小議戲劇舞臺美術設計的多元性與融合性

蔡茂江竹

摘要：舞臺美術是舞臺效果展示的重要組分，雖然舞臺的主體是戲劇的演出環(huán)節(jié)，但舞臺的美術設計才是烘托現(xiàn)場氛圍，突顯戲劇美感的必要環(huán)節(jié)，舞臺美術包含了多元化的設計條件，其中燈光調(diào)控、化妝準備、服飾搭配、道具配合等都是舞臺美術設計的一份子，其設計需要結(jié)合舞臺的表演主題與演出人員的訴求來完成，從裝飾、燈光、造型等主要的形式上構(gòu)建多元化的舞臺基調(diào)，融合虛實關系、氛圍與思想等，使得舞臺設計更具張力，由淺入深的體現(xiàn)出舞臺的意境，以富有靈動性的藝術滲透，創(chuàng)設出各色的戲劇舞臺場景，渲染出引人入鏡的空間，填充戲劇表演的空白，為戲劇舞臺增光添彩。

關鍵詞：戲劇舞臺；美術設計；多元性；融合性

引言：

舞美設計是現(xiàn)代化人們較為關注的一點，在觀賞與傾聽的過程中，人們對于現(xiàn)場的享受與氛圍的營造總是格外的重視，戲劇的表演中，戲劇表達是在舞美的鋪陳下順利開展的，戲劇余音繞梁、回味無窮，舞美提供了較大的價值，而舞美的設計不是一成不變的，在不同的群眾認知層面與戲劇的表達思想中，美術的設計要結(jié)合現(xiàn)場的各環(huán)節(jié)需求，契合戲劇的情節(jié)變化與表達方式，引領觀眾沉浸在戲劇的環(huán)境中，將戲劇的表演氛圍推至高潮，本文從戲劇舞臺美術設計的多元性與融合性出發(fā)，分析其設計的種種條件與措施，望為相關人員提供借鑒。

一、舞臺美術設計

1.什么是舞臺美術設計

舞美設計源于西方國家，結(jié)合現(xiàn)代化的科技手段，引入我國后利用燈光、音響等現(xiàn)場的道具，營造出熱絡的氛圍，以多重的藝術元素組合成為舞美的共體，但各種道具設備與設計理念不是各自為政的，而是互相嵌入，互相融合，在多元化的現(xiàn)場成分填充下，各視角的美術以科學的形式組合，其設計與創(chuàng)造也不是一蹴而就的，在復雜的戲劇內(nèi)容下，很可能進行二度的創(chuàng)作甚至幾重的設計準備，各視角下的舞美都圍繞戲劇的主題展開，雖然我國的舞美起步稍晚，但值得欣慰的是，舞美已經(jīng)能夠銜接戲劇的多種形式，構(gòu)建特色的戲劇舞美效果，部分的地方戲劇也與舞美完好的契合，在積年累月的美術與藝術感知召喚下，我國的舞美設計逐漸獲得了突破。

2.舞臺美術設計的目的

舞美設計是舞臺表現(xiàn)中不可或缺的一環(huán)，缺乏舞美的舞臺，類似于在“蹦迪”中關掉音樂，一切看起來不僅違和、尷尬，還會極大的凸顯出戲劇中的破音等不自然的點，舞美設計像是為戲劇附上了一層美好的濾鏡，能夠消除戲劇表達中不自然的部分，放大表演中令人拍案叫絕的部分，使得觀眾的體驗更加精彩，舞美同樣以艷麗不俗的色彩搭配，將整個觀眾席牽引到戲劇的內(nèi)容中，給人以清晰而又朦朧的循環(huán)感受，推動作品達到更高的藝術層次。

二、戲劇舞臺美術設計的多元性

1.裝飾方面

舞美的裝飾通常是在戲劇表演的前期，進行背景、屏幕等重要方位的安置，裝飾通常契合戲劇的主題，極大的彰顯了戲劇的內(nèi)涵，同時裝飾不宜喧賓奪主，以精煉的內(nèi)容設定，在不占用較大的舞臺空間環(huán)境下，突顯出舞臺布置的層次感，裝飾的材料選擇應結(jié)合戲劇表演的成本經(jīng)費與現(xiàn)階段的科技條件等，合理的分配與選擇，裝飾的多元化應避免雜亂無章，整體以零化整。

2.燈光方面

燈光設計較為復雜，是基于舞臺的整體布置、空間規(guī)劃、戲劇演出時長與演出情節(jié)波動等，綜合性設計的藝術，燈光聚光的位置、光感與投射區(qū)域，都應在讓觀眾感到舒適愉悅的情況下，滿足戲劇的特點需求，且燈光的顏色多樣化，需要調(diào)節(jié)不同的顏色搭配，彰顯劇情的層次性。

3.造型方面

戲劇的造型往往在表演的后期持續(xù)化的令人津津樂道，現(xiàn)場的吸精也極大的體現(xiàn)在造型上，造型的百變是一個造型師的基本素養(yǎng)，即使是同樣的戲劇內(nèi)容，在不同的情境、時間節(jié)點、地域下的造型也應有所變動，造型的多元化考驗設計的審美能力，可利用與戲劇有關的古代或現(xiàn)代元素為基調(diào)去延伸相關的設計思維，應配合妝容表達出人物的性格特色，整體造型相得益彰。舞臺戲劇化妝不光滿足觀眾各個方位的視覺需求，演員通過化妝造型所塑造的形象能夠直接感染觀眾。例如劇中的重要人物是一位勇猛善戰(zhàn)，脾氣暴躁的戰(zhàn)士，而扮演者卻是一位長細細眉毛、顯得有些瘦弱的人。在化妝時為演員粘一副帶有棱角，微微上翹的濃眉之后，在演員的額部兩眉間畫了一條表筋，頓時使角色的性格特征突出地顯示出來，猛然間你會感到他是此角色最合適的人選，應注意杜絕一切脫離具體人物性格特點的模式化概念化的形式主義，單純追求現(xiàn)代美而將演員打扮得漂漂亮亮的傾向。

三、戲劇舞臺美術設計的融合性

1.處理虛實關系

舞美設計營造出一種虛擬的幻像，虛處能夠填補戲劇的表達空缺，實處烘托出現(xiàn)場的氛圍，實在的進行加工處理，需很多表現(xiàn)在出場環(huán)節(jié)，以科學的技術手段，為出場營造出特定的場景配合錄音的播放，給人以身臨其境之感，超脫了舞臺的限制，虛實的融合恰當是舞臺效果表達的重要條件。

2.調(diào)節(jié)氛圍

舞臺氛圍應使得現(xiàn)場的每一名觀眾都在感官的沖擊下，引發(fā)心靈的共鳴，突顯演員的情感流露，設計中關注視覺享受，結(jié)合觀眾的反饋調(diào)動觀眾心理，以想象思維的延伸，產(chǎn)生現(xiàn)場到戲劇情境的跳躍。

3.戲劇思想揭示

戲劇的思想是在故事的變化情境中，不斷的發(fā)生折轉(zhuǎn)的過程，思想的融合具有遞進性，從故事的表象揭示戲劇的內(nèi)里內(nèi)涵，貫穿美學感受，使得觀眾的思想與感受，都在舞美的協(xié)助分析下，獲得升華。

四、結(jié)束語

戲劇舞臺美術設計，應契合戲劇的跌宕起伏、人物的心理變化等，綜合各個方面的指標，結(jié)合觀眾的反饋與心理訴求，探尋更加優(yōu)質(zhì)的配比方式，以各個層次的美術融合展示，延伸到多元化的操作模式中，超脫舞臺封閉空間的限制，引領觀眾走向更廣闊的天地，其設計的多元化與融合性有著是戲劇表演中，無可取代的一環(huán)，應引起設計的重視，協(xié)調(diào)燈光、造型、裝飾等環(huán)節(jié)，調(diào)節(jié)氣氛、揭示主題思想，獲得打動觀眾的效果。

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