□ 南 風(fēng)
與當(dāng)今其他山水畫(huà)家相比,朱榮賢異乎尋常地表現(xiàn)出他的“落伍”姿態(tài),當(dāng)許多人正趨“潮流”,走“創(chuàng)新”的水墨之路時(shí),朱榮賢卻悄然踏上寂寞的田園之途。
其實(shí),朱榮賢并不缺少所謂“創(chuàng)新”的才智和膽識(shí),但他為何如此熱情、執(zhí)著地追慕經(jīng)典格局的豐富美感呢?從他完成的作品看,筆法的操練、風(fēng)格的思索、意境的營(yíng)造,似乎都證明著微亮的“復(fù)古”幽光。但如果我們換一種方式來(lái)讀朱榮賢的山水畫(huà)作品的話(huà),就不難發(fā)現(xiàn)朱榮賢的創(chuàng)作動(dòng)機(jī),盡管他并不缺乏在游山玩水中獲得的應(yīng)景式的靈感,可這種靈感最終還是會(huì)復(fù)合在先入為主的經(jīng)典模式中。換言之,由歷代山水畫(huà)語(yǔ)言程式編織的“第二自然”,才是朱榮賢入迷、陶醉的真正動(dòng)力所在。
20年來(lái),朱榮賢對(duì)山水畫(huà)的研習(xí)是由今達(dá)古的狀態(tài),他似乎越來(lái)越心誠(chéng)悅服于古代山水經(jīng)典的完美,作畫(huà)的熱情不由自主地轉(zhuǎn)到這些美術(shù)史的精美片斷中,以至于審美上的認(rèn)知和漸變,化作創(chuàng)作上的嚴(yán)謹(jǐn)和執(zhí)著。由于有藝術(shù)史上的經(jīng)典模式作保障,朱榮賢找到了他的山水畫(huà)的理想歸宿。難能可貴的是他能從中脫出,投入到現(xiàn)代人在繪畫(huà)功能上的愉悅需求中,毫無(wú)以往山水畫(huà)中常有的消極情緒。
在朱榮賢的山水畫(huà)中,無(wú)論是山形樹(shù)貌,還是云勢(shì)水韻都特別講究,絲絲入扣的審慎勾勒,不厭其煩的反復(fù)烘染,力求達(dá)到視覺(jué)判斷上的愉悅性。這不僅表現(xiàn)出他對(duì)傳統(tǒng)經(jīng)典的敬意,也體現(xiàn)了一個(gè)現(xiàn)代畫(huà)家的自我要求。透過(guò)用一筆一畫(huà)精心構(gòu)筑的靜穆幽遠(yuǎn)的藝術(shù)世界,我們能看到一個(gè)畫(huà)家寧?kù)o的心態(tài)。用傳統(tǒng)的技法表達(dá)出自己對(duì)傳統(tǒng)的感受。用筆、用墨、用色、畫(huà)山、畫(huà)樹(shù)、畫(huà)水,既可從中摸到古代山水畫(huà)大師的脈絡(luò),又絕非某家某派的演繹。就像植物吸收了泥土的養(yǎng)分,結(jié)出的不是泥土而是果實(shí)。
畫(huà)家作品中那些似真似幻、明麗澄潔、靜穆幽遠(yuǎn)之境,既是畫(huà)自然,畫(huà)生活,也是畫(huà)自我,畫(huà)傳統(tǒng)。他的造境傾向,與傳統(tǒng)文人畫(huà)精神內(nèi)涵有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系,但絕非簡(jiǎn)單的重復(fù)。他理想中的凈土,同現(xiàn)代化節(jié)奏大背景下人們回歸自然、親近自然的心態(tài)相吻合,同現(xiàn)代人強(qiáng)烈的生態(tài)環(huán)境意識(shí)相一致。
朱榮賢使用得于傳統(tǒng)的筆墨,平心靜氣地營(yíng)造著胸中丘壑,構(gòu)筑著心理空間。觀(guān)其作品,無(wú)不散發(fā)著超然脫俗的氣息,為當(dāng)代普遍緊張浮躁的心態(tài),提供了一份高雅、清新、明麗、靜謐的審美享受。丘壑跌宕而一塵不染,筆墨澄凈而一絲不茍;既充溢著傳統(tǒng)山水精品的神韻和書(shū)卷氣,又蘊(yùn)含了異于前人的靈性和現(xiàn)代感?!?/p>
朱榮賢 秋壑聽(tīng)瀑 49×34cm 紙本水墨 2017年款識(shí):丁酉初冬。朱榮賢于皖中。鈐?。褐欤ㄖ欤?榮賢(白)
朱榮賢 江南云水 30×92cm 紙本設(shè)色 2017年款識(shí):歲在丁酉孟夏,寫(xiě)于北京東郊。朱榮賢。鈐印:榮賢(白) 白水山人(朱)
朱榮賢 溪山幽澗 23×75cm 紙本水墨 2016年款識(shí):蓋作山水難在丘壑,丘壑之形無(wú)所不在。先有目中丘壑,后有胸中丘壑。常讀古人經(jīng)典,常游歷山川,洞察萬(wàn)物,方能胸藏丘壑,下筆若有神助。歲在丙申孟秋,朱榮賢于河北美術(shù)學(xué)院。鈐?。簶s賢(白) 白水山人(朱)