米氏山水畫與印象主義風(fēng)景畫的比較研究

□陳 明 內(nèi)蒙古大學(xué)

一、背景

米氏山水畫作為中國山水畫史上一種特殊的存在形式，與同時代山水畫相比，具有截然不同的風(fēng)貌，體現(xiàn)了米氏父子敢于嘗試，突破常規(guī)，追求“平淡天真”的藝術(shù)境界。同樣敢于大膽革新，打破傳統(tǒng)的還有西方的印象主義，它與科學(xué)原理相結(jié)合，追求以思維來揣摩光與色的變化，用奔放的筆觸和沒有調(diào)和的顏色在畫布上直接糅合， 形成了冷暖色調(diào)對比強(qiáng)烈的新畫風(fēng)。

二、外師造化，中得心源

（一）以自然為原型

中國山水畫家會游歷四方，觀察山川河流，或以自然為原型，或以客觀景物再現(xiàn)為主，或注重主觀意識，抒發(fā)胸中逸氣。雖然米氏山水畫風(fēng)格迥異，信筆作畫而不求精細(xì)，以全景整體感受為主，但其參照的景物必然不會脫離自然?！抖刺烨邃洝酚涊d：“米南宮多游江浙間，每卜居擇山明水秀處。其初本不能作畫，后以目之所見，日漸模仿之，遂得天趣。”由此可見，米氏父子也是以自然為師，在客觀的景物參照下主動尋求變革。

印象主義的主要理念為通過對光的表現(xiàn)來體會大自然的瞬息萬變，捕捉和描繪物體在陽光下的微妙變化。他們將畫架從畫室搬到戶外，這不單單代表著繪畫場地的改變，也代表著繪畫方式的變革。印象主義畫家注重寫生，以自然景物為原型，大多外出描繪自然風(fēng)光，以客觀景物為參照，一氣呵成，強(qiáng)調(diào)偶然性，畫家們將繪畫過程與自然相融合，力求表現(xiàn)自然一瞬間的狀態(tài)，這一幅幅動人心弦的作品，折射出畫家體驗(yàn)自然時融入其中渾然一體的境界。

（二）主觀意志

米友仁的作品不局限于自然中具體的景物，而是經(jīng)過內(nèi)心的感悟，將所見、所想之客觀物體形象化，將其轉(zhuǎn)化為畫面所需要的形象和符號，再與自己所追求“平淡天真”的理念相結(jié)合。米氏山水畫氣勢磅礴、淡雅優(yōu)美 ，叫人身臨其境，這無不體現(xiàn)著畫家自身的藝術(shù)修養(yǎng)以及其對世間的認(rèn)知。

雖然印象主義以戶外寫生為主，但其追求的是某個時間點(diǎn)的一瞬間，有不少的印象派畫家會憑借自己的記憶完成作品。不論是面對自然寫生還是僅憑記憶完成作品，畫家們都會有自己的認(rèn)知，從構(gòu)圖到色彩或多或少都會受他們主觀意志的影響。藝術(shù)的價值在于其與眾不同、獨(dú)一無二、主觀與客觀的融合，將繪畫從客觀自然的再現(xiàn)轉(zhuǎn)向主觀精神的表現(xiàn)，反映了印象派具有繪畫獨(dú)立性的美學(xué)觀念。

三、標(biāo)新立異

（一）輪廓線的處理

米氏父子以水墨揮灑點(diǎn)染表現(xiàn)煙雨掩映樹林，運(yùn)用簡筆淡墨表現(xiàn)煙云朦朧之意，不求裝飾，崇尚天真，所以其作品中輪廓線較為模糊。與宋代以來強(qiáng)調(diào)勾勒輪廓線與表現(xiàn)物體質(zhì)感為重點(diǎn)的山水畫相比，米氏父子畫中的物象并沒有被勾畫出明確的邊緣線。米友仁作畫善于使用清水提前渲染，再用淡墨一層層漬染，使輪廓融于塊面之中，天空與山體處以大量的水來運(yùn)墨，使墨色濃淡不一，形成特有的朦朧之感。輪廓線雖然是米氏山水作品中與眾不同的一小部分，但也同樣具有創(chuàng)新性的特殊面貌。

輪廓線在繪畫中有著非常重要的作用，尤其是與背景的微妙關(guān)系。印象主義重在表現(xiàn)景物的一瞬間，作畫時間較為簡短，表現(xiàn)手法比較隨意，有時輪廓線與背景融為一體，相互滲透，看起來具有朦朧之美，不像古典主義那么拘謹(jǐn)。這使整個畫面更加活潑、奔放，彰顯了印象主義的典型特點(diǎn)。

（二）繪畫自身語言的價值

米氏山水作品充分地展現(xiàn)了繪畫自身語言的價值所在，“墨戲”是他們的樂趣所在，落實(shí)到筆墨技法和畫面形式上，已經(jīng)是前無古人，后無來者的創(chuàng)舉。不論是從構(gòu)圖上還是對畫面的認(rèn)知程度上都足以彰顯其獨(dú)特的品位與格調(diào)。米氏山水筆墨技法的施展，開創(chuàng)了中國畫的新語言，預(yù)示了山水畫發(fā)展的新時代和新途徑。米氏父子的認(rèn)知是超前的，就算將他們的作品放到20世紀(jì)現(xiàn)代派當(dāng)中，也會是大師級別的作品。米氏云山的出現(xiàn)把中國的水墨山水畫技巧又向前推進(jìn)了一大步，這也是由具象向抽象發(fā)展的一次飛躍。

從19世紀(jì)印象主義開始，繪畫本身的語言價值開始被發(fā)現(xiàn)，畫家們不再使用統(tǒng)一的醬油調(diào)子，也不再信任傳統(tǒng)的學(xué)院模式。他們開始有自己獨(dú)特的思想，并將自己的情感賦予畫面中，使繪畫自身語言的價值極大可能地發(fā)揮出來，畫面不再是客觀物體的復(fù)制品，而是有血有肉的藝術(shù)品。之后的新印象派以及20世紀(jì)的現(xiàn)代派無不受著印象主義的影響。不論是米氏山水畫還是印象主義，他們都使繪畫自身語言的價值開始展現(xiàn)出來，具有劃時代的意義。

歷史是發(fā)展的，藝術(shù)的發(fā)展與時代是同行的。雖然本篇論文相比較的兩個流派的時代不同，繪畫語言不同，但是通過比較研究后發(fā)現(xiàn)，他們?nèi)匀挥兄嗤墓残?。不論是米氏山水畫還是印象主義都是不可或缺的，他們的發(fā)生對中國和世界的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生了重大的影響。