漓江畫派地域性探究

吳明翰 彭雪勤

【摘要】近年來(lái)，在國(guó)家提倡增強(qiáng)文化自信、發(fā)揚(yáng)本民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的背景下，關(guān)于地域性文化藝術(shù)的研究已經(jīng)成為眾多學(xué)術(shù)研究者偏愛(ài)的研究范圍。廣西民族地區(qū)有著鮮明的地域特點(diǎn)，“漓江畫派”的形成更好地促進(jìn)了廣西地域美術(shù)的發(fā)展。本文以廣西本地具有代表性的油畫家張冬峰、黃菁、謝森的代表作品進(jìn)行比較分析，闡述廣西地域性繪畫的審美價(jià)值以及對(duì)當(dāng)代油畫發(fā)展的影響和啟示。

【關(guān)鍵詞】漓江畫派；地域性；風(fēng)景油畫；繪畫風(fēng)格

法國(guó)藝術(shù)家丹納在《藝術(shù)哲學(xué)》中提出“藝術(shù)作品的產(chǎn)生和環(huán)境必然完全相符，有什么樣的環(huán)境就會(huì)產(chǎn)生什么樣的藝術(shù)作品”，他也曾經(jīng)分析過(guò)地域條件對(duì)地域性藝術(shù)風(fēng)格形成的影響，其中包含有“自然條件和人文條件兩方面，而作品的產(chǎn)生取決于時(shí)代精神和周圍的風(fēng)俗”。地域性文化是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，也是藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作的重要生活來(lái)源。廣西少數(shù)民族地區(qū)的地域文化更具有南方文化的代表性。近幾十年廣西風(fēng)景油畫的發(fā)展壯大，“漓江畫派”的形成也是廣西地域性美術(shù)發(fā)展的集中表現(xiàn)。廣西民族地區(qū)的風(fēng)景油畫創(chuàng)作與發(fā)展與廣西獨(dú)特的地理環(huán)境和地域文化特點(diǎn)密切相關(guān)。

一、廣西油畫發(fā)展的地域性特點(diǎn)

近幾十年來(lái)廣西油畫發(fā)展取得了可觀的成就，除了畫家們的努力之外，廣西獨(dú)特的自然地域環(huán)境影響也是相當(dāng)?shù)闹匾?。在地理上，廣西地處我國(guó)西南邊境沿海地區(qū)，東部毗鄰經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的廣東省，西部和云南、越南接壤，南部緊靠北部灣沿海地區(qū)，北部依靠我國(guó)少數(shù)民族居多的貴州省?？λ固氐孛?、桂林山水、北部灣沿海地區(qū)等特殊地貌都是廣西所特有的地域風(fēng)情題材。在氣候上，廣西屬亞熱帶季風(fēng)濕潤(rùn)氣候，陽(yáng)光充沛，雨量充足，植被茂盛，自然環(huán)境保護(hù)良好，為畫家們提供了獨(dú)特的色彩感受。另外，廣西的水力資源豐富，河流縱橫交錯(cuò)，有左江、右江、漓江、邕江、柳江、紅水河等河流，這些山川河流的相稱應(yīng)形成了一派山環(huán)水繞的壯麗景觀?？傊?，這些獨(dú)特的自然條件也為畫家們提供了不可多得的創(chuàng)作素材。

廣西民族歷史悠久，有著豐富多樣的民族文化，其中少數(shù)民族文化具有特別重要的代表性。廣西是個(gè)少數(shù)民族聚集地，除了漢族外，壯族、苗族、侗族、瑤族、回族等少數(shù)民族人口眾多。比如，柳州三江地區(qū)一直是少數(shù)民族侗族的生活聚集地，三江侗寨又是侗族特有的傳統(tǒng)文化遺跡；沿海京族人民的生活中蘊(yùn)含著深厚的“漁”文化等。廣西油畫家們的創(chuàng)作離不開(kāi)這些深厚的歷史文化以及民族文化的積淀。從歷屆全國(guó)美展或各類油畫展來(lái)看，廣西入選或獲獎(jiǎng)的作品中，以描繪廣西地域的風(fēng)景畫和以少數(shù)民族人物為主的人物畫占據(jù)多數(shù)，這充分反映了廣西油畫的作品藝術(shù)面貌上都呈現(xiàn)出廣西特有的地域文化特點(diǎn)。

廣西這些豐富的自然和人文地域特點(diǎn)成了廣西油畫家們熱衷描繪的對(duì)象。畫家們多采用具有本土地域特點(diǎn)的題材進(jìn)行創(chuàng)作，以各自獨(dú)特的藝術(shù)思維去表達(dá)自己的審美，形成了廣西風(fēng)景油畫的整體面貌。

二、漓江畫派的形成

漓江畫派，是指以表現(xiàn)桂林漓江秀美山水為起始點(diǎn)，按圈層擴(kuò)散的形式，拓展到表現(xiàn)南方亞熱帶風(fēng)光的繪畫藝術(shù)流派?！袄旖嬇伞眳^(qū)別于傳統(tǒng)的畫派，堅(jiān)持中國(guó)畫為本、西洋畫為用的原則，繪畫作品具有寫生化、生活化的特點(diǎn)。其中以南方山水為創(chuàng)作主題的水墨畫家群、以南方亞熱帶地域?yàn)閯?chuàng)作主題的油畫畫家群和以北部灣地域風(fēng)情為創(chuàng)作主題的北海水彩畫家群組成了“漓江畫派”強(qiáng)大的創(chuàng)作陣容，在國(guó)內(nèi)畫壇已開(kāi)始有較大的影響。

在中國(guó)古代就有文人墨客描繪過(guò)桂林漓江。北宋的米芾是最早描繪桂林漓江風(fēng)光的畫家，其中，有一幅名為《陽(yáng)朔山圖》被認(rèn)為與桂林漓江山水風(fēng)光密切相關(guān)。在1938年，著名畫家張大千和徐悲鴻同游漓江，并談?wù)撋剿媱?chuàng)作，曾經(jīng)提出“漓江畫派”一詞。在20世紀(jì)60年代初著名藝術(shù)家陽(yáng)太陽(yáng)曾提出的“漓江畫派”、凃克在廣西主持工作時(shí)提出的“亞熱帶畫派”。后來(lái)，著名畫家關(guān)山月、黃獨(dú)峰、黃格勝等人創(chuàng)作出了一幅幅描繪漓江的經(jīng)典作品。其中以黃格勝在1985年創(chuàng)作的長(zhǎng)達(dá)200米水墨畫《漓江百里圖》長(zhǎng)卷把百里漓江美景表現(xiàn)得淋漓盡致、美輪美奐，這幅作品也被譽(yù)為“漓江畫派”的奠基之作。此后，“漓江畫派”并沒(méi)有局限于表現(xiàn)桂林漓江的山水畫，題材也由漓江擴(kuò)大到廣西其它具有地域特色的地方，繪畫種類也由水墨畫擴(kuò)展到了油畫、水彩畫、版畫等領(lǐng)域。例如，畫家張冬峰用油畫表現(xiàn)廣西平實(shí)樸實(shí)而充滿南國(guó)風(fēng)情的紅土地丘陵風(fēng)光；畫家劉紹昆以少女的美好形象為基礎(chǔ)表現(xiàn)出北部灣的優(yōu)美姿態(tài)。

“漓江畫派”的油畫作品映入大家的眼簾是在2003年，廣西油畫共有11幅油畫作品入選第三屆中國(guó)油畫精品展，其中多幅為風(fēng)景類題材作品，這使得更多油畫家關(guān)注廣西本土題材的風(fēng)景繪畫。陽(yáng)太陽(yáng)在晚期創(chuàng)作了《漓江之源》《春山圖》等有關(guān)漓江題材的作品，更是推動(dòng)漓江畫派的發(fā)展。緊隨其后，謝森創(chuàng)作的《山間流云》明顯的帶有廣西特有地域特色。在第十屆全國(guó)美展中，雷波的油畫風(fēng)景《郊外—良慶》獲銅獎(jiǎng)，畫中金燦燦的陽(yáng)光灑落在地面上和畫中綠色的植物相呼應(yīng)突出南寧濃郁的亞熱帶風(fēng)情。油畫家張冬峰創(chuàng)作的《家園》是對(duì)廣西的風(fēng)景寫生的提煉且具有詩(shī)意化的表現(xiàn)，畫面中表達(dá)了濃郁的鄉(xiāng)情。油畫家黃菁創(chuàng)作的《有窗的風(fēng)景》，作者用絢麗的主觀色彩、富有構(gòu)成意味的構(gòu)圖，刻畫了多彩的少數(shù)民族生活和自然風(fēng)光。在這些油畫家作品中無(wú)不體現(xiàn)著廣西的自然地域風(fēng)貌。經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期以來(lái)帶有廣西地域特色風(fēng)景油畫作品在國(guó)內(nèi)外展覽中屢屢得到認(rèn)可，更是推動(dòng)了“漓江畫派”蓬勃發(fā)展。因此，“漓江畫派”的油畫家群的創(chuàng)作活動(dòng)大部分是圍繞廣西地域特色題材所創(chuàng)作。

三、漓江畫派油畫家代表作品分析

從古今中外美術(shù)史上可以看出，任何作品都與其賴以生存、發(fā)展的地域環(huán)境有著很大的關(guān)系，而且影響極深。由于地理位置、經(jīng)濟(jì)狀況、生活習(xí)俗、民族語(yǔ)言等差異性，促使了藝術(shù)家在創(chuàng)作作品時(shí)選擇的題材和運(yùn)用的藝術(shù)創(chuàng)作手法越來(lái)越多樣化。“漓江畫派”中具有代表性的油畫家張冬峰、黃菁、謝森的作品總是能夠立足于本土繪畫題材的同時(shí)，往往又能創(chuàng)作出飽含時(shí)代精神、文化價(jià)值、民族個(gè)性特點(diǎn)的作品。

（一）寫意展現(xiàn)——張冬峰

張冬峰是“漓江畫派”的代表人物之一，他是一位富有中國(guó)文人情懷的風(fēng)景畫家，其作品多以廣西本地的風(fēng)景為主，正是由于他生長(zhǎng)于廣西，所以他對(duì)廣西一草一木都有著深厚的感情。廣西獨(dú)特的地貌特征和風(fēng)土人情為張冬峰的風(fēng)景題材創(chuàng)作提供了大量的素材。在他的作品中亞熱帶的植物是常見(jiàn)的題材，他的作品常常給人一種“溫潤(rùn)”的感受，這與廣西濕潤(rùn)的亞熱帶氣候有密切關(guān)系。

1.寫意性的線條

在中國(guó)繪畫中非常講究“筆墨趣味”。我國(guó)南朝畫家謝赫提出的“六法論”中“骨法用筆”即是強(qiáng)調(diào)繪畫中用筆的重要性。中國(guó)畫中的“寫意性用筆”在油畫中的巧妙運(yùn)用會(huì)增加畫面的審美趣味，寫意性的用筆頓挫轉(zhuǎn)折的不同更會(huì)表達(dá)出畫家內(nèi)心不同的情感。張冬峰一直都有中國(guó)文人情懷，這種文人情懷在他的作品中有著特別明顯的顯現(xiàn)，張冬峰自學(xué)習(xí)繪畫開(kāi)始就喜歡鉆研中國(guó)水墨畫，他一直堅(jiān)持嘗試在自己的作品中融入中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的精神和文人畫的藝術(shù)特點(diǎn)。

寫意性的線條是在繪畫作品中有著獨(dú)特的審美感受。在張冬峰的畫中線條富有很強(qiáng)的生命力，畫家利用線條的輕重緩急、抑揚(yáng)頓挫來(lái)表達(dá)自己的內(nèi)在感受。畫家不追求對(duì)現(xiàn)實(shí)細(xì)節(jié)的照抄，而是追求對(duì)地域特征內(nèi)在精神的傳達(dá)。如作品《陽(yáng)光下的桉樹(shù)林》（圖1）畫面中表現(xiàn)的是在廣西隨處可見(jiàn)的桉樹(shù)林。筆直的桉樹(shù)在畫面中形成了無(wú)序排列的線條，桉樹(shù)的樹(shù)干橫跨整個(gè)畫面給觀者一種頂天立地的骨風(fēng)。作者用刮刀刮出前面桉樹(shù)林雜亂的樹(shù)干樹(shù)枝，用油畫筆畫出樹(shù)林后面虛虛的線條，虛實(shí)交映、抑揚(yáng)頓挫的線條來(lái)表現(xiàn)桉樹(shù)柔中帶剛的性格和頑強(qiáng)的生命力。

張冬峰作品中還有一個(gè)最大的特點(diǎn)就是以線寫形。在中國(guó)畫中的用線造型的方式是長(zhǎng)久以來(lái)都存在的。張冬峰從中國(guó)繪畫用線造型的傳統(tǒng)繪畫語(yǔ)言中汲取營(yíng)養(yǎng)，用西方繪畫的媒介與方法來(lái)表現(xiàn)形體，具有獨(dú)特的審美價(jià)值。例如，繪畫作品《菠蘿蜜》（圖2）是寫意性作品的代表作之一。畫中描繪的是學(xué)校旁邊的一個(gè)小景，在一顆菠蘿蜜樹(shù)旁邊一個(gè)女孩在推自行車的景象。畫中沒(méi)有絢麗的色彩，用黑和綠的關(guān)系來(lái)突出畫面對(duì)比。畫家通過(guò)運(yùn)用書(shū)寫性質(zhì)的線條來(lái)描繪菠蘿蜜樹(shù)和女孩之間的關(guān)系。樹(shù)葉點(diǎn)狀的筆觸和女孩旁邊自行車、車棚剛勁有力的線條形成對(duì)比。畫面中點(diǎn)狀、線狀、及大面積黑色的運(yùn)用讓畫面充滿了神秘感。

2.寫意性的色彩

色彩在西方油畫中比較注重物體的固有色、環(huán)境色、光源色之間的影響。謝赫“六法論”中曾經(jīng)提出“隨類賦彩”的中國(guó)畫作畫理念，它不注重物體的寫實(shí)而注重繪畫中的意象的表現(xiàn)，妙在似與不似之間。張冬峰的繪畫在色彩上也融合了中國(guó)傳統(tǒng)的審美，他使用特別少數(shù)的顏色來(lái)達(dá)到畫面的色彩統(tǒng)一，并富有文人氣質(zhì)的清新優(yōu)雅。

在張冬峰描繪廣西農(nóng)村風(fēng)景的題材中，主觀性的色彩運(yùn)用是它的畫中的一大特點(diǎn)。大家都知道張冬峰善于表達(dá)綠色的景物，面對(duì)生機(jī)盎然的綠色小景，它沒(méi)有運(yùn)用鮮艷的綠色去表現(xiàn)畫面，而是把它統(tǒng)一在綠灰色中，并在灰色中尋找變化。這和中國(guó)畫中崇尚清新淡雅，氣質(zhì)恬淡，不媚不俗的水墨畫韻味相呼應(yīng)。例如作品《家園》（圖3）畫面中的色彩就是畫家主觀處理的結(jié)果。畫中描繪的是廣西農(nóng)村旁邊的一個(gè)小景，近處的樹(shù)木，中部的水，遠(yuǎn)處的山坡都呈現(xiàn)出綠灰色。畫家以類似中國(guó)畫中的青灰色為基調(diào)，并把三者的顏色進(jìn)行微妙的區(qū)分，使畫面呈現(xiàn)整體和諧的韻味。在《鄉(xiāng)情》（圖4）這幅廣西的紅土題材作品，描繪的是廣西農(nóng)村的普通的紅土小路，在路的盡頭有幾個(gè)行人在行走，他們或許是剛忙完田地的農(nóng)活，悠閑自得。這幅畫面的色彩延續(xù)了它的低純度的灰色調(diào)。在近處的紅灰色土地上夾雜著綠灰色的草叢，作者運(yùn)用國(guó)畫中的擦的手法將土地與植被無(wú)縫銜接，通過(guò)畫面中寧?kù)o致遠(yuǎn)的感覺(jué)呈現(xiàn)了畫家質(zhì)樸的懷鄉(xiāng)之情。總之，張冬峰的油畫吸收了西方油畫的優(yōu)點(diǎn)之后，再將自己所堅(jiān)持的中國(guó)文人情懷和中國(guó)傳統(tǒng)文化的精神氣質(zhì)融入到自己的油畫作品中，以油畫的形式為載體，融合了中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)為精神，從而形成他既富有文人氣質(zhì)的油畫，又富有寫意精神的表現(xiàn)，洋溢著南國(guó)的情調(diào)和詩(shī)意。

（二）禪意表達(dá)——黃菁

同樣作為“漓江畫派”代表人物的黃菁立足于廣西本土民族地域特點(diǎn)，巧妙地把民族藝術(shù)融入到了它的油畫作品表現(xiàn)中。黃菁的代表作品有“有窗的風(fēng)景系列”“北部灣系列”“三江侗寨系列”等。從他一系列的作品中，可以看到被歸納到極簡(jiǎn)單裝飾性的色彩和平面化的空間都表達(dá)出了以中國(guó)美學(xué)中“禪意”的趣味。

1.裝飾性的語(yǔ)言

在西方油畫中，將色彩的魅力發(fā)揮得淋漓盡致是一幅油畫特征的重要體現(xiàn)。然而在中國(guó)繪畫中，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的色彩是為了增強(qiáng)畫面的節(jié)奏韻律、抒發(fā)情懷，并在畫面中起到一定的裝飾美化作用。黃菁的繪畫作品也深受中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的影響，有著濃厚的裝飾風(fēng)格。黃菁的油畫正是借鑒了西方的繪畫色彩體系基礎(chǔ)之上，用富有傳統(tǒng)裝飾性的色彩來(lái)描繪畫面。

黃菁的作品是有著強(qiáng)烈的“精神化”表達(dá)意味，他的作品不是簡(jiǎn)單再現(xiàn)客觀景物，而是通過(guò)景物中色彩的有序歸納成簡(jiǎn)單的色塊來(lái)形成具有裝飾性強(qiáng)的畫面。黃菁在1980年創(chuàng)作的具《苗山春》（圖5）描繪了廣西少數(shù)民族苗族聚集地梯田的一景。畫面中利用俯視的視角營(yíng)造深遠(yuǎn)的空間感，畫中幾個(gè)人物站在梯田上方朝下望去，讓觀者不由自主地跟隨人物的視線眺望遠(yuǎn)方，給人一種遼闊空曠的感受。畫面以富有極強(qiáng)的裝飾性色彩吸引著觀者的眼球，整個(gè)畫面作者采用平涂大色塊的技法去表現(xiàn)。另外，畫面中的人物白色的襯衫和白色的大雁相呼應(yīng)，人物頭上的紅色頭巾構(gòu)成了畫面視覺(jué)中心的焦點(diǎn)所在。整幅畫面的色彩像是作者經(jīng)過(guò)精心計(jì)算安排的一樣，組織有序?！队写暗娘L(fēng)景系列》也是黃菁的代表作系列之一。其中《漓江邊》（圖6）描繪的就是廣西桂林山水的地域性特征的作品。這張作品在畫面的構(gòu)圖處理上明顯具有強(qiáng)烈的裝飾性風(fēng)格。作者利用富有裝飾意味的窗戶進(jìn)行大膽的建構(gòu)畫面，用具象寫實(shí)的手法表現(xiàn)窗臺(tái)上擺放植物與遠(yuǎn)處的符號(hào)化了的桂林山水形成呼應(yīng)。畫面運(yùn)用廣西具有喀斯特地貌的山水、窗戶等組成的色彩塊面分割構(gòu)建了桂林山水的抽象之美。

2.平面化的空間

在架上繪畫藝術(shù)中，畫家面對(duì)的不是如雕塑和建筑的三度空間，而是一個(gè)平面化的二維空間。在這樣的平面繪畫媒介上，如何表現(xiàn)處理畫面的空間是畫家們所要面臨的永久課題。西方繪畫中傳統(tǒng)的畫派是運(yùn)用焦點(diǎn)透視法則來(lái)表現(xiàn)空間，直到現(xiàn)代派的出現(xiàn)，畢加索分解形體創(chuàng)造空間，馬蒂斯簡(jiǎn)化形體壓縮空間。西方的油畫觀念開(kāi)始由立體轉(zhuǎn)變?yōu)槠矫?。黃菁在早期曾經(jīng)受畢加索等西方畫家的影響，從而在表現(xiàn)廣西題材繪畫中有意的運(yùn)用了平面化的處理方式。

黃菁在創(chuàng)作《三江侗鄉(xiāng)系列》時(shí)大部分的處理空間的方式采用了平面化的處理方式。例如，在2010年入選“第十屆全國(guó)水彩·粉畫展”，并獲優(yōu)秀獎(jiǎng)《金色侗寨》（圖7），畫面中沒(méi)有對(duì)三江的侗寨進(jìn)行深入細(xì)致的刻畫，而是以幾個(gè)大色塊的組合形式，進(jìn)行平面化的結(jié)構(gòu)組合。畫中用金黃色描繪出寨子簡(jiǎn)單造型，與周圍的棕色形成鮮明的色彩對(duì)比，從而突出了視覺(jué)中心。相比黃菁的另外一幅作品，《侗寨之秋》（圖8）描繪的是秋天侗寨的景色。畫面中對(duì)遠(yuǎn)景的天、中景的山、近景的寨子和小路都?xì)w納成大的塊面，從而達(dá)到平面化的空間效果。整個(gè)畫面統(tǒng)一籠罩在紅褐色的氛圍之下，從而營(yíng)造了畫面秋意濃濃的視覺(jué)效果?？傊?，黃菁的繪畫作品具有造型單純化、色彩裝飾化、空間平面化的特點(diǎn)。他把廣西的自然民族風(fēng)情變成富有意味的繪畫形式，又帶有深刻的文化內(nèi)涵和精神內(nèi)涵。

（三）真意流露——謝森

漓江畫派的代表人物之一謝森也是善于表現(xiàn)廣西地域性特點(diǎn)的畫家。謝森是較早地意識(shí)到廣西地域特點(diǎn)的畫家，在他的作品《夕陽(yáng)》的草圖筆記中，他曾寫道：“亞熱帶色彩……主觀性、神秘性……”可知，那時(shí)候的謝森已經(jīng)意識(shí)到了廣西地處亞熱帶地域的特殊性。

1.光影的迷戀

光影的表現(xiàn)始終在謝森的風(fēng)景作品中占據(jù)重要的地位，他的絕大多數(shù)作品都是圍繞著這條主線所進(jìn)行的。對(duì)光影的追求可以追溯到1987年《遠(yuǎn)雷》，在遙遠(yuǎn)的天邊出現(xiàn)了一道忽明忽暗的白光，似乎是遠(yuǎn)處的雷帶來(lái)的閃電。而婦女身后的山脈在這神秘的白光下，明暗交錯(cuò)。整幅畫面有著因光照產(chǎn)生的斑駁感。1992年的《綠溪》則更為明確強(qiáng)調(diào)光影的表現(xiàn)。在作品中，無(wú)論是水還是石頭，都撒著光斑，作者通過(guò)在水中所呈現(xiàn)的斑駁景象來(lái)表現(xiàn)光的本質(zhì)特點(diǎn)。通過(guò)對(duì)不同題材的嘗試，謝森創(chuàng)作了一系列山的作品，有早晨的中午的傍晚的，類似當(dāng)年莫奈（Claude Monet，1840-1926）畫草垛的實(shí)驗(yàn)性。直到2002年，謝森的作品主要的特點(diǎn)就是大量陰影的使用，他利用此來(lái)打破原有的常規(guī)形象，使之產(chǎn)生半荒誕的新形象，達(dá)到與寫實(shí)不一樣的效果。利用光和影的特殊重組來(lái)塑造其虛實(shí)關(guān)系，以此來(lái)增加畫面的豐富和藝術(shù)感染力。

在對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的觀察和對(duì)畫面的探索中，謝森發(fā)現(xiàn)廣西這片土地中，光是最魅人的地方，是最動(dòng)人心弦之處。在2004年以廣西盛產(chǎn)的甘蔗當(dāng)研究題材來(lái)表現(xiàn)南方的光影。在2004年創(chuàng)作的《收獲甘蔗》（圖9）畫中描繪了幾個(gè)在甘蔗田間勞作的農(nóng)婦正在收獲甘蔗的場(chǎng)景。畫面中由于受陽(yáng)光直接照射的影響而出現(xiàn)斑駁的光影，整個(gè)畫面呈現(xiàn)出一種高明度色調(diào)，給人一種如夢(mèng)如幻的景象。畫中點(diǎn)狀和線狀的筆觸運(yùn)用使畫面充滿了節(jié)奏感，有力的表達(dá)了前后的疏密關(guān)系。在2007年謝森又對(duì)這一題材進(jìn)行了深入創(chuàng)作，與之前作品不同的是，這次的作品要比之前的更深入，色彩更加的絢麗。例如《蔗田農(nóng)婦》（圖10）這張作品中謝森同樣是描繪了幾個(gè)農(nóng)婦在田地勞作的場(chǎng)景，畫中從遠(yuǎn)處的甘蔗地到近處的人物謝森都進(jìn)行了詳細(xì)地刻畫，人物的動(dòng)態(tài)也形態(tài)各異。由于受亞熱帶氣候的影響，陽(yáng)光熱辣，整個(gè)畫面籠罩在金黃色的色調(diào)下，陽(yáng)光直接照射在人臉上形成的光斑給觀者以強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊。陽(yáng)光灑照在蔗田里并沒(méi)有形成強(qiáng)烈的明暗陰影對(duì)比，謝森以淡雅明亮色調(diào)突出農(nóng)民收獲時(shí)節(jié)心情愉悅的場(chǎng)景。

2.故土的懷念

謝森對(duì)廣西這片土地有著深厚懷戀的感情。在早期的繪畫創(chuàng)作中同大多數(shù)畫家一樣選擇少數(shù)民族題材。他筆下的少數(shù)民族或多或少地帶有人文主義思想，例如《苗山十月》是他這個(gè)時(shí)期比較重要的作品，畫面所展示的是動(dòng)亂過(guò)后的復(fù)蘇，貧瘠的土地開(kāi)始恢復(fù)生機(jī)的景象，他對(duì)土地的感情對(duì)人民的感情都寄托在畫面中。謝森的作品始終情系八桂山河的人與自然，期間漸有演變。

謝森在教學(xué)與創(chuàng)作中都不斷強(qiáng)調(diào)繪畫一定尊重自己的感受，對(duì)現(xiàn)實(shí)的思考和關(guān)注促使他的繪畫題材也有所轉(zhuǎn)變。2008年汶川地震后，四川許多美好的景物遭到破壞，引發(fā)他對(duì)美好自然風(fēng)景的深思。原本自然賦予人類的美是那么純真，生機(jī)盎然。人力難阻的自然災(zāi)害如洪水般涌來(lái)，破壞它的美、它的意境。那一時(shí)段，借四川風(fēng)景受損而觀桂林山水，對(duì)受傷的風(fēng)景頗為敏感。謝森過(guò)去畫人畫景，大多抒情，抒發(fā)勞動(dòng)之美，抒發(fā)人情之美。而廣西多山，且為喀斯特地型。在天災(zāi)人禍的頻頻破壞下，原有的青山綠水漸漸消失，取而代之的是死亡的灰色。這一時(shí)期的謝森的畫面中多是用紅色來(lái)描繪自然風(fēng)景，象征其遭到破壞后觸目驚心的流血場(chǎng)面。例如，在2008年創(chuàng)作的《受傷的風(fēng)景》系列（圖11，圖12），畫中描繪了廣西特有的喀斯特地貌下的秀麗壯觀的山峰。由于長(zhǎng)時(shí)間遭受到人工的開(kāi)采，暴露出了山體內(nèi)部的顏色和結(jié)構(gòu)。畫中用有力塊狀的筆觸描繪了山體被機(jī)械開(kāi)發(fā)后留下的受傷的痕跡。畫中肆意流淌的油漬仿佛是這座山峰在哭泣。從畫中可以看出作者對(duì)自然風(fēng)景的開(kāi)發(fā)破壞感到惋惜、無(wú)奈的內(nèi)心感受?？傊嬲\(chéng)的藝術(shù)家是不需要偽裝的，謝森的繪畫以具象寫實(shí)的表現(xiàn)手法向人們?cè)V說(shuō)著他對(duì)自然、故土的深切熱愛(ài)之情。

四、漓江畫派的風(fēng)景油畫的發(fā)展及啟示

近年來(lái)廣西風(fēng)景油畫取得了不少成就，特別是“漓江畫派”的油畫家創(chuàng)作群體不斷創(chuàng)作出具有廣西地域?qū)徝捞攸c(diǎn)的作品，將廣西風(fēng)景油畫推向了全國(guó)，為廣西經(jīng)濟(jì)的開(kāi)發(fā)建設(shè)營(yíng)造良好的文化氛圍，提供強(qiáng)有力的精神動(dòng)力。由國(guó)內(nèi)的各項(xiàng)展覽中可以看出，表現(xiàn)廣西地域性題材的風(fēng)景油畫層出不窮，廣西風(fēng)景油畫家尋求個(gè)性語(yǔ)言的要求越來(lái)越強(qiáng)烈，創(chuàng)作重點(diǎn)開(kāi)始集中在地域性題材的風(fēng)景畫上，并逐漸在全國(guó)油畫中嶄露頭角。

通過(guò)在對(duì)張冬峰、黃菁、謝森為代表的廣西風(fēng)景油畫作品分析研究，要?jiǎng)?chuàng)作出真正有中國(guó)意蘊(yùn)的當(dāng)代風(fēng)景油畫，筆者認(rèn)為要具備兩個(gè)前提：第一，油畫創(chuàng)作應(yīng)結(jié)合地域特點(diǎn)來(lái)表現(xiàn)。藝術(shù)作品是創(chuàng)作者對(duì)人類社會(huì)實(shí)踐認(rèn)知的表現(xiàn)形式之一，各個(gè)民族、各個(gè)時(shí)代、各個(gè)地區(qū)的人文資源都是獨(dú)一無(wú)二的，地域文化往往成為民族文化的重要組成部分。廣西的地域文化發(fā)展具有獨(dú)特的民族文化代表性，對(duì)于民族文化的發(fā)掘與表現(xiàn)更具研究意義。第二，油畫創(chuàng)作應(yīng)拓寬其繪畫表現(xiàn)形式。在材料、表現(xiàn)手法等方面不應(yīng)局限，近年來(lái)，各行各界講求跨界碰撞、融合，在油畫創(chuàng)作中更應(yīng)不拘一格，不形于一態(tài)。這要求畫家們?cè)趯?duì)西方藝術(shù)的形式語(yǔ)言要有相當(dāng)?shù)恼J(rèn)識(shí)，更要對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)有深入地了解。只有深度挖掘中國(guó)本質(zhì)的民族情感和精神元素，堅(jiān)持西為中用的創(chuàng)作理念，才能創(chuàng)作出真正打動(dòng)人心、引人深思的優(yōu)秀作品。啟迪年輕一代的藝術(shù)家真正做到學(xué)貫中西，學(xué)以致用。

結(jié)語(yǔ)

在油畫民族化的背景下，油畫創(chuàng)作語(yǔ)言已經(jīng)出現(xiàn)中西文化交融的發(fā)展趨向。以地域性資源來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作已經(jīng)是油畫家們的創(chuàng)作靈感的主要來(lái)源。廣西少數(shù)民族地區(qū)有著豐富的自然資源和絢麗多彩的民族文化。對(duì)于自然資源的保護(hù)，傳統(tǒng)民族文化的發(fā)展和繼承已經(jīng)是當(dāng)下人們所面對(duì)的重要問(wèn)題。對(duì)于藝術(shù)工作者來(lái)說(shuō)，如何利用藝術(shù)家敏銳的觀察力和繪畫表現(xiàn)力來(lái)抒發(fā)自己的民族情感是非常重要的。通過(guò)對(duì)廣西油畫風(fēng)景的發(fā)展分析，得出廣西油畫的發(fā)展要立足于廣西地域性特點(diǎn)、民族文化特點(diǎn)，這樣才能創(chuàng)作出真正具有中國(guó)意蘊(yùn)的當(dāng)代風(fēng)景油畫。

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