古箏彈奏技法的傳承與發(fā)展

古箏在兩千多年的發(fā)展歷史中，經(jīng)過歷代文人與藝人的創(chuàng)造與革新，其彈奏的曲目與技法等逐步完善，并形成了特定的古箏流派。人們的藝術(shù)追求隨著社會生活的發(fā)展而不斷提高，傳統(tǒng)的音樂方式已經(jīng)不能夠滿足當(dāng)前人們的這種藝術(shù)追求了，這為古箏音樂發(fā)展與創(chuàng)新提供了動力。傳承與發(fā)展古箏彈奏技法不僅受到了其自身內(nèi)在規(guī)律的影響，同時還受到了外在環(huán)境的不斷影響，隨著社會文化生活的不斷變化，再加上多元文化的不斷交融，有力地推動了我國古箏彈奏技法的不斷發(fā)展。我們有理由相信，在未來的不斷發(fā)展的過程中，箏彈奏技法必然會繼續(xù)創(chuàng)新和發(fā)展下去。

一、古箏概述

古箏是我國民族樂器中最富有特色的代表性樂器之一，它除單獨為歌曲伴奏、自彈自唱之外，還可獨奏、重奏、合奏、協(xié)奏，堪稱表現(xiàn)手法豐富，彈奏形式多樣，是中國民族樂器中不可缺少的彈撥樂器。

箏的技法隨著時代的發(fā)展，廣泛地借鑒和吸取其他樂器的技巧來豐富自身的表現(xiàn)手法。從雙手彈奏到特殊音響的表現(xiàn)，從五聲和七聲音階的排列到特殊音階的排列，都大大豐富了箏的表現(xiàn)能力。根據(jù)旋律進(jìn)行的規(guī)律安排用指順序的“指序彈法”，適用于特殊音列和快速多變的旋律進(jìn)行?！爸感驈椃ā笔箯椣业氖种覆痪窒抻谟沂值拇?、中、食三指，而是雙手的十個手指，強調(diào)指功能和手指的獨立性，彈弦方法以“提彈法”為主，這使箏的技法有了進(jìn)一步的發(fā)展。以點成線的“搖指技法”，是現(xiàn)代樂曲的重要表現(xiàn)手段之一，它使動作連貫流暢，增強了力度，開闊了表現(xiàn)幅度，給現(xiàn)代樂曲的表現(xiàn)賦予新的意義。搖指——使用大指或食指連續(xù)向里、向外快速彈弦，以達(dá)到音色連貫的一種古箏彈奏技法。近年來隨著彈奏技巧的不斷發(fā)展及樂曲表現(xiàn)力的要求，搖指這一指法也得到了進(jìn)一步的創(chuàng)新，并派生出以搖指為基礎(chǔ)的多種彈奏形式，如八度搖、雙指搖、掃搖、扣搖、多指掃搖等。

二、古箏節(jié)奏把握

在學(xué)古箏時，一曲動人的音樂能喚起我們的感動，因此節(jié)奏是音樂藝術(shù)的“生命線”。許多學(xué)生對節(jié)奏的認(rèn)知較慢，沒有正確的節(jié)奏概念，因此無法感受到音樂帶來的美感！那么什么是節(jié)奏呢？就是對節(jié)奏單位拍的準(zhǔn)確把握。若是缺乏節(jié)奏感，該如何加以改善呢？哪些節(jié)奏是容易失誤的呢？

（1）初學(xué)階段的學(xué)生常常在彈奏時快慢不定，比如一首曲子中出現(xiàn)四分音符、二分音符時，往往學(xué)生在彈奏四分音符時，實際彈奏的與二分音符一樣長，雖然嘴里數(shù)的是一拍，但是并沒有意識到實際彈奏到底彈了幾拍。

（2）當(dāng)老師或家長幫助打拍子時可以保持正確的節(jié)奏，但自己獨立練琴時，就會忽快忽慢。

（3）初學(xué)古箏時總是會出現(xiàn)數(shù)的“過長”和“快的沒拍”兩種情形，對節(jié)奏沒有正確的概念。

如何加強節(jié)奏感呢？

1.老師或者家長協(xié)助

在練琴或上課中，古箏老師和家長們可以在旁邊幫助打拍子，或者在示范彈奏時讓學(xué)生在一旁拍手體會。

2.使用節(jié)拍器

對于愛拖拍子或者趕拍子的學(xué)生來說，借用節(jié)拍器固定的節(jié)奏點來訓(xùn)練和固定內(nèi)心的節(jié)拍感，慢慢地養(yǎng)成強化數(shù)拍子的好習(xí)慣，這樣很快就可以穩(wěn)定內(nèi)心的節(jié)拍感。

3.邊數(shù)拍子邊進(jìn)行不同節(jié)奏的練習(xí)

千萬不要在心里默數(shù)，不要用腳打節(jié)拍。所以，最有效的方法就是一邊打著節(jié)拍器一邊用耳朵去聽節(jié)奏，讓身體跟著節(jié)拍去感受它的律動。

4.分析不同節(jié)奏的區(qū)別

可以把節(jié)奏型單獨標(biāo)記出來練，用拍手或敲擊桌面的形式準(zhǔn)確地打出像2/4強弱、3/4的強弱弱一樣的拍點，從趣味中領(lǐng)會，就會加深對節(jié)奏的理解。四拍子的節(jié)奏特征，較方正，拍感是“強、弱、次強、弱。而三拍子的節(jié)奏特征，則像個旋轉(zhuǎn)的圓形，拍感是“強、弱、弱”。

5.學(xué)會傾聽

彈奏時，一定要豎起耳朵聽自己彈奏的音樂，留意自己對速度處理會不會有太突兀或太拖沓的地方。其次，一定要根據(jù)作品的風(fēng)格來決定如何處理速度，比如彈奏經(jīng)典古箏曲作品時在節(jié)拍上要有節(jié)制，不能像彈流行曲那樣自由。

三、古箏彈奏技巧

很多古箏初學(xué)者，一看到有左右手配合的曲子，馬上就“懼怕”！那么古箏雙手彈奏要如何練習(xí)？

（一）分析樂譜

不管曲目的繁瑣與簡單，對于雙手配合的箏曲來說，首先要做的應(yīng)該是分析樂譜，切不可見譜就彈，這樣很難收到效果的。

一般來說，雙手配合的樂曲大多都是用大譜表來記譜的，技法也相對比較多，所以切不可急于求成，應(yīng)該全力分析整個樂譜，包括每個旋律或每個伴奏音型。對整個樂譜分析時可找到一些共性和不同點，包括樂曲曲譜或者是彈奏技法方面的，然后對比分析，或者用鉛筆在樂譜上對于一些典型的較難的技法或疑問點先作一標(biāo)記，以備在正式彈奏時多加注意和把握，這對于通盤考慮樂曲是很有必要的，千萬不可認(rèn)為是多余的。

（二）分手彈奏

分析了樂譜后，就可以著手彈奏練習(xí)了，這里也要注意一些方法，一般雙手配合的練習(xí)曲基本都有這些特點，就是有主旋律或有伴奏，或出現(xiàn)連續(xù)點線的揺指技法或出現(xiàn)和音，琶音等技法，所以一次性進(jìn)行雙手合彈是很難做到的，必須分手彈奏。

若右手為主旋律，可先練習(xí)右手主旋律樂譜，練習(xí)時不可急躁速度過快，越慢越好，認(rèn)真掌握好節(jié)拍和節(jié)奏，待完全彈奏下來熟練后可開始專注練習(xí)左手。此時也不要急于練習(xí)雙手配合，先按練習(xí)右手的相同方法練習(xí)左手伴奏，在練習(xí)左手時，由于大多數(shù)箏友都普遍顯得左手笨拙些，所以左手的練習(xí)次數(shù)應(yīng)該相對增加些，這樣對于以后左手的彈奏在無形中是一個幫助。

（三）做好配合準(zhǔn)備

彈熟練左手后，多數(shù)人還是迫不及待開始雙手的配合了，通常我們會發(fā)現(xiàn)越是急于求成反而是徒勞無功，這樣的雙手配合很困難，也不易見到效果，因此，在這時也不能急，可以采用另外的方法——彈左手伴奏，唱右手旋律。

邊彈奏左手伴奏，用哼唱等方式將樂曲主旋律即右手旋律唱出來，這樣將目光專注了左手，顯得很是方便，其實無形中也是對左手的再次練習(xí)。而這樣練習(xí)的目的就在于在唱的過程中已經(jīng)在自己的意識中對樂曲左右手旋律或伴奏的一個全面整合的樂曲層次感很好領(lǐng)會甚至把握了，幾遍下去之后，整個左右手的配合的切合點自己已經(jīng)大致領(lǐng)會，而且對音樂的旋律感再次增強，那么在后面進(jìn)行雙手配合就顯得相對簡單了許多。若再花費一些功夫，雙手配合進(jìn)行彈奏應(yīng)該不成問題了。

（四）對位法練雙手配合

雙手配合的彈奏對于一些比較簡單的作品來說用以上的方法練習(xí)基本就可以解決問題，但是樂曲都不一樣，技法也是靈活多變的，所以一部分比較復(fù)雜的曲子這樣做也不是太好，那么可以嘗試另外一種方法——對位法。

雙手配合的彈奏有時有個特點就是能夠?qū)⑸舷滦苫虬樽嗟囊暨M(jìn)行對照，或可以從節(jié)拍、節(jié)奏出發(fā)，或可從單純的彈奏技法指法出發(fā)，要根據(jù)具體的樂曲情況而定，每首作品都是不同的，只要認(rèn)真分析上下樂譜的特點，認(rèn)清指法，然后同步左右手練習(xí)彈奏也能解決問題。這種方法的出發(fā)點就是主要面向技巧性指序性的一些曲子，還有節(jié)奏型比較明顯的這類曲子效果更好。當(dāng)然了，對于大部分曲子我們不光要用彈左唱右的方法，也要用對位法，甚至還有些曲子要采用不同的方法去分析解決。

四、當(dāng)代古箏彈奏技法的發(fā)展

（一）對傳統(tǒng)古箏彈奏技法的改進(jìn)

傳統(tǒng)的古箏彈奏技法以及曲譜的傳承方式主要是以口傳心授，相對而言這一種傳統(tǒng)方式較為簡單且特殊，基本上沒有任何關(guān)于手勢的規(guī)范性傳承教育。其中，古箏的基本姿勢一種是坐式，一種是立式。其中坐式的坐姿必須是坐在椅子的一半或三分之一處，假設(shè)坐在整個凳子上就會導(dǎo)致身體向后傾斜，不利于彈奏。古箏的音色不僅僅來源于樂器本身，同時也會因為彈奏方式的不同而出現(xiàn)一定的改變。不同的彈奏方式能夠發(fā)揮出不同的聲音。在彈奏過程中，最為傳統(tǒng)的彈奏方式有兩種，第一種是夾彈法，這也是古箏剛學(xué)時最常用的一種方式，在彈奏的過程中所發(fā)出的聲音較為厚實，音質(zhì)相對而言也較為飽滿。第二種是提彈法。提彈法主要是在古箏快速練習(xí)時較為常見的方式，這一種彈奏方式所發(fā)出的聲音相對較為清脆，音質(zhì)較為純凈。

（二）其他民族音樂彈奏技法的引進(jìn)

擬聲性的技法。古箏屬于我國傳統(tǒng)的樂器，有著較多的音樂表現(xiàn)方式，在古箏彈奏技法當(dāng)中主要是以右手彈奏音樂為主，左手對音樂進(jìn)行潤色。當(dāng)代作曲家在這樣的基礎(chǔ)上對古箏的音樂表現(xiàn)力進(jìn)行了適當(dāng)?shù)母倪M(jìn)和拓展，對古箏彈奏的技法進(jìn)行了適當(dāng)?shù)母隆Ｔ谀壳暗膹椬嗉挤ó?dāng)中，右手不僅僅應(yīng)用在傳統(tǒng)的彈奏區(qū)域當(dāng)中，同時也出現(xiàn)了拍打琴弦、琴盒甚至是右手掃弦等新的彈奏技法，這一些技法的應(yīng)用不僅僅是對聲樂進(jìn)行表演，同時也是提高古箏音樂表現(xiàn)力的有效措施。

在表演當(dāng)中，輪指是琵琶彈奏表演的主要技法，但是輪指的來源是古箏，是傳統(tǒng)古箏彈奏技法當(dāng)中非常關(guān)鍵且表現(xiàn)音色較為理想的一種方式。通過左右手的多個手指按照相應(yīng)的順序在琴弦當(dāng)中進(jìn)行彈奏，從而發(fā)出較為密集且均勻的聲音。輪指主要分為定數(shù)輪和不定數(shù)輪。相對而言，定數(shù)輪在彈奏過程中時間間隔是相對固定的，音符數(shù)量也是相對固定的，而不定數(shù)輪并沒有時間間隔以及數(shù)量的限制，只需要做到密集且均勻即可。

結(jié) 論

綜上所述，在古箏彈奏技法當(dāng)中，其彈奏技法的應(yīng)用會直接受到表演者自身思維和特點的影響，以80年代的古箏技法為例，其中以快速與多元化的發(fā)展為主，如王建民的《幻想曲》便是打破了無聲音階的定弦格局，應(yīng)用大小調(diào)以及和聲明暗的對比，應(yīng)用西方現(xiàn)代技法和傳統(tǒng)民族音樂相結(jié)合實現(xiàn)了創(chuàng)作。對此，在未來的傳承與發(fā)展過程中，必然會衍生出新的古箏彈奏技法，這也是古箏發(fā)展所必然會面對的。