新媒介視閾下地方戲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的視覺(jué)化思考

劉永亮

（安徽大學(xué)，安徽 合肥，230011）

數(shù)字技術(shù)、媒介技術(shù)的發(fā)展開(kāi)啟了舞臺(tái)設(shè)計(jì)注重視覺(jué)化表現(xiàn)的新時(shí)代。如今我們正處于一個(gè)視覺(jué)圖像生產(chǎn)、傳播和消費(fèi)急劇膨脹的大眾文化時(shí)代。媒介化和視覺(jué)化的發(fā)展，使現(xiàn)代科技為我們提供了更高質(zhì)量、更具誘惑力的圖像。數(shù)字技術(shù)的發(fā)展不僅使傳統(tǒng)戲劇得到了復(fù)活的機(jī)會(huì)，同時(shí)也為現(xiàn)代戲劇的繁榮發(fā)展提供了便利條件?，F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)不僅使部分瀕臨滅亡的戲劇得到了數(shù)字化保存，更重要的是互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的發(fā)展改變了戲劇的傳播和營(yíng)銷(xiāo)方式。當(dāng)下的戲劇舞臺(tái)設(shè)計(jì)借助聲、光、電等媒介設(shè)備增強(qiáng)了視覺(jué)表現(xiàn)力，舞臺(tái)設(shè)計(jì)的形成是一個(gè)很大的工程，一臺(tái)現(xiàn)代戲劇舞臺(tái)的預(yù)算經(jīng)費(fèi)高達(dá)幾十萬(wàn)元甚至上百萬(wàn)元。然而，很多地方戲劇一味追求視覺(jué)性的表達(dá)，把戲劇變成了舞美秀、燈光秀、服裝演出、歌舞表演，致使一些地方戲創(chuàng)作中出現(xiàn)了作品沒(méi)有質(zhì)感，沒(méi)有生命，缺乏思想性和藝術(shù)性的現(xiàn)象，只留下了可供觀賞的快餐戲劇。數(shù)字媒介技術(shù)的發(fā)展改變了人們對(duì)地方戲藝術(shù)視覺(jué)化的要求，以及人們觀看戲劇的方式和審美觀念，同時(shí)也引起了對(duì)地方戲視覺(jué)化的思考。

一、傳統(tǒng)地方戲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的美學(xué)特性

1. 傳統(tǒng)地方戲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的概況

中國(guó)傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)隨著時(shí)代的發(fā)展而產(chǎn)生著變化，從原始社會(huì)的宛丘到后來(lái)的看棚、瓦舍、勾欄、廟臺(tái)，形成了中國(guó)早期戲曲舞臺(tái)的雛形，直至民國(guó)時(shí)期形成了鏡框式舞臺(tái)的劇場(chǎng)樣式，像昆劇、京劇就具有綜合性，給人以莊重、典雅之感。在地方戲的舞臺(tái)美術(shù)發(fā)展中，其風(fēng)格受不同的地域文化影響。舞臺(tái)美術(shù)不僅包括舞臺(tái)空間的布局，還包括人物道具和服飾的處理。就舞臺(tái)美術(shù)的效果來(lái)看，北方戲劇給人以莊嚴(yán)、厚重之感，而南方設(shè)計(jì)給人以優(yōu)雅、輕盈之感。如黃梅戲中的《打豬草》《夫妻觀燈》等小戲在衣著服飾的處理上簡(jiǎn)單樸素，更接近大眾生活。在越劇《十八里相送》《天上掉下個(gè)林妹妹》等經(jīng)典劇目的表演中，人物服飾以植物花卉紋樣為主，妝容簡(jiǎn)單，人物角色常常男扮女裝，給人以輕柔、淡雅的感覺(jué)。

2. 傳統(tǒng)地方戲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)視覺(jué)化的特征

在傳統(tǒng)地方戲發(fā)展中，符號(hào)化、程式化是其顯著的特征，“唱念做打”的程式表達(dá)在演員表演過(guò)程中形成。其中，“做”和“打”更突出演員的視覺(jué)性表達(dá)，“做功”主要是指表演的技巧和動(dòng)作，演員在表演的過(guò)程中形成了手、眼、身、步各有的多種程式，在動(dòng)作的表現(xiàn)上如水袖、髯口、翎子、甩發(fā)、騎馬、坐轎等都有程式化的表演動(dòng)作，并且形成了固定的視覺(jué)符號(hào)?！按颉敝饕侵秆輪T的武打動(dòng)作，包括把子功和毯子功，其中的小翻、旋子、耍刀花、耍槍花等技巧，把傳統(tǒng)的武術(shù)變成舞蹈表演的動(dòng)作，并且更程式化了。戲曲表演中的程式來(lái)源于生活，是根據(jù)生活進(jìn)行提煉概括而形成的。戲曲程式化的表演在大眾觀賞中逐漸形成共識(shí)，形成符號(hào)化的視覺(jué)表現(xiàn)形式。在地方戲的表演中觀眾只要看到程式化的關(guān)門(mén)、推窗、坐船、上馬、上樓等動(dòng)作，就能理解其中的符號(hào)意義。不同的動(dòng)作、道具有不同的符號(hào)指代意義，不僅增強(qiáng)了舞臺(tái)美術(shù)的視覺(jué)化表現(xiàn)，還豐富了戲劇藝術(shù)語(yǔ)言。由此可見(jiàn)，在中國(guó)傳統(tǒng)的戲曲表現(xiàn)中運(yùn)用了程式化、符號(hào)化的表演動(dòng)作來(lái)完成對(duì)戲劇內(nèi)容的抽象意義表達(dá)，觀眾正是在這種抽象的符號(hào)和程式之中感受戲曲表演的美學(xué)意蘊(yùn)。

二、數(shù)字媒介時(shí)代地方戲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的特征

1. 地方戲中舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中的時(shí)空關(guān)系塑造

在現(xiàn)代戲劇舞臺(tái)的視覺(jué)化發(fā)展中，其首要任務(wù)在于舞臺(tái)時(shí)空關(guān)系的塑造。在傳統(tǒng)戲曲表演中主要依靠砌末、“一桌二椅”的程式化組合，進(jìn)而形成多種場(chǎng)景的符號(hào)性展現(xiàn)。在現(xiàn)代地方戲舞臺(tái)空間的設(shè)計(jì)中，舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中加入現(xiàn)代的聲光電設(shè)備，包括電子顯示屏、話筒、旋轉(zhuǎn)舞臺(tái)、電子幕布、舞臺(tái)燈光，這些新媒介的運(yùn)用增強(qiáng)了表演效果，拓展了舞臺(tái)空間的尺度。在舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中的幕布背景、LED大屏幕以及燈光的設(shè)計(jì)，使整個(gè)舞臺(tái)的塑造得到了空間延伸?！翱臻g不是物體得以排列的（實(shí)在或邏輯）環(huán)境，而是物體的位置得以成為可能的方式。也就是說(shuō)，我們不應(yīng)該把空間想象為充滿所有物體的一個(gè)蒼穹，或把空間抽象地設(shè)想為物體共有的一種特性，而是應(yīng)該把空間構(gòu)想為連接物體的普遍能力?！盵1]空間的表達(dá)在于擴(kuò)展演員在戲劇中的動(dòng)作表演空間，為演員提供足夠的舞臺(tái)調(diào)度空間，進(jìn)而塑造人物角色。在現(xiàn)代地方戲的表演中，舞臺(tái)為演員提供了動(dòng)作空間，整個(gè)舞臺(tái)空間隨著演員的動(dòng)作空間而產(chǎn)生意義，演員可以結(jié)合舞臺(tái)布景及道具的設(shè)計(jì)完成相應(yīng)的動(dòng)作。在武打戲的演出中不僅需要足夠的舞臺(tái)展示空間，有時(shí)還要有桌椅、吊繩等相配合的道具。舞臺(tái)中的背景和道具有其符號(hào)的指代意義，豐富了戲劇藝術(shù)的表征系統(tǒng)。舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)是一門(mén)綜合性的藝術(shù)，不僅表現(xiàn)在人物的塑造和空間的處理上，還表現(xiàn)在舞臺(tái)時(shí)空關(guān)系的塑造上。

2. 地方戲中舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中的互文性解讀

在戲劇舞臺(tái)表演中人物的服飾道具、表情動(dòng)作、空間布局、燈光色彩的處理都是現(xiàn)代人視覺(jué)化的內(nèi)在要求。戲曲舞臺(tái)設(shè)計(jì)通過(guò)舞臺(tái)燈光、舞臺(tái)空間關(guān)系的處理使戲劇中的人物形象得到了更有力的塑造，同時(shí)現(xiàn)代舞臺(tái)設(shè)計(jì)中的媒介元素也給觀眾提供了戲劇所要表達(dá)的信息。現(xiàn)代舞臺(tái)設(shè)計(jì)中的大屏幕背景、道具、光線及場(chǎng)景的渲染處理，不僅豐富了人物的形象，而且有利于觀眾在戲劇觀賞中形成對(duì)劇情的互文性解讀?；ノ男灾饕侵冈谖谋镜臄嗔阎锌梢钥吹綉騽〉那昂笪牡年P(guān)系，觀眾不需要緊跟故事情節(jié)，通過(guò)舞臺(tái)設(shè)計(jì)中的視覺(jué)元素來(lái)把握故事情節(jié)、人物性格、主題思想。觀眾在觀看的過(guò)程中可以通過(guò)體會(huì)燈光的色調(diào)來(lái)感受整個(gè)戲劇的氣氛，也可以通過(guò)服裝的裝飾，空間的布局等來(lái)感受戲曲所傳達(dá)的信息，進(jìn)而尋找戲曲前后的關(guān)聯(lián)性。現(xiàn)代媒介技術(shù)的發(fā)展增強(qiáng)了信息豐富性的表達(dá)，觀眾可以通過(guò)色彩、構(gòu)成形式、景觀性的表達(dá)來(lái)滿足自身的視覺(jué)需求和審美體驗(yàn)。

3. 地方戲舞臺(tái)設(shè)計(jì)中的奇觀性表達(dá)

舞臺(tái)表達(dá)的奇觀性是現(xiàn)代舞臺(tái)設(shè)計(jì)常用的方法。奇觀性更注重視聽(tīng)效果，這樣使戲劇能更長(zhǎng)久地占據(jù)和影響觀眾的心靈。其一，很多地方戲的表演通過(guò)大場(chǎng)面、大制作展現(xiàn)宏大的場(chǎng)景。運(yùn)用燈光、道具等方式形成宏大的視覺(jué)景觀?！熬坝^不是附加于現(xiàn)實(shí)世界的無(wú)關(guān)緊要的裝飾或補(bǔ)充，它是現(xiàn)實(shí)社會(huì)非現(xiàn)實(shí)的核心。在其全部特有的形式——新聞、宣傳、廣告、娛樂(lè)表演中，景觀成為主導(dǎo)性的生活模式?！盵2]上海滬劇院2015年創(chuàng)作的滬劇《鄧世昌》在戲劇開(kāi)頭就制造了海底沉船的奇觀景象，海底的沉船通過(guò)一層一層的道具和光線處理，透出光亮的效果既顯示出海底圖景，又隱約看到海面上的景象，讓人看到戰(zhàn)爭(zhēng)后的肅穆與悲傷。在沉船的背景前面展現(xiàn)海軍戰(zhàn)士壯懷激烈的生死搏斗，給人熱血沸騰的感受。這種場(chǎng)景的處理增強(qiáng)了藝術(shù)感染力。其二，在奇觀性的表達(dá)中，很多戲劇運(yùn)用音樂(lè)、舞蹈、視覺(jué)裝置的方式來(lái)增強(qiáng)舞臺(tái)視覺(jué)的奇觀性表達(dá)。在2018年漢劇《衣冠優(yōu)孟》的舞臺(tái)設(shè)計(jì)中通過(guò)空間層次的表達(dá)詮釋了皇權(quán)的威嚴(yán)，而主角優(yōu)孟卻是一個(gè)庶人，使空間和身份形成鮮明的對(duì)比，給人帶來(lái)反思。其中一段表現(xiàn)楚國(guó)鐘鼓的場(chǎng)面，體現(xiàn)了國(guó)家和皇權(quán)的威嚴(yán)，塑造了楚國(guó)強(qiáng)盛的治世風(fēng)貌，同時(shí)也傳達(dá)出中國(guó)深邃古老的文化。其三，在奇觀性表達(dá)中運(yùn)用現(xiàn)代科技手段制造現(xiàn)實(shí)主義的表達(dá)，如角色幻化、時(shí)光倒流等藝術(shù)手段。在廬劇《孔雀東南飛之焦仲卿妻》中，把劉蘭芝幻化成兩個(gè)人物進(jìn)行演出，增強(qiáng)了視覺(jué)表達(dá)效果，在視覺(jué)表現(xiàn)上運(yùn)用超現(xiàn)實(shí)主義的手法再現(xiàn)了人物內(nèi)心變化，形成了一種交叉蒙太奇的視覺(jué)效果。

三、地方戲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的視覺(jué)化思考

1. 充分利用現(xiàn)代媒介技術(shù)，抓住媒介語(yǔ)言特點(diǎn)

現(xiàn)代地方戲通過(guò)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)進(jìn)行視覺(jué)化的表達(dá)，這有利于塑造人物角色，帶動(dòng)觀眾的審美情感，從而突出戲劇的主題。舞臺(tái)是由物質(zhì)媒介所構(gòu)成的，并通過(guò)物質(zhì)媒介傳遞信息。不同的物質(zhì)媒介有不同的存在形式，戲劇舞臺(tái)中的布景、聲光電的運(yùn)用、人物形象的服裝、道具都是媒介信息的制造者。這些媒介以視聽(tīng)官感的方式給觀眾傳遞著不同的審美體驗(yàn)和審美情感，以此打動(dòng)觀眾對(duì)戲劇的認(rèn)知，進(jìn)而通過(guò)經(jīng)濟(jì)時(shí)代的消費(fèi)，推動(dòng)戲劇藝術(shù)的發(fā)展。戲劇變成視覺(jué)化、圖像化的表述，“圖像生產(chǎn)為不斷發(fā)展的消費(fèi)創(chuàng)作出新的對(duì)象、方式和需求。于是，圖像本身就不只是一個(gè)可有可無(wú)的元素，而是極為重要、極具潛力的生產(chǎn)要素之一?！盵3]黃梅戲《仲夏夜之夢(mèng)》（移植劇目）在視覺(jué)上形成了很多創(chuàng)新之處，整個(gè)戲劇詼諧、輕松，運(yùn)用全新的視聽(tīng)語(yǔ)言表達(dá)了對(duì)愛(ài)情的渴望。如明月與驢子的調(diào)情表演，其中“斗驢舞”增強(qiáng)了戲劇的詼諧性，更能貼近戲劇主題的表達(dá)。尤其時(shí)光倒流的片段運(yùn)用特殊的音效、舞臺(tái)效果處理，借用了電影的藝術(shù)表現(xiàn)手法豐富了戲劇藝術(shù)語(yǔ)言。在最后一幕中，眾精靈與仙子一同起舞，在畫(huà)面的視覺(jué)構(gòu)成中運(yùn)用了布條道具和光線斑點(diǎn)的綜合處理，通過(guò)光線、煙霧、聲音的處理，渲染了整個(gè)舞臺(tái)的視聽(tīng)效果。

在地方戲舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)中，應(yīng)根據(jù)具體媒介的視覺(jué)語(yǔ)言設(shè)計(jì)來(lái)滿足人們的感官體驗(yàn)和審美體驗(yàn)。不同的視覺(jué)元素能夠給人們帶來(lái)不同的視覺(jué)感受和情感體驗(yàn)，同時(shí)人們對(duì)于某一視覺(jué)形象的認(rèn)識(shí)又有著相似的審美感受?！碍h(huán)境是作為劇中人所懷有的觀念進(jìn)入戲劇的?！盵4]在舞臺(tái)設(shè)計(jì)中應(yīng)充分運(yùn)用視覺(jué)元素的屬性調(diào)動(dòng)觀眾的審美感受。不同的造型、色彩、肌理都會(huì)給人不同的感受，不同的體面關(guān)系、空間構(gòu)造、力度、速度同樣也給人不同的感受。傳統(tǒng)劇目《竇娥冤》中竇娥身著白色服裝，表達(dá)了苦難與悲傷。不同角色的臉譜、服裝、動(dòng)作的造型都有奸忠和好壞之分。這些形象的塑造直接影響到觀眾的外顯表情、內(nèi)心體驗(yàn)、生理神經(jīng)機(jī)制和適應(yīng)功能。媒介視覺(jué)語(yǔ)言的表達(dá)直接引起觀眾的不同感受，如興奮、驚奇、憤怒、厭惡、悲傷、恐懼、害羞、輕視、自卑等情緒反應(yīng)?！耙曈X(jué)元素、視覺(jué)形式以及視覺(jué)形態(tài)都反映著人類(lèi)生理、心理上對(duì)客觀物質(zhì)世界的認(rèn)識(shí)，這種認(rèn)識(shí)最后作用于對(duì)物的改造上并闡釋出人類(lèi)對(duì)美的不同追求?！盵5]在舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)中這些情緒、情感交織混合在一起而形成復(fù)合情感。情感表達(dá)則更傾向于社會(huì)需求欲望上的態(tài)度體驗(yàn)，情緒的表達(dá)更傾向于個(gè)體基本需求欲望上的態(tài)度體驗(yàn)。有些戲劇的場(chǎng)景設(shè)計(jì)了情境的還原，有的觀眾甚至形成情緒化的審美把再現(xiàn)當(dāng)成了現(xiàn)實(shí)。所以在現(xiàn)代舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中應(yīng)該抓住媒介的語(yǔ)言特點(diǎn)，并充分利用現(xiàn)代的技術(shù)手段設(shè)計(jì)出時(shí)尚新穎的舞臺(tái)設(shè)計(jì)風(fēng)格，以此滿足觀眾的需求。但也要注意，現(xiàn)代地方戲創(chuàng)作中不是僅僅通過(guò)媒介技術(shù)就能把現(xiàn)實(shí)復(fù)原到舞臺(tái)之上的。

2. 不要偏離戲劇本體, 打造戲劇地方特色

首先，在地方戲視覺(jué)化的過(guò)程中，加強(qiáng)地方戲藝術(shù)性的表達(dá)?，F(xiàn)在有很多地方戲的演出把大量資金浪費(fèi)在舞美、道具、服裝等硬件購(gòu)置上，以此來(lái)吸引觀眾，導(dǎo)致一些現(xiàn)代戲的創(chuàng)作出現(xiàn)了很多問(wèn)題。第一，戲曲故事缺乏邏輯性和情理性。在很多現(xiàn)實(shí)題材的戲劇創(chuàng)作中，只是為了完成任務(wù)，劇情生搬硬套。有的劇情對(duì)人民生活不求甚解，缺乏考察和生活體驗(yàn)，反映主題生硬。像《徽州女人》講述了兩個(gè)男人謙讓一個(gè)女人；《金光悌審和珅》戲劇中并沒(méi)有審，也沒(méi)有反腐事件，卻講述了一個(gè)殺人事件；《御史夫人》沒(méi)有講左光斗，從夫人身上并不能折射出左光斗的高大。第二，要加強(qiáng)地方戲唱腔的發(fā)展。特別是一些現(xiàn)代戲劇中普遍出現(xiàn)的問(wèn)題就是：戲劇缺乏唱詞。即運(yùn)用大段落的對(duì)話，大段落的舞蹈片段展示，而不能像傳統(tǒng)戲劇那樣運(yùn)用唱腔唱詞來(lái)塑造人物、推動(dòng)情節(jié)。還有一些戲劇的表演借用大段的舞劇、歌劇、話劇的表演形式和創(chuàng)作手法，以此增強(qiáng)地方戲的視覺(jué)性。如一些現(xiàn)實(shí)主義題材《小鎮(zhèn)》《遠(yuǎn)去的差距》等地方戲劇目借鑒了話劇、舞劇、歌劇的演出形式，中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的形式就減弱了。

其次，在地方戲視覺(jué)化的過(guò)程中如何推動(dòng)戲曲程式化和符號(hào)化的發(fā)展。隨著時(shí)代的發(fā)展，現(xiàn)代很多新的媒體并不能完整表達(dá)戲劇程式化的語(yǔ)言。“形象與其代表的外在物體的外形存在著一種視覺(jué)結(jié)構(gòu)上的相似性。當(dāng)然，這種結(jié)構(gòu)上的相似性程度，還要受制于媒介?！盵6]如何運(yùn)用新媒介的視覺(jué)語(yǔ)言表達(dá)戲劇的程式和符號(hào)從而達(dá)到視覺(jué)化的目的，這也是現(xiàn)代戲劇發(fā)展的難題。像有些表達(dá)現(xiàn)實(shí)題材的地方戲，把普通人物和生活場(chǎng)景不加提煉就放在戲劇演出之中，形成現(xiàn)實(shí)人物場(chǎng)景的復(fù)原。就演出效果來(lái)看人物繁多，場(chǎng)面宏大，整個(gè)戲劇人物塑造缺乏典型性，場(chǎng)景沒(méi)有意境的表達(dá)，傳統(tǒng)戲劇中的程式化、符號(hào)化、儀式化的元素也沒(méi)有了。例如謝柏樑編劇的《槐花謠》運(yùn)用了“革命鴛鴦紅肚兜”符號(hào)性的表達(dá)，這種紅色既代表了革命與愛(ài)情，也代表了正義和希望。藝術(shù)應(yīng)該是再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活，而又區(qū)別于現(xiàn)實(shí)生活，以此來(lái)完成戲劇藝術(shù)的典型性和意境美的表達(dá)。

再次，應(yīng)從地方戲中挖掘視覺(jué)表現(xiàn)元素，打造地方特色。在地方戲的舞臺(tái)效果處理中要盡可能抓住地方特色，打造地方戲劇精品。不要讓現(xiàn)代媒介技術(shù)掩蓋、替代了傳統(tǒng)地方戲的藝術(shù)特色。每一種戲劇都有其地方特色，包括唱腔、表演和舞臺(tái)設(shè)計(jì)，這也是戲劇種類(lèi)區(qū)分的依據(jù)。像豫劇用棗木梆子打拍作為音樂(lè)伴奏，以唱腔鏗鏘大氣、抑揚(yáng)有度、行腔酣暢、吐字清晰、韻味醇美、生動(dòng)活潑等善于表達(dá)人物內(nèi)心情感的特點(diǎn)，形成豫劇的藝術(shù)特色；皖南花鼓以“打五件”（鼓、大鑼、小鑼、鈸、竹板）為主要樂(lè)器，在說(shuō)唱表現(xiàn)上采用“四平調(diào)”“蠻蠻腔” “北扭子”“淘腔”等聲腔，集合皖南地方特色形成了戲劇唱腔曲調(diào)中的“主腔”和“花腔”；在內(nèi)蒙古二人臺(tái)的很多傳統(tǒng)劇目中，借用民歌小調(diào)表達(dá)了濃郁的生活情趣，給人以優(yōu)美、活潑、清新、明朗的感覺(jué)等。

在地方特色塑造上，安徽南陵目連戲在很多劇目的視覺(jué)表現(xiàn)中突出了地方特色。南陵目連戲在“做功”和“打功”上突出了儺戲、儺舞的特色，并結(jié)合傳統(tǒng)的武術(shù)雜技表演形式。在戲劇角色設(shè)計(jì)中，人物的臉譜神奇夸張，其中出現(xiàn)了僧佛、鬼神、牛頭馬面等角色，還出現(xiàn)了“竹馬”“假人”“獨(dú)角蓮花臺(tái)”等道具。在《出師》《出神》《披紅》《接鐘老仙》等劇目的表演中可以看出具有驅(qū)儺表演的內(nèi)容，不僅具有儀式感還具有視覺(jué)性。在劇目《起馬》中沒(méi)有任何唱詞，演員飾演五猖五鬼神，騎竹馬，在戲場(chǎng)跳舞?！镀瘃R》是南陵目連戲的開(kāi)場(chǎng)戲，在視覺(jué)表現(xiàn)上突出了儺舞驅(qū)鬼逐疫的成分。在開(kāi)場(chǎng)中不是在戲臺(tái)上演出，而是拉近了與觀眾之間的距離，增強(qiáng)了表演的感染力。在表演中趟馬、跳猖、轉(zhuǎn)燈、青龍擺尾等動(dòng)作戲也增強(qiáng)了整個(gè)戲劇的視覺(jué)效果。在劇目《趕散》中，落水鬼和吊喪鬼爭(zhēng)替陳金蓮之死，此時(shí)聞太師手執(zhí)鋼鞭驅(qū)鬼，舞臺(tái)燈光齊滅，兩鬼漫天亂撲，鬼哭狼嚎，跳下舞臺(tái)向壇上奔去。此時(shí)文場(chǎng)鑼鼓跟隨，人聲喧嘩，炮火連天。由此可見(jiàn)南陵目連戲注重視覺(jué)化的表達(dá)，形成一種視覺(jué)化的體驗(yàn)過(guò)程，保存了地方戲的藝術(shù)特色。

四、結(jié)語(yǔ)

戲劇舞臺(tái)重要表現(xiàn)的是塑造人物形象，起到渲染主題表達(dá)氛圍的作用。舞臺(tái)中的道具、裝飾、燈光效果都是為了更加深入地渲染戲劇氛圍，體現(xiàn)動(dòng)作環(huán)境，形成戲劇表現(xiàn)中的語(yǔ)言表達(dá)形式，進(jìn)而推動(dòng)戲劇情節(jié)的發(fā)展和戲劇主題的表現(xiàn)。人物形象的塑造是舞臺(tái)表演中的重要部分，在人物形象的塑造中不僅需要人物角色的表演功力，還要有來(lái)自于人物形象的服飾、道具及周?chē)臻g環(huán)境的烘托。舞臺(tái)氛圍的渲染能夠讓觀眾更真切地感受再現(xiàn)藝術(shù)的魅力，從而到達(dá)讓藝術(shù)形象感染觀眾的效果。視覺(jué)形象一旦和觀眾的情感、情緒、聯(lián)想融會(huì)在一起，形成特別的舞臺(tái)氣氛。在舞臺(tái)上劇中人物的思想感情一旦和舞臺(tái)氣氛相感應(yīng)，氣氛就會(huì)成為演員與觀眾共同享有的精神因素和藝術(shù)信息的載體。舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)最終目的是為了揭示戲劇的主題思想，即在舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)中通過(guò)塑造人物形象、創(chuàng)造和組織動(dòng)作空間、表現(xiàn)環(huán)境、制造情調(diào)氣氛等多種手段來(lái)揭示戲劇的主題思想。同時(shí)，地方戲更多的是要表達(dá)地方特色，挖掘地方文化，在視覺(jué)化表現(xiàn)的過(guò)程中不能一味地追求舞臺(tái)的視覺(jué)化而丟失戲劇的本體，從而喪失地方戲的特色。