李江峰的“田野交響樂”

陶詠白

90年代，江峰的“干花”系列，至今還不時縈繞在我腦海，那樣的高傲、從容、典雅，是花？非花？那是生命的尊嚴(yán)呵。之后又見她的瓶花，她畫鮮花，要么簡化為一個圓團(tuán)，要么畫出了帶梭角的花，那花還真有性格。她畫“土陶家族”，一個個土陶罐，高的、矮的；胖的、瘦的；歪的、扭的不說，又讓“光”這位魔術(shù)師，在不平整的陶罐表面變幻出奇異的色彩圖形來，它們各有個性，互相比著美，好一出出生動活潑而有生氣的舞臺戲。她畫皖南水鄉(xiāng)，并不在乎那小橋流水的嬌美，只是想法子讓畫中的屋宇、街道水氣迷離。她畫土街道，或洋街區(qū)，并不管那房屋有多土、多洋，專愛畫那陽光與影子所造成的怪異感覺。十多年后，偶見她的“大風(fēng)景”，著實(shí)讓我有所震驚，她好像把我推上了高山之巔，遙望那遼闊、蒼茫、邈遠(yuǎn)的天地，如此宏闊、深遠(yuǎn)，好一個黃天厚土的家園！

印象中這位畫干花、畫瓶罐的小女子——李江峰，她的畫著眼點(diǎn)是有點(diǎn)怪，表現(xiàn)的手法也超凡脫俗，但何時有了這等吞吐山河的大氣魄，又何以畫出了這等大氣勢？

李江峰，北方人氏。平時不乏女人的溫柔細(xì)致，挺講究生活的品位，但又不時露出一股子說不明的嘎勁。有時她很女人味，有時又有滿不在乎的粗獷灑脫，這文與野相諧的個性特點(diǎn)，倒也處處流露在她的筆底。

近寫遠(yuǎn)雕的畫面筆致：她的畫，總以那灑脫生動的用筆讓人感到了動人的氣息，但又常被她那精工細(xì)做的畫面肌理所透出的神韻而著迷。她常用特寫，把要表現(xiàn)的主角推到你面前，用寫意的筆法，向你訴說著“青葵”的羞澀、“葵花朵朵”成長的快樂，或向你展現(xiàn)葵披上“紫霧”的妖嬈、“正午陽光”中的熱烈，“收獲”在即的驕傲，也有“冬雪”的嚴(yán)酷……她“寫”得如此放松，自在，這是一種自由精神的放飛。就在那“寫”之中蘊(yùn)涵著自我與自然的統(tǒng)一，那種重神韻，重精神指向的形象，彰顯著美與善的人格精神和“天人合一”的宇宙精神，讓人感受到有限融入無限之中永不停息的生命精神。而她在畫面的中、遠(yuǎn)景的處理中往往又似用刻刀精工雕琢出了層層梯田，塊塊叢林，勃勃生機(jī)，畫出了人們賴以生存的大地溫厚的質(zhì)感，而不是一種飄渺虛無的幻覺。因而她的畫給人一種豁達(dá)大度又精心設(shè)計(jì)的飽滿感，透著一種自由舒暢又張弛有度的優(yōu)雅的氣質(zhì)。

視角的獨(dú)特：她舍棄了寫生的焦點(diǎn)透視，也似乎不完全用我們傳統(tǒng)山水畫的平遠(yuǎn)、高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)的散點(diǎn)透視，是一種由著她的性子喜好，搭配著畫面的近景、遠(yuǎn)景去組合著一幅幅“有意味”的畫面。有時她似乎用了一種“航空透視”從高處向下俯瞰，那寬銀幕似的《橋下的風(fēng)景》，從高處向下、向遠(yuǎn)處看，阡陌縱橫，一望無際，這是多么廣闊深遠(yuǎn)又生動和諧的田野交響樂。她不用硬邊結(jié)構(gòu)的橋梁跨畫面，而用橋的影子倒臥在大地上。試想，如果用橋梁生硬地嵌入，會使畫面割裂，空間變得狹窄，破壞了畫面整體的和諧情調(diào)。改為橋所投射在大地上的影子，變立體為平面，影子是軟性的、虛的，隨著大地的形和色與大地互為作用融為一體。這不能不說是她的別出新裁。畫面因橋而有新氣象，又因是橋的影子而新奇。那幅《天高地厚》，用俯瞰和平遠(yuǎn)的視角，讓層層圓弧狀的地形，在色彩深淺、明暗間隔的漸次變化中推展開去，使畫面空間既宏闊又深遠(yuǎn)且渾厚。那大色塊的色彩布陣，著實(shí)令人驚心動魄，近乎黑色的深褚與土黃、土綠組成的近景、中景以暖色為主調(diào)，而與遠(yuǎn)景的近乎黑色的深藍(lán)，這么冷峻的色調(diào)相呼應(yīng)，給人是冷熱兩重天的視覺沖擊，產(chǎn)生一種兇險(xiǎn)的心理反應(yīng)。作者如此超常規(guī)的色彩布局，讓觀者置身于神秘的蒼穹之中，陡然生出一種對自然的敬畏之心。

運(yùn)動的風(fēng)景：一般的風(fēng)景畫大多是由近處平緩地推向遠(yuǎn)方，以平遠(yuǎn)景象為主。而她要么用傾斜的地平線，要么用起伏不平的地平線，甚而在畫面中讓山巒破了那平緩的地平線，形成縱橫交織，迂回盤旋的運(yùn)動旋律，那《大地早春》《大地晚秋》傾斜的地平線，和叢林、田地條條塊塊的節(jié)奏，你不覺得大地在行走嗎？那《風(fēng)》《草》中茅草動勢和田野塊面的動態(tài)的節(jié)奏，你不覺得這是多么美妙動人的生命的脈動？她以節(jié)奏的動勢引起空間感覺，化空間為生命的境界，譜寫出充滿著生命活力的田野交響樂。我常納悶她為什么能跳出那平凡而平庸的常態(tài)的風(fēng)景畫圖式，創(chuàng)造出如此勃勃生機(jī)的風(fēng)景圖像。我后來才悟出這是與她出生在河北承德丘陵地帶有關(guān)，從小就到山崗、坡地、青紗帳、向日葵花中玩耍。這高低不平的坑坑洼洼的田野可是她童年的天堂，承載著她成長的記憶。丘陵地貌，是她的故鄉(xiāng)情結(jié)，也成就了她風(fēng)景畫最主要的特色。她畫中的丘陵地貌，既是實(shí)景又非真景，是她心中的風(fēng)景，是生命精神的象征。

李江峰的畫，不管是風(fēng)景，還是靜物，似乎都基于寫生，但又與客體相差甚遠(yuǎn)。她擺脫了學(xué)院派的束縛，在寫生過程中注重感性經(jīng)驗(yàn)的發(fā)揮，任自己的心性去抒懷，進(jìn)行感發(fā)式的書寫。她能把近景的葵花，畫得那樣的簡約自在，那樣的瀟灑自如，那樣的氣象萬千。此中帶有東方式的神秘主義智慧的創(chuàng)造。她的田野風(fēng)景畫，分明在追求中國傳統(tǒng)繪畫“形神兼?zhèn)洹鄙醵吧袼苿儆谛嗡啤钡膶徝谰辰纭Ｔ谒漠嬛锌吹搅朔棚w的自由精神，然而也不難看出她在畫面上運(yùn)疇的周密和奇特，總會給人帶來一種新奇的感覺。近年，她畫了一批又一批的田野風(fēng)景，從北方葵花、茅草到南方的油菜花，都以她特有的風(fēng)姿而耐人尋味。藝術(shù)貴于獨(dú)創(chuàng)，她以自己獨(dú)特的生活感受，找到了自己獨(dú)特的繪畫語言，建立起了李江峰作品獨(dú)特的審美價值。