戲曲節(jié)目中的情與質
——山西衛(wèi)視《走進大戲臺》的新作賦能

王君 陜西師范大學新聞與傳播學院

山西，是戲曲的故鄉(xiāng)。山西衛(wèi)視《走進大戲臺》用一種新的形式“導師制”創(chuàng)辦山西青年戲曲演員擂臺賽，見證了山西梆子戲的青年才俊的成長和蛻變。北路梆子、上黨梆子、晉劇、豫劇、蒲劇、眉戶的32 位專業(yè)團體的優(yōu)秀青年演員，在晉劇名家謝濤、蒲劇名家孔向東、北路梆子名家成鳳英、上黨梆子名家陳素琴四位導師的精心雕琢下，通過戰(zhàn)隊組建、自選、對陣和聯(lián)盟四個環(huán)節(jié)進行打擂。競技場上，唱念做打、手眼身法。競技的背后戲曲人的辛酸故事在這個舞臺頭一次揭開，這種“撕裂”與“反差”體現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲文化的情感與品質。

一、情感敘事：用講故事建構文化認同感

喬納森?H.特納在《人類情感：社會學的理論》中指出，人類早期社會就是以情感為交流的基本媒介，它不但是人類生物的一種共性和基礎，更能夠“定向行動”和“喚醒他人”，[1]而在藝術世界的情感敘事，演員的文化自信與受眾自身的文化認同鑲嵌，從而建構起對于傳統(tǒng)戲曲藝術的文化認同。山西衛(wèi)視《走進大戲臺》這檔戲曲節(jié)目的新作之中，具備了三份要素：貨真價實的青年演員、專注敬業(yè)的導師戰(zhàn)隊、慧眼識人的推薦官白燕升。有故事、有碰撞，讓競技舞臺的戲曲節(jié)目真正做到活靈活現(xiàn)、有聲有色。

講故事就是講事實、講形象、講情感、講道理；講事實才能說服人，講形象才能打動人，講情感才能感染人，講道理才能影響人。[2]對于戲曲節(jié)目而言，以情達意，講故事首先聚焦在節(jié)目的核心：參賽青年演員。一路過關斬將的總冠軍張雨是一個典型代表，出生梨園，父親張廣平、母親吳翠芳都是蒲劇界的名流之輩。從小耳濡目染讓他喜歡上戲曲?？既胨囆煆钠褎∶荫R建義，短短五年的錘煉出演老師的代表作《戰(zhàn)翼州》。天賜的好嗓子、好悟性，但是父親對于他的要求從不松懈。進入運城市鹽湖區(qū)蒲劇團后，又拜全國戲曲梅花獎獲得者蒲劇名家孔向東為師，正言之“千里馬常有，伯樂不常有”。再次學習正確的發(fā)聲部位、吐字清晰的方法，孔老師摒棄老藝人“教徒留一手”的陋習傾盡全部心血。這樣的學戲經歷和濃厚的師徒情，已經使張雨立體的走近受眾。但戲劇化的故事，又讓大家肅然起敬。學戲其間患重病，身體已經處于透支狀態(tài)，醫(yī)生勒令停止唱戲。病愈重返舞臺，他一切從零開始，為了最初的夢想和身體做抗爭。在《走進大戲臺》青年戲曲演員擂臺賽最后的決賽再次唱響師傅的《戰(zhàn)冀州》，干凈有力的唱腔、加上搶背硬僵尸、360 度僵尸、垛子雙叉硬僵尸倒撲虎3 個這樣的高難度戲曲技巧動作一舉勝出。推薦官白燕升甚至用心疼的話說到，希望他以后不要演了，身體最重要。這種到達極致的表演，已經不是在比拼技藝的范圍，這是一個演員用盡心血對于戲曲的熱愛的凝練。這也是電視節(jié)目傳達戲曲藝術的最精彩的無法復制的方式，讓受眾看得過癮、為演員驕傲、為傳統(tǒng)戲曲藝術驕傲的情感共鳴?？此茖τ谝粋€小人物的故事挖掘、角色刻畫，實則是戲曲節(jié)目的深耕。

二、戲曲氣質：《走進大戲臺》的文化景觀

“當有一天中國的年輕人不再相信他們老祖宗的教導和他們的傳統(tǒng)文化，我們美國人就不戰(zhàn)而勝了?！边@句令人不寒而栗又振聾發(fā)聵的警局來自美國總統(tǒng)尼克松的著作《1999 不戰(zhàn)而勝》。[3]《走進大戲臺》自信的打破了這一預言，自21世紀開播以來，用匠心傳播戲曲藝術。一次次改版升級，面對泛娛樂化的現(xiàn)狀抓住自己的優(yōu)勢打造獨有的戲曲氣質。山西衛(wèi)視《走進大戲臺》突破自我，用實力豎起一道戲曲節(jié)目的文化景觀。

2001年3月《走進大戲臺》開辦，以得天獨厚的戲曲之鄉(xiāng)為背景，邀請優(yōu)質的專業(yè)團體、藝術院校、戲曲名家參與，加之高水準的制作團隊，使得山西四大梆子晉劇、蒲劇、北路梆子、上黨梆子以及多個地方劇種的影響力迅速擴展，成為一種山西人的文化標志。一檔戲曲節(jié)目能夠培養(yǎng)出它的氣質必然是經歷過風吹雨打的。欄目組不僅在全國各地進行節(jié)目錄制，且多次走入地市、走進鄉(xiāng)鎮(zhèn)、走到老百姓的家門口。讓電視戲曲節(jié)目不僅僅在電視里出現(xiàn)，讓戲曲真正的流動了起來。戲曲本就從人群中衍生，自然要在人群里建立文化自信。這一點來看，《走進大戲臺》是聰穎的，這個大戲臺的“大”，涵蓋了許多地域和場域。

《走進大戲臺》節(jié)目具有很大的包容性，有專業(yè)演員、戲迷票友、有學生、有老師、有團體、有個人、有省內、有四方、有工廠農田、有演播大廳等等。從開辦起，欄目設置四個板塊“明星傳遞”、“戲迷龍虎榜”、“你會我也會”、“風云會”，以擂臺賽的形式分別決出專業(yè)組和非專業(yè)組的總冠軍；為豐富戲迷票友的參與度，加入地方劇種、戲曲知識問答和才藝展示等環(huán)節(jié)；為改變固化模式，回歸演播室錄制主題性節(jié)目“我們畢業(yè)了”、“好團好戲”、“杏花朵朵開”等，分別把在戲曲院校的學生、專業(yè)團體的演員、“杏花獎”(山西省舞臺藝術最高獎)獲得者匯聚到節(jié)目當中。直至2015年央視節(jié)目電視戲曲制作人、主持人白燕升加盟《走進大戲臺》推陳出新，云集大咖打造品牌效應，推出伶人王中王、全國青年戲曲演員擂臺賽、山西青年戲曲演員擂臺賽等，拔高節(jié)目質量和層次，培養(yǎng)演員戲曲氣質，提升全民戲曲素養(yǎng)，呈現(xiàn)山西戲曲的文化景觀。

再看技術層面，戲曲長于抒情，善用虛實結合演繹故事。電視彌補了戲曲舞臺的限制性，把時間、空間、場景等等這樣的要素可視化，念白、唱詞以字幕形式展示，手眼身法步的細節(jié)放大，加之視頻剪輯功能等，讓受眾更真切的觸摸戲曲文化的厚實和精粹。戲曲讓電視藝術不再平面，用真功夫告別嘩眾取寵，真正提升電視節(jié)目的內涵性。新舊技術的融合，古老與現(xiàn)代藝術的碰撞，讓《走進大戲臺》這檔電視戲曲節(jié)目不同于其他類型的電視節(jié)目，從戲曲藝術中搭建自身的文化氣質，構成滿足人類精神文化需求的文化景觀。

三、傳受共振：傳統(tǒng)戲曲文化的共同體意識

白燕升團隊加盟《走進大戲臺》，這股新力量是對傳統(tǒng)戲曲節(jié)目的一次救贖。在節(jié)目改版之前，多以“演員+受眾”或者“戲迷+受眾”這樣的傳受形式出現(xiàn)，在改版之后尤其是這次的新作“山西省青年戲曲演員擂臺賽”中，出現(xiàn)新的框架“演員=受眾”，即演員在舞臺上一樣作為受者，不斷接受導師、推薦官、觀眾的信息，和受眾同頻進行情感起伏。演員在這個舞臺上的能量爆發(fā)和自我超越直接牽動每一位受眾的關注點，也就是節(jié)目的“爆點”和“嘈點”。當表演者和觀看的人站在了同一方位，這樣的共同體意識已經自然而然的隱于節(jié)目之中。

隱形框架的形成需要好演員做中流砥柱，顯性框架的建構更離不開和戲曲互溶的靈魂人物——“推薦官”白燕升。我們把“推薦官”的身份不再看成“主持人”，因為前面幾場打擂中已然沒有了“主持人”的符號，并不影響節(jié)目的構成，我們更多的把“推薦官”看作一個顯性的“旁白”和“親友”。在整個節(jié)目的框架當中，由推薦官來介紹每一位選手引出選手登場，看似客觀陳述的旁白角色，既講清演員的背景又鋪墊競技的味道。同時，每一位演員他都了如指掌，在每一個環(huán)節(jié)導師點評或打分時，推薦官的“親友”性質也發(fā)揮出來，他可以從更了解演員自身的親友視角和受眾之間搭建情感互通，讓節(jié)目除了競技更有人情味。另外，推薦官在節(jié)目后期也有權參與投票，又有另一個“主持人”的角色設定，充分凸顯推薦官的“推薦”功能。個人認為，前期節(jié)目沒有為推薦官設置投票權利，正是為了拋開在戰(zhàn)隊組建、戰(zhàn)隊自選時推薦官的個人情感因素，而在后期擁有投票權時，一是為了增加競爭的激烈，二是為了強化推薦官和演員、導師、受眾之間強烈的感情互溶。

卡西爾在《人論》中就曾經說過“在藝術家的作品中，情感本身的力量已經成為一種構成力量(Formative Power)。”[4]《走進大戲臺》這個戲曲節(jié)目一定程度上也是白燕升團隊的藝術作品，他以一個“藝術家”的視角去創(chuàng)作電視節(jié)目，傾力灌注的是真實的情感，而情感本身就是對于傳統(tǒng)戲曲文化的炙愛，這種情感讓節(jié)目有足夠的凝聚力。白燕升出生在河北滄州的一個農村家庭，從小受父親影響酷愛戲曲，但因父母反對沒有走唱戲這條路。一路從保定到河北電視臺再到中央電視臺，他真正做到了把愛好和職業(yè)融為一體，成為一名出色的電視戲曲節(jié)目主持人、制片人、導演。會唱戲、愛戲、出書、開演唱會，一個超級戲迷演變?yōu)閮刃?，在戲曲舞臺上游刃有余的穿梭于演員、主持人、評論人的身份之中。白燕升真正洞悉戲曲這門藝術，真正領悟在網絡發(fā)展占據主流、傳統(tǒng)媒體電視行業(yè)日趨下滑、戲曲生存舉步維艱的現(xiàn)狀，意識到自家的藝術需要保護和傳承，意識到只有變革才能讓戲曲節(jié)目有情懷、有質量。他四十年來對于戲曲愛的執(zhí)著，可能不亞于一個專業(yè)戲曲演員對于戲曲的接觸。戲曲滋養(yǎng)了他，他用自己獨有的方式來守護這門古老而又精美的藝術。再來反哺，用更加透徹的理解去創(chuàng)作電視戲曲節(jié)目，保留原汁原味兒的戲，把電視這個平臺的優(yōu)勢充分開發(fā)。這是白燕升和受眾之間基于對戲曲熱愛統(tǒng)一的情感共振。

白燕升在2015年山西衛(wèi)視《走進大戲臺》改版研討會上說道“每一個民族都有值得和全世界人民分享的藝術，意大利有歌劇，法國、俄羅斯有芭蕾，中國有什么？中國的戲曲就是純粹的本土國貨藝術。對于我這樣一個愛戲如命的人來說，我們會用最短的時間，把《走進大戲臺》打造成一檔有情懷、有品質，由海內外影響力的高端戲曲欄目，讓戲曲真正走進大眾。”[5]《走進大戲臺》山西青年戲曲演員擂臺賽，是白燕升團隊繼名家訪談、“王中王擂臺賽”、“校園公開課”后的新一棒，依托山西優(yōu)質資源，力求提升戲曲節(jié)目的專業(yè)化、精品化、競爭性、啟發(fā)性?！蹲哌M大戲臺》從戲曲節(jié)目的特殊性質出發(fā)，將傳統(tǒng)戲曲藝術的研究、創(chuàng)作和教育融入進來，輸出更多地優(yōu)秀青年戲曲演員，讓戲曲精神在情感和品質的互溶中走進廣大受眾。這是地方電視戲曲節(jié)目對傳統(tǒng)戲曲藝術的賦能。