封建社會“德行美”的形成和發(fā)展（下）

朱亦一

“養(yǎng)心莫過于寡欲”，“德行”精神的核心價值在于樹立“棄物欲，尚簡樸”的社會新風(fēng)尚，水墨線描藝術(shù)無疑為推動、樹立新風(fēng)尚發(fā)揮了積極有效的作用。

藝術(shù)不等于政治，卻可以是政治的折光。“清寒淡泊”的水墨藝術(shù)和豐腴艷麗的“綺羅人物”，可以看作是堅守“德行”與背離“德行”的反映。

在構(gòu)建華夏封建文明的偉大征程中，進(jìn)步的士大夫高揚(yáng)“德行”理想的旗幟，鑄就了華夏民族“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的崇高品質(zhì)，書寫了華夏封建文明令西方無法望其項背的璀璨詩篇。

美的形態(tài)基本上不是在思想家、藝術(shù)家的頭腦中直接形成的，它是客觀世界的反映，是在對前一個歷史時期的反思、揚(yáng)棄過程中形成的。就像時代精神一樣，它是不能被創(chuàng)造的，是符合這個時代社會發(fā)展的規(guī)律而形成的。

從藝術(shù)的發(fā)展上我們可以清晰地感受到，隨著美的形態(tài)的演變，德行風(fēng)尚在逐漸形成。我們看到秦帝國時代的雕塑與真人一般大小，表現(xiàn)為彪悍、強(qiáng)健的強(qiáng)力之美。但到了西漢以后，雕塑的形式發(fā)生變化了，強(qiáng)力已經(jīng)不是這個時代的特征了。所以西漢雕塑有人譽(yù)之為有“任俠之風(fēng)”，而不再是“強(qiáng)悍之力”了。到了東漢的時候更是崇尚一種“名節(jié)之氣”。這個演變過程非常清晰，由彪悍尚武精神演變?yōu)槿蝹b之風(fēng)，最后演變成名節(jié)之氣。

隨著新一輪土地的兼并，獲得了生產(chǎn)支配權(quán)的豪門貴族極盡其奢侈之風(fēng)，被奴役的老百姓只能在最底層掙扎。面對這種現(xiàn)象，進(jìn)步的士大夫、思想家、知識分子，要以自身對德行的崇尚，名節(jié)之氣來引領(lǐng)社會的新風(fēng)氣。所以，到了魏晉時期我們看到“竹林七賢”出現(xiàn)了?！爸窳制哔t”展現(xiàn)出了那個時代的新風(fēng)尚。魏晉時期為什么會崇尚這種名節(jié)之氣，正像《世說新語》這本被稱為封建社會名士教科書的名作所說的那樣，書中記載著那些士大夫高風(fēng)亮節(jié)、淡泊名利的人生事跡，對他們這樣一種人生態(tài)度的記錄、傳播，就是要推行一種新的觀念。在那個時候人們崇尚的德行風(fēng)尚，已經(jīng)形成了社會的一種風(fēng)尚，就是士大夫用自己淡泊名利、高風(fēng)亮節(jié)、鄙視物欲的氣節(jié)來引領(lǐng)社會的發(fā)展。

到了唐代的時候，中國歷史上出現(xiàn)了一位杰出的帝王李世民。長期的戰(zhàn)亂導(dǎo)致民不聊生。李世民作為一個雄才大略的執(zhí)政者，看到了社會的弊病。他在那個時候就提出了一個執(zhí)政的理念，叫做“水能載舟，亦能覆舟”，“以朽所馭六駒”。就是比喻統(tǒng)治者和人民的關(guān)系。人民是在前面奔跑的馬，統(tǒng)治者是在車上駕馭這馬的人。統(tǒng)治者和被統(tǒng)治者之間的關(guān)系是一條腐朽的繩索，如果按照自己的意志來駕馭，會人仰馬翻。統(tǒng)治者得按照被統(tǒng)治者的意志來進(jìn)行。李世民開明的政治思想，使得華夏大地迎來了歷史上盛唐的開元盛世。唐朝是一個泱泱大國，很多外邦使臣前來朝拜，對這位大國的領(lǐng)袖人物非常恭敬。由于李世民時代開辟的開明的政治主張，使得很多知識分子都能夠獻(xiàn)身于國家的事業(yè)，從而促進(jìn)了社會的發(fā)展?！肮γ幌蝰R上取，真是英雄一丈夫”，人們出關(guān)入塞，建功立業(yè)，為了國家，為了民族的興旺奮不顧身。那個時候的文學(xué)藝術(shù)界可以說是人才濟(jì)濟(jì)，群星璀璨。這些現(xiàn)象都表明，當(dāng)一個社會處于政治開明的時候，就會呈現(xiàn)出一種和諧的社會風(fēng)氣。但是，在私有制下，作為支配著物質(zhì)生產(chǎn)的統(tǒng)治者，同時也支配著社會的精神生產(chǎn)。他能夠完美地實現(xiàn)自己的價值嗎？能夠永遠(yuǎn)地保持自己那種淡泊物欲的心態(tài)嗎？當(dāng)物質(zhì)生活極大豐富的時候，統(tǒng)治者、貴族貪婪的欲望就滋生起來。

唐代的作品《宮樂圖》，人物的造型都非常豐滿、艷麗，女性占據(jù)了整個畫面。在過去士大夫的作品中，女性是不占主導(dǎo)的。但是在唐代的宮廷繪畫里面，大多是這種艷麗的色彩、豐滿的肌體構(gòu)成的女性形象。這是貴族奢靡生活、享樂生活的寫照。唐代的婦女被打造成豐腴、肥胖的形象，折射出這個時代在統(tǒng)治階級貴族集團(tuán)是一種享樂的社會風(fēng)氣。這些藝術(shù)作品的出現(xiàn)，是跟輕物欲、淡儉樸的德行思想格格不入的。這就暴露出社會在發(fā)展的過程中，當(dāng)物質(zhì)財富達(dá)到一定豐裕程度的時候，統(tǒng)治者的貪婪享樂的欲望就會滋生起來，它會導(dǎo)致藝術(shù)樣式的變化，這種變化使我們看到了在中國藝術(shù)界從堅持德行、倡導(dǎo)德行到背離德行、追求物欲享樂的一個過程，在藝術(shù)的形式、樣式、內(nèi)容上都發(fā)生了變化?！遏⒒ㄊ伺畧D》和《虢國夫人游春圖》，都表征著貴族階層的審美取向。這種審美取向所帶來的是對社會時代精神的違背，對美的形態(tài)的違背。違背了時代精神，就要受到懲罰。所以，在唐帝國的玄宗時代，社會動蕩出現(xiàn)了，安史之亂打破了他們的美夢。唐玄宗在逃離長安的過程中，士兵們發(fā)生了嘩變，要皇帝處死楊貴妃。為什么處死她？因為皇帝整天沉醉在這種享樂生活之中，造成了國家今天的衰敗。當(dāng)然他們不能把這個罪過歸咎于皇帝，他們只能把罪過歸結(jié)為婦女，楊貴妃就是貴族階層追求享樂的一個犧牲品、一個殉葬品。這個時候在人群中就形成了“婦女是萬惡之源”的概念，傾國傾城的婦女導(dǎo)致了國家的毀滅，實際上這后面是統(tǒng)治集團(tuán)對物欲的貪婪，但是，這個貪婪的結(jié)果卻由一個婦女來承擔(dān)。

社會出現(xiàn)貧富差距，是社會矛盾凸顯的表現(xiàn)。唐玄宗的失敗，并沒有能夠遏制統(tǒng)治集團(tuán)的貪婪。據(jù)說當(dāng)時唐代一位宰相的親信叫做邊成，個人的家產(chǎn)可以抵唐軍兩年的供給，可見他對財富的貪求到了什么樣的地步。唐朝末年出現(xiàn)了“天下百姓，哀號于道路，逃竄于山澤，夫妻不相活，父子不相救”，一派“朱門酒肉臭，路有凍死骨”的悲慘情景。

到了五代時期，唐王朝覆滅以后，很多藝術(shù)家、知識分子，紛紛到田園中去蓋一間茅屋過一種田園生活。國家的衰敗，仕途失意的打擊，使他們不愿意再去走仕途。于是，他們來到了郊外、田園，而我們的山水畫恰恰在這個時候復(fù)興了，成為一種中國未來的繪畫主流元素。五代時期的荊浩、郭熙，他們畫的山水畫，都是立式構(gòu)圖。在這個立式構(gòu)圖中，它實現(xiàn)了一種可居可游的自由狀態(tài)。特別是在山水畫中，他們要傳達(dá)出來的是這種時代精神。王維原來作為擁有遠(yuǎn)大抱負(fù)的士大夫，當(dāng)唐帝國覆沒以后，他對仕途失去了信心，所以他“棄官歸農(nóng)，終老于林泉之下”。他在藝術(shù)界里提出了一個非常重要的審美價值，那就是“夫畫道之中，水墨為上”。水墨是最高的境界。實際上，水墨的境界要傳達(dá)的就是這個時代的精神，就是美的形態(tài)——淡泊物欲的德行。中國繪畫里面很多都是清寒淡泊的，按照現(xiàn)在的說法叫主旋律。德行最好的表現(xiàn)就是這種清寒淡泊的形式。

中國繪畫到了宋代的時候，山水畫可以說進(jìn)入了全盛時期，出現(xiàn)了一代大師范寬。范寬所表現(xiàn)的山水，非常具有這個時代的精神。全景式的山水終于出現(xiàn)，把德行這種理想、這種境界，推到一種更高的境界。在中國繪畫里面經(jīng)?？梢钥吹酱罅康牧舭?。留白是一個非常好的處理，它不像西方的繪畫都是全部填滿，我們留出一個空白，可以由觀者在觀看這幅畫的時候，融入到畫的想象之中，這是中國繪畫元素的高妙之處。中國繪畫藝術(shù)中所形成的這種清寒淡泊之境，非常絕妙地、完美地把德行思想渲染得淋漓盡致。人們在這種立式的構(gòu)圖繪畫過程中不斷去尋找它的思想境界，正像一首古詩里說的：“登高何問路，云際是吾家?！本褪茄刂閸绲男〉溃粩嗟匮由?，最后它要追求的是世外桃源，追求遠(yuǎn)離喧囂的塵世，追求高風(fēng)亮節(jié)，鄙視物欲，消除世間塵埃的境界。

在中國繪畫里面，還有一種藝術(shù)風(fēng)格被稱為文人畫。文人畫是以倪云林的藝術(shù)作品形成為起點的。倪云林作為漢人，看到一個馬背上的民族入主中原以后，他心灰意冷，淡泊世間的一切名利，在書齋里去描寫自己的這種心態(tài)。他的作品幾乎都是這種形式，前面幾棵樹，后面幾撥石頭、遠(yuǎn)景，正像倪云林自己說的 “鋪之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛”。他的作品是自己娛樂自己的。

到了清代，山水畫走向了衰敗。因為德行的這個進(jìn)步思想，已經(jīng)發(fā)生了質(zhì)的演變。我們說德行原來是遏制統(tǒng)治者的貪婪欲望，可是后來成為安撫百姓的禁欲之術(shù)，這個時候德行的內(nèi)容已經(jīng)發(fā)生變化。藝術(shù)家也不愿意到大自然中去獲取營養(yǎng)，因為整個社會已經(jīng)進(jìn)入了禁欲主義時代，正像后人所評價的“只得木古之功，而未盡山川之真”。所以清末的藝術(shù)大師石濤提出“搜盡奇峰打草稿”，試圖重振畫界，但是大勢已去。封建社會已經(jīng)走上了衰退之路，無力回天。

在中國花鳥畫里面，同樣也傳遞出這樣一種藝術(shù)和審美的內(nèi)涵。中國花鳥畫有兩種款式，一種是黃筌富貴，一種是徐熙野逸。黃筌富貴的作品供貴族享樂，富麗堂皇。徐熙野逸，是士大夫德行思想的寫照。從花鳥畫里面我們也可以看出審美價值取向?；蕦m貴族們欣賞的就是艷麗，但是，士大夫們更多的是欣賞淡泊物欲。凡是能體現(xiàn)這個時代精神的具有德行的事物，都被納入藝術(shù)家的視線。像麻雀，由于它本身的屬性，它的外表造型符合淡泊物欲的精神，烏鴉、八哥也符合這個時代精神，它們都成為中國人審美的對象。中國繪畫不像西方繪畫，把這些對象當(dāng)作食物來進(jìn)行渲染。我們的對象是有靈氣的，是人的生命的物化形式，而不是一個食欲的對象。

竹子被稱為“全德之君”，是人的生命的載體，是這個時代高風(fēng)亮節(jié)、德行的象征。蘇東坡曾經(jīng)說過“寧可食無肉，不可居無竹。無肉使人瘦，無竹使人俗”。如果庭院里面不長竹子，如果你的大廳里面不掛一幅竹子，那就很俗，意味著不可交也。竹子、梅花、蘭花、荷花這些東西，之所以能進(jìn)入中國人的審美領(lǐng)域，是因為它承載著人生命的價值。梅花，是萬花凋謝以后，在寒冷的冬天，一枝獨放，“不要人夸好顏色，只留清氣滿乾坤”，表現(xiàn)了人的生命在這個時代對德行理想的追求。蘭花都是生長在沒有人跡的地方，它不跟別人去爭。荷花更是以其“出淤泥而不染”的神情和風(fēng)采，進(jìn)入了士大夫的審美領(lǐng)域，這些都是德行的風(fēng)采。中國繪畫的高妙之處，跟西方的繪畫在不同的層面上。西畫是對現(xiàn)實生活的描繪，是喚起人們對現(xiàn)實生活物質(zhì)欲望的追求。我們的繪畫上升到更高的境界，上升到精神境界里面了，我們是追求時代的一種風(fēng)尚。所以我們推崇小蔥拌豆腐、白菜蘿卜，那都是清清白白過一生，都傳遞的是這個意思。當(dāng)時我們的小農(nóng)經(jīng)濟(jì)也無法承載起人們對豐富的物質(zhì)生活的占有，為了維護(hù)小農(nóng)經(jīng)濟(jì)這種社會秩序的經(jīng)濟(jì)前提，我們的藝術(shù)作品就傳達(dá)出淡泊物欲，不要追求物質(zhì)，不要追求名利。中國繪畫已經(jīng)進(jìn)入了人的精神領(lǐng)域里面，影響著這個民族，影響著這個民族歷史的發(fā)展。但是任何事物都有它上升和衰落的時期，中國的封建社會也不例外。