淺談素描教學中學生素描能力的培養(yǎng)

陳堅

摘 要：素描是美術(shù)的基礎(chǔ)，而素描中觀察能力是決定畫面是否準確的標準。比較是素描寫生中唯一正確、有效的方法，“點”“線”“面”的有效結(jié)合能使素描更加準確。

關(guān)鍵詞：素描教學;素描能力;觀察能力;造型能力

素描是美術(shù)的基礎(chǔ)，在初中美術(shù)教學中對素描基礎(chǔ)教學的要求較高，不僅要求要有完整的構(gòu)圖、準確生動的造型，還要有創(chuàng)新性的形體感。因此在教學中，美術(shù)老師要培養(yǎng)學生以下幾個基礎(chǔ)素描能力。

一、培養(yǎng)學生的觀察能力

觀察能力是決定畫面是否準確的重要標準，在素描教學中尤其重要。實踐證明，在中學的美術(shù)教學中教師一定要注重培養(yǎng)學生的觀察能力。

首先，培養(yǎng)整體觀察和局部刻畫相結(jié)合的能力。整體觀察和局部刻畫是辯證關(guān)系，整體觀察是為更好地刻畫局部，而局部刻畫又受限于整體觀察。比如，要指導學生畫一個壇子和一個洋蔥時，教師要先指導學生從整體去觀察這兩個物品的位置、關(guān)系等，讓它們成為一個整體。然后再詳細觀察每個事物的細節(jié)。作畫時，也要先大體畫出壇子和洋蔥，再仔細地勾勒它們的細節(jié)。這樣畫出來的素描才能結(jié)構(gòu)有整體感，不至于位置偏移，大小不一。

比如，在九年級的“靜物有聲”一課中，安排了四幅靜物畫要求學生欣賞。這四幅圖是一個整體—局部—整體的分析過程。第一步教師要指導學生用直覺欣賞;第二步引導學生從作品的形體、質(zhì)感、構(gòu)圖等方面分析;第三步總結(jié)主題;第四步再次回到整體，對作品做一個公正的評價。這種觀察方法就是從整體出發(fā)進行觀察，再細致分析結(jié)構(gòu)、比例、明暗等各種關(guān)系，最后有了完整的整體認識。

其次，培養(yǎng)用對比的眼光審視畫面的能力。素描時通過比較，發(fā)現(xiàn)素描對象每部分的差異，使對象的大小、明暗的強弱、空間的遠近等關(guān)系都有序地呈現(xiàn)出來。只有進行相互比較，才能找出次序，表現(xiàn)出豐富的層次感。比如，要畫一幅石膏頭像畫，在構(gòu)圖完成后，教師要指導學生突出明暗的強弱，眼窩處就要暗點，突出深邃感，而顴骨處應該亮一點。這樣通過對比，人物頭像的明暗就有了層次感。

二、培養(yǎng)學生的造型能力

素描造型能力是指學生在平面物質(zhì)上的表現(xiàn)和刻畫形象的能力。在素描造型過程中，對初學者來說，最常見的就是所畫對象不確定。因此，作為美術(shù)教師應從以下方面培養(yǎng)學生的造型能力。

1.在比較中提高素描造型的準確性

比較是素描寫生中唯一正確、有效的方法。教師在教學時應多指導學生多看名畫，多從中發(fā)現(xiàn)優(yōu)點，多比較不同作品的不同之處，提高眼界。這樣，作畫時就有了方向，造型的準確性也自然會提高。比如，在建筑物寫生時，我們先欣賞比較一下埃及的金字塔、印度的佛立像、古希臘《擲鐵餅者》等不同的風格，比較他們的作畫技巧、表現(xiàn)形式等，從而讓自己的造型更加準確。

2.“點”“線”“面”有效結(jié)合

都說“無點不成線，無線不成面，無面不成體”，任何物體都是由“點”“線”“面”組成的，在素描學習中運用好“點”“線”“面”，就能提高學生的造型能力。教學時，美術(shù)教師要教導學生學會觀察物體的“點”“線”“面”位置。如果要畫一個正方體，先用“點”確定正方體在紙張上的位置，接著用“線”將確定好的“點”連接起來就構(gòu)成了正方體的大致形體，最后用不同方向的“線”表現(xiàn)出明暗關(guān)系，形成“面”。

再比如，我們畫石膏頭像的時候，我們可以先確定頭像上下兩個點的位置，也就是頭頂和底座的位置。接著尋找和描繪的是下巴的位置，因為它常常處在1/2的地方。其實，在我國古代就有許多關(guān)于繪畫定點、定形的理論知識，其中“三庭五眼”就是在人物頭像描繪中對垂直方向和水平方向進行有規(guī)律性的分析總結(jié)，從而形成經(jīng)典理論。

三、培養(yǎng)學生臨摹能力

有筆者提出：“素描中臨摹重要，還是寫生重要？”我認為臨摹更為重要點，因為學生通過臨摹，可以學到用筆、構(gòu)圖、明暗等一整套技術(shù)能力。

1.甄選臨摹作品

在素描學習中要想能更好地臨摹，就要選擇有特點的臨摹作品。在選取時，我們盡量指導學生搜集大師素描的實物畫冊。然后教學生如何深入地去了解大師的作畫習慣、材料等。最后，教會學生用打格子的方法來臨摹。型的準確是基礎(chǔ)，然后再注意大師的用線、明暗、調(diào)子等。然后，一張一張不斷地臨摹，直到滿意為止。臨摹完后，教師可組織學生將自己臨摹的作品、原作一起給同學，讓學生之間交流討論，發(fā)現(xiàn)優(yōu)點和缺點。

2.大膽創(chuàng)新加工

臨摹在素描教學中固然重要，但缺乏創(chuàng)新的臨摹只能稱為“復制”。因此，在臨摹的基礎(chǔ)上也要大膽創(chuàng)新，加入自己的想法與風格。同一事物，由于學生的認知水平、知識背景、繪畫習慣等不同，對所畫物體有不同的理解。那么他們在臨摹的時候會有不同的創(chuàng)造。教師要指導學生不被臨摹作品限制，可以變通學習，對原作品進行創(chuàng)新，表現(xiàn)出自己的感悟。比如，有些學生臨摹時喜歡從左邊開始，有些學生喜歡從右邊開始，有些學生喜歡用豎線，有些學生喜歡用橫線……不管用哪種方法，只要能在臨摹的基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新就行。

總而言之，初中素描教學是一個最基礎(chǔ)的教學，也是一個循序漸進的過程。作為初中美術(shù)教師，我們在以后的教學實踐中還會遇到許多的挫折和困難，這就需要我們在以后教學實踐中不斷總結(jié)經(jīng)驗，進一步克服困難。

編輯 張佳琪