述綱鑒 塑歷史
——著名說唱藝術(shù)家甘珠爾演唱專輯簡評

哈斯巴特爾

（內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院，內(nèi)蒙古 呼和浩特，010010）

內(nèi)蒙古民族音樂典藏系列光盤陸續(xù)出版發(fā)行中，本次出版的《述綱鑒：蒙古族說唱藝術(shù)家甘珠爾演唱專輯》已是第14 張專輯了。有關(guān)蒙古族說唱音樂，尤其科爾沁胡仁烏力格爾以及曲調(diào)方面，本人沒有做過研究，故這張專輯的簡評，主要以本人錄音后期制作時所聽所感。

一、胡仁·烏力格爾代表性曲目的聽后感

說書，是一種文化的表演，一人邊說邊唱的即興創(chuàng)作式表演行為。表演者有一定的表演經(jīng)驗和口頭編創(chuàng)才華能力才能勝任。在民間，說書藝人不拘于書面文字的限制，掌握基本故事文本內(nèi)容后，根據(jù)個人才華進行編創(chuàng)，這種編創(chuàng)并不是隨心所欲的，它遵循了古老的傳統(tǒng)說書風(fēng)格的表演模式和結(jié)構(gòu)規(guī)則。著名學(xué)者博特樂圖在專輯序言中說：上世紀(jì)80 年代，布仁巴雅爾是一位深受廣大農(nóng)牧民喜愛的胡爾奇之一，他演述的《龍虎兩座山》《薛綱反唐》等成為聽眾最喜愛的經(jīng)典曲目。1985 年布仁巴雅爾去世后，在收音機上播出一個叫甘珠爾的年輕胡爾奇演述的《月唐演義》，人們發(fā)現(xiàn)，這位年輕藝人，從嗓子、風(fēng)格、曲調(diào)、用語、四胡伴奏等，竟然與人們仰慕已久的布仁巴雅爾非常相似，簡直可以說是他的“復(fù)制品”。從以上內(nèi)容我們可以發(fā)現(xiàn)，甘珠爾在年輕時已經(jīng)模仿布仁巴雅爾胡爾奇，完全變成“小布仁巴雅爾胡爾奇”了，說明說書藝人習(xí)得演述技藝的最重要的步驟——模仿能力。甘珠爾胡爾奇演唱的55 首胡仁烏力格爾曲調(diào)當(dāng)中遴選幾首代表性曲目，如《故事開篇》（一）；《索拉艾》（一）《吟誦》（一）等曲目，并對該藝術(shù)種類的獨特音樂風(fēng)格和表演做簡要闡釋。

《故事開篇》（一）開始部分，是用低音四胡來演奏完成，低音四胡在科爾沁敘事民歌、胡仁烏力格爾等音樂中常作主要伴奏樂器，構(gòu)成特有的人聲、器聲相結(jié)合的敘事風(fēng)格。聽過甘珠爾演唱的《故事開篇》，感受到科爾沁胡仁烏力格爾在即興表演中達(dá)到的原創(chuàng)性和內(nèi)在統(tǒng)一性，體現(xiàn)了科爾沁說書藝人的群體風(fēng)格和一個時代的敘事風(fēng)格之間所存有的混溶性特點和個性?？梢哉f，甘珠爾集于科爾沁胡仁烏力格爾所特有的音樂語言，將其巧妙地進行組織和運用，使其達(dá)到一種凝練性敘事語言方式，這種凝練聚焦，使所謂的個人風(fēng)格或藝術(shù)家的獨特性成為可能。“因為一種風(fēng)格最終其本身要像一件藝術(shù)品一樣被看待，要像一部個體作品一樣被評判，而評判的標(biāo)準(zhǔn)也基本上相同：聚合性，震撼力，以及相關(guān)牽涉的豐富性”。[1]（5）一部胡仁·烏力格爾中所蘊含的豐富性，不僅是那些故事的內(nèi)容，還有表演者所特有的演述技藝和風(fēng)格，以及即興表演中所體現(xiàn)的口頭表演能力和深厚的傳統(tǒng)文化底蘊。甘珠爾的《故事開篇》中唱腔與節(jié)奏的韻律模式，造成聽覺上的審美動力，以非常協(xié)和而均分的韻式來演述內(nèi)容，使聽者感受到音樂結(jié)構(gòu)層面上形成的高度程式化特征，還有人聲、器聲結(jié)合而形成的音色并行模式。

二、當(dāng)音樂創(chuàng)了歷史

民族音樂學(xué)家安東尼·西格在他的一篇文章中提出“音樂可以創(chuàng)造歷史”。（1988 年）他認(rèn)為，一些社群的成員某種程度上通過音樂表演，創(chuàng)造了他們自己的歷史、他們的現(xiàn)在，以及他們心目中的未來。音樂的結(jié)構(gòu)、價值和表演實踐本身是歷史觀念的反映，其之得以實現(xiàn)也表明了人們對過去和未來的某種態(tài)度。[2](27)甘珠爾胡爾奇的演述正體現(xiàn)出這種理論觀念——即通過他的演述，創(chuàng)造了他們自己的，也是科爾沁胡仁烏力格爾的敘事歷史，這不僅限于甘珠爾個人，還有千萬個甘珠爾一樣的口傳藝人正在通過各自的表演，來建構(gòu)族群的歷史，這種歷史具有持續(xù)性、穩(wěn)定性，也是書寫歷史的最佳方式和實踐。從《索拉艾》中感受到甘珠爾胡爾奇演述的個人風(fēng)格，在演唱和演說之間構(gòu)成言語方式的聲音邊界——這種聲音的邊界讓聽者能夠明顯感受得到言語藝術(shù)的互動與轉(zhuǎn)換生成過程。理解一種藝術(shù)“語言”的歷史，與理解一種用于日常交流語言的歷史，其間的方式有所不同。[1](6)藝術(shù)語言的內(nèi)涵是一個時代音樂風(fēng)格所特有的凝練性和集中聚合性，其中不僅有藝術(shù)的價值判斷，還有一些重要的藝術(shù)評價，而這種評價是對藝術(shù)作品和音樂語言的深刻感悟和理解、認(rèn)同。甘珠爾胡爾奇的《吟誦》（一）當(dāng)中，作者感受到他的演述中凝練了布仁巴雅爾等一代說書藝人創(chuàng)造并提煉的語言陳述技法和演說傳統(tǒng)，在他身上得到了延續(xù)與升華，并付諸在表演中，構(gòu)成甘珠爾胡爾奇的特有表演風(fēng)格。

三、結(jié)語

甘珠爾胡爾奇的演唱專輯《述綱鑒》凝結(jié)了科爾沁胡仁·烏力格爾演述中經(jīng)常運用的曲調(diào)、程式句法和演述技藝，在傳承與實踐中，一代代說書藝人通過各自的音樂表演來重新書寫烏力格爾的歷史，也在書寫民族的歷史，當(dāng)音樂創(chuàng)造歷史的那一刻，人們更關(guān)注歷史被創(chuàng)造的過程如何完成，其中所提供的觀念和方式方法，具有重要的價值和意義。