寫生與生活

李永強

喻湘龍的中國畫情節(jié)從二十年前就開始產(chǎn)生了，為了這份不解的情緣，他不僅大量閱讀了中國畫的理論書籍，進行實踐練習(xí)、臨摹、寫生，而且還先后報考了中國美術(shù)家協(xié)會副主席、著名畫家黃格勝院長的“山水畫研究生課程高研班”“漓江畫派研究院高研班”，以提高自己的創(chuàng)作水平。名家指點加上自己的勤奮刻苦，他不僅掌握了中國畫的筆墨語言、造型方式等基本技巧，而且對于中國畫有了更深層次的認(rèn)知。在攻讀高研班期間，他不放棄任何學(xué)習(xí)的機會，認(rèn)真聆聽黃格勝院長的講課，觀摩現(xiàn)場寫生示范，還深入桂林元寶山、龍勝、柳州三江等地進行寫生，了解民風(fēng)民情，錘煉筆墨技巧，加強山、石、樹、寨等造型能力。目前，他的畫已經(jīng)“初具規(guī)?！?，成果頗豐，不僅筆墨渾厚，而且造型嚴(yán)謹(jǐn)。

喻湘龍的山水畫創(chuàng)作的主要特點是寫生?！皩懮笔侵袊嫷纳?，從古至今，很多畫家與理論家都在倡導(dǎo)“寫生”，從唐代張璪的“外師造化，中得心源”，到韓幹的“以馬為師”，再到王履的“目師華山”等，都說明了“寫生”之于中國畫的重要性。喻湘龍深深地理解“寫生之理”，并以“寫生”作為自己山水畫創(chuàng)作的“根本”，苗寨、侗鄉(xiāng)的許多地方都留下了他的身影，他的許多作品都是在村頭、溪邊、山野完成。他的山水畫不是單純地追求對景寫生，照搬物象，而是秉承漓江畫派的“寫生即創(chuàng)作”的繪畫理念，將寫生與創(chuàng)作融為一體，通過寫生來表達自己的情感與心性。他的畫很抒情，有的清新自然、有的蒼潤渾厚，體現(xiàn)出他眼中苗寨、壯鄉(xiāng)別樣的美。他的常用印章中一枚“清泉自愛，春風(fēng)多情”，亦是他心性的寫照。

藝術(shù)源于生活，他的畫處處傳達著濃郁的鄉(xiāng)土生活氣息，并不是不食人間煙火的、荒無人煙的“無人之境”，而是時時刻刻傳遞著真情，傳遞著生活氣息的“生活之境”。他將自己的情感融進了繪畫之中，村頭的老樹、舊漁船，老農(nóng)家中飼養(yǎng)的鴨子，滄桑的苗寨，晾曬的糧食等，都是我們經(jīng)常見到的事物，這些事物在他的筆下寄寓情感，再通過瀟灑的筆墨寫出來，為我們展示了廣西苗寨壯鄉(xiāng)的“質(zhì)樸美”，這種美屬于平凡的、自然的、樸素的、實在的，它沒有經(jīng)過刻意的雕琢，沒有經(jīng)過華麗的渲染。這種“質(zhì)樸美”和他的畫面是一致的，也反映了作者的生活心態(tài)與創(chuàng)作心態(tài)。他的山水畫作品沒有一絲一毫的經(jīng)營性，有的是那種隨心寫出、隨意抒發(fā)的平淡與自然，這恰恰契合了藝術(shù)創(chuàng)作的精神。

中國畫講究變化，如“墨分五彩”“筆分六鋒”等，喻湘龍深諳此理，因此，他的畫也極力地講求變化，造型布局的虛實變化，用筆的長、短、中、側(cè)鋒的變化，用墨濃、淡、干、濕的變化，留白大小、形狀的變化等，都在他的經(jīng)營之中，他深深地明白，中國畫只有不斷地制造“矛盾”，然后統(tǒng)一“矛盾”，才能使畫面豐富，耐人品味。

他不僅能畫小品，而且能畫大畫，六尺整張宣紙他也能輕松駕馭，游刃有余，這不是天生的，而是后天勤奮練出來的，他是一個十分勤奮的畫家，不管是外出寫生，還是畫室創(chuàng)作，他都筆不停輟，正是勤奮練就了他扎實的筆墨功夫。

喻湘龍有一方印章叫“五十學(xué)童”，讓我想起了李可染有一方印章叫“白發(fā)學(xué)童”，我想這正是他效仿大師的心態(tài)，也是他平淡坦然的心態(tài)，雖然他已經(jīng)年過不惑，但依然“在學(xué)”，在努力，我們拭目以待。

喻湘龍

廣西藝術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院教授、碩士研究生導(dǎo)師，中國美術(shù)家協(xié)會會員，漓江畫派促進會常務(wù)理事，中國民進中央開明畫院理事會理事，廣西民進開明畫院副院長，中國工藝美術(shù)學(xué)會會員，中國包裝裝潢協(xié)會會員。廣西自治區(qū)級精品課程《VI設(shè)計》主持人，多次被學(xué)院評為優(yōu)秀教師稱號。擅長平面設(shè)計及中國畫山水畫，中國山水畫師從黃格勝教授。

美術(shù)及設(shè)計作品在全國各項大賽中獲獎，國畫作品均刊登在多種刊物上。主編和編著出版大量的專業(yè)書籍及專著，并出版?zhèn)€人畫冊，多篇專業(yè)論文在國內(nèi)知名核心學(xué)術(shù)期刊發(fā)表。