地方畫派藝術在高校山水畫教學中的運用

周康正

(黃山學院 藝術學院，安徽 黃山 245041)

山水畫課程是中國畫專業(yè)和美術教育專業(yè)的專業(yè)必修課程，課程設置的目的是培養(yǎng)學生對傳統(tǒng)山水畫藝術的興趣和愛好，提高他們的筆墨造型能力和審美鑒賞水平，加深他們對中國傳統(tǒng)山水文化觀念的認識與理解.山水畫是中國文化中“天人合一”思想的最佳載體，與其他課程相比，山水畫課程更注重文化藝術的獨特性和文化藝術修養(yǎng)的綜合性，但是山水畫的教學在不同類型的學校存在這樣或者那樣的問題，本文以黃山學院為例，探討地方綜合院校山水畫教學的實踐問題.

1 地方綜合院校山水畫課程存在的問題

隨著“85美術思潮”后的文化藝術反思，我們開始重新審視自己本民族傳統(tǒng)的優(yōu)秀繪畫表現(xiàn)形式，山水畫的教學得到普遍重視，在人才的培養(yǎng)方面取得了一定的成績與效果，但是在地方綜合性高校中，山水畫的教學還存在著或多或少的問題.

1.1 學生對山水畫知識缺乏基本認識

山水畫是一種優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術形式，但是學生對此缺乏必要的認識，這很大程度上歸因于高考選拔制度.因為除了美院以外，一般的高校美術學專業(yè)考試都是只加試素描和色彩，有的省份和院校還加試速寫，所以考生為了應對考試，在考前所訓練的專業(yè)技能都是素描、色彩和速寫，而對中國畫卻是盲區(qū)，沒有學過，甚至根本不知道中國畫是怎么一回事.據(jù)調(diào)查了解，90%以上的學生入學前都沒有接觸過中國畫，更不要說對它的工具、材料、內(nèi)容和技能技法有所了解，基本上對中國畫是陌生的.

歸結起來，這與這些年來教育界對中國畫教育的認識不足、未能重視密切相關，也是藝術教育中民族意識淡薄的反映，素描和色彩訓練提高了學生的造型能力和情感表現(xiàn)力，但缺失了對民族繪畫審美的教育.在全球化時代，國家和民族意識日益凸顯，在傳統(tǒng)美術教學中應該中西并融，把兩者有機地結合起來，在兼顧考學的同時不忘對民族繪畫的學習.

1.2 山水畫的教學缺少地域特色

大部分院校開設山水畫課程沒有考慮學校所處的地域擁有的藝術傳統(tǒng)和地理環(huán)境特點及優(yōu)勢，教學中采用一般普及型山水畫教材，缺少特點和針對性.應該將山水畫的教學內(nèi)容和地域的傳統(tǒng)藝術相結合，開創(chuàng)具有地域特色的山水畫教學內(nèi)容，充分利用當?shù)氐膫鹘y(tǒng)藝術文化和地理環(huán)境，傳承優(yōu)秀的地方文化，走一條富有地域特色的山水畫教學道路，弘揚地方文化藝術.

1.3 山水畫教學使用的教材龐雜不一

除了一些優(yōu)秀藝術家的教材具有很強的針對性和獨特性外，很多教材的基礎教學內(nèi)容單調(diào)古板、缺少特色，雖然教材版本多樣，但編著者的水平差異較大，魚目混珠，良莠不齊，各家學說、各家技法層出不窮，沒有統(tǒng)一的標準.目前中國高校中除了一些美院之外，大部分普通高校的美術學專業(yè)的教材都不具有特色，都是各個學校的教師根據(jù)自己的喜好來選擇.一般的山水畫教材普遍存在一個問題，教材內(nèi)容主要側重于山水畫史、筆墨理論技法常識的講解，插圖較小，筆墨結構無法看清，難以進行臨摹學習.如果有輔助的參考臨摹畫冊，學生便可以參照清晰、完整的作品進行筆墨技法的訓練，這樣教學效果必然大不一樣.

1.4 地方綜合性院校山水畫教學課時較少、課程缺少延續(xù)性

隨著教學改革的進行，強調(diào)學生的自主學習能力，每一門專業(yè)課的授課學時都進行了縮減，美術專業(yè)也不例外，這就使得內(nèi)容講授和技法訓練受到了沖擊，而現(xiàn)在很多學生自主學習的主動性和積極性較差，課余時間和精力又沒有放在山水畫的學習上，所以整體教學效果不理想，很難達到預期的目的.現(xiàn)在對山水畫的學習有一個基本共識，即臨摹—寫生—創(chuàng)作三位一體，但是一般高校的美術學專業(yè)山水畫的課時只有48～64課時，課時只能作臨摹訓練用，寫生和創(chuàng)作根本沒有學時，對美術專業(yè)的學生來說，這樣的教學缺少延續(xù)性，后面的課程無法開設，整個教學的體系不夠完整，訓練環(huán)節(jié)無法連貫，學生對山水畫的知識掌握有限，成就感低，學生的學習積極性不高、學習效果不理想.

2 黃山學院山水畫課程實踐探究

黃山地區(qū)歷來經(jīng)濟發(fā)達，文風昌盛，文化藝術傳統(tǒng)悠久，發(fā)源于此的 “新安畫派”給明末清初的山水畫壇注入一股清流，帶來無限生機，影響深遠.黃山學院作為地方院校，山水畫課程所擔負的任務應該是考慮如何引導學生從地方繪畫入手去感受山水畫的特性和發(fā)展的規(guī)律.山水畫教學要打破慣常使用的模式，把富有特色的地方山水畫技法引入到教學中來，使富于地域特色的山水畫作品通過山水畫課程找到展示的平臺,凸顯其獨特的魅力，使學生能夠關注和學習身邊的徽州文化藝術和生活中的新安山水，為山水畫的學習提供源動力.這既可以調(diào)動學生學習興趣、提高學習效果，也是山水畫教學的創(chuàng)新和突破.

當然地方院校山水畫教學改革的創(chuàng)新和突破不是對現(xiàn)行的教學體系和方法的全盤否定，而是應該在吸取已取得的經(jīng)驗和做法的基礎上考慮如何體現(xiàn)特色和個性.地方院校山水畫教學如果能合理利用地域文化的豐厚內(nèi)涵，結合所處的地理環(huán)境，使課程內(nèi)容與學生身邊的繪畫緊密聯(lián)系起來,那么將有效激發(fā)學生的學習興趣,提高學生對課程內(nèi)容的學習積極性,并為山水畫的教學特色和個性拓寬提供更為廣闊的視野.

2.1 以新安畫派山水畫作品作為山水畫課程學習的主要內(nèi)容

新安畫派活躍于明清之際、以漸江和査士標等明末遺民畫家為主的藝術群體，他們以黃山、白岳和新安江流域山水為主要創(chuàng)作素材，作品多冷逸雅致，不同于傳統(tǒng)派的“四王”山水，具有鮮明的地域特色和時代風貌，影響深遠.以新安畫派山水畫作品作為山水畫課程學習的主要內(nèi)容，可以解決一些教材中龐雜不一和水準低的問題，這樣不僅弘揚了新安畫派的藝術傳統(tǒng)，又使山水畫教學獨具特色.

2.1.1 新安畫派山水畫的價值與影響 新安畫派早期崇尚“倪、黃”，直追宋元諸家,在明清易祚之后懷有濃烈的遺民情節(jié)，這種情節(jié)自然會在繪畫中有所流露，故其作品筆墨高潔簡淡、意境荒寒冷逸，具有一種孤冷峭拔不媚世俗的氣息，帶有明顯的文人遺民畫風格，在當時的畫壇獨樹一幟，面貌一新.同時新安畫派貌寫家山，外師造化，中得心源.運元人筆墨，營宋人丘壑，寫黃山、白岳和新安山水之神，抒故園之思，給因承相襲的清代山水畫創(chuàng)作帶來生機，指明了發(fā)展的方向.

新安畫派的畫家不囿于活動在徽州一地，在徽商強大的經(jīng)濟實體的資助之下，他們游走于大江南北，活動在全國各地，與各地的畫家交流學習，產(chǎn)生了深遠而廣泛的影響.有的新安畫家干脆定居外地，推動了當?shù)乩L畫藝術的發(fā)展，如程嘉燧寓居嘉定[1]、査士標定居揚州、孫逸常駐蕪湖，等等.這些畫家與當?shù)禺嫾业慕涣鲗W習促成了當?shù)禺嬇傻某砷L發(fā)展.如揚州畫派、姑孰畫派、宣城畫派、桐城畫派等[2]，無不與新安畫派的畫家有著千絲萬縷的聯(lián)系.新安畫派的異軍突起打破了以“四王”為首的“正統(tǒng)”山水畫一統(tǒng)天下的局面，給中國山水畫的發(fā)展帶來了生氣和希望，影響畫壇三百多年，且薪火相傳，后學者無數(shù).

2.1.2 新安畫派山水畫面貌的多樣性 新安畫派自明末肇始于程嘉燧、李永昌，而以漸江為首的“新安四家”將其發(fā)揚光大，為清代畫壇注入一股清流，后繼者有江注、鄭旼、雪莊等薪火相傳，前后達數(shù)百人之多.龐大的畫家群體為后人留下了精彩豐富的作品，他們的作品貌寫家山，具有共同的精神追求和審美取向，同時又有獨具面貌的個人風格.如漸江的孤傲倔強、荒寒冷逸；査士標的風神蕭散、氣韻疏簡；程邃的渴筆焦墨、生拙蒼茫；戴本孝的干筆焦墨、清遠枯淡，等等.獨特的筆墨氣息，使得新安畫派的作品形式多種多樣，各具特色.由此可見，豐富的作品數(shù)量、多樣性的作品風格面貌為后學者的學習選擇提供了多樣可能，每個人都可以根據(jù)自己的個性特點、風格喜愛而有選擇地學習.同時他們的多樣統(tǒng)一也為我們的創(chuàng)作提供了思路與參考.

2.1.3 新安畫派山水畫的獨特性 新安畫派的出現(xiàn)打破了以“四王”為首的正統(tǒng)派一統(tǒng)天下的局面，正統(tǒng)派因承相襲，只追求筆墨趣味，缺少自然生活，死氣沉沉.新安畫派是以明末徽州籍遺民為主的畫家群體，他們不滿滿清政權的統(tǒng)治，常懷故國之思，不與清廷合作.他們或行走江湖，鶴立獨行；或隱居山林，寄情筆墨；或遁入空門，參禪禮佛.他們非常注重個人的品行和操守，強調(diào)氣節(jié)與風骨.這種遺世而獨立的心理狀態(tài)自然而然地會在作品中流露出來，所以新安畫派很多畫家的作品意境荒寒、風格冷逸、疏曠空靈，滌盡了人間的喧囂庸俗之氣.同時新安畫家在筆墨技法上崇尚“倪、黃”直追宋元諸家.在構圖上追求疏密對比、開合有度，富于節(jié)奏變化；在用筆上注重以書入畫，自然灑脫，線條或剛健挺拔、或松秀洗練；在用墨上大多惜墨如金，苦澀簡淡渾然天成，妙趣橫生.除此之外新安畫派貌寫家山，師法造化，到真山真水中汲取營養(yǎng)，丘壑內(nèi)營，發(fā)于筆端，借景抒情.黃山、白岳等新安大好山水成為他們繪畫的無上范本，通過觀察、體驗和創(chuàng)作深化提煉，畫家們以家鄉(xiāng)的山水為藍本創(chuàng)作了無數(shù)的佳作，這些作品氣韻高潔、題材新穎、筆墨松秀、意境荒寒、面貌獨特，在當時的畫壇獨樹一幟，備受矚目.

2.2 利用獨特的自然和人文資源為寫生實踐內(nèi)容

山水畫的教學在注重基礎臨摹教學之外，要充分利用當?shù)氐淖匀痪坝^和文化資源，還要強化和突出寫生環(huán)節(jié).皖南風景不僅美麗而且多樣，黃山的奇松、怪石、云海、瀑布；齊云山的丹霞地貌、壁立千仞、云巖獨秀；新安江山水畫廊的漁村小景、炊煙裊裊；太平湖和云巖湖的山水輝映、清澈明凈、湖天一色；西遞與宏村等地的徽派民居粉墻黛瓦、馬頭墻高低錯落、鱗次櫛比，皆為寫生學習的無上范本.這樣的寫生題材內(nèi)容豐富多樣，極具地域特色，能更好地展現(xiàn)新安的大好山水和村落民居.要把實踐教學同豐厚的自然資源結合起來進行有效的利用，使課堂富有特色，提高學生學習的興趣和自覺性，讓學生到自然中去發(fā)現(xiàn)美、認識美、理解美、欣賞美、表現(xiàn)美，使學生在領略大自然美景的同時感受到徽州文化藝術所折射出來的中華民族傳統(tǒng)文化藝術的獨特魅力[3].

2.3 建設課程網(wǎng)站、QQ群、微信群，合理利用網(wǎng)絡和多媒體自媒體的優(yōu)勢

山水畫雖然是美術學專業(yè)的一門傳統(tǒng)課程，但教學手段和方式可以與時俱進不斷創(chuàng)新.網(wǎng)絡與電子科學技術的發(fā)展更新，為開展多種教學模式與手段創(chuàng)造了條件.山水畫課程除了課堂教授之外，還可以建設山水畫課程網(wǎng)站，或者山水畫課程的QQ群、微信群，發(fā)揮網(wǎng)絡的優(yōu)勢.教師可以把準備的教學資料如：課程大綱、授課講稿、新安畫派作品、臨摹書目、教師或名家作畫視頻、課后作業(yè)等上傳至網(wǎng)站或QQ群、微信群，供學生課后觀摩學習.學生可以上傳作業(yè)讓老師點評指導，也可向老師尋求問題解答.這樣可以有效地開展師生互動，提高學生的學習興趣和主動性，也便于老師及時地了解學生的學習狀態(tài)和學習效果，加強教學管理,同時也可以彌補課堂教學課時不足的缺陷.

2.4 走進博物館和美術館，觀摩新安畫派作品，直觀地學習與感受徽州前賢作品的魅力

學習的途徑有很多，作為山水畫課程的教學除了課堂、網(wǎng)絡等手段之外，還可以帶領學生走進博物館、美術館等文博單位，讓教學更加直觀、更加生動.新安畫派的畫家留下了大量的優(yōu)秀繪畫作品，主要分布在全國各大博物館，如故宮博物院、安徽省博物院、上海博物館、浙江省博物館、天津博物館、廣東省博物館及中國徽州文化博物館等.這些珍貴而豐富的收藏可以讓學生更真切地感受到新安畫派作品的無限魅力.面對真跡學生可以清楚地賞析構圖、造境、用筆、用墨、設色、題跋等.這種面對面的交流可以讓學生陷入無限的遐想之中，如同親耳聆聽先賢的諄諄教導.這比網(wǎng)絡和畫冊上的作品觀摩學習要勝出許多，收獲也必定不同.現(xiàn)在流行“游學”，鼓勵學生到各地參觀各大博物館館藏的新安畫派作品，應該也是“游學”教育的一種模式.通過這種形式學生能學到更多的知識，開闊眼界，是非?？扇〉囊环N學習手段.

新安畫派藝術在山水畫課程中的應用，能使學生認識本地區(qū)文化存在的價值,了解本地區(qū)文化的歷史成就及貢獻,樹立自豪感,從而產(chǎn)生對中國文化的認同感和歸屬感.對于地方性院校來說，依托當?shù)氐娜宋牡乩韮?yōu)勢，請地域畫派作品入教材、進課堂，作為山水畫課程實踐訓練學習的主要內(nèi)容，使教學具有地域性和獨特性，一定會取得良好的教學效果.