簡析中國民族舞蹈技術(shù)技巧的藝術(shù)內(nèi)涵和文化意蘊

羅 希

（蚌埠學(xué)院 安徽 蚌埠 233000）

俗話說，“十里不同風(fēng)，百里不同俗”，形容出了我國各地域各民族之間的文化藝術(shù)差異。 在不同民族的傳統(tǒng)文化中，其藝術(shù)表現(xiàn)形式也多種多樣，每個民族對舞蹈藝術(shù)的理解也是千差萬別，體現(xiàn)出了不同文化的不同特色。中國民族舞蹈最大的特色就是其飽含的深厚文化底蘊。它通過古代文化的長久積淀，保留了原始文化的精華，在與不同文化的不斷交融中變化成長， 形成了民族文化的藝術(shù)內(nèi)涵和文化底蘊。舞蹈的傳承方式是多樣的，它借助歌曲、音樂的輔助，呈現(xiàn)出了千變?nèi)f化的姿態(tài)，這些不同的姿態(tài)反應(yīng)了各自不同的民族觀念、民俗習(xí)慣、生長環(huán)境、審美情趣等一系列的文化內(nèi)容，是各民族藝術(shù)內(nèi)涵和文化意蘊的重要體現(xiàn)方式。

1.中國民族舞蹈及其技術(shù)技巧介紹

1.1 民族舞蹈的來源和發(fā)展

民族舞蹈來源于各民族人民在生產(chǎn)生活中的勞動經(jīng)驗和生活體會，是對生活態(tài)度和理念的總結(jié)和升華。 其中還結(jié)合了本民族的傳統(tǒng)文化特色，具有鮮明的民族文化特征。在民族舞蹈的表現(xiàn)方式中，舞者通過肢體語言，展現(xiàn)了本民族文化的魅力。 同時也反應(yīng)了不同的歷史狀況下，人們的訴求和希望。在社會的不斷發(fā)展進步中，各民族舞蹈也在不斷將新的元素融入自身，形成了我們現(xiàn)在看到的各具特色的民族舞蹈。 民族舞蹈與人民的生活狀況息息相關(guān)，能夠直觀的反應(yīng)人民群眾的生活，傳達他們最真實的情感、思想和愿望。 因此，民族舞蹈可以說是一種反映各民族精神文化生活的重要標(biāo)志，是民族文化中不可或缺的一部分。

1.2 民族舞蹈的技術(shù)技巧

中國有56 個民族，由于地理、環(huán)境、氣候的不同，各個民族形成了各具特色的習(xí)俗，從中又誕生了不同的文化，以這些文化為創(chuàng)作土壤誕生的民族舞蹈，自然而然的存在許多技術(shù)技巧上的差異。例如，在漢民族舞蹈中，由于漢族人口眾多，聚居地分散，形成了種類繁多的舞蹈特色。 其中包括：東北秧歌、安塞腰鼓、安華花鼓燈、燈舞等多種形式?？傮w上看，多是寄情于物的形式；藏族舞蹈注重肢體表現(xiàn)，如松垮、弓腰和顫動等，舞蹈種類主要分為鍋腰、熱巴等數(shù)種；蒙古舞蹈中，最著名的當(dāng)屬筷子舞和盅碗舞，主要通過肩部、手臂的豐富動作和獨特的“馬步”來表現(xiàn)。在身體形態(tài)上，則呈現(xiàn)昂首、挺胸、拔腰的特點；朝鮮族的舞蹈含蓄而飄逸，瀟灑中有透露出典雅，舞蹈節(jié)拍細膩而富有跳躍感，往往在看似簡單的動作中，使用了極為高明復(fù)雜的呼吸技巧。其主要表現(xiàn)形式包括：假面舞、扇舞和農(nóng)樂舞；傣族的舞蹈在中國民族舞蹈中以熱帶風(fēng)情著稱，其舞蹈種類有二三十種之多。其動律舒緩安靜，配以“三道彎”、“一邊順”的特色造型，給人一種別樣的美感。比較著名的傣族舞有：孔雀舞、依拉賀、象腳鼓舞等；維族舞蹈中，以打指、移頸、翻腕為動作特點，配合上連續(xù)快速的旋轉(zhuǎn)，給人以熱情的感受，同時還帶有一種樂觀文中的態(tài)度。

2.中國民族舞蹈技術(shù)技巧的藝術(shù)內(nèi)涵

2.1 民族舞蹈中包含高超的技巧

高爾基曾說，失去技巧的藝術(shù)，再豐富的情感也難以表達。藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)表達中，技巧的運用具有極為重要的價值。 舞蹈本身作為一種思想和藝術(shù)的完美集合體，在展示的過程中，舞蹈藝術(shù)家只有通過運用高超的技巧，將自身對思想和藝術(shù)的感情充分表達出來，才能夠引起觀眾的共鳴，產(chǎn)生較好的藝術(shù)表現(xiàn)效果。 中國的民族舞不僅有自己獨特的舞蹈技巧，而且其種類豐富、形式獨特。 從內(nèi)容上，可以分文三個方面：一是民族原生態(tài)舞蹈中的徒手動作技巧。 二是民族原生態(tài)舞蹈中的道具動作技巧。 三是民族原生態(tài)舞蹈中所沒有的創(chuàng)新技巧，它同樣符合民族舞蹈的審美風(fēng)格。

2.2 技術(shù)與藝術(shù)相輔相成

技巧是為藝術(shù)服務(wù)的， 而沒有技巧的藝術(shù)缺乏強大的生命力，無法長久的發(fā)展下去。中國的民間舞蹈表演藝術(shù)大多具有很強的風(fēng)格特征，其展現(xiàn)方式需要極為高超的技術(shù)技巧，經(jīng)得起時間考驗。在所有民間舞蹈中，大多都汲取了中華傳統(tǒng)武術(shù)、戲劇、雜技等技藝的精華，是肢體語言的集大成者。 比如，在漢族民族舞蹈中，包含有諸如撲虎、掃堂、疊肩、旋子等動作。由此可見技巧的運用對于中國民族舞蹈的發(fā)展和進步起到了舉足輕重的作用。 在某種程度上，技術(shù)技巧不單單是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，更是體現(xiàn)舞蹈特色和風(fēng)格的重要手段，是維持藝術(shù)存在價值的核心要素。

同樣的，沒有藝術(shù)的技術(shù)是空洞而乏味的。 民族舞蹈的精髓在于其表達了各民族人民對生活情感的宣泄、對生命理念的宣揚，是與情感和環(huán)境氣氛緊密結(jié)合的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。 如果失去了情感的加持，即便再高超的技巧、再難的動作，都會使舞蹈動作顯得無力，內(nèi)容顯得空洞，情感顯得蒼白，難以引起觀眾的共鳴。 所以，藝術(shù)是民族舞蹈的核心和靈魂，是民族精神的價值體現(xiàn)。在技術(shù)技巧的基礎(chǔ)上，提升其藝術(shù)表現(xiàn)，是對民族舞蹈提出的基本要求。 技術(shù)是舞蹈的外在表現(xiàn)形式，藝術(shù)是技術(shù)的內(nèi)在靈魂，只有將二者結(jié)合，才能使中國民族舞蹈煥發(fā)強大的生命活力。

3.中國民族舞蹈技術(shù)技巧的文化意蘊

3.1 文化意蘊是民族舞蹈技術(shù)技巧中的核心價值

在中國民族舞蹈技術(shù)技巧表現(xiàn)中，還應(yīng)該具有各自不同的文化意蘊。 民族舞蹈是各族人民生產(chǎn)生活中之智慧和情感的綜合產(chǎn)物，應(yīng)該表現(xiàn)不同地區(qū)不同人民生活情感和生命態(tài)度。其作為一種重要的情感和文化表達形式，獲得了更加迷人的魅力和重要價值。民族舞蹈中，文化意蘊是其最明顯的標(biāo)志。 通過這些標(biāo)志性的風(fēng)格，能夠使觀眾對作品中絢麗的色彩、 強烈的民族特色和濃郁的地域感所產(chǎn)生認同和向往。 一直以來，這都是民族舞蹈的核心價值所在。 可以這樣說，失去了文化意蘊的滲透，民族舞蹈也就不能被稱之為民族舞蹈。

3.2 民族舞蹈技術(shù)技巧中文化底蘊的異同

由于受到各民族、各地區(qū)不同地理特征、風(fēng)俗習(xí)慣、歷史變革、自然環(huán)境等因素的影響，每個民族所在的地區(qū)都會形成其獨特的民俗文化。民族舞蹈誕生于民俗文化之中，它的每一項技術(shù)技巧中，自然含有濃郁的民俗文化意蘊。但是，不同民族舞蹈在表現(xiàn)出的文化意蘊之中，又有其共同點。 例如，幾乎每一種民族舞蹈都是通過載歌載舞的形式來表現(xiàn)，其形式自由、畫面生動、氣氛活潑，相比于純粹的舞蹈展示，這樣的形式更加貼近生活，也更加容易讓人理解和感受。其次，具有生動鮮明的形象也是民族舞的共同特征之一。民族舞蹈注重通過技術(shù)技巧來表現(xiàn)豐富的內(nèi)容，通常具有一定的故事性。 或根據(jù)傳說創(chuàng)造加工而來，或是將生活經(jīng)歷進行藝術(shù)化加工，佐以技術(shù)技巧的加成，使舞蹈故事中的人物更加鮮明，性格更加突出。

中華民族56 個民族雖然生活在不同的地域， 有著不同的文化背景、生活習(xí)慣和宗教信仰。民族舞蹈的表現(xiàn)形式也更有特色，但是在其通過技術(shù)技巧表現(xiàn)出來的文化意蘊中， 我們卻能夠發(fā)現(xiàn)眾多共同點，這些共同點的存在，恰恰說明了中華56 個民族同宗同源、一脈相承的文化發(fā)展特征。 由此看來，在民族舞蹈人文化、民族化、藝術(shù)化的表現(xiàn)風(fēng)格中，飽含了中華民族的文化之魂和藝術(shù)精髓。

4.如何運用技術(shù)技巧加強藝術(shù)內(nèi)涵與文化意蘊的表達

民族舞蹈中如何通過嫻熟的技術(shù)和高超的技巧來表達藝術(shù)內(nèi)涵和文化意蘊，是對舞者提出的要求，也是舞者自身應(yīng)該追求的境界。例如，拿傣族民族舞《邵多麗》來說，舞者首先要清楚作品的創(chuàng)作背景：“邵多麗”一詞，是指傣族人對已經(jīng)成年，但是還沒有出嫁的十四五歲到十八九歲少女的稱呼，舞曲中主要講述了三位美麗的傣族姑娘在春意盎然的景色中，俏皮玩耍的情節(jié)。進行舞蹈展示時，舞者要注意對竹擔(dān)、鮮花和斗笠的運用，動作中要表現(xiàn)出自由歡快的情緒，形體上，要注重在展現(xiàn)少女身段的柔美，將少女的美與春天的沒融合在一起?！渡鄱帑悺凡煌趥鹘y(tǒng)傣族舞只有一人起舞，它開創(chuàng)性的采用了三人舞的形式，在集體演出時，無論是動作還是空間把控上，都要注重三人位置的協(xié)調(diào)配合，同時又要展現(xiàn)人物單一的個性。

再比如，在藏族舞蹈《藍·印》的舞蹈展示中，首先要了解該舞蹈需要通過富有生活氣息的表演技術(shù)技巧，將西藏地區(qū)特有的民俗風(fēng)情表現(xiàn)出來，通過舞蹈與歌曲結(jié)合的形式，表現(xiàn)出舞者劇烈波動的內(nèi)心情緒。 《藍·印》在藏舞的基礎(chǔ)上加入了現(xiàn)代舞的元素，因此在表演過程中，除了要將藏舞崩騰豪邁的氣勢展現(xiàn)出來，同時要注意運用現(xiàn)代舞靈活多變、收放自如的技巧。 在表演過程中，需要注意《藍·印》的舞步是從藏族特有的競技活動演化而來，在表現(xiàn)方式上應(yīng)體現(xiàn)出強烈的碰撞感，體現(xiàn)“藍斑人”的寬闊胸襟和堅實的臂膀。比如，通過雙肩強烈鮮明的顫抖，來模仿奔馳的駿馬；通過雙肩大幅度的繞八字，生動的展現(xiàn)雄鷹展翅翱翔的姿態(tài)。

如此，通過對細節(jié)上的把控，舞者將自身對作品的理解，用熟練的技術(shù)技巧進行加工，并在民族舞蹈表演中展示出來，實現(xiàn)了技術(shù)技巧與藝術(shù)內(nèi)涵和文化意蘊的融合。 這一過程，不但是對舞者技術(shù)技巧的磨練，同時也是對民族文化的有效宣傳。

5.結(jié)語

綜上訴述，中國民族舞蹈技術(shù)技巧中，蘊含了豐富的藝術(shù)內(nèi)涵和文化意蘊。 通過這些技術(shù)技巧的表現(xiàn)，能夠從中窺視到中華各民族的文化發(fā)展?fàn)顩r、審美價值、道德理念。 舞蹈藝術(shù)的繼承者和傳播者，舞者應(yīng)該在理解作品創(chuàng)作背景和文化內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，通過對技術(shù)技巧的運用，將作品的價值充分展現(xiàn)出來。