任旭
摘要:在中國繪畫的歷史長河當(dāng)中,“盡其精微”的工筆畫具有悠久且清晰的傳承脈絡(luò)。從魏晉、唐宋、明清到現(xiàn)當(dāng)代,工筆畫以優(yōu)美飽滿的線造型彰顯著中國傳統(tǒng)美學(xué)意蘊,并以綿延不斷的發(fā)展過程證明了這一畫種自身強大的生命力。20世紀(jì)80年代以來,西方文化的大量涌入對傳統(tǒng)工筆畫產(chǎn)生了巨大的影響。與傳統(tǒng)工筆畫相比,當(dāng)代工筆畫在繼承傳統(tǒng)線造型的基礎(chǔ)上大量吸收西方藝術(shù)中的造型、構(gòu)圖方式以及色彩。同時,在題材和審美方面較以往更加多元與寬泛,也開始將關(guān)注點從“盡精微”更多地投入到表達(dá)藝術(shù)家個體審美經(jīng)驗感受、表達(dá)人類情感與表現(xiàn)當(dāng)代社會之上。
關(guān)鍵詞:工筆畫;民族題材;民族元素
當(dāng)代工筆畫身處多元文化的影響之中,在題材、技法、審美等方面均發(fā)生著改變。當(dāng)代工筆畫包容的態(tài)度促使其更多地吸收著當(dāng)前多元文化的養(yǎng)分,在新時期不斷豐富著自身,綻放出新的光彩。在這一過程中,有許多工筆畫作品吸收了大量中國傳統(tǒng)少數(shù)民族圖式,并將這些美麗且獨具特色的藝術(shù)符號轉(zhuǎn)化為工筆繪畫語言,豐富了當(dāng)代工筆畫特別是工筆人物畫的面貌。
1 工筆畫與少數(shù)民族題材
作為一個多民族的大家庭,中國的沃土上孕育了幾十種特色鮮明的少數(shù)民族文化,其中不同的民族風(fēng)俗、服飾、建筑以及天然的地域特征,都為少數(shù)民族美術(shù)形成獨具特色的民族圖式創(chuàng)造了條件。少數(shù)民族題材繪畫在歷史中一直有跡可循,回溯中國繪畫歷史,我們耳熟能詳?shù)摹恫捷倛D》便是一例;宋代官修畫論《宣和畫譜》中也有關(guān)于“番族畫”的記載。
對于觀者來說,少數(shù)民族元素在視覺上具備新鮮感。來到當(dāng)代,中國畫特別是工筆畫中的少數(shù)民族題材已經(jīng)形成了一股清新的風(fēng)潮。一部分工筆畫家自少數(shù)民族鮮明的外貌與服飾上找到創(chuàng)作的靈感,如備受工筆畫家青睞的苗族,其繁復(fù)的服飾、配飾均與工筆畫的表現(xiàn)效果相得益彰。還有一些畫家將民族圖式概括為繪畫中的符號語言,將民族精神融入了自我的藝術(shù)創(chuàng)作之中。同時,中國當(dāng)代工筆畫中的少數(shù)民族題材具有極強的現(xiàn)實主義色彩,一大批工筆畫家自建國初期便奔波于祖國各地偏遠(yuǎn)的少數(shù)民族村寨進(jìn)行田野調(diào)查、采風(fēng)寫生,以手中的畫筆記錄著時代變遷中的少數(shù)民族風(fēng)情。
改革開放以來,少數(shù)民族題材工筆畫在關(guān)注現(xiàn)實主義的基礎(chǔ)之上也開始更多地關(guān)注藝術(shù)本體語言。工筆畫是以線和色雕琢所繪對象靈魂的藝術(shù)形式,而當(dāng)代工筆畫已經(jīng)開始打破傳統(tǒng)模式,甚至更多地在技法和藝術(shù)追求上與寫意精神進(jìn)行結(jié)合,通過點線面、形與色等各種綜合造型元素共同塑造、表現(xiàn)少數(shù)民族圖式審美特征。因此,我們在當(dāng)代少數(shù)民族題材工筆畫中不僅可以了解到所描繪少數(shù)民族的民族特征、典型人物形象、服飾特征等,還能夠看到藝術(shù)家開始更多地融入主觀能動性,通過對少數(shù)民族圖式的研究、提煉和概括,將民族精神與時代特征進(jìn)行藝術(shù)性轉(zhuǎn)換,最終以一張張具有鮮明地域特征的面孔呈現(xiàn)出來。
2 工筆畫中的北方少數(shù)民族
一直以來,我國北方地區(qū)的少數(shù)民族群落具有其特殊的美學(xué)特征,北方的地域特征、游牧文化特征形成了北方少數(shù)民族粗放、豪邁、彪悍的特點,這從蒙族、藏族、滿族、維族等少數(shù)民族對美的追求中可見一斑。
與南方偏精致、纖細(xì)的少數(shù)民族文化不同,北方少數(shù)民族中多見粗獷的面部特征、硬朗的服飾線條、團塊狀的熱烈的色彩等。如朱理存在《牧民的兒女》中展現(xiàn)了5位意氣風(fēng)發(fā)的藏民形象,寬大的藏袍、紅黑的面龐,藏族青年粗獷的氣質(zhì)躍然紙上。作者以有力的線和深沉的色彩勾畫出藏族獨有的堅忍的形象,畫面處理充滿高原的氣息。周榮生的《布里亞特》描繪了四位身著盛裝的蒙古女子,作者通過對形體的概括和變形將蒙族的形象、服飾特征加以提煉,將西風(fēng)烈馬的形象鮮明生動地體現(xiàn)在畫面中。康書增的《紅柳灘》則運用了大面積的紅色來展現(xiàn)維族充滿生機的民族特色,作品中的人物形象仿佛融進(jìn)了那一片火一樣的色彩之中,前景重色的植物進(jìn)行了剪影式處理,與背景高度概括的幾何圖案遙相呼應(yīng),將維族的民族特色融入了畫面之中。在這些作品中我們可以看到,藝術(shù)家不再只是簡單地描繪少數(shù)民族的特殊外貌和服飾,而是加入了大量主觀處理,如通過簡化、歸納,使人物形象更為突出和典型,以藝術(shù)手法將少數(shù)民族審美中的裝飾性元素加以提煉,使其在畫面中起到點睛的作用等。
在北方少數(shù)民族大家庭中,滿族是較為特殊的一員。相較于蒙、藏、維吾爾等民族,滿族似乎未引起藝術(shù)家過多的關(guān)注,它的藝術(shù)價值還有待挖掘。在中國歷史上,滿族是少有的幾個較為強大的少數(shù)民族之一,形成了自己的文化和藝術(shù)。滿族的起源,可以追溯到兩千多年前的肅慎以及后來的挹婁、勿吉、靺鞨和女真,東北地區(qū)的“白山黑水”是滿族的故鄉(xiāng)。滿族在刺繡、剪紙、服飾等方面都具有鮮明的特色。清朝以后,滿族人自北方逐漸遷徙到全國范圍,滿蒙習(xí)俗也逐步與進(jìn)與漢族融合。在清朝統(tǒng)治時期,滿族與漢族之間的文化、藝術(shù)、審美都深刻地互相影響著,滿族自身的民族圖式也產(chǎn)生著微妙的變化。在與漢族文化融合過程中,旗袍便是典型的一例。從中可以看出,清以來留存下來的中國傳統(tǒng)文化審美中,實際上已融入了一部分滿族自身的審美追求。隨著時代的變遷,大部分滿族聚集地已經(jīng)漢化,但滿族文化和藝術(shù)值得獲得更大的關(guān)注。
當(dāng)代工筆人物畫是一個充滿生命力的畫種,少數(shù)民族題材則是其中不可缺少的重要組成部分。在眾多少數(shù)民族之中,北方少數(shù)民族所透露出的堅韌、大氣的民族氣質(zhì)為藝術(shù)家提供了不同的藝術(shù)感受和素材;將這些民族特性以美的形式加以記錄的藝術(shù)家,也以自己的方式留存住了中華大地豐富多樣的民族性和審美意趣。