牛雅茹
摘 要:泉州提線木偶是歷經千年以上的傳承與發(fā)展而不間斷的傀儡戲種,其名聲享譽世界海內皆知。文章從一套館藏提線木偶出發(fā),梳理泉州提線木偶的淵與流,并結合提線木偶遺產化過程,提出當前的發(fā)展狀況與問題,以期引起人們對這一傳統(tǒng)藝術傳承與發(fā)展的思考。
關鍵詞:泉州提線木偶;源與流;遺產化
提線木偶是中國古老的傳統(tǒng)木偶戲的一種,它以一種古老的藝術表現形式傳承下來。這種大眾所喜聞樂見的藝術表演,隨著大規(guī)模的中原移民扎根在福建這片沃土上。廣泛傳播于大江南北,海峽兩岸,在國際藝壇享有崇高聲譽。2006年5月列入國家第一批非物質文化遺產名錄。其藝術魅力不言而喻。2008年8月8日,提線木偶表演代表著中國戲曲文化在北京奧運會開幕式給出了濃墨重彩的一筆,更是讓提線木偶享譽世界,海內皆知。為了更好地關注研究提線木偶,必須對提線木偶的發(fā)源、發(fā)展進行分析。在廈門市博物館的“閩臺民俗”展廳里便展示著一套珍貴的提線木偶。
1 館藏提線木偶介紹
這套提線木偶保存極其完整,共50余件,包括木偶、鑼、鼓、木兵器、戲箱等組件。木偶造型都極其精美,惟妙惟肖、神態(tài)各異。在人物臉部雕刻、色彩描繪、服飾搭配、道具匹配上都體現出人物性格方面的特色。每件木偶的頭部刻畫細膩,輪廓清晰,線條洗練,繼承了唐宋雕刻、繪畫風格;人物表情尤為夸張,創(chuàng)作出忠、奸、善、惡等類型的臉譜,惟妙惟肖,生動傳神。而當代木偶頭制作,在歷代的傳統(tǒng)技藝基礎上,更側重于夸張與變形,尤為強調性格化和表現力,可謂是馳名中外的傳統(tǒng)工藝珍品。這套提線木偶生動傳神地向我們展示著用生、旦、北(凈)、雜四種行當表演傳統(tǒng)劇目。單從木偶的禮服上看有身披金線蟒袍的王宮貴族,有穿著靠、劍衣的武官,有鑲嵌飄帶和瓔穗宮衣女子,還有代表忠耿正直、面目猙獰、粗率蟒撞的黑臉俠客,不少花臉、鬼臉頭像。這些無疑不體現出木偶戲班演出劇目題材的多樣性,內容的廣泛性。木偶戲的服裝包括蟒袍、靠、劍衣、官衣、宮衣、帔、開氅等。蟒袍又稱“花衣”,因蟒袍上面繡有蟒紋而得名。上為云龍,下為海水。在木偶戲中是帝王、將相正式的場合穿的禮服,又有男蟒、女蟒之分??烤褪悄九紤蛑形鋵⑺┑膽蚍▓A領、緊袖口以及金屬裝飾,上衣和下裳是連接在一起的,能夠到腳。劍衣屬于戰(zhàn)斗的服飾,呈現小領大襟的樣式,馬蹄形袖口,下擺四面開口。官衣屬于文官的禮服,與蟒袍類似,而且在衣服上繡著不同官員的紋樣。宮衣屬于女子禮服,整體設計非??季?,繡有華美的花飾紋樣,常常配有飄帶和瓔穗等裝飾物。
2 泉州提線木偶戲的淵與流
廈門市博物館的這套提線木偶原屬泉州德化的風來春戲班,該戲班創(chuàng)建于明嘉靖年間。以福建為代表的東南地區(qū)是明清之后木偶戲的重要發(fā)展地,而泉州提線木偶則是“唯一歷經千年以上的傳承與發(fā)展而不間斷的傀儡戲種”。提線木偶戲作為傳統(tǒng)木偶戲的一種,雖然在不同的社會歷史環(huán)境中歷盡滄桑,但卻一直傳承下來。較為普遍的觀點是:發(fā)源于漢而興盛于唐。唐末已在泉州地區(qū)流行,可以說是孕育中國戲曲的源頭之一。早在三國時期,已經有人開始運用偶人完成雜技表演,隋唐時期開始通過偶人進行故事表演。通過演員在幕后操控木偶,配以唱詞,讓人對故事內容加以理解。根據不同的木偶形體以及操縱技術,能夠分為提線木偶、布袋木偶、鐵線木偶和杖頭木偶等。前兩種木偶戲非常的流行,而后兩種木偶在現代并不常見。明朝初年,曾被朱熹禁止,導致木偶戲的發(fā)展一落千丈。但是隨著東南沿海城市經濟的繁榮發(fā)展,新興階層的不斷成長,給時代的發(fā)展帶來了全新的氣息,進而推動了木偶戲的發(fā)展變化。在萬歷年間,木偶戲的發(fā)展達到了比較高的水平,而且已經與雜技表演相分離。通過木偶戲也可以表現出規(guī)模宏大的故事題材,不再是簡單的片段。清代至民國初,則是泉州提線木偶戲在歷史上最蓬勃繁盛的時期。經歷了戰(zhàn)爭中的滄桑與衰落后,泉州提線木偶在新中國成立到改革開放前,被納入國家敘事體系,已經逐漸發(fā)展成為表達政治話語的工具。從改革開放至20世紀末,泉州提線木偶戲又經歷了恢復與創(chuàng)新發(fā)展的階段,但是隨著現代經濟的發(fā)展,至20世紀末,又逐步走向衰落;進入21世紀,隨著國家對傳統(tǒng)文化傳承的重視,非物質遺產的不斷保護與發(fā)揚,泉州提線木偶又發(fā)展為“遺產化”的重要對象。
3 泉州提線木偶戲的“遺產化”
歷經千年不間斷傳承的泉州提線木偶積累了一套極為貼近民眾生活并擁有獨特穩(wěn)定又完整的演出規(guī)制和700余豐富的表演曲目,包括閩南語系民間風俗習慣等相關的內容,如民間信仰、婚喪嫁娶。其獨特的“唐風宋韻”的木偶頭造型及精美絕倫的雕刻、粉彩、偶像結構、服飾盔帽等制作工藝,使其一度成為泉州及閩臺等地老百姓生活娛樂中不可或缺的重要表演活動。在泉州地區(qū)有“前棚嘉禮后棚戲”的說法,表現出民間群眾對提線木偶的喜愛。如果有任何其他的戲班與提線木偶戲班對棚時,必須等提線木偶先表演,否則其他的戲就不能開。可見,提線木偶在閩南地區(qū)極為盛行和被重視。近年來,國際性的“非遺熱”不斷向廣度和深度演進,中國很多傳統(tǒng)文化也不斷進行“遺產化”的保護與利用。泉州提線木偶在國際與國內遺產化大發(fā)展的背景下,也不斷提升為國家的公共文化資源,走向“遺產化”的道路。2006年泉州提線木偶被列入國家第一批非物質文化遺產名錄,2008年北京奧運會開幕式的提線木偶表演,更是讓提線木偶享譽世界,海內皆知。在2011年,泉州木偶劇團獲得“福建省第一化非物質文化遺產生產性保護示范基地”的稱號;隨后在2012年獲得“福建木偶戲后繼人才培養(yǎng)計劃”,入選聯合國“保護非物質文化遺產優(yōu)秀實踐名冊”。與此同時,省級及地方政策對“非遺”的各種政策扶持以及對其產業(yè)化發(fā)展的重視,促進了提線木偶戲“遺產化”的不斷發(fā)展與革新。提線木偶在整個“木偶戲”家族里,可謂擁有不同國家、地區(qū)、不同宗教文化、不同階層、不同年齡受眾,具有普遍性和國際性,贏得了世界觀眾的贊許與熱愛,但是在國內卻忽視了本地提線木偶發(fā)展,導致“墻內開花墻外香”。
泉州提線木偶戲雖然獲得了很多國際認同與榮譽,但是在泉州本地泉州木偶戲已沒有往日的繁榮景象,尤其在中青年群體已日益萎縮。根據相關數據結果表明,目前提線木偶的主流受眾以泉州本地老年群體為主,而現代青年人對這些古老的戲曲并不關心,缺乏興趣,甚至有許多青年人根本不知道提線木偶的存在。木偶戲的傳承人也是青黃不接,后繼人才的培養(yǎng)已是迫在眉睫。傳承工作關鍵是在人才的培養(yǎng),培養(yǎng)優(yōu)秀的創(chuàng)新人才,來充實傳承隊伍。提線木偶戲表演受眾數量越來越少、傳承人亟待增加兩者形成惡性循環(huán)是目前提線木偶發(fā)展的最大問題。如何傳承發(fā)揚泉州提線木偶,實現遺產“活化”利用是我們需要思考的問題。■
參考文獻
[1]莊幼紅.泉州提線木偶戲的流變與傳播研究[D].福州:福建師范大學,2015.