□吳 彬 浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院
江南絲竹是流傳于我國江浙滬一帶的民間樂種,樂隊以絲弦類的胡琴、揚琴、琵琶、小三弦、中阮等,及竹制管樂類的竹笛、簫、笙等為主,有時也可根據(jù)樂曲的需要加入小型傳統(tǒng)打擊樂器,因此稱之為絲竹樂,是中華民族音樂寶庫中一顆璀璨的明珠。
杭嘉湖平原屬長江三角洲平原的一部分,在這些地區(qū)的城市或農(nóng)村,絲竹樂甚為流行,但風(fēng)格卻完全不同。城市絲竹樂風(fēng)格典雅華麗,花樣較多,流傳很廣;而農(nóng)村絲竹樂則常用鑼鼓等打擊樂,氣氛熱烈,風(fēng)格簡樸。古詩贊揚絲竹樂:“一曲絲竹心已醉,夢聽余音夜不寐,內(nèi)中奧妙誰得知?仙樂霓裳人間回。”從詩中可以看出,江南絲竹早已成為當?shù)厝藗兿猜剺芬姷囊魳沸问?。常演奏的有《四合如意》《中花六板》《慢六板》《慢三六》《三六》《歡樂歌》《云慶》《行街》八大名曲,它們以板式變化和曲牌連綴為基本曲式,旋律抒情優(yōu)美,風(fēng)格清新流暢。
江南絲竹源遠流長,20世紀20年代,絲竹家王巽之就在杭州創(chuàng)辦了早期江南絲竹演奏小組“杭州國樂社”,改編絲竹曲《小霓裳》《高山流水》《燈月交輝》等;20世紀50年代,浙江省民間歌舞團絲竹演奏家宋景濂、沈鳳泉等人經(jīng)常在一起進行合作與探討;20世紀80年代初,宋景濂、沈鳳泉、沈惠民等11位絲竹演奏家在杭州組織成立“西湖民樂社(籌)杭州江南絲竹研究組”,該社成立后經(jīng)常開展絲竹音樂活動,并借此進行文化交流,編撰了《江南絲竹曲選》等,收錄了流傳較廣的江南絲竹曲目,對普及、傳承、推廣、研究江南絲竹音樂起到了很大的推動作用。2006年,由江蘇蘇州太倉市和上海市聯(lián)合申報的江南絲竹經(jīng)國務(wù)院批準被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
十番,原為民間歌頌大禹治水功德的樂曲,表達人們對美好生活的憧憬,后成為宮廷音樂,有粗十番、細十番、花十番之分。其中細十番在明代出現(xiàn)于杭州樓塔,有“望莊臺”“一條槍”“八板”等多首曲牌,屬江南絲竹系列。曲譜以工尺譜做記錄,演奏形式以口傳身教的方式進行。
杭州蕭山樓塔鎮(zhèn)的“細十番”因出自宮廷,其演奏的三個曲牌被當?shù)厝朔顬椤笆ヒ簟?。細十番作為一種傳統(tǒng)民間藝術(shù),演奏具有較高的難度,僅樂器就有笙、簫、笛、二胡、中胡、琵琶、三弦、月琴、鼓板等十多種。樓塔細十番演奏有“行姿”和“坐姿”兩種?!靶凶恕毖葑嗳藛T以仿古士大夫的風(fēng)度,以書生的雅氣,隨著音樂節(jié)奏,踏著四方步,徐緩前行;“坐姿”演奏人員操著笙、簫、笛、琴等樂器,或坐或站,進行多重演奏。作為歷史悠久的民間傳統(tǒng)音樂,細十番樂曲表達了人們對生活的熱愛和對美好明天的向往。每到夜深人靜,悠揚的樂聲猶如天籟傳音,裊繞在樓塔古鎮(zhèn)上空,讓人心曠神怡。歷經(jīng)六百多年風(fēng)風(fēng)雨雨,2006年,被杭州市列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)專業(yè)性試點單位。2007年,被浙江省人民政府列入第二批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)蘊含著華夏民族世世代代勞動人民特有的精神價值、思維方式與想象力,體現(xiàn)著華夏民族旺盛的生命力與積極的創(chuàng)造力,是我們民族的精華與各民族智慧的結(jié)晶,是不可再生的珍貴資源,也是全人類文明的瑰寶。如何保護、傳承、發(fā)展非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是我們當下共同面臨的課題。王蒙曾經(jīng)說過:“由于有所共鳴與傳承,人類才不至于過分地迷失和繞圈子走老路,由于有所區(qū)別,人類才會有發(fā)展?!?/p>
江南絲竹音樂與細十番音樂共同存在于杭嘉湖平原地區(qū),有著共同共通的人文特色,通俗易懂的音樂語匯。共同的生產(chǎn)生活方式、共同的民族個性與審美,傳達著立足于地方音樂文化,“傳承中華文脈 弘揚民族音樂”的美好愿想。多年來,由于城市工業(yè)化與城市建設(shè)速度的不同,人們的生產(chǎn)生活方式發(fā)生了巨大變化,使原本同根同宗的音樂元素有了很大的變化,也使非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在賴以生存的環(huán)境中不同程度地遭到破壞。一些傳統(tǒng)習(xí)俗發(fā)生變化,許多文化記憶變得越來越淡。因此,不斷地對這一門類的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進行保護、傳承與發(fā)展,是筆者歷年來不斷追求的目標。
立足高校,如何對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進行搶救、保護、傳承與發(fā)展,尤其面對目前一些掌握特色音樂的“手藝人”年齡逐漸老齡化、在經(jīng)濟浪潮的沖擊下后繼乏人、傳承方式仍以口傳心授為主、傳承梯隊不斷縮減等現(xiàn)狀,這成為當下高校人亟須解決的問題。
傳統(tǒng)音樂文化的傳承、發(fā)展是高校教學(xué)的義務(wù)所在。高?,F(xiàn)代化的教育體系、規(guī)范的教學(xué)管理、系統(tǒng)的專業(yè)訓(xùn)練為非物質(zhì)文化人才的培養(yǎng)提供了保證。高校在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護中的地位是其他單位不能替代的。高校能否傾情投入,將直接關(guān)系到中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護的成敗[1]。作為專業(yè)高校,對傳統(tǒng)音樂文化的傳承與發(fā)展更有義不容辭的責(zé)任。
搶救和征集具有不同歷史、文化、科學(xué)價值的珍貴音樂文化的實物與資料,開展在校專業(yè)教育教學(xué)與落實傳統(tǒng)音樂基地教育相結(jié)合,暨在校培養(yǎng)專業(yè)演奏人才,并對演奏資料進行有機的整合;深入到傳統(tǒng)音樂教學(xué)基地,把現(xiàn)代的學(xué)習(xí)手段帶入基地,變傳統(tǒng)的口傳心授教學(xué)方式為現(xiàn)代人更能接受的曲譜學(xué)習(xí),變民間傳習(xí)理念為科學(xué)教學(xué)理念。通過代表性傳承人的帶徒傳藝,積極開展各類形式的培訓(xùn)、展演與講學(xué),自然融入學(xué)校各級規(guī)范教學(xué)中,并適當?shù)剡\用現(xiàn)代多種手段進行錄音、錄像的保存與傳播。
將浙江相關(guān)音樂院、系建設(shè)成“江南絲竹與細十番”發(fā)展基地,挖掘、整理經(jīng)典曲目,收集、保存有關(guān)歷史檔案資料,編寫相關(guān)教材,培養(yǎng)專業(yè)人才,傳播精品曲目。
專業(yè)音樂院團集聚了一大批音樂制作、表演人才,他們是傳統(tǒng)音樂文化傳承與發(fā)展的主力軍。
目前,民族器樂專業(yè)院團對“江南絲竹”的表演基本都采用傳統(tǒng)的演奏方式,大都以現(xiàn)有的八大名曲作為主要的曲目形態(tài)進行演奏。細十番音樂則以當?shù)孛耖g藝人的演奏形式進行流傳。如何對兩種音樂進行傳承與發(fā)展,如何“推陳出新”,是我們面臨的新課題。
結(jié)合江南絲竹與細十番共同的音樂元素,編寫相關(guān)資料、專業(yè)院團的人員與代表性傳承人互補融合、聘請非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人進行講學(xué)授藝,并組織專業(yè)人才在傳統(tǒng)曲目的基礎(chǔ)上取其精華進行創(chuàng)作,從旋律到樂隊組合形式的編排上力求在具有傳統(tǒng)底蘊的基礎(chǔ)上更具時代氣息,將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的“江南絲竹”與細十番音樂進行教學(xué)傳承與實踐發(fā)展,將此類音樂演奏形式從民間引入專業(yè)教學(xué)課堂與舞臺實踐表演,寓教于樂,從而進一步研究其音樂特色,探討其技藝,進而達到雅俗共賞的目的。
中國特色社會主義植根于中華文化沃土、反映中國人民意愿、適合中國和時代發(fā)展進步要求,有著深厚歷史淵源和廣泛現(xiàn)實基礎(chǔ)。做好弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的工作是高校人的工作重心之一。
對21世紀青少年進行傳統(tǒng)文化教育的同時,我們應(yīng)不失時機地提倡傳統(tǒng)音樂進課堂、進教材、進校園,一切從娃娃抓起,以高校為龍頭、學(xué)前教育為啟蒙、小學(xué)與中學(xué)教育為認知,進行合理的物色與選拔人才,在高校中進行系統(tǒng)的專業(yè)教學(xué),并借助多媒體、電視、網(wǎng)絡(luò)等平臺使中國的傳統(tǒng)音樂文化在“一條龍”式的立體化教育下得到更為扎實的發(fā)展。
發(fā)展與弘揚民族傳統(tǒng)文化任重而道遠,傳承其精華,并進行有效的發(fā)展將成為21世紀音樂人不斷追求和奮斗的目標。