于蒙群
藝術(shù)家創(chuàng)作方式與作品風(fēng)格的劇烈變化,一方面根源于他對(duì)這個(gè)世界不同維度的理解,另一方面取決于他與既有圖像程式的對(duì)抗程度。當(dāng)然并不是說(shuō)有著多元作品體系的藝術(shù)家更受青睞,而是指這樣的藝術(shù)家會(huì)豐富我們對(duì)藝術(shù)、生活和世界的理解。
王煜宏近年來(lái)的創(chuàng)作一直處于一種兩極化的狀態(tài),一面是延續(xù)其類似古典風(fēng)格的當(dāng)代繪畫創(chuàng)作,一面是不斷延伸的雕塑、裝置、多媒體創(chuàng)作。多維度的創(chuàng)作方向讓人很難描述王煜宏的藝術(shù)世界輪廓,卻給予研究者一定的探索空間。根據(jù)我近幾年對(duì)王煜宏藝術(shù)創(chuàng)作的近距離觀察,有兩個(gè)關(guān)鍵詞可以大致概括她的創(chuàng)作路徑——?jiǎng)?chǎng)性、空間化。
一? 空間敘事中的劇場(chǎng)性
具象繪畫在文藝復(fù)興時(shí)期達(dá)到藝術(shù)性與技術(shù)性的頂峰,傳入中國(guó)以來(lái)形成各種不同的風(fēng)格流派。王煜宏的繪畫作品看似沿襲古典脈絡(luò),實(shí)則以“六經(jīng)注我”的方式使用古典具象油畫語(yǔ)言,去營(yíng)造她自己的藝術(shù)世界??梢哉f(shuō)她是在用古典的方式來(lái)反抗機(jī)械復(fù)制時(shí)代,抑或是數(shù)字復(fù)制時(shí)代的陋俗與低廉。
王煜宏經(jīng)常在作品中容納不同類型的傳統(tǒng)器物,陶瓷、古籍、書畫等。這些器物中往往帶有自身的紋飾與圖案,這些圖案或是故事,或是人物,或是山水,其實(shí)分別構(gòu)建了不同層次的空間領(lǐng)域,并在各自空間中獨(dú)立敘事。通過不同空間敘事的組合,形成一種趨向劇場(chǎng)性的繪畫場(chǎng)域,此時(shí)再看王煜宏的作品就絕非古典題材了。這些空間敘事有時(shí)是相互獨(dú)立的,有時(shí)屬于一種互文關(guān)系,比如畫中、古籍中的佛經(jīng)與瓷瓶中經(jīng)常出現(xiàn)的佛教八寶紋飾存在著一種潛在的對(duì)應(yīng)關(guān)系。
更令人詫異的是在畫面中常常會(huì)出現(xiàn)一些西方的流行符號(hào),可能是夢(mèng)露、迪士尼公主,還有可能是博伊斯心心念念的毛絨兔,這些西方流行元素的加入,打亂了畫面原有的古典氣氛,使得畫面的沖突感增強(qiáng),更具形象,上的張力。這種張力為王煜宏的繪畫帶來(lái)了一種劇場(chǎng)性。劇場(chǎng)性作為一個(gè)戲劇領(lǐng)域詞匯,被批評(píng)家邁克爾·弗雷德用于極簡(jiǎn)主義批評(píng)領(lǐng)域,原指極簡(jiǎn)主義藝術(shù)的情境,一種不同場(chǎng)景切換帶來(lái)跳躍的劇場(chǎng)感受。王煜宏的繪畫在此時(shí)成為一個(gè)舞臺(tái),不同時(shí)期、不同文化屬性、不同介質(zhì)的視覺文化符號(hào)成為演員,觀者的解讀成為劇本,在這種劇場(chǎng)性繪畫中,觀者是必不可少的,是參與作品最后完成的重要角色。
為了擴(kuò)張其繪畫場(chǎng)域,王煜宏在很早之前就將七巧板結(jié)構(gòu)的抽象繪畫加入其中,將原有的空間敘事隱藏在七巧板中,從而放大其劇場(chǎng)性。另一種方法則是將外延的抽象部分用樂高的形式呈現(xiàn),在凹凸之中營(yíng)造更為廣闊的場(chǎng)域。我認(rèn)為王煜宏的繪畫既是萎縮的景觀,同時(shí)也是圣誕節(jié)的禮盒,因?yàn)槟阌肋h(yuǎn)不知道里面究竟安排了什么,這種與生俱來(lái)的神秘感同樣是其劇場(chǎng)性的來(lái)源。
二? 用體積營(yíng)造新空間
作為畢業(yè)于華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院雕塑系的研究生,雕塑與裝置創(chuàng)作一直斷斷續(xù)續(xù)的在王煜宏的創(chuàng)作生涯中出現(xiàn)。我認(rèn)為一個(gè)藝術(shù)家很難去同時(shí)創(chuàng)作雕塑和裝置,因?yàn)檫@是兩種截然不同的作品類型。
立體主義理論家丹尼爾·亨利·卡恩韋勒(DanielHenriKahnweiler)在《雕塑的本質(zhì)》中認(rèn)為雕塑必須作為“純凈、簡(jiǎn)單、脫離周圍的一切的物體”形式存在。也就是說(shuō),真正的雕塑是不受展示環(huán)境影響的藝術(shù)。而裝置卻不同,需要的是在場(chǎng)性的關(guān)懷與在地性的指引。
王煜宏的裝置作品與她的繪畫息息相關(guān),在2010年她的個(gè)展“中國(guó)禮物中,各類裝置與她的繪畫形成了良好的互文關(guān)系。這些裝置不僅僅關(guān)于真實(shí)的事物、場(chǎng)景或者正在呈現(xiàn)的情境,而且還關(guān)于這些事物和場(chǎng)景在觀者心理的投射,以及客觀真實(shí)性和心理投射場(chǎng)景之間難以捉摸的界限。
現(xiàn)在,裝置已經(jīng)成為當(dāng)代藝術(shù)中的重要組成部分,在某種程度上,既讓我們沉醉于它的奇觀,又讓我們停下來(lái)思考其中的誘惑。裝置作品通過它的視覺和空間即時(shí)性將我們包圍,同時(shí)它可以讓我們意識(shí)到框架和封閉也是當(dāng)代消費(fèi)主義情境的一部分。王煜宏的中國(guó)禮物將各種我們?cè)?jīng)使用過的具有某種懷舊意義的物品組合在一起,讓我們?cè)诓唤?jīng)意間穿梭時(shí)空,回到之前的某個(gè)時(shí)間節(jié)點(diǎn)。
在最近幾年,王煜宏的創(chuàng)作又有了新的變化,她從七巧板系列繪畫中抽取了一種特殊的框架結(jié)構(gòu),并將這種結(jié)構(gòu)立體化,我在王煜宏最近的個(gè)展中看到了她的這一批作品。當(dāng)時(shí)展覽場(chǎng)地局促的空間根本不足以彰顯這批作品的空間性。這批作品名為《滾動(dòng)的體積》,雖然是以結(jié)構(gòu)化的樣態(tài)呈現(xiàn),但與極簡(jiǎn)主義的作品不同,它依然帶有某種雕塑性。王煜宏告訴我,她在作品的表面使用一種特殊的膠質(zhì)材料,將國(guó)內(nèi)外的材料按照一定的比例調(diào)配,形成完美的硬度與風(fēng)干速度,然后多次涂抹在鋼筋表面上,形成表面油畫般的復(fù)雜并充滿變化肌理效果,等風(fēng)干后再多次噴漆。這是一個(gè)在觀感上既柔軟又堅(jiān)硬的作品。這一工作延續(xù)了她在油畫作品中的精雕細(xì)刻,讓簡(jiǎn)單的東西變得不簡(jiǎn)單。
我認(rèn)為這一系列作品既是雕塑,也是裝置。當(dāng)它獨(dú)立放置時(shí)與空間相融合,成為一種帶有肌理的結(jié)構(gòu)雕塑。
當(dāng)它被放置于一個(gè)嚴(yán)密的亞克力箱子中,就成為了一種固定的裝置——燈光的加入,讓作品充滿了后現(xiàn)代氣息。原本的帶肌理的結(jié)構(gòu)在這里成為一種被展示的物品。它存在一種臨界距離,在不同的距離觀看會(huì)有不同的感受。在這里,亞克力外框作用不僅僅是分格空間,更能夠區(qū)隔觀者的心理感受,在與作品的對(duì)視中,觀眾的感覺從外部空間逐漸進(jìn)入亞克力框內(nèi)部的結(jié)構(gòu)空間。
這等于是在空間中安裝了一個(gè)空間,展示空間往往顯得空洞而又冷漠,但被裝在亞克力箱子中的雕塑,配合著燈光,在這個(gè)冷漠的空間中構(gòu)筑了一個(gè)溫暖的心靈空間,這一空間與外部展示空間形成鮮明的溫度差,使得作品無(wú)形中被放大無(wú)數(shù)倍。觀眾置身于兩個(gè)空間之間,溫度差帶來(lái)的張力有可能讓他們感受到一種幸福的眩暈。
《滾動(dòng)的體積》這一系列作品,用自身的體積、結(jié)構(gòu)、框架塑造出了一系列空間,正如理查德,塞拉(RichardSerra)所說(shuō):“當(dāng)你在創(chuàng)作作品的時(shí)候,你也在同時(shí)構(gòu)建空間?!蓖ㄟ^理查德·塞拉的敘述,我們可以將裝置的效果描述為設(shè)置一個(gè)比展覽空間更濃縮、更活躍的結(jié)構(gòu)空間。
王煜宏的《滾動(dòng)的體積》系列作品很難用已知的理論去解讀,它游離在雕塑與裝置之間,但有一點(diǎn)非常明確,就是其對(duì)空間的塑造與隔離。傳統(tǒng)雕塑的空間有其自身的實(shí)質(zhì)性和定義。因此它位于包圍和聚焦觀者觀看的框架中,而不是孤立的。理查德·塞拉在空間上的專注比在作品上更多,他堅(jiān)持認(rèn)為他的作品是由空間的集中激活構(gòu)成的,用他的話來(lái)說(shuō),這是“在給定的空間內(nèi)創(chuàng)造一個(gè)明確的空間”。
結(jié)語(yǔ)
任何一個(gè)藝術(shù)家都有自己的藝術(shù)體系與創(chuàng)作理路發(fā)展,旁觀者的角度是無(wú)法全面探知的,僅僅能夠從作品的發(fā)展中窺探一二。王煜宏的創(chuàng)作發(fā)展看似是不斷地簡(jiǎn)化,但其思考程度卻逐漸加深,從繪畫到裝置是她思想不斷提煉的結(jié)果,正如《老人與?!分械木薮篑R林魚,最終上岸的時(shí)候雖然只剩下了骨架,但那卻是代表老人精神的一座豐碑。