(chuàng)作也由此達(dá)到了一個(gè)新的高度,不僅涌現(xiàn)出了一批又一批優(yōu)秀的舞蹈作品,一些優(yōu)秀的舞蹈編導(dǎo)還在努力嘗試著進(jìn)行江南風(fēng)格舞劇的創(chuàng)編??梢?,江南元素在江南舞蹈中非常重要,不僅決定著舞蹈本身的藝術(shù)層次,還有利于豐富舞蹈本身的文化內(nèi)容。
作為舞蹈藝術(shù)最高水準(zhǔn)代表的舞劇,近些年在江蘇得到了空前的發(fā)展。一方面,由于舞劇是舞蹈藝術(shù)發(fā)展到相當(dāng)高度的產(chǎn)物,不僅要有相對(duì)穩(wěn)定、龐大的專業(yè)演員隊(duì)伍,還需要配備現(xiàn)代化裝置的劇場(chǎng)。江蘇雄厚的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)為舞劇的創(chuàng)作和演出奠定的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ),使江蘇的舞劇產(chǎn)量達(dá)到了全國(guó)之首。另一方面,舞劇作為一門獨(dú)立的藝術(shù)形式,與一般舞蹈作品不同的地方在于:它是綜合性的藝術(shù)作品,有著復(fù)雜的人物、情節(jié)以及矛盾沖突,需要厚重的文化底蘊(yùn)作為支撐。江蘇自古人文薈萃,文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng),因此,能夠給予藝術(shù)家更多的創(chuàng)編元素。江蘇舞劇被賦予了江南地區(qū)獨(dú)特的韻味,其獨(dú)特性主要體現(xiàn)在舞劇本身的陰柔與陽剛并存以及將舞劇與詩(shī)詞文化、蘇繡文化相結(jié)合等方面。也正是因?yàn)檫@些獨(dú)特的地域文化,使江蘇舞劇更加有江南地區(qū)的韻味。以下我們就通過幾部原創(chuàng)舞劇作品,來嘗試分析目前江蘇舞劇中的一些“江南”元素。
江南精神,給人的普遍印象是陰柔與溫潤(rùn),但是從歷史上來說,吳人卻也曾經(jīng)“尚武好斗”,只是隨著中國(guó)經(jīng)濟(jì)中心不斷南移,富足安逸的生活使得江南人由粗獷尚武逐漸轉(zhuǎn)為細(xì)膩尚文。但是,江南人骨子里“天下興亡,匹夫有責(zé)”的血性與剛烈卻是基因中攜帶的印記,無法完全消磨殆盡。其表現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作中,所呈現(xiàn)出的是外在的陰柔與內(nèi)在的陽剛相融合的獨(dú)特審美;表現(xiàn)在江南女子的性格上,就是其同時(shí)具備溫柔與陽剛之美。
由蘇州芭蕾舞團(tuán)創(chuàng)作的民族芭蕾舞劇《西施》,以吳越爭(zhēng)霸的歷史為背景,圍繞西施演繹了一篇血與火、愛與仇的曠世絕唱。作為中國(guó)古代四大美女之首的西施,可以說是江南女性美的化身,同時(shí)她也是舞劇著力刻畫的一個(gè)最為核心的“江南”元素。這不僅因?yàn)槲魇┦墙先耍匾氖撬拿利?、溫柔和傳奇的人生?jīng)歷以及堅(jiān)韌的精神是江南女性形象的完美的縮影。今天我們看到的許多江南風(fēng)格的舞蹈都會(huì)突出表現(xiàn)江南女子的陰柔之美,卻往往忽略了更為重要的一點(diǎn),那就是在看似柔弱的外表下,江南女性所具有的那顆堅(jiān)貞而勇敢的心。劇中的西施用女性柔弱的身軀肩負(fù)起了整個(gè)國(guó)家的興衰榮辱,無時(shí)無刻不游走在生與死的邊緣。試問,她的內(nèi)心需要蘊(yùn)藏著多么強(qiáng)大的力量才能夠做到呢?剛與柔的轉(zhuǎn)化與發(fā)展在舞劇中被淋漓盡致地展現(xiàn)了出來。從文化的角度來看,剛與柔在江南已經(jīng)不再是對(duì)立的兩個(gè)面,它是可以互相轉(zhuǎn)化與融合的一個(gè)整體,成為江南人獨(dú)特的精神品格。
江南風(fēng)景秀麗,吸引了許多在江南游歷居留、辭官隱居、仕終返鄉(xiāng)的歷代著名文人,他們中不僅有著“居廟堂之高”的高官大儒,更有著“處江湖之遠(yuǎn)”的豪俠義士。從文化角度來看,古典詩(shī)詞歌賦中蘊(yùn)含著豐富的地域文化,尤其是以江南為背景的詩(shī)詞,屬于以精神為本質(zhì)的詩(shī)性文化形態(tài)。
蘇州市歌舞劇院的原創(chuàng)舞劇《桃花塢》,從當(dāng)代人的視角出發(fā),講述了桃花塢中古今兩對(duì)戀人的情感故事與人生起伏。“桃花塢里桃花庵,桃花庵下桃花仙。桃花仙人種桃樹,又摘桃花換酒錢。”一首《桃花庵歌》,讓我們解讀出了“江南四大才子”之首的唐伯虎在嬉笑怒罵間大隱于市的無奈。從身居廟堂到隱遁江湖,坎坷、傳奇的人生經(jīng)歷與深厚的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)使他成為歷史上許多文人心中的“偶像”。他在詩(shī)詞中所描繪的世外桃源般的意境也成為舞劇中非常重要的一個(gè)“江南”元素,不僅承載了唐伯虎與沈九娘純潔的愛情,還象征著現(xiàn)代人對(duì)于傳統(tǒng)文化的保留、傳承與發(fā)展。舞蹈,歷來被看作是最能反映人精神生活的鏡子,不僅具備形體上的美感,更需要其文化內(nèi)在的“深意”來豐富舞蹈的內(nèi)涵。舞劇《桃花塢》通過詩(shī)意的手法將人們內(nèi)心深處對(duì)于江南文化特有的詩(shī)情與詩(shī)性進(jìn)行了一次藝術(shù)的闡釋,使更多的普通人真切地感受到了舞劇的詩(shī)意之美。
蘇繡作為我國(guó)優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)工藝,更是江南地區(qū)的代表性技藝,也是江南元素的代表,可以體現(xiàn)出江南人耐心溫和的性格,并且營(yíng)造出理性、包容的環(huán)境。基于此,蘇繡藝術(shù)非但沒有走向平庸,反而呈現(xiàn)出了多姿多彩,個(gè)性迥異的面貌,這是因?yàn)楦蛔愕奈镔|(zhì)生活維護(hù)了藝術(shù)家獨(dú)立的個(gè)性和尊嚴(yán),這種清高出世的精神對(duì)于保持江南藝術(shù)的個(gè)性與風(fēng)骨是至關(guān)重要的。
無錫市演藝集團(tuán)原創(chuàng)的民族舞劇《繡娘》,以中國(guó)四大名繡之一的蘇繡為主要的創(chuàng)編元素,因此,“線”在整部舞劇中成為一個(gè)代表江南的重要元素。絲線的連綿不絕,代表了秀娘與明軒的意合情投,而絲線一根一根地繃斷,則象征著生命正在一點(diǎn)點(diǎn)的消失。在劇中,“繡娘”這個(gè)人物既代表一個(gè)個(gè)體,又代表一個(gè)群體。對(duì)于這個(gè)群體來說,長(zhǎng)期以來處在社會(huì)的底層,女性本就軟弱的性格更令她們處在壓抑而理性的狀態(tài)中。而作為個(gè)體來看,繡娘在經(jīng)過了痛苦的情感壓抑之后毅然決然地選擇了個(gè)性的爆發(fā),勇敢地與不幸的命運(yùn)抗?fàn)?,這樣的勇氣既是主人公個(gè)性的充分展現(xiàn),也將這個(gè)性帶到了群體當(dāng)中。繡娘成為近代中國(guó)女性反抗封建禮教,追求女性解放的典型,舞劇《繡娘》將江南文化中的理性與感性同生共長(zhǎng)的特點(diǎn)充分地演繹了出來。
面對(duì)江南舞劇藝術(shù)快速的成長(zhǎng)和發(fā)展,作為一名身處江南的舞蹈工作者,我一方面感到歡欣鼓舞,另一方面卻也隱隱有著一些擔(dān)憂——對(duì)于江南文化了解得不夠深入直接導(dǎo)致了近年來出現(xiàn)了許多模仿式、快餐式的舞臺(tái)作品。伴隨著浮躁的社會(huì)風(fēng)氣,大大小小的舞臺(tái)和各種名目的晚會(huì)當(dāng)中充斥著低質(zhì)量的作品,以致于人們一想到江南舞蹈,那些被簡(jiǎn)單化和符號(hào)化的“江南”元素便會(huì)立刻出現(xiàn)在腦海中——風(fēng)花雪月、亭臺(tái)樓閣、小橋流水的背景下,充斥著女性柔弱的步伐、搖曳著的荷柳、空洞的油紙傘和無力的團(tuán)扇等等。這些大家印象中似乎最能夠代表“江南”的舞蹈元素,雖然一度成功地塑造了許多的“江南美”,但同時(shí)卻也固化了我們的思維方式,似乎只要是女子撐著傘就足夠表現(xiàn)“江南”了。如此現(xiàn)象不禁令人反思。江南有著源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的歷史和深沉厚重的文化,但是反映在當(dāng)前的舞蹈創(chuàng)作上,卻是流于表面形式的多,富于人文內(nèi)涵的少。因此,對(duì)于“江南”文化更加全面的認(rèn)知和深入的理解,成了當(dāng)下我們舞蹈創(chuàng)作者需要不斷思考的問題。
秦淮八艷之一的柳如是以其坎坷的身世、出眾的才華、傳奇的經(jīng)歷和大義凜然的氣節(jié),深深打動(dòng)了史學(xué)大家陳寅恪先生。在處境十分艱難的情況下,陳寅恪先生歷時(shí)10年寫出了80萬字的《柳如是別傳》,創(chuàng)下了嚴(yán)肅學(xué)者為下賤娼妓考證作傳的先例。將柳如是這個(gè)人物以舞劇的形式呈現(xiàn)在觀眾面前成為我們的夙愿。同時(shí),我們也深刻地意識(shí)到,要想深入刻畫這樣一個(gè)復(fù)雜的歷史人物,需要?jiǎng)?chuàng)作者在創(chuàng)編的過程中不斷找尋江南文化中一些典型的“元素”進(jìn)行舞蹈化的加工,使之成為《柳如是》所特有的舞蹈語匯,如此,才能夠使我們的作品更具有深意和價(jià)值。
昆曲早在元朝末期即產(chǎn)生于蘇州昆山一帶,是中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的珍品,在中國(guó)文學(xué)史、戲曲史、舞蹈史上占有著極其重要的地位。從整體風(fēng)格來看,昆曲與江南水土相應(yīng)的細(xì)膩典雅是其最突出的特征。由于長(zhǎng)期的演劇歷史,昆曲逐漸形成了說唱與舞蹈緊密結(jié)合的表演特色。其舞蹈身段大體可以分成兩種:一種是說話時(shí)輔助姿態(tài)和由手勢(shì)發(fā)展起來的著重寫意的舞蹈;一種是配合唱詞的抒情舞蹈。舞蹈在昆曲中是表達(dá)人物性格、心靈和曲辭意義的有效手段。
舞劇《柳如是》在整體的表演風(fēng)格上可以借鑒昆曲舞蹈身段的一些元素,進(jìn)行提煉和創(chuàng)新。例如,創(chuàng)編《柳如是》舞劇時(shí)可以抓住文人氣質(zhì)中“源于意”“動(dòng)于情”所體現(xiàn)出來的“神似”,如此一來既可將昆曲中的內(nèi)在氣質(zhì)體現(xiàn)出來,又與舞劇主角柳如是、錢謙益人物個(gè)性相符。處于當(dāng)時(shí)那個(gè)國(guó)破家亡的時(shí)代,文人士大夫難免多愁善感,要在其肢體動(dòng)作中體現(xiàn)對(duì)社會(huì)、人生的哀怨,我們用到了昆曲中的“磨袖”,水袖由里向外折去,手心向上,做平面磨轉(zhuǎn),水袖隨之輕緩飄蕩,多在思索、試探、遐想時(shí)使用,以此表現(xiàn)出明末文人多思多慮的特點(diǎn)。此外,舞劇《柳如是》與昆曲的結(jié)合也不能只是局限于服飾與動(dòng)作,只追求“形似”。昆曲之所以由興盛走到?jīng)]落,其主要原因在于缺乏生存基礎(chǔ),表演風(fēng)格過于舒緩與惆悵,不符合普通市民審美需求。所以,對(duì)于舞劇《柳如是》的創(chuàng)編,也要在形體動(dòng)作上與江南傳統(tǒng)民間舞動(dòng)作相結(jié)合,如祭祀舞、打魚時(shí)的勞作舞等,消除與觀眾的距離感,使我們的舞劇成為真正屬于百姓的精神食糧,吸引更多的百姓關(guān)注江蘇舞劇與昆曲,弘揚(yáng)地域舞蹈文化。
古琴,因其清、和、淡、雅的音樂品格寄寓了文人風(fēng)凌傲骨、超凡脫俗的處世心態(tài),位列中國(guó)傳統(tǒng)文化四藝“琴、棋、書、畫”之首。[2]明末清初嚴(yán)天池創(chuàng)立的“虞山琴派”,四百年來盛傳不衰,影響深遠(yuǎn),被后人譽(yù)為“古音正宗”。在江南,古琴不僅有著悠久的歷史,更有著一批不斷鉆研的藝術(shù)家,在他們的努力之下,古琴藝術(shù)已經(jīng)是深入到了江南普通人民的心中,具有了不可撼動(dòng)的地位。
舞劇《柳如是》音樂部分的創(chuàng)作,便可以古琴樂曲意境為背景,從中提取江南元素,豐富和提升舞劇音樂的表現(xiàn)力與內(nèi)涵,并且營(yíng)造一種江南煙雨朦朧、小橋流水人家的氛圍。古琴本身給人一種寧?kù)o致遠(yuǎn)的感覺,可以將演員排練期間的煩躁心理消除。更加重要的是,古琴演奏過程中需要發(fā)揮出聆聽者的想象力,最終達(dá)到天人合一的藝術(shù)境界,這也是舞蹈追求的最高境界。所以,創(chuàng)編舞劇《柳如是》時(shí),可以將古琴與舞蹈相結(jié)合,以古琴曲作為背景音,調(diào)動(dòng)觀眾的想象力,同時(shí)再以舞蹈作為引導(dǎo),充分展現(xiàn)出其中所蘊(yùn)含的江南元素,并體現(xiàn)出江南文化的厚重感。
柳如是,憑借自己的真才實(shí)學(xué)、博學(xué)多才,被后世譽(yù)為“一代才女”“文宗國(guó)士”。她的詩(shī)詞極富情致,詞章婉麗,有《戊寅草》《湖上草》《柳如是詩(shī)》等留世。陳寅恪更是被柳如是的“清詞麗句”驚得“瞠目結(jié)舌”,說“河?xùn)|君所做詩(shī)余”,“則勝于錢謙益”。
我們創(chuàng)作舞劇《柳如是》的初衷,一方面是被柳如是的身世、才學(xué)所深深吸引,另一方面,我們又深感柳詩(shī)高深雅致,獨(dú)出機(jī)柕。舞劇中以柳詩(shī)為創(chuàng)作元素,連接和貫穿整部舞劇,讓觀者可以近距離感受到主人公含蓄深遠(yuǎn)、婉轉(zhuǎn)細(xì)膩的內(nèi)心世界和情感變化。例如“砑紅箋,青綾被。留他無計(jì),去便隨他去”可以體現(xiàn)出柳如是對(duì)愛情的追求。柳如是創(chuàng)作的詩(shī)歌,幾乎都是使用借景抒情、托物寄情這兩種手段營(yíng)造意境,舞蹈藝術(shù)最高境界同樣也是充滿詩(shī)情畫意的“意境”,所以為了能夠達(dá)到這一目標(biāo),我們將柳如是創(chuàng)作的詩(shī)歌作為舞蹈的旁白,奠定整體基調(diào),再以舞蹈外在的“形”與詩(shī)詞內(nèi)在的“意”有機(jī)的結(jié)合,將詩(shī)詞作為“韻”,舞蹈作為“律”,提高舞劇的意境層次與美感。
舞劇在江蘇的發(fā)展可以說是轟轟烈烈,在政府的大力扶持與倡導(dǎo)下,我們迎來了舞劇春花錦簇的明媚春天。另一方面,毋庸諱言,由于當(dāng)下浮躁的社會(huì)風(fēng)氣,也導(dǎo)致舞劇創(chuàng)作丟失了曾經(jīng)具有的精益求精、反復(fù)打磨的“工匠”精神,過于急功近利,反而降低了作品的藝術(shù)水平。我們?cè)诳偨Y(jié)過往江南舞蹈和江南舞劇中成功運(yùn)用“江南元素”的寶貴經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上,提出了創(chuàng)編舞劇《柳如是》的幾點(diǎn)想法。這些想法還很不成熟,希望提出后能夠有機(jī)會(huì)就教于方家。