2019“中央音樂學(xué)院·北京國際管風(fēng)琴音樂節(jié)”簡訊

沈 媛 孫 莉

自2013年起,“中央音樂學(xué)院·北京國際管風(fēng)琴音樂節(jié)”已成功舉辦了7屆，并發(fā)展為我國管風(fēng)琴著名學(xué)術(shù)品牌。2019年9月4日至11日，本年度管風(fēng)琴音樂節(jié)如期舉行，吸引了大批世界頂級演奏家亮相。來自全國各地的參會(huì)者中既有當(dāng)代著名的演奏家、作曲家和教育家，也有國內(nèi)各大音樂院校和高師音樂專業(yè)的師生。

音樂節(jié)以“經(jīng)典傳承、創(chuàng)新突破、文化嘉年華”三部分為設(shè)計(jì)核心，策劃了八天二十三場講座、八場大型音樂會(huì)以及兩項(xiàng)比賽(1)分別是“中央音樂學(xué)院哈萊姆獎(jiǎng)學(xué)金比賽”和“北京國際電子管風(fēng)琴比賽”。,等一系列活動(dòng)，活動(dòng)場場爆滿，甚至“立無虛席”。來自世界各地的音樂家們在表演中既詮釋經(jīng)典作品，同時(shí)還將這件古老的樂器之王與交響樂(2)在9月4日開幕式音樂會(huì)上，管風(fēng)琴演奏家沈媛與中央音樂學(xué)院交響樂團(tuán)聯(lián)袂演出弗朗西斯·普朗克的《g小調(diào)管風(fēng)琴協(xié)奏曲》，這首作品是《d小調(diào)托卡塔與賦格》之后上演率非常高的作品。、爵士樂團(tuán)進(jìn)行合作，風(fēng)格迥異，使古老的管風(fēng)琴音樂煥發(fā)出新的生機(jī)。

一、對管風(fēng)琴經(jīng)典作品的傳承

9月4日，音樂節(jié)的開幕式音樂會(huì)于國家大劇院舉行，這是整個(gè)音樂節(jié)濃縮的精品。來自中國、德國、法國、加拿大的演奏家為觀眾精心設(shè)計(jì)了歷史風(fēng)格強(qiáng)烈、音樂性格多樣的作品，呈現(xiàn)出管風(fēng)琴豐富的音樂多面性。音樂會(huì)的壓軸曲目是法國浪漫派作曲家、六人團(tuán)核心人物——弗朗西斯·普朗克創(chuàng)作的《管風(fēng)琴協(xié)奏曲》。該曲目由音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)、管風(fēng)琴演奏藝術(shù)家沈媛副教授與中央音樂學(xué)院交響樂團(tuán)合作完成，將音樂會(huì)的氣氛推到頂點(diǎn)。

9月6日，來自德國科隆大教堂的文弗雷德·伯尼希(Winfried B?nig)，以及法國凡爾賽宮的讓-巴蒂斯特·羅賓(Jean-Baptsite Robin)，在中山音樂堂演奏了“歷史的聲音——來自世界文化遺產(chǎn)殿堂的管風(fēng)琴演奏家”主題音樂會(huì)，讓觀眾領(lǐng)略了德國和法國的巴洛克、浪漫主義時(shí)期及近現(xiàn)代的管風(fēng)琴音樂風(fēng)格以及兩國不同時(shí)期音樂之間的區(qū)別。值得一提的是，法國演奏家羅賓，作為當(dāng)今歐洲炙手可熱的管風(fēng)琴作曲家，還在本次音樂節(jié)中首演了他的新作品《時(shí)間之手》(Handsoftime)，吸引了諸多韓國、日本的觀眾來前來北京聆聽。

9月11日由日本武藏野國際管風(fēng)琴比賽主席、管風(fēng)琴博士研究生導(dǎo)師松居直美(Naomi Matsui)，以及德國布克斯特胡德國際管風(fēng)琴比賽主席、德國呂貝克音樂學(xué)院管風(fēng)琴學(xué)院院長阿維德·蓋斯特(Arvid Gast)為觀眾獻(xiàn)上一場“巔峰對決——兩大國際管風(fēng)琴大賽主席主題音樂會(huì)”。兩位音樂家的演奏各具特色，作品極具感染力。音樂會(huì)中的亮點(diǎn)，是蓋斯特教授帶來的日本著名作曲家西村朗的《焰的幻影》(Visioninflames)的中國首演。這首樂曲是為武藏野國際管風(fēng)琴比賽而寫的指定曲目，作品從管風(fēng)琴極高的音區(qū)開始渲染，與低音表現(xiàn)的火焰交織在一起，從作品中既可以感受到火一樣的激情，同時(shí)又具有深刻的思想性。

二、開創(chuàng)管風(fēng)琴新的時(shí)代語言

本屆音樂節(jié)中運(yùn)用多種形式將先鋒藝術(shù)與管風(fēng)琴進(jìn)行結(jié)合，擴(kuò)展了大眾對管風(fēng)琴的新認(rèn)知，如9月5日的“利蓋蒂管風(fēng)琴全集&默片電影與管風(fēng)琴即興演奏《福爾摩斯二世》”。為了讓中國觀眾可以更好地理解利蓋蒂的作品，管風(fēng)琴家、保羅·欣德米特作曲比賽的第一名馬克斯米蘭·施瑙斯(Maxmilian Schnaus)的演奏，配以本次音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)沈媛親自根據(jù)利蓋蒂的樂譜制作的視頻，通過色彩、光影、黑白等視覺對比來幫助聽眾更好地聆聽現(xiàn)代音樂。同場音樂會(huì)中的哈萊姆國際管風(fēng)琴即興演奏比賽的第一名吉爾騰·黎弗汀(Geerten Liefting)的即興演奏，如魔術(shù)一般賦予了巴斯特·基頓(Buster Keaton)導(dǎo)演的默片電影《福爾摩斯二世》戲劇性和生命力。在歐洲，管風(fēng)琴即興演奏的音樂會(huì)一直以來與管風(fēng)琴獨(dú)奏音樂會(huì)的數(shù)量基本相當(dāng)，已經(jīng)是一種深入人心的音樂形式。但在中國，管風(fēng)琴即興演奏還處于起步階段，因此主辦方認(rèn)為有義務(wù)推動(dòng)它向前發(fā)展。

音樂節(jié)中最吸引觀眾的是9月9日舉辦的管風(fēng)琴與爵士音樂結(jié)合的音樂會(huì)。在“靈感爵士樂團(tuán)”中，管風(fēng)琴既可以充當(dāng)鋼琴承擔(dān)整個(gè)和聲的支撐，也可以呈現(xiàn)像弦樂一樣連綿的聲部。同時(shí)它還具備模仿各種音色的能力，如可以突出小號的聲音、柔和的笛管聲音等。音樂家們用管風(fēng)琴帶來的《帶我飛向月球》(Flymetothemoon)《西班牙》《帕格尼尼主題狂想曲》等經(jīng)典爵士樂作品，觀眾對新穎獨(dú)特的編配與精湛的演奏報(bào)以熱烈的掌聲。

該爵士樂團(tuán)核心人物——管風(fēng)琴家、新一任加拿大國際管風(fēng)琴比賽主席讓-威利·孔茲(Jean-Willy Kunz)在音樂會(huì)與講座中多次介紹到，歷史上早期的管風(fēng)琴是在小型話劇場、歌劇場甚至馬戲團(tuán)里面進(jìn)行演奏的，隨著發(fā)展，管風(fēng)琴演出需要更大的空間，因此才逐漸被建造在教堂這樣較大的建筑物中，后來管風(fēng)琴更多地在音樂廳、博物館、火車站、動(dòng)物園、商場和多個(gè)露天公園被建造起來。因此，管風(fēng)琴并不是一件被限定身份的樂器，而管風(fēng)琴家也承擔(dān)著拓展管風(fēng)琴音樂演奏形式的重要?dú)v史使命。

三、打造中國管風(fēng)琴嘉年華

9月11日紀(jì)錄片《管風(fēng)琴之夢》(Pipe Dreams)舉辦中國首映式，該片于2019年參加加拿大多倫多紀(jì)錄片電影節(jié)?！豆茱L(fēng)琴之夢》歷經(jīng)3年的拍攝和制作，以6個(gè)國家的7名選手參加2017年加拿大國際管風(fēng)琴比賽(CIOC)的參賽故事為素材進(jìn)行創(chuàng)作，電影中呈現(xiàn)了沈媛、阿爾西·克里斯( Chris Alcee)、托馬斯·蓋納(Thomas Gaynor)等5名選手的管風(fēng)琴學(xué)習(xí)歷程和備賽全過程。沈媛作為唯一一位沖入決賽的亞洲演奏家，獲得第四名，并榮獲由著名指揮家、加拿大歌劇院(COC)總監(jiān)理查德·布拉德肖(Richard Bradshaw)設(shè)立的“最佳觀眾評審獎(jiǎng)”。這部電影在宣傳管風(fēng)琴音樂文化魅力和5位青年演奏家事跡的同時(shí)，更多地是激發(fā)學(xué)生們的學(xué)習(xí)熱情。

在本次音樂節(jié)中，受邀來華的大師們在舉辦音樂會(huì)的同時(shí)還開展了多場大師班和講座。9月9日，一場名為“歐洲美術(shù)與管風(fēng)琴的時(shí)空之旅”講座在中央音樂學(xué)院舉行，由沈媛和美術(shù)評論家姜松共同完成。管風(fēng)琴有2000多年的歷史發(fā)展，是音樂界中為數(shù)不多的可以與美術(shù)一起穿越歷史，為大家?guī)硪曈X與聽覺相結(jié)合的藝術(shù)史的一件樂器。兩位講座人從古希臘出發(fā)，帶領(lǐng)大家穿梭于文藝復(fù)興、巴洛克、古典主義、浪漫主義和近現(xiàn)代各時(shí)代的美術(shù)與音樂風(fēng)格中。在沈媛演奏的同時(shí)，姜松播放這一時(shí)期的美術(shù)、建筑等作品，用藝術(shù)解釋藝術(shù)，讓音樂與美術(shù)相互為彼此發(fā)聲。

音樂節(jié)期間，主辦方還為琴童們設(shè)計(jì)了主題為“致敬未來”( Orgelkids)親手搭建管風(fēng)琴的游戲課程，希望兒童能夠從中了解管風(fēng)琴的發(fā)聲原理，增強(qiáng)學(xué)習(xí)樂趣。組織者力圖運(yùn)用多種活動(dòng)形式，努力把音樂節(jié)做成管風(fēng)琴文化的嘉年華。