論趙孟頫“秋郊飲馬圖”書畫品鑒

（南京林業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院 210037）

趙孟頫出生于公元1254年南宋末期，今浙江湖州人，漢族、字子昂，又號松雪道人，歐波，中年時也曾署俯，是南宋王室后人，是一位從南宋時期到元朝年間過渡時的偉人。先祖為宋太祖趙匡胤，也是秦王趙德芳之后。趙孟頫一生勤奮刻苦，自5歲便開始學(xué)習(xí)詩書、繪畫，自小便有過目不忘的本領(lǐng)，跟隨師父明本禪師學(xué)習(xí)詩、書法、繪畫，同門學(xué)生還有一位管道升。管道升是元代頗具盛名的女書法家、畫家、詩人和前人的東晉衛(wèi)鑠夫人，并稱為中國書法史上的“書壇兩夫人”。趙孟頫和管道升自小青梅竹馬，后結(jié)發(fā)為夫妻，誕下三子：趙雍、趙奕、趙由晰，后又有孫子趙麟、王蒙（與黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚合稱“元四家”）一家都精通書畫.善于音律，可謂是書香大家之門第，世間少有令人驚嘆。

一、 趙孟頫的生平

1.趙孟頫的官職經(jīng)歷

趙孟頫初期仕途平淡，中后期受到元朝忽必烈的重用，官職平步青云，十四歲的趙孟頫，便通過了史部選拔官員的考試，擔(dān)任了真州司戶參軍。但自南宋滅亡之后，趙孟頫便時常待在家中認(rèn)真鉆研詩、書、繪畫方面，后期成就頗大。在當(dāng)?shù)匾查_始頗具名氣，后被元朝的史部尚書夾谷之奇推舉為翰林國史院編修官，但趙孟頫因自身是南宋后人，心中頗有芥蒂，加之憂慮親朋好友在此后議論他對先朝的不忠等事，不愿任職。直到元朝二十三年，被元世祖忽必烈單獨邀見，適才入朝為官，忽必烈見其人，對趙孟頫評價甚高，稱之為：如神仙般的人，充滿才氣又相貌不凡。賜趙孟頫之職位高于右丞葉李，自此之后，趙孟頫的官職一路上升，成為朝廷重臣，是百姓贊譽有加的難得清官。趙孟頫也因受到了賞識，能夠發(fā)揮自身之才能，幫助百姓，而走出過往心中之芥蒂。后被封為魏國公，謚號“文敏”。

2.趙孟頫的書畫經(jīng)歷

南宋時期，山水畫的風(fēng)格，主要強調(diào)于自然寫實的風(fēng)格，繪畫者會和友人游山論道在大自然中體會山水的意境和觀察自然的細節(jié)：再通過自己的繪畫，表達自己對山水的見解之法和生活的體悟。宋朝成就最具盛名的山水畫家，是以李成、董源、范寬為代表的，被稱之為“三家山水”。年輕時的趙孟頫常常賞析、學(xué)習(xí)李成和董源的山水畫，來體會山水在畫中的靈性氣韻。同時趙孟頫為了不片面了解學(xué)習(xí)山水畫也認(rèn)真學(xué)習(xí)了唐人的畫風(fēng)，取長補短。在人物和鞍馬的繪畫風(fēng)格上，趙孟頫完美的繼承的唐人對繪畫的特點。馬兒靈動強健，人物華美有趣.在此的不斷學(xué)習(xí)中，他經(jīng)歷了從只學(xué)習(xí)到繼承和變革他所學(xué)習(xí)的畫技。在宋元的過渡時期起到了承上啟下的作用。曾有位明朝的世人說過“文人畫起自東坡，至松雪敞開大門”由此可見趙孟頫在中國繪畫史上有著舉足輕重的地位，是元朝的一位關(guān)鍵人物，趙孟頫曾在繪畫上提出過具有變革性的幾個重要特點，第一“書畫本來同”在繪畫過程中用寫書法的筆法來繪畫，使山水等物更有力有靈氣，加重了文人氣息，第二“不假丹青筆，何以寫遠愁”意為在畫中寄托自己的情感和想表達的意思，使一張繪畫作品得到精神上的升華。第三“作畫貴有古意”提醒人們應(yīng)多學(xué)習(xí)前人的畫技，讓畫風(fēng)不再工煩瑣細，走向質(zhì)樸自然之境地，第四，“云山為師”強調(diào)了繪畫基本功的重要性和實踐的技巧，同時也強調(diào)了去除“墨戲”的陋習(xí)。趙孟頫也吸收南北繪畫中的優(yōu)點，使之融在一起，延續(xù)繪畫優(yōu)點的傳承。

趙孟頫變革了傳統(tǒng)的繪畫手法，開創(chuàng)了新的中國畫方式，在畫的空白之地提詩詞與之呼應(yīng)。這一做法為將來的“元季四大家”的那種書法化和意境化的文人畫的出現(xiàn)，打下了堅實的基礎(chǔ)。也把趙孟頫推向了打開元朝畫風(fēng)的宗師地位，同時趙孟頫的書法也相同于繪畫。融和了晉朝、唐朝各大家書法的優(yōu)點，推陳出新，自創(chuàng)“趙體”，在古代大多數(shù)的書法家只擅長行草兩種書法，而趙孟頫卻能精于各個字體的書法，不愧為中國書法史上之大家，為世人所敬仰，被后人列入了楷書四大家之一。

二、賞析趙孟頫“秋郊飲馬圖”

在此幅“秋郊飲馬圖”中可看出，作者結(jié)合了唐人畫人物鞍馬的繪畫技巧和前人樸實的山水畫方式，用以遠山作為背景，以樹木和人馬作為主題，樹枝間的畫法巧用了書法中楷體的寫法粗細有序.部分樹枝充滿力度，部分樹枝又纖細有型，像極了書法中的線條，在此畫中樹木清秀，湖水清澈平緩，馬兒各有姿態(tài)，有的在奔跑，有的在飲水.有的在嬉戲，它們神態(tài)各異，生動形象。放馬的人兒一身紅衣，手持著長鞭，一幅畫面好生熱鬧，有一種質(zhì)樸歸原之美。

一幅好的中國畫，通常是“書、畫、印”的完美結(jié)合，可以從一幅畫的繪畫手法和書法用筆等地，看出作者在繪畫、書法、用印等方面的修養(yǎng)。細看此畫，從墨色看起，在用墨上曾有“五彩之說”，稱之為“焦、濃、重、淡、清”看這幅畫的樹干，用墨厚重而不顯得輕薄，又有主次之分，不顯壓抑，同時湖水的用墨又很通透，有遠近的層次感，又不顯渾濁，用色柔美，又不顯僵化。山坡的青色，人物的紅衣，馬兒的黑黃棕色，有墨色多變之感，使之層次豐富，又有了空間感、立體感和遠近的縱深感。在此畫的用墨上作者多從這些物體本有的顏色出發(fā)，不從天氣的角度考慮影響和變化，讓世人感受到這張畫的用色單純和美好，不像西洋畫的細膩復(fù)雜之感，具有一種清新明快的效果。再分層次的看這張畫，畫面后方的山坡，看似是一個為了豐富構(gòu)圖的無心之筆，其實正是這張畫構(gòu)圖巧妙的高明之處。正是這幾筆位于馬后方的山坡，使得這張畫的遠近層次瞬間拉開，整幅畫馬兒的各種姿態(tài)，像極了相機里的快門一幀一畫面。

作者在這張畫的構(gòu)圖上也很講究藏露，把樹木、人馬、山坡畫于右下方，人和馬兒向左走，只露地面不露天。左下方是空闊的湖面，整個畫面有一種向左邊延伸的視圖感，達到了一種疏密開合，主次明確的效果，給人以美好的遐想。作者將此畫的題名寫于右上方，將日期和名字落款于左上方，更通透了這張畫的氣息，同時也可以從落款的“皇慶元年十一月子昂”中得知畫此畫的趙孟頫有了59歲高齡，集多年的學(xué)識和思想于此畫，值得后人學(xué)習(xí)和敬仰。

此畫的標(biāo)題和落款是趙孟頫以自創(chuàng)的趙體所書，趙孟頫的字體溫潤閑雅，筆法精致，筆道勻凈，主求圓潤，不但看上去舒適而且更增添了一種靈氣和自然的輕松之感。像這般一位集晉、唐、宋書法之大成的書法家，吸取了前人的長處，真正的做到了“取其精華，去其糟粕”的深刻內(nèi)涵，是元朝書法的奠基人，在后世元朝、朝鮮、日本火極一時。

三、結(jié)語

如趙孟頫這般學(xué)藝多才，博古通今之人，是對后世產(chǎn)生了極大的價值和影響力的。趙孟頫力掃南宋卑弱的習(xí)氣，不僅善寫書法各體，而且善于繪畫人馬、山水、竹石、花鳥等。真可謂是無所不通、無所不精，當(dāng)真是一代書畫壇的領(lǐng)袖。趙孟頫不僅精于學(xué)習(xí)而且善于授課。作為一代宗師的他不僅他的妻子、兒子和朋友深受他的影響，而且重多的弟子乃至元未的黃公望.倪瓚等人在不同程度上的繼承和發(fā)物了他的思想和美學(xué)。讓接下來的元代文人畫長盛不衰，同時也在中國上下五干年的書畫史上留下了絢麗奇特的篇章。趙孟頫的書畫也在后世傳至異國他鄉(xiāng)，各方學(xué)士也以能以珍藏他的作品為榮，為當(dāng)時中外文化的交流做出了偉大的貢獻。

趙孟頫的一生可謂傳奇、可謂絢麗、可謂刻苦、可謂榮光，取前人所需，揚前人所長，我亦賞之、嘆之.學(xué)之。