用三維軟件實現(xiàn)疊加線框式插畫效果的實踐過程探究

韓詩雨 許建康

摘要：文章分析了三維軟件技術(shù)在表現(xiàn)二維藝術(shù)效果中的應(yīng)用，針對三維軟件在現(xiàn)代媒體中的優(yōu)勢進行了思考和分析。以原創(chuàng)插畫風(fēng)格的創(chuàng)作過程為例，解析了用三維軟件實現(xiàn)疊加線框式插畫效果的制作過程，并對三維軟件的應(yīng)用前景進行了展望。

關(guān)鍵詞：三維技術(shù) 二維藝術(shù)效果 插畫 疊加線框式效果

引言

三維軟件誕生之初，是為了模擬物體材質(zhì)的真實質(zhì)感以及光線、色彩、氛圍等效果，來再現(xiàn)立體逼真的環(huán)境空間。近年來，隨著多媒體行業(yè)的快速發(fā)展，三維軟件在技術(shù)上的各種優(yōu)勢有效地彌補了傳統(tǒng)二維軟件在制作和表現(xiàn)方面的不足，從而被迅速而廣泛地應(yīng)用到動畫及影視制作等行業(yè)中。藝術(shù)家們也不再滿足于追求“照片”一樣寫實的效果，而是希望通過三維技術(shù)來模擬油畫、素描、版畫等各類藝術(shù)風(fēng)格效果，尋找新的創(chuàng)作可能。

一、三維軟件在二維藝術(shù)效果制作中的應(yīng)用

用三維軟件制作二維效果的動畫片在國內(nèi)外早已屢見不鮮。這些作品往往先用Maya、3Drnax等三維軟件渲染出平面效果的序列圖片，再通過AE這類后期軟件制作出來最終效果。國外有獲得奧斯卡最佳動畫短片的《失物招領(lǐng)》《紙人》等，國內(nèi)有水墨風(fēng)格的動畫作品《武韻》《龍神》等，都是借助三維動畫軟件來實現(xiàn)不同的二維動畫效果，并且取得了不錯的反響。

三維軟件的參與使傳統(tǒng)動畫制作在技術(shù)革新和藝術(shù)效果探索等方面都實現(xiàn)了進一步的飛躍，動畫人在不斷摸索和創(chuàng)新，試圖找到更加行之有效的方式，讓二維和三維結(jié)合得更緊密、更流暢，充分發(fā)揮各自的優(yōu)勢，以求既能提高創(chuàng)作效率，又能呈現(xiàn)給人全新的視覺感受。

二、三維軟件制作二維藝術(shù)效果的技術(shù)優(yōu)勢

從技術(shù)角度分析，三維軟件相較于傳統(tǒng)二維軟件，在制作流程和制作方法方面要節(jié)省很多工作量和工作時間。

以動畫制作為例，先在三維軟件中先建立對象及場景的模型，然后根據(jù)需要為模型貼圖并打光，再到動作設(shè)定、攝像機的運動、渲染等一系列操作，靈活性很強，往往一個模型就可以多次多角度重復(fù)利用，模擬的攝像機效果亦可與實拍相比擬，可操作性大大增強，這些都有賴于先進的三維技術(shù)，從而省去了傳統(tǒng)二維動畫需要的大量逐幀創(chuàng)作，以及眾多繁復(fù)的場景的繪制。

此外，三維軟件的燈光、攝像機等功能使得畫面效果有了更多更細膩的呈現(xiàn)方式。以獲得奧斯卡最佳動畫短片的《紙人》為例。影片采用手繪動畫和CG電腦動畫結(jié)合制作而成，全片都是黑白的畫面風(fēng)格，講述了一個唯美的愛情故事。雖然是二維風(fēng)格的造型和人設(shè)，但三維軟件參與制作使場景的空間感和延伸感大大增強，朦朧的光照效果，強烈的光影風(fēng)格，使整個動畫彌漫著浪漫、柔和的愛情氣息，環(huán)境氛圍的塑造更是尤為出色。

三、三維軟件制作二維效果的藝術(shù)美感

（一）多樣化的風(fēng)格呈現(xiàn)

傳統(tǒng)藝術(shù)形式可謂是民族文化的瑰寶，但是隨著現(xiàn)代社會的進步和發(fā)展，很多具有中國特色的民間藝術(shù)距離我們的生活越來越遠，也有很多藝術(shù)形式受制于時間、空間、環(huán)境等客觀條件而難以呈現(xiàn)。

曾經(jīng)轟動一時的具有中國特色的國產(chǎn)動畫片，例如水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》、折紙動畫《聰明的鴨子》、剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》、木偶動畫《神筆馬良》等，為了呈現(xiàn)出色的藝術(shù)效果，制作工藝非常繁瑣。單就水墨動畫來說，水墨沒有輪廓線，要在宣紙上分層著色渲染，要這樣制作一部短片所耗費時間和人力是驚人的，對于動畫師的要求也非常之高，甚至動用了李可染、程十發(fā)這樣的國畫大家來參與指導(dǎo)。這樣一部嘔心瀝血制作出來的水墨動畫的藝術(shù)價值雖無可爭議，但它誕生所需的天時、地利、人和的環(huán)境也是可遇不可求的，這也使得水墨動畫曾一度陷入進退兩難的尷尬境地。在現(xiàn)如今追求效率和利益的時代，這樣藝術(shù)價值與商業(yè)價值嚴重脫軌的作品，必定會被殘酷的現(xiàn)實和市場淘汰。

為了更好地繼承這種獨創(chuàng)的藝術(shù)表達形式，當(dāng)下的創(chuàng)作者將三維技術(shù)和傳統(tǒng)中國水墨畫相結(jié)合，產(chǎn)生了一種新的動畫表現(xiàn)形式：三維水墨動畫。這種動畫在制作過程中使用三維軟件將水墨效果的畫面一幀一幀地“渲”出來，這樣模擬出的效果不僅非常真實，動作甚至更加靈活、自然，景別的變化更加豐富，鏡頭的銜接也更加多變和流暢，大大節(jié)省了工作量，是“中國風(fēng)”融入到現(xiàn)代先進技術(shù)的有益探索。

（二）兼具三維與二維的優(yōu)點

三維與二維從某種程度上來說是兩種互補的藝術(shù)形式。傳統(tǒng)二維采用逐幀創(chuàng)作，接近繪畫的方式，每一幀畫面都需親力親為，雖然繪畫感強，藝術(shù)氣息濃厚，但是手繪的局限性使二維動畫空間感弱，鏡頭和透視的變化有限，動畫的夸張和創(chuàng)新難免受限。三維動畫采用虛擬建模，一個模型可以多次多角度重復(fù)利用，空間感和立體感較強，模擬的攝像機和燈光效果充分發(fā)揮了視聽語言的作用，盡管在藝術(shù)性、繪畫性的表達上略有遜色，但是絲毫不影響其在動畫鏡頭語言上的表現(xiàn)力。

綜上，使用三維軟件制作出的二維平面效果兼具了三維與二維的優(yōu)點，使畫面既有二維的平面裝飾意味，也有一定的空間感和畫面感，增強了畫面的表現(xiàn)力。

（三）在插畫中的藝術(shù)表現(xiàn)力

除了動畫，三維軟件在現(xiàn)代視覺媒體中的應(yīng)用也涉及到了平面設(shè)計、繪畫等相關(guān)領(lǐng)域，這股新鮮的血液使傳統(tǒng)視覺媒體行業(yè)看到了新的創(chuàng)作方式和發(fā)展可能。

以插畫為例，現(xiàn)代報紙、傳媒行業(yè)對于插畫的需求日益增強，各類版面、網(wǎng)站、社交媒體上隨處可見插畫的蹤影，這類現(xiàn)代插圖設(shè)計通常借助Photoshop、Sai、Illustrator等軟件來實現(xiàn)最終效果，方便快捷又風(fēng)格顯著。但是隨著這種創(chuàng)作手法的普及，越來越多的插畫開始變得千篇一律，插畫師們仿佛是按著既定的流程來完成整個創(chuàng)作過程，他們的風(fēng)格開始雷同，畫面趨向模式化，辨識度降低，很難再給人帶來眼前一亮的感覺。

為了避免插畫形式和內(nèi)容的僵化，除了在造型、構(gòu)圖等畫面元素上尋求突破，讓三維軟件參與到二維插畫的創(chuàng)作中來，無疑也給插畫作者注入了新的創(chuàng)造力。來自法國南特的三維插畫師Fred Peault的作品就是借助三維軟件實現(xiàn)來實現(xiàn)極簡而又寓意深刻的插畫效果。他的作品色彩明快，造型簡潔，內(nèi)容非常隱喻，耐人尋味，從一眾插畫作品中脫穎而出，令人過目難忘。

四、疊加線框式插畫效果的創(chuàng)作過程

受到Fred Peault作品的啟發(fā)，在創(chuàng)作這組插畫的過程中，一方面，筆者想實現(xiàn)用三維軟件來制作出二維效果的畫面，另一方面，想制作出與眾不同的插畫風(fēng)格。

（一）用三維軟件進行場景創(chuàng)建

首先，是模型的建立。在正式建模之前，先將效果圖用二維軟件畫出來以供參考。建模的過程中為了實現(xiàn)插畫的風(fēng)格化，擺脫傳統(tǒng)三維模型的寫實、精準、平滑的特點，在建模的過程中對基本形進行了一些的拉伸和變形，使模型不再“橫平豎直”、“完美無缺”，有了些夸張和抽象的元素。

（二）Toon材質(zhì)模擬出二維卡通效果

如今主流的三維軟件，基本都能實現(xiàn)卡通風(fēng)格的圖像渲染，在創(chuàng)作中所用的maya軟件，主要利用Toon模塊來模擬二維卡通。這種渲染出的風(fēng)格類似于用Flash等二維軟件畫出的效果，以平涂為主，顏色關(guān)系簡單，明暗線分明，可以勾線和描邊。

loon模塊下大概可以實現(xiàn)七種不同的卡通風(fēng)格，有純色，有暗部輪廓的，有邊緣光的等。在依次進行嘗試之后，筆者最終選擇了純色的材質(zhì)，在顏色的選擇上也盡量賦予物體插畫風(fēng)格的明麗、活潑的色彩。在這一部分，做了多種嘗試，以尋求理想的色彩效果。

（三）加入模型線框圖的渲染來豐富畫面層次

貼好材質(zhì)，對相關(guān)參數(shù)進行調(diào)整之后，平面插畫的雛形就已經(jīng)形成了。接下來要做的就是強化畫面風(fēng)格。起初采用了在Photoshop里制作畫面肌理，再導(dǎo)入maya中作為部分材質(zhì)來突出質(zhì)感，但是三維所做出的繪畫感并不如二維軟件中真實細膩，效果并不理想。

筆者稍作思考之后，轉(zhuǎn)念一想，建模所用到的模型線框可以說是三維制作不同于二維的特色所在，如能把這種特色作為風(fēng)格融入二維畫面，一方面強調(diào)了三維的特性，另一方面也豐富了畫面層次，一舉兩得。在查閱了相關(guān)資料后，幾經(jīng)嘗試，用MentalRay渲染器導(dǎo)出了線框圖。

（四）Photoshop后期修整

筆者把這兩種效果圖分別導(dǎo)入Photoshop，使用圖層樣式等工具進行最后的效果調(diào)整。在調(diào)整的過程中，把卡通圖和線框圖進行了融合，有選擇性地在畫面的一部分使用了線框疊加的效果，同時也疊加了一些肌理，用來加強整個畫面的質(zhì)感，塑造氛圍。最終呈現(xiàn)的效果也基本上達到了預(yù)期。

探索嘗試的過程總是會出現(xiàn)意想不到的效果。在這次實現(xiàn)疊加線框式插畫效果的創(chuàng)作過程中，并沒有被預(yù)先的效果圖所束縛，而是在研究的過程中不斷發(fā)現(xiàn)問題，解決問題，發(fā)現(xiàn)突破點，實現(xiàn)創(chuàng)新。這就是用三維軟件制作二維效果的趣味所在，也是本次實踐的意義。

五、畫面效果的呈現(xiàn)

（一）平面化

在渲染的時候選擇了純色的材質(zhì)，是為了弱化立體感和空間感，但是空間的弱化并不意味著沒有層次。在后期調(diào)整的過程中，還是對整體畫面感進行了完善。在制作“夜空”這張圖的時候，為了使夜空的氛圍更加強烈，突出宇宙的神秘感，除了使用了平面化的Toon材質(zhì)，還添加了Blinn材質(zhì)來表現(xiàn)零散、遠近不一的星球，貼圖仍舊是自己創(chuàng)作的二維插圖。

（二）肌理感

針對不同的畫面元素，選用了不同的質(zhì)感肌理。例如干枯的樹干就選擇了有顆粒感、比較粗糙的質(zhì)地來表現(xiàn)，而綿延的山脈就選擇了與山石紋路走向相似的紋理，夜空的肌理則是選擇了帶有一些紋路，略微凌亂的紙紋來表現(xiàn)宇宙的浩瀚無垠和繁雜縹緲。這些都是模擬實物的肌理。還有一些元素，比如云朵、星星選擇了符合整體畫面的效果肌理，有的元素并沒有肌理，這些都是出于對整體畫面關(guān)系和層次對比的考慮。

（三）線框的使用

線框的作用主要是為了豐富畫面關(guān)系并且突出風(fēng)格。在一些暗面和陰影部分選擇了線框疊加，從而把亮面區(qū)分開來，在靠后的樹上疊加線框來區(qū)分前后，在較為單調(diào)的元素上直接疊加，作為紋樣來豐富它的畫面。

結(jié)語

本次疊加線框式插畫效果的實踐過程探究，是對使用三維軟件實現(xiàn)二維效果過程的深刻了解和體會，也看到了三維軟件在創(chuàng)作多種風(fēng)格效果方面的可能。而這僅僅是使用三維軟件一小部分功能所作出的創(chuàng)作嘗試，以如今三維軟件功能的強大和創(chuàng)作者們的想象力及創(chuàng)造力，定會產(chǎn)生更多更好的藝術(shù)性與技術(shù)性的兼具的佳作，這將不只是技術(shù)上、創(chuàng)作方式上的革新，也將推動整個數(shù)字動畫、插畫、媒體產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和飛躍。