號聲悠揚，吹響人生樂章

宋瓔芮

李德欽 上海音樂學院小號教師、中國愛樂樂團首席小號，德國威瑪佛朗茨李斯特音樂學院博士學位在讀。

1986年生于遼寧省鞍山市。1998年開始學習小號，師從沈陽音樂學院附中王偉老師。翌年獲“東北三省管樂比賽”第二名。1999年，以管樂學科第一名的優(yōu)異成績考入沈陽音樂學院附中。2000年，在沈陽國際音樂周上以一曲小號獨奏《斯拉夫幻想曲》獲“新蕾獎”。2004年，考入上海音樂學院本科，得到著名小號演奏家、教育家陳嘉敏教授的指導和培養(yǎng)。本科期間，任上海音樂學院青年交響樂團小號首席，多次參加學校以及上海各樂團的各類大型演出及國際交流活動。曾應著名指揮家呂嘉先生邀邀請參加在上海舉辦的“世界華人精英音樂會”。在2006年上海國際電子音樂周上，首演小號獨奏曲《OIREB》，展現(xiàn)了“循環(huán)呼吸”的技巧，全曲4分20秒無氣口。在校期間，所在的銅管五重奏組17F榮獲上海音樂學院第2屆“凌華杯”室內樂比賽一等獎，個人曾獲得過“YAMAHA獎學金”。

2008年，本科畢業(yè)后考入中國愛樂樂團，隨團出訪意大利、美國、德國、意大利等國。2014年，隨中國愛樂樂團參加了在世界享有盛譽的英國倫敦proms音樂節(jié)。同年，應邀參加中央電視臺《光榮綻放》節(jié)目，被評選為“中國十大青年小號演奏家”。同年取得德國魏瑪李斯特音樂學院master學位，期間師從著名小號演奏家教育家 uwe komischke先生。2015年，就讀于德國斯圖加特音樂學院，師從著名小號獨奏家Wolfgang bauer 先生。2017年，在魏瑪李斯特音樂學院攻讀博士學位。

在德國留學期間，與巴伐利亞廣播交響樂團小號首席Martin angerer 、慕尼黑愛樂樂團小號首席 Florian klinger、斯圖加特廣播交響樂團小號首席Jorge becke、魏瑪國家歌劇院小號首席Rupprecht drees、巴黎國家歌劇院小號首席Marc gejon進行了學術探討。

參加工作后，應邀合作的樂團有：德國魏瑪國家歌劇院交響樂團、西德愛樂樂團、中國國家交響樂團、廣州交響樂團、上海交響樂團、上海愛樂樂團、上海歌劇院交響樂團、中央芭蕾舞團、國家大劇院交響樂團、中央歌劇院交響樂團、北京交響樂團、杭州愛樂樂團、四川愛樂樂團等。

說起小號，總是讓人聯(lián)想到激蕩人心的沖鋒號，高亢、嘹亮，催人奮進。然而，小號藝術并非只是我們看到的那樣，其實它還有溫暖、柔美的一面，只是它總是隱藏在樂隊中，不被大家發(fā)現(xiàn)。究其原因，源于大家對小號的認知程度不高，對小號藝術存在著很深的誤解。相對于鋼琴、小提琴來說，同樣是西方樂器，可它在中國的普及并不廣，甚至可以說是遠遠不夠。

今天的主人公就是現(xiàn)任中國愛樂樂團小號首席李德欽。通過他的講述，讓我們近距離地了解小號藝術。

出生在遼寧鞍山的李德欽，十多歲時才開始接觸小號。雖然學得晚，但是他對小號藝術的執(zhí)著追求，最終成就了自己的音樂之夢。盡管在這條道路上李德欽有過反復和遲疑，可他終歸還是被小號藝術感染，把小號視為畢生的追求。從一名琴童到一名專業(yè)樂師，李德欽說他首先要感謝的就是父母。

李德欽說，他是在學校的音樂特長班接觸小號的。那時，社會上特別流行聽薩克斯演奏家肯尼·基的音樂，所以學校薩克斯的興趣班很快就爆滿了。接著，單簧管、雙簧管班的名額也滿了。等他報名的時候，就剩下圓號和小號班還有名額。李德欽最初報的是圓號，但他父親不懂音樂，認為圓號是喇叭口朝后，不好看，建議他重新考慮。最后在兩件樂器間，他選擇了小號，原因是小號的號嘴向前。于是，在學校的興趣班里，李德欽開始學習吹奏小號了。

李德欽堅實的小號功底，要歸功于父母。從學號的第一天開始，他們教導他要學就要認真對待，不能糊弄自己。巧的是，他家鄰居也有吹小號的同齡人，吹得比他好?？吹絼e人吹得好，李德欽十分羨慕，也想跟專業(yè)的老師學習。在鄰居的引薦下，他有幸跟隨沈陽音樂學院院附中王偉老師學號，由此開始了從鞍山到遼寧每周一次的“跑學”?；叵肫稹芭軐W”的經歷，李德欽說，猶如昨日之事。“堅持‘跑學是一件很不容易的事。每次都是媽媽帶我去學上課，幾乎風雨無阻。東北的冬天大雪漫天，惡劣的天氣都沒有阻止過我學號的腳步。說實話，那時候學琴并沒有明確要走專業(yè)之路，只是在父母心中一直抱著要學就要認真學的想法。”李德欽說。天公不負苦心人，李德欽在執(zhí)著求學的道路上，奠定了良好的小號基礎。學了不到兩年時間，他便順利考入沈陽音樂學院附中，并成為一名光榮的公費生。

從放棄到重拾

考入沈陽音樂學院附中，李德欽本應順利拿下初中畢業(yè)證書，繼續(xù)高中的課程，但他的藝術道路出現(xiàn)了戲劇化的反轉，毅然選擇中斷小號學習，改學文化課。

李德欽說道：“進入附中之后，我開始了專業(yè)化學習。我在專業(yè)上比較刻苦，每天練琴都不低于4個小時。但只要上過附中的人都有體會，很多學生不在意文化課，而且學校的文化課進度很慢。在附中學習的3年中，我的文化課比普通學校的學生落得太多。此外，由于附中學生大都處于青春期，家長不在身邊，很多學生貪玩，不用功，學習氣氛也不濃厚，讓我漸漸萌生了不想專業(yè)學號的想法。直到2001年，初中畢前夕，我跟父親進行了徹夜的長談。我打算暫別小號學習，到普通學校學習文化。父親看到我下了這么大的決心，便認同了我的想法，將我轉回到普通高中開始攻文化課。

經過一年半的文化課補習，我的學習成績慢慢上升了，因為原來的學習成績一直不錯，所以進步得比較快。但由于普通學校的文化課成績要求高，我到了一定瓶頸就很難上升了。在這一年半的學習期間，我?guī)缀鯖]有碰過號。偶然有一天，我在電視上看了一個節(jié)目，精彩的小號演奏一下子又把我給喚醒了。我心里開始癢癢，自己試著吹，沒想到竟然還出聲了。小別了一年半后，我拿起小號，有種久違感。此時，一種‘舊情復燃的感覺在我心里激蕩。對我來說，我還是喜歡小號的，不僅是這個專業(yè)有其魅力，而且有好的發(fā)展前景。經過深思熟慮，我又跟父母有過一次長談，這次不是放棄小號，而是要重新學號。他們對我的教育很開明，既然我認真選擇，他們就依照我的意愿?！?/p>

2003年12月，李德欽重新踏上了音樂之路。只是這次拿起小號的，不再是那個興趣班的孩子毫無目標地學習了，而是更為刻苦和努力。2004年，他以第一名成績考入上海音樂學院，師從著名小號演奏家、教育家陳嘉敏教授。另外，他還為自己定了一個目標—進入樂團工作。

明確目標，堅定信念

李德欽對小號的熱愛，不僅體現(xiàn)在他對待學業(yè)上的刻苦與用功，更體現(xiàn)在了他對自己的專業(yè)和事業(yè)規(guī)劃上。進入大學后，他開始了半工半讀的生活。當時，學校并不同意學生在校期間外出演出，于是他以借調的身份先后到上海愛樂樂團和上海歌劇團工作。在專業(yè)老師的幫助和協(xié)調下，他很早就涉及樂團的工作，這是很多學生夢寐以求但無法實現(xiàn)的。

“我對自己的專業(yè)要求很高，一直到現(xiàn)在，我認為我的演奏還沒有完全達到內心的要求。上學時，我比別人多了很多上臺的機會。大學4年，我一邊演出，一邊上學。老師為了讓我不被耽誤，給了我許多優(yōu)惠條件。為了不辜負老師的期望，我更加努力學習，上學期間我的文化課從來都是優(yōu)秀的。”李德欽說道。

其實，世界上能擔任小號獨奏的演奏家是屈指可數(shù)的，目前中國也沒有管樂獨奏的土壤和市場，必須要有強大的商業(yè)制作和推廣才能成就一位出色的小號獨奏家。所以，李德欽認為他的位置還是在樂團。2000年，中國愛樂樂團成立，知道消息后，他就希望日后能進入像愛樂樂團這樣的團體。

2008年大學畢業(yè)前夕，抱著試試看的心理，李德欽給當時正在招聘的中國愛樂樂團發(fā)去了簡歷。很快，他收到了面試通知，不久便成為中國愛樂樂團的正式團員。李德欽認為，正是他豐富的樂團工作經歷讓他在眾多應聘者中脫穎而出，4年的點滴努力換來了自己想要的結果。

“我特別感謝陳嘉敏老師，因為老師本身也在樂團工作，他深知在樂團工作經驗的重要性。他很支持我的想法，設法幫我把工作和學習的任務都安排好。剛上大學不久，我就開始進入樂團工作，陳老師在這方面給我網(wǎng)開一面，同時要求我不能耽誤學習和學校任務。和其他學生相比，我在大學4年積累了豐富的工作經驗。”李德欽始終不忘恩師的教導。

在樂團工作，學會溝通很重要

李德欽認為，在樂團工作最重要是要學會溝通。樂團工作有其特殊性，成員們坐在樂隊中，有效的溝通很重要。由于李德欽一直以來都有明確的目標，他比他的同學們更早地學會了在音樂上的溝通、配合及與團隊的合作。

采訪中，李德欽談到了阻礙銅管樂發(fā)展的原因：音樂審美的脫節(jié)。他說：“其實在樂隊中百分之九十的時間，銅管都是吹暖的聲音，只是我們沒聽見。只有百分之十的時間是響亮的，以為銅管都是響亮的聲音，主觀意識上的問題會阻礙小號的發(fā)展?！?/p>

李德欽解釋道，其實小號不僅能夠演奏高亢、明亮的聲音，它還能與樂隊中其他樂器組合成各種不同的聲音，塑造不同的音樂形象。他認為，一個優(yōu)秀的銅管樂手，要學會在樂隊里，在恰當?shù)臅r間，做出恰當?shù)淖兓?，演奏出恰當?shù)囊魳?。同時，樂手要有分辨的能力和一定的學識?？此埔粯樱鋵嵡Р钊f別，這也是導致每個樂團演奏出來的聲音不一樣的原因。

國內小號專業(yè)還未與國際接軌

由于小號這件樂器的普及程度較低，所以小號藝術人才的儲備與鋼琴、小提琴等熱門樂器是不能相提并論的。缺乏人才是小號在國內發(fā)展的問題之一。李德欽坦言，中國的小號要跟國外接軌，可能還需要一兩代人的共同努力，這也是小號專業(yè)圈里公認的看法。不過，這些年國內的銅管樂器已經有了很大的進步和發(fā)展，但仍是相對滯后的。比如，銅管樂器普及程度不高、人才數(shù)量不夠、教學還沒有形成體系、音樂審美與國外的差距、教學水平的良莠不齊等都是亟待解決的問題。

同時，李德欽提到，與前些年相比，近年來，我國在銅管專業(yè)上過于崇洋媚外的現(xiàn)象已經有了很大改觀，對于來華教學和演奏的銅管樂教育家、演奏家，我們有能力進行品評，并非一股腦地全盤吸收。隨著我國銅管樂人才的海外留學和歸國，他們大大帶動了國內的銅管樂發(fā)展?！拔冶救嗽诘聡魧W，就會想著把優(yōu)秀的德國專家和先進的演奏技法帶回到國內，希望能推動國內的小號發(fā)展。另外，現(xiàn)在的孩子就能直接跟國外專家學習、對話，相比起來，這些孩子是很幸福和幸運的，會比我們少走很多彎路?！彼麑π√柺聵I(yè)的前景充滿信心，要推動一件樂器的發(fā)展就要不斷注入新的活力，有推動其發(fā)展的動力。

堅持先從父母做起

小號藝術的發(fā)展，離不開社會主流媒體的宣傳和政府政策的扶持。李德欽認為，中央電視臺的《光榮綻放之十大小號》就很好地宣傳了小號藝術。因為參加演出的是國內35歲以下、各個樂團的首席，演員都比較年輕化?！翱赡軓膶I(yè)角度看，所謂‘十大的叫法并不太全面 ，但這臺演出的反響很大，讓小號的認知度有了很大提升，吸引更多的人去了解小號?！?李德欽說。

培育幼苗是發(fā)展小號藝術、培養(yǎng)人才的必經之路。整日忙碌于樂團工作和學習的李德欽很明白這點。為此，他應北京史家小學的金帆樂團之邀，成為該學校的小號輔導老師。李德欽表示，在為孩子上課的一年里，校方對孩子的教育和對藝術的執(zhí)著，使他特別感動，更讓他看到了小號藝術的明天。

“原來我很不喜歡上校園的課。之前，我覺得有些學校不重視孩子的練琴，管理也一般，但是史家小學的確不錯，是我所教過的幾所學校中不太一樣的一所。學校要求學生，不管孩子將來是否搞專業(yè)，只要學了就要付出、堅持，加上父母們的支持和監(jiān)督，所以他們每個人學得都很不錯。不僅我班上的孩子是這樣的，我看學校其他社團的孩子練習也都很認真，懂得堅持和付出。我班上有10個孩子學小號，每一個孩子都就知道一定要練琴，為了音樂付出。每次回課都讓我感到他們的認真和努力。其中有一個孩子，他是最晚一個吹出聲音的，但他是這個班里最刻苦的孩子。從最后一名到成為樂團首席，他的刻苦換來了今天的成績，作為老師我替他高興，也讓我為他的精神感動。我想，這批小號苗子，會隨著國內小號藝術的發(fā)展，能夠享受越多越好的教學資源，比我們能走得更高、更遠。

現(xiàn)在和我們當年學琴的時候不一樣，那時候學習環(huán)境比較單一，而現(xiàn)在可供孩子選擇的太多了，于是能堅持下來的少。很多孩子的問題都是出在此，到了瓶頸期就止步不前，甚至輕言放棄。其實，最主要的問題出在家長身上。最終讓孩子放棄的，不是孩子本人，是家長堅持不夠?！崩畹職J說道。

對此，李德欽希望孩子們能充分利用現(xiàn)在的大好環(huán)境，在學習音樂的道路上除了收獲快樂，更要懂得付出和堅持，也希望家長能正確引導孩子、鼓勵孩子，塑造堅韌不拔的性格。只有在不懈堅持的學習中，才能感受音樂的快樂。