□張 宏 湖南工藝美術職業(yè)學院
將侗族傳統(tǒng)文化中圖案及色彩通過現(xiàn)代藝術設計的表達方式進行應用,既是對傳統(tǒng)文化的繼承,更是對現(xiàn)代藝術視覺設計的極大豐富[1]。就目前的市場需求來看,將侗族文化中的傳統(tǒng)元素引入現(xiàn)代的商業(yè)網(wǎng)站視覺設計,有很大的發(fā)展空間。
我們所說的傳統(tǒng)文化元素重構,是與歷史、傳統(tǒng)、民族完全不同的內(nèi)在含義。就其具體的定義來說,主要是指用于現(xiàn)代藝術設計中的一種比較重要的表現(xiàn)方式和手法,是將某文化原有的初始形態(tài)通過一些恰當?shù)姆绞接枰杂行Х纸?,使其成為相對基礎和簡單的要素成分,之后按新的需求、構思和設計規(guī)則重新對這些要素進行排列和組合,賦予其新的表現(xiàn)形式和內(nèi)涵。重構處理,不僅拓展了文化表現(xiàn)形式的整體外延范圍,同時也可以創(chuàng)造出具備嶄新內(nèi)涵的視覺形式設計。
現(xiàn)代藝術中的視覺元素重構,就是要對傳統(tǒng)視覺元素賦予時代的新含義,其具體實現(xiàn)方式不僅局限在設計的形式、表達的內(nèi)容以及對美感的解讀上,而且要更加貼近現(xiàn)代的生活、思想和價值觀念,是對傳統(tǒng)文化的分解再整合,是一個再創(chuàng)造的過程。而形成的新內(nèi)容不但要從概念上打散傳統(tǒng)視覺元素的構成要素,還要重新匹配組合整體的造型,并挖掘和提升其精神思想的高度。在色彩使用方式上也要創(chuàng)新,要綜合設計理念和表現(xiàn)形式的需要重構這些基本的變化,要對一些具體的視覺元素進行提煉,在整個平面的設計中要充分加入傳統(tǒng)圖案和色彩設計。侗族傳統(tǒng)文化既是新設計思想的載體,也是其具體的表達方式。
為了宣揚侗族文化的獨特價值,設計者要在視覺設計上突出侗族文化的傳統(tǒng)內(nèi)容,展示其與其他文化的差異性,定義侗族文化作為獨立文化的價值和特征。任何展示行為都與其面對的對象有關,在現(xiàn)代社會的背景下,設計者必須將傳統(tǒng)文化通過必要的調(diào)整和重構,實現(xiàn)與觀眾的良好對接。文化可以是過去的和傳統(tǒng)的,但其現(xiàn)實性必須是最重要的考慮內(nèi)容,因此其設計不但要有現(xiàn)實的考慮,還要有超前的設計。就侗族文化視覺元素的形成過程來說,這是經(jīng)過千百年來不斷地累積形成的體系,各個文化元素之間有著必然的千絲萬縷的聯(lián)系,無論通過怎樣的方式對其進行展示,也都只是片面的。設計不能完全沿襲純粹傳統(tǒng)文化的思路和理念,因為設計的載體已經(jīng)有了巨大的變化。作為現(xiàn)代藝術的組成部分,設計所采用的視覺語言要有創(chuàng)造性,要為當前及未來的藝術發(fā)展提供設計空間,并奠定一定的基礎。
對于侗族文化視覺元素的現(xiàn)代設計重構來說,不僅其價值去向和審美標準已經(jīng)發(fā)生了變化,而且其表達的內(nèi)容、表現(xiàn)形式都會持續(xù)有所完善,現(xiàn)代審美觀念的融入,尤其是一些新的設計方法和技術手段,對視覺設計的重構提供了強大的工具,使整體的設計效果與過去相比,有了巨大的變化。
1.造型重構設計
侗族文化的視覺設計元素的整個重構過程,是基于對侗族文化視覺呈現(xiàn)力的洞察,通過不同的視角分析這些文化元素對不同人的心理影響,并映射呈現(xiàn)出各自不同的差異形態(tài),進而根據(jù)深度的聯(lián)系以及想象,貫穿人們對侗族文化的認識和實際的表達方式。在設計時,設計者要充分利用侗族文化各個視覺元素間的內(nèi)在聯(lián)系,并使之與受眾的現(xiàn)實感悟進行深度整合。從傳統(tǒng)文化中對圖案和色彩的定義進行再設計和充分拓展,既要包含原生態(tài)的文化,同時還應含有新的設計理念和思路,這就是傳統(tǒng)文化視覺元素的現(xiàn)代化再創(chuàng)造,即讓觀眾通過欣賞這些視覺內(nèi)容,在頭腦中反映出藝術的根源性創(chuàng)造。簡而言之,侗族文化視覺元素的再設計,既要讓觀眾感受到這些視覺設計的理性根源,又要體現(xiàn)超越現(xiàn)實的非理性藝術表達,并通過更加現(xiàn)代和張揚的方式,將傳統(tǒng)文化的內(nèi)斂與自我完善進行整合,形成一種既有矛盾又兼容和諧的藝術表現(xiàn)形態(tài)。
2.對視覺元素的抽象化處理
抽象化處理主要是將所有侗族文化中各種復雜的影響要素進行分解,再根據(jù)需要對一些本質(zhì)性的綜合特征進行抽取提煉,形成更具代表性和本質(zhì)屬性的視覺元素重構過程。整個過程需要設計者對傳統(tǒng)文化的要素,包括圖案和色彩等運用進行再設計。而抽象化的意思就是這種設計提煉的過程是通過非客觀和現(xiàn)實的方式實現(xiàn)的,大多是通過人的頭腦構思實現(xiàn)的。一般情況下,抽象化處理可從兩方面進行:一是通過一定的技術手段,在圖形和色彩中對典型的視覺元素進行提取,在此基礎上再完成相應的強化、夸張、修飾,實現(xiàn)抽象元素重組的目的,并利用這些藝術化的加工和處理使這些視覺元素的原始內(nèi)涵和語義發(fā)生了可預期的變化;二是通過充分采用更具現(xiàn)代感的設計方式和語境選擇,讓新的設計更符合現(xiàn)代審美觀念,如圖形可以考慮設計得更簡潔及凝練一些,對一些比較抽象的幾何類設計形態(tài)和唯一的設計元素進行拓展性連續(xù),對復雜的視覺表達形態(tài)進行更加直接和簡單化的設計等。
3.將視覺元素打散后重構處理
對侗族文化的視覺元素進行比較徹底的分解,并在此基礎上進行轉換設計,是從文化的原始狀態(tài)造型到深度現(xiàn)代化轉化的設計過程,包含了從整體寫實的形態(tài)拓展到具體的抽象的設計過程。而該過程中,分解和轉換是必不可少的兩個基本方法。其目的就是要打散侗族傳統(tǒng)文化視覺元素的基本框架,將其分解成最小的設計素材,并對這些素材進行歸類、變形、擴展和豐富化,使之成為新設計的新功能基礎材料。在進行視覺元素打散處理時,主要采用的方式有兩個:一是要對侗族文化視覺元素的原始狀態(tài)進行分離、分割、局部取舍等操作,進而分解并抽取出適合設計藝術表達的構造形態(tài)成分、基本構成元素、主要的框架結構,再利用適當?shù)脑O計手法進行相應的轉化;二是要對侗族文化視覺設計原型中存在的一些可變化設計部分進行局部或整體的外延轉變,并進行深度塑造。因為整個設計過程是一種兼容并蓄的發(fā)展模式,對傳統(tǒng)文化的保護和發(fā)展,有更為現(xiàn)實的價值和意義。
綜上所述,侗族文化在當今社會領域的宣傳與推廣必然要涉及重構的問題,重構是將侗族文化的精髓按照現(xiàn)代設計理念和方法需要進行分解,再根據(jù)需要重組,形成既符合傳統(tǒng)文化又兼容現(xiàn)代思想的藝術表現(xiàn)形式。通過重構提煉,這些元素既能滿足現(xiàn)代審美觀念,同時也不會改變其積極建設性方面的特點,因此能得到更大的接受程度和更廣闊的發(fā)展空間。而采用科學合理的重構方法是完成再設計的必然措施,是取得預期視覺效果的保證。